John Browning |

John Browning

Robo ya karne iliyopita, nakala kadhaa za shauku zilizoelekezwa kwa msanii huyu zinaweza kupatikana kwenye vyombo vya habari vya Amerika. Mojawapo ya makala zilizomhusu katika The New York Times, kwa mfano, ilikuwa na mistari ifuatayo: “Mpiga kinanda wa Marekani John Browning alipanda hadi kufikia kiwango cha juu sana katika kazi yake baada ya maonyesho ya ushindi pamoja na waimbaji bora zaidi katika majiji yote mashuhuri ya Marekani na Ulaya. Browning ni mmoja wa nyota wachanga angavu zaidi katika galaksi ya uimbaji piano wa Marekani.” Wakosoaji madhubuti mara nyingi humweka katika safu ya kwanza ya wasanii wa Amerika. Kwa hili, ilionekana, kulikuwa na misingi rasmi: mwanzo wa mapema wa mtoto wa kijinga (mzaliwa wa Denver), mafunzo ya muziki imara, yaliyopatikana kwanza katika Shule ya Juu ya Muziki ya Los Angeles. J. Marshall, na kisha katika Juilliard chini ya uongozi wa walimu bora, kati yao Joseph na Rosina Levin, hatimaye, ushindi katika mashindano matatu ya kimataifa, ikiwa ni pamoja na moja ya magumu zaidi - Brussels (1956).

Walakini, ushujaa sana, sauti ya utangazaji ya waandishi wa habari ilikuwa ya kutisha, ikiacha nafasi ya kutoaminiana, haswa huko Uropa, ambapo wakati huo walikuwa bado hawajafahamiana vyema na wasanii wachanga kutoka USA. Lakini polepole barafu ya kutoaminiana ilianza kuyeyuka, na watazamaji walimtambua Browning kama msanii muhimu sana. Kwa kuongezea, yeye mwenyewe aliendelea kupanua upeo wake wa uigizaji, akigeuka sio tu kwa classical, kama Wamarekani wanasema, kazi za kawaida, lakini pia kwa muziki wa kisasa, akipata ufunguo wake. Hii ilithibitishwa na rekodi zake za matamasha ya Prokofiev na ukweli kwamba mnamo 1962 mmoja wa watunzi wakuu wa Amerika, Samuel Barber, alimkabidhi uigizaji wa kwanza wa tamasha lake la piano. Na wakati Orchestra ya Cleveland ilipoenda USSR katikati ya miaka ya 60, George Sell anayeheshimika alimwalika John Browning kama mwimbaji pekee.

Katika ziara hiyo, alicheza tamasha la Gershwin na Barber huko Moscow na akashinda huruma ya watazamaji, ingawa "hakufungua" hadi mwisho. Lakini ziara zilizofuata za mpiga kinanda - mnamo 1967 na 1971 - zilimletea mafanikio yasiyoweza kupingwa. Sanaa yake ilionekana katika wigo mpana wa repertoire, na tayari ustadi huu (uliotajwa hapo mwanzo) ulikuwa na hakika ya uwezo wake mkubwa. Hapa kuna hakiki mbili, ya kwanza ambayo inahusu 1967, na ya pili hadi 1971.

V. Delson: “John Browning ni mwanamuziki mwenye haiba angavu ya sauti, hali ya kiroho ya kishairi, ladha nzuri. Anajua jinsi ya kucheza kwa moyo - kuwasilisha hisia na hisia "kutoka moyoni hadi moyo". Anajua jinsi ya kufanya vitu dhaifu, laini kwa ukali safi, kuelezea hisia hai za kibinadamu kwa uchangamfu mkubwa na ufundi wa kweli. Browning inacheza kwa umakini, kwa kina. Hafanyi chochote "kwa umma", hajihusishi na "maneno" tupu, yaliyomo ndani yake, ni mgeni kabisa kwa bravura ya kujifanya. Wakati huo huo, ufasaha wa mpiga piano katika aina zote za uzuri hauonekani kwa kushangaza, na mtu "huigundua" tu baada ya tamasha, kana kwamba inarudi nyuma. Sanaa nzima ya uigizaji wake ina muhuri wa mwanzo wa mtu binafsi, ingawa ubinafsi wa kisanii wa Browning yenyewe sio wa mduara wa kiwango cha ajabu, kisicho na kikomo, cha kushangaza, lakini polepole lakini hakika kinavutia. Walakini, ulimwengu wa kitamathali uliofichuliwa na talanta kali ya uigizaji ya Browning ni ya upande mmoja. Mpiga piano haipungui, lakini hupunguza kwa upole tofauti za mwanga na kivuli, wakati mwingine hata "kutafsiri" vipengele vya mchezo wa kuigiza kwenye ndege ya sauti na asili ya kikaboni. Yeye ni hisia za kimapenzi, lakini za hila za kihemko, pamoja na mwelekeo wao wa mpango wa Chekhov, ziko chini yake zaidi kuliko uigizaji wa tamaa za waziwazi. Kwa hiyo, plastiki ya sanamu ni tabia zaidi ya sanaa yake kuliko usanifu mkubwa.

G. Tsypin: “Tamthilia ya mpiga kinanda Mmarekani John Browning, kwanza kabisa, ni kielelezo cha ustadi wa kitaalamu uliokomaa, wenye kudumu na thabiti bila kubadilika. Inawezekana kujadili sifa fulani za utu wa ubunifu wa mwanamuziki, kutathmini kipimo na kiwango cha mafanikio yake ya kisanii na ya kishairi katika sanaa ya tafsiri kwa njia tofauti. Jambo moja ni lisilopingika: ustadi wa kuigiza hapa hauna shaka. Zaidi ya hayo, ustadi ambao unamaanisha umilisi wa bure kabisa, wa kikaboni, kwa werevu na uliofikiriwa kabisa wa aina zote za njia za kuelezea piano ... Wanasema kwamba sikio ni roho ya mwanamuziki. Haiwezekani kutolipa ushuru kwa mgeni wa Amerika - kwa kweli ana "sikio" nyeti, dhaifu sana, iliyosafishwa kwa utukufu. Fomu za sauti anazounda daima ni nyembamba, za kifahari na zimeainishwa kwa ladha, zimefafanuliwa kwa njia ya kujenga. Sawa nzuri ni palette ya rangi na ya kupendeza ya msanii; kutoka kwa nguvu ya velvety, "isiyo na mkazo" hadi uchezaji laini wa sauti wa nusu toni na uakisi mwepesi kwenye piano na pianissimo. Mkali na maridadi katika muundo wa Browning na mdundo. Kwa neno moja, piano chini ya mikono yake daima inaonekana nzuri na ya heshima… Usafi na usahihi wa kiufundi wa piano ya Browning hauwezi lakini kuamsha hisia za heshima zaidi kwa mtaalamu.

Tathmini hizi mbili sio tu kutoa wazo la nguvu za talanta ya mpiga piano, lakini pia husaidia kuelewa ni mwelekeo gani anakua. Baada ya kuwa mtaalamu kwa maana ya juu, msanii kwa kiasi fulani alipoteza hisia zake za ujana, lakini hakupoteza ushairi wake, kupenya kwa tafsiri.

Wakati wa siku za ziara za mpiga piano wa Moscow, hii ilionyeshwa wazi katika tafsiri yake ya Chopin, Schubert, Rachmaninov, uandishi mzuri wa sauti wa Scarlatti. Beethoven kwenye sonata humwacha na hisia isiyo wazi zaidi: hakuna kiwango cha kutosha na nguvu kubwa. Rekodi mpya za Beethoven za msanii, na haswa Tofauti za Diabelli Waltz, zinashuhudia ukweli kwamba anatafuta kusukuma mipaka ya talanta yake. Lakini bila kujali kama amefaulu au la, Browning ni msanii ambaye huzungumza na msikilizaji kwa umakini na kwa msukumo.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990