Alfred Brendel |

Alfred Brendel

Kwa namna fulani, hatua kwa hatua, bila hisia na kelele za matangazo, katikati ya miaka ya 70 Alfred Brendel aliingia kwenye mstari wa mbele wa mabwana wa pianism ya kisasa. Hadi hivi karibuni, jina lake liliitwa pamoja na majina ya wenzao na wanafunzi wenzake - I. Demus, P. Badur-Skoda, I. Hebler; leo hii hupatikana mara nyingi zaidi pamoja na majina ya vinara kama vile Kempf, Richter au Gilels. Anaitwa mmoja wa wanaostahili na, labda, mrithi anayestahili zaidi wa Edwin Fisher.

Kwa wale wanaofahamu mageuzi ya ubunifu ya msanii, uteuzi huu haukutarajiwa: ni, kama ilivyokuwa, iliyoamuliwa na mchanganyiko wa furaha wa data ya piano ya kipaji, akili na hali ya joto, ambayo ilisababisha maendeleo ya usawa ya talanta, hata. ingawa Brendel hakupata elimu ya utaratibu. Miaka yake ya utoto ilitumika Zagreb, ambapo wazazi wa msanii wa baadaye waliweka hoteli ndogo, na mtoto wake alitumikia gramafoni ya zamani kwenye cafe, ambayo ikawa "mwalimu" wake wa kwanza wa muziki. Kwa miaka kadhaa alichukua masomo kutoka kwa mwalimu L. Kaan, lakini wakati huo huo alikuwa akipenda uchoraji na kufikia umri wa miaka 17 hakuwa ameamua ni fani gani kati ya hizo mbili angependelea. Brendle alitoa haki ya kuchagua ... kwa umma: wakati huo huo alipanga maonyesho ya picha zake za kuchora huko Graz, ambapo familia ilihamia, na kutoa tamasha la solo. Inavyoonekana, mafanikio ya piano yaligeuka kuwa mazuri, kwa sababu sasa uchaguzi ulifanywa.

• Muziki wa piano katika duka la mtandaoni la Ozon →

Hatua ya kwanza kwenye njia ya kisanii ya Brendel ilikuwa ushindi wa 1949 katika Shindano jipya la Busoni Piano huko Bolzano. Alimletea umaarufu (wa kawaida sana), lakini muhimu zaidi, aliimarisha nia yake ya kuboresha. Kwa miaka kadhaa amekuwa akihudhuria kozi za umahiri zinazoongozwa na Edwin Fischer huko Lucerne, akichukua masomo kutoka kwa P. Baumgartner na E. Steuermann. Akiishi Vienna, Brendel anajiunga na gala la wapiga piano wachanga wenye vipawa ambao walikuja mbele baada ya vita huko Austria, lakini mwanzoni anachukua nafasi ndogo kuliko wawakilishi wake wengine. Ingawa wote walikuwa tayari wanajulikana sana huko Uropa na kwingineko, Brendle alikuwa bado anachukuliwa kuwa "anayeahidi". Na hii ni asili kwa kiasi fulani. Tofauti na wenzake, alichagua, labda, moja kwa moja, lakini mbali na njia rahisi katika sanaa: hakujifunga mwenyewe katika mfumo wa kielimu wa chumba, kama Badura-Skoda, hakugeukia msaada wa vyombo vya zamani. kama Demus, hakufanya utaalam kwa mwandishi mmoja au wawili, kama Hebler, hakukimbilia "kutoka Beethoven hadi jazba na kurudi", kama Gulda. Alitamani tu kuwa yeye mwenyewe, yaani, mwanamuziki "wa kawaida". Na hatimaye ililipa, lakini sio mara moja.

Kufikia katikati ya miaka ya 60, Brendel aliweza kuzunguka nchi nyingi, alitembelea Merika, na hata kurekodi kwenye rekodi huko, kwa maoni ya kampuni ya Vox, karibu mkusanyiko kamili wa kazi za piano za Beethoven. Mzunguko wa masilahi ya msanii mchanga ulikuwa tayari pana wakati huo. Miongoni mwa rekodi za Brendle, tutapata kazi ambazo ziko mbali na kiwango kwa mpiga kinanda wa kizazi chake - Picha za Mussorgsky kwenye Maonyesho, Islamey ya Balakirev. Petrushka ya Stravinsky, Vipande (p. 19) na Concerto (p. 42) ya Schoenberg, inafanya kazi na R. Strauss na Busoni's Contrapuntal Fantasy, na hatimaye Concerto ya Tano ya Prokofiev. Pamoja na hili, Brendle anahusika sana na kwa hiari katika ensembles za chumba: alirekodi mzunguko wa Schubert "The Beautiful Miller's Girl" na G. Prey, Sonata ya Bartok kwa Piano Mbili na Percussion, Piano ya Beethoven na Mozart na Wind Quintets, Brahms' Hungarian. Ngoma na Tamasha la Stravinsky la Piano Mbili … Lakini kiini cha repertoire yake, pamoja na hayo yote, ni tamthilia za Viennese - Mozart, Beethoven, Schubert, na pia - Liszt na Schumann. Huko nyuma mnamo 1962, jioni yake ya Beethoven ilitambuliwa kama kilele cha Tamasha lililofuata la Vienna. "Bila shaka Brandl ndiye mwakilishi muhimu zaidi wa shule changa ya Viennese," aliandika mkosoaji F. Vilnauer wakati huo. "Beethoven anasikika kwake kana kwamba anafahamu mafanikio ya waandishi wa kisasa. Inatoa uthibitisho wa kutia moyo kwamba kati ya kiwango cha sasa cha utunzi na kiwango cha ufahamu wa wakalimani kuna muunganisho wa ndani wa ndani, ambao ni nadra sana miongoni mwa taratibu na watu wema wanaotumbuiza katika kumbi zetu za tamasha. Ilikuwa ni utambuzi wa fikra za ukalimani za kisasa za msanii. Hivi karibuni, hata mtaalamu kama I. Kaiser anamwita "mwanafalsafa wa piano katika uwanja wa Beethoven, Liszt, Schubert", na mchanganyiko wa tabia ya dhoruba na akili ya busara humpa jina la utani "mwanafalsafa wa piano mwitu". Miongoni mwa sifa zisizo na shaka za uchezaji wake, wakosoaji wanahusisha ukubwa wa kuvutia wa mawazo na hisia, ufahamu bora wa sheria za fomu, usanifu, mantiki na ukubwa wa upandaji wa nguvu, na kufikiria kwa mpango wa utendaji. "Hii inachezwa na mtu ambaye alitambua na kuweka wazi kwa nini na katika mwelekeo gani fomu ya sonata inakua," aliandika Kaiser, akimaanisha tafsiri yake ya Beethoven.

Pamoja na hayo, mapungufu mengi ya uchezaji wa Brendle pia yalionekana wazi wakati huo - tabia, maneno ya kimakusudi, udhaifu wa cantilena, kutokuwa na uwezo wa kuwasilisha uzuri wa muziki rahisi, usio na heshima; bila sababu mmoja wa wahakiki alimshauri asikilize kwa makini fasiri ya E. Gilels ya sonata ya Beethoven (Op. 3, No. 2) “ili aelewe kile kilichofichwa katika muziki huu.” Inavyoonekana, msanii wa kujitolea na mwenye akili alizingatia vidokezo hivi, kwa sababu uchezaji wake unakuwa rahisi, lakini wakati huo huo unaelezea zaidi, kamilifu zaidi.

Kiwango cha ubora ambacho kilifanyika kilileta kutambuliwa kwa Brendle mwishoni mwa miaka ya 60. Mwanzo wa umaarufu wake ulikuwa tamasha katika Ukumbi wa Wigmore wa London, baada ya hapo umaarufu na mikataba ilimwangukia msanii huyo. Tangu wakati huo, amecheza na kurekodi mengi, bila kubadilisha, hata hivyo, ukamilifu wake wa asili katika uteuzi na utafiti wa kazi.

Brendle, pamoja na upana wa masilahi yake, hajitahidi kuwa mpiga piano wa ulimwengu wote, lakini, kinyume chake, sasa ana mwelekeo wa kujizuia katika nyanja ya kumbukumbu. Programu zake ni pamoja na Beethoven (ambaye sonatas alirekodi mara mbili kwenye rekodi), kazi nyingi za Schubert, Mozart, Liszt, Brahms, Schumann. Lakini hachezi Bach hata kidogo (akiamini kuwa hii inahitaji vyombo vya zamani) na Chopin ("Ninapenda muziki wake, lakini inahitaji utaalam mwingi, na hii inanitishia kwa kupoteza mawasiliano na watunzi wengine").

Imebaki kuelezea kila wakati, iliyojaa kihemko, uchezaji wake sasa umekuwa wenye usawa zaidi, sauti ni nzuri zaidi, maneno ni tajiri zaidi. Dalili katika suala hili ni utendaji wake wa tamasha la Schoenberg, mtunzi pekee wa kisasa, pamoja na Prokofiev, ambaye amebaki kwenye repertoire ya mpiga piano. Kulingana na mmoja wa wakosoaji, alikuja karibu na bora, tafsiri yake kuliko Gould, "kwa sababu aliweza kuokoa hata uzuri ambao Schoenberg alitaka, lakini alishindwa kumfukuza."

Alfred Brendel alipitia njia ya moja kwa moja na ya asili kutoka kwa mtu mashuhuri hadi mwanamuziki mkubwa. I. Harden aliandika hivi: “Kusema kweli, yeye peke yake ndiye aliyethibitisha kikamili matumaini ambayo yaliwekwa kwake wakati huo,” akirejezea vijana wa kizazi hicho cha wapiga piano wa Viennese ambacho Brendel ni shiriki. Walakini, kama vile barabara iliyonyooka iliyochaguliwa na Brendle haikuwa rahisi hata kidogo, kwa hivyo sasa uwezo wake bado uko mbali na kumalizika. Hii inathibitishwa kwa uthabiti sio tu na matamasha na rekodi zake za solo, lakini pia na shughuli za Brendel zisizobadilika na tofauti katika nyanja mbali mbali. Anaendelea kuigiza katika vikundi vya vyumba, ama akirekodi nyimbo zote za mikono minne za Schubert na Evelyn Crochet, mshindi wa Shindano la Tchaikovsky tunalojua, au kufanya mizunguko ya sauti ya Schubert na D. Fischer-Dieskau katika kumbi kubwa zaidi za Uropa na Amerika; anaandika vitabu na nakala, mihadhara juu ya shida za kutafsiri muziki wa Schumann na Beethoven. Haya yote yanafuata lengo moja kuu - kuimarisha mawasiliano na muziki na wasikilizaji, na wasikilizaji wetu hatimaye waliweza kuona hii "kwa macho yao" wakati wa ziara ya Brendel huko USSR mnamo 1988.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990