Edward Grieg |

Edward Grieg

… Nilipata hazina nyingi za nyimbo za kitamaduni kutoka nchi yangu na kutoka kwa hii, ambayo bado haijagunduliwa, kusoma roho ya watu wa Norway, nilijaribu kuunda sanaa ya kitaifa ... E. Grieg

E. Grieg ndiye mtunzi wa kwanza wa Kinorwe ambaye kazi yake ilivuka mipaka ya nchi yake na ikawa mali ya utamaduni wa Ulaya. Tamasha la piano, muziki wa tamthilia ya G. Ibsen "Peer Gynt", "Lyric Pieces" na mapenzi ndio vinara wa muziki wa nusu ya pili ya karne ya 1890. Ukomavu wa ubunifu wa mtunzi ulifanyika katika mazingira ya maua ya haraka ya maisha ya kiroho ya Norway, shauku iliyoongezeka katika historia yake ya zamani, ngano na urithi wa kitamaduni. Wakati huu ulileta "constellation" nzima ya wasanii wenye vipaji, kitaifa tofauti - A. Tidemann katika uchoraji, G. Ibsen, B. Bjornson, G. Wergeland na O. Vigne katika fasihi. "Katika kipindi cha miaka ishirini iliyopita, Norway imepata ongezeko kubwa katika uwanja wa fasihi kwamba hakuna nchi nyingine isipokuwa Urusi inaweza kujivunia," F. Engels aliandika katika XNUMX. "...Wanorwe huunda mengi zaidi kuliko wengine, na huweka muhuri wao pia kwenye fasihi ya watu wengine, na sio kwa Wajerumani."

Grieg alizaliwa huko Bergen, ambapo baba yake alihudumu kama balozi wa Uingereza. Mama yake, mpiga piano mwenye vipawa, aliongoza masomo ya muziki ya Edward, aliweka ndani yake upendo kwa Mozart. Kufuatia ushauri wa mpiga fidla maarufu wa Norway U. Bull, Grieg mwaka wa 1858 aliingia kwenye Conservatory ya Leipzig. Ingawa mfumo wa kufundisha haukumridhisha kabisa kijana huyo, ambaye alivutia muziki wa kimapenzi wa R. Schumann, F. Chopin na R. Wagner, miaka ya masomo haikupita bila kuwaeleza: alijiunga na tamaduni ya Uropa, akapanua muziki wake. upeo wa macho, na mbinu ya kitaaluma iliyobobea. Katika kihafidhina, Grieg alipata washauri nyeti ambao waliheshimu talanta yake (K. Reinecke katika utunzi, E. Wenzel na I. Moscheles katika piano, M. Hauptmann katika nadharia). Tangu 1863, Grieg amekuwa akiishi Copenhagen, akiboresha ujuzi wake wa kutunga chini ya mwongozo wa mtunzi maarufu wa Denmark N. Gade. Pamoja na rafiki yake, mtunzi R. Nurdrok, Grieg aliunda jumuiya ya muziki ya Euterpa huko Copenhagen, ambayo madhumuni yake yalikuwa kusambaza na kukuza kazi ya watunzi wachanga wa Skandinavia. Alipokuwa akisafiri kuzunguka Norwe na Bull, Grieg alijifunza kuelewa na kuhisi vyema ngano za kitaifa. Piano Sonata iliyoasi kimahaba katika E Ndogo, Fiza ya Kwanza Sonata, Humoresques kwa Piano - haya ni matokeo ya kuahidi ya kipindi cha mwanzo cha kazi ya mtunzi.

Pamoja na kuhamia Christiania (sasa Oslo) mnamo 1866, hatua mpya, yenye matunda ya kipekee katika maisha ya mtunzi ilianza. Kuimarisha mila ya muziki wa kitaifa, kuunganisha juhudi za wanamuziki wa Norway, kuelimisha umma - hizi ni shughuli kuu za Grieg katika mji mkuu. Kwa mpango wake, Chuo cha Muziki kilifunguliwa huko Christiania (1867). Mnamo 1871, Grieg alianzisha Jumuiya ya Muziki katika mji mkuu, katika matamasha ambayo alifanya kazi za Mozart, Schumann, Liszt na Wagner, pamoja na watunzi wa kisasa wa Scandinavia - J. Swensen, Nurdrok, Gade na wengine. Grieg pia hufanya kama mpiga kinanda - mwigizaji wa kazi zake za piano, na vile vile katika mkutano na mkewe, mwimbaji wa chumba cha kipawa, Nina Hagerup. Kazi za kipindi hiki - Piano Concerto (1868), daftari la kwanza la "Lyric Pieces" (1867), Violin ya Pili Sonata (1867) - inashuhudia kuingia kwa mtunzi katika umri wa ukomavu. Walakini, shughuli kubwa za ubunifu na za kielimu za Grieg katika mji mkuu zilikutana na mtazamo wa unafiki, usio na usawa kuelekea sanaa. Kuishi katika mazingira ya wivu na kutokuelewana, alihitaji kuungwa mkono na watu wenye nia moja. Kwa hivyo, tukio la kukumbukwa sana maishani mwake lilikuwa mkutano na Liszt, ambao ulifanyika mnamo 1870 huko Roma. Maneno ya kuaga ya mwanamuziki huyo mkubwa, tathmini yake ya shauku ya Tamasha la Piano ilirejesha kujiamini kwa Grieg: “Endelea kwenda katika roho ile ile, nakuambia hivi. Una data kwa hili, na usijiruhusu kutishwa! - maneno haya yalionekana kama baraka kwa Grieg. Usomi wa serikali ya maisha yote, ambayo Grieg alipokea kutoka 1874, ilifanya iwezekane kupunguza tamasha lake na shughuli za kufundisha katika mji mkuu, na kusafiri kwenda Uropa mara nyingi zaidi. Mnamo 1877 Grieg aliondoka Christiania. Akikataa ombi la marafiki kukaa Copenhagen na Leipzig, alipendelea maisha ya upweke na ya ubunifu huko Hardanger, moja ya maeneo ya ndani ya Norway.

Tangu 1880, Grieg alikaa Bergen na mazingira yake katika villa "Trollhaugen" ("Troll Hill"). Kurudi katika nchi yake kulikuwa na athari ya manufaa kwa hali ya ubunifu ya mtunzi. Mgogoro wa mwisho wa 70s. kupita, Grieg tena alipata kuongezeka kwa nguvu. Katika ukimya wa Trollhaugen, vyumba viwili vya orchestra "Peer Gynt", quartet ya kamba katika G mdogo, Suite "Kutoka wakati wa Holberg", madaftari mapya ya "Lyric Pieces", romances na mizunguko ya sauti iliundwa. Hadi miaka ya mwisho ya maisha yake, shughuli za kielimu za Grieg ziliendelea (akiongoza matamasha ya jamii ya muziki ya Bergen Harmony, kuandaa tamasha la kwanza la muziki wa Norway mnamo 1898). Kazi ya mtunzi aliyejilimbikizia ilibadilishwa na ziara (Ujerumani, Austria, Uingereza, Ufaransa); walichangia kuenea kwa muziki wa Kinorwe huko Ulaya, walileta uhusiano mpya, marafiki na watunzi wakubwa wa kisasa - I. Brahms, C. Saint-Saens, M. Reger, F. Busoni, na wengine.

Mnamo 1888 Grieg alikutana na P. Tchaikovsky huko Leipzig. Urafiki wao wa kudumu ulitegemea, kwa maneno ya Tchaikovsky, "juu ya uhusiano wa ndani usio na shaka wa asili mbili za muziki." Pamoja na Tchaikovsky, Grieg alitunukiwa udaktari wa heshima kutoka Chuo Kikuu cha Cambridge (1893). Ushindi wa Tchaikovsky "Hamlet" umejitolea kwa Grieg. Kazi ya mtunzi ilikamilishwa na Zaburi Nne kwa Old Norwegian Melodies kwa baritone na kwaya mchanganyiko cappella (1906). Picha ya nchi katika umoja wa asili, mila ya kiroho, ngano, zamani na sasa ilikuwa katikati ya kazi ya Grieg, akiongoza utafutaji wake wote. "Mara nyingi ninakumbatia kiakili Norway nzima, na hii kwangu ni jambo la juu zaidi. Hakuna roho kubwa inayoweza kupendwa kwa nguvu sawa na asili! Ujumla wa kina na kisanii kamili wa picha kuu ya nchi ilikuwa vyumba 2 vya orchestra "Peer Gynt", ambayo Grieg alitoa tafsiri yake ya njama ya Ibsen. Ukiacha maelezo ya Per kama mtangazaji, mtu binafsi na mwasi, Grieg aliunda shairi la kielelezo kuhusu Norway, aliimba uzuri wa asili yake ("Asubuhi"), alichora picha za hadithi za ajabu ("Katika pango la mlima). mfalme"). Maana ya alama za milele za nchi ilipatikana na picha za sauti za mama ya Per - Oze mzee - na bi harusi yake Solveig ("Kifo cha Oze" na "Lullaby ya Solveig").

Vyumba hivyo vilidhihirisha uhalisi wa lugha ya Grigovian, ambayo ilijumlisha lafudhi ya ngano za Kinorwe, umilisi wa tabia ya muziki iliyokolea na yenye uwezo, ambapo taswira ya epic yenye pande nyingi inaonekana kwa kulinganisha na picha fupi za okestra ndogo. Mila ya miniature za mpango wa Schumann zinatengenezwa na Vipande vya Lyric kwa piano. Mchoro wa mandhari ya kaskazini ("Katika chemchemi", "Nocturne", "Nyumbani", "Kengele"), aina na michezo ya wahusika ("Lullaby", "Waltz", "Butterfly", "Brook"), wakulima wa Norway. ngoma ("Halling", "Springdance", "Gangar"), wahusika wa ajabu wa hadithi za watu ("Procession of the Dwarves", "Kobold") na michezo ya kweli ya sauti ("Arietta", "Melody", "Elegy") - ulimwengu mkubwa wa picha unanaswa katika shajara hizi za watunzi wa nyimbo.

Piano miniature, mapenzi na wimbo huunda msingi wa kazi ya mtunzi. Lulu za kweli za maneno ya Grigov, kutoka kwa kutafakari kwa mwanga, kutafakari kwa falsafa hadi msukumo wa shauku, wimbo, zilikuwa mapenzi "The Swan" (Art. Ibsen), "Dream" (Art. F. Bogenshtedt), "I Love You" ( Sanaa G. X Andersen). Kama watunzi wengi wa kimahaba, Grieg anachanganya sauti ndogo za sauti katika miduara - "On the Rocks and Fjords", "Norway", "Msichana kutoka Milima", nk. Wengi wa romance hutumia maandishi ya washairi wa Skandinavia. Muunganisho na fasihi ya kitaifa, epic ya kishujaa ya Scandinavia pia ilionyeshwa katika kazi za sauti na ala kwa waimbaji pekee, kwaya na orchestra kulingana na maandishi ya B. Bjornson: "Kwenye malango ya monasteri", "Rudi katika nchi", "Olaf." Trygvason” (uk. 50).

Kazi za ala za aina kubwa za mzunguko huashiria hatua muhimu zaidi katika mageuzi ya mtunzi. Tamasha la piano, ambalo lilifungua kipindi cha kustawi kwa ubunifu, lilikuwa moja ya matukio muhimu katika historia ya aina hiyo njiani kutoka kwa matamasha ya L. Beethoven hadi P. Tchaikovsky na S. Rachmaninov. Upana wa maendeleo ya symphonic, kiwango cha okestra ya sauti ni sifa ya String Quartet katika G ndogo.

Hisia ya kina ya asili ya violin, ala maarufu sana katika muziki wa watu wa Kinorwe na wa kitaalamu, inapatikana katika sonata tatu za violin na piano - katika mwanga-idyllic Kwanza; nguvu, rangi ya kitaifa ya Pili na ya Tatu, ikisimama kati ya kazi za kusisimua za mtunzi, pamoja na Ballade ya piano katika mfumo wa tofauti za nyimbo za kiasili za Kinorwe, Sonata kwa Cello na Piano. Katika mizunguko hii yote, kanuni za uigizaji wa sonata huingiliana na kanuni za Suite, mzunguko wa miniature (kulingana na ubadilishaji wa bure, "mlolongo" wa vipindi tofauti ambavyo vinachukua mabadiliko ya ghafla katika hisia, inasema kwamba huunda "mtiririko wa mshangao." ”, kwa maneno ya B. Asafiev).

Aina ya kikundi inatawala kazi ya symphonic ya Grieg. Mbali na vyumba vya "Peer Gynt", mtunzi aliandika safu ya orchestra ya kamba "Kutoka Wakati wa Holberg" (kwa njia ya vyumba vya zamani vya Bach na Handel); "Ngoma za Symphonic" kwenye mada za Kinorwe, safu kutoka kwa muziki hadi tamthilia ya B. Bjornson "Sigurd Jorsalfar", nk.

Kazi ya Grieg ilipata haraka njia yake kwa wasikilizaji kutoka nchi tofauti, tayari katika miaka ya 70. ya karne iliyopita, ikawa ya kupendwa na iliingia sana katika maisha ya muziki ya Urusi. "Grieg aliweza kujishindia mioyo ya Kirusi mara moja na milele," Tchaikovsky aliandika. "Katika muziki wake, uliojaa huzuni ya kupendeza, inayoonyesha uzuri wa asili ya Norway, wakati mwingine pana sana na kubwa, wakati mwingine kijivu, kiasi, mnyonge, lakini daima ni ya kupendeza kwa roho ya mtu wa kaskazini, kuna kitu karibu na sisi, mpendwa, mara moja tukipata mioyoni mwetu itikio changamfu, la huruma.

I. Okhalova

• Maisha na kazi ya Grieg →
• Piano ya Grieg inafanya kazi →
• Ubunifu wa chombo cha Grieg →
• Mapenzi na nyimbo za Grieg →
• Vipengele vya muziki wa watu wa Norway na ushawishi wake kwa mtindo wa Grieg →

Maisha na njia ya ubunifu

Edvard Hagerup Grieg alizaliwa mnamo Juni 15, 1843. Wazee wake ni Waskoti (kwa jina la Greig). Lakini babu yangu pia aliishi Norway, aliwahi kuwa balozi wa Uingereza katika jiji la Bergen; nafasi hiyo hiyo ilishikiliwa na baba wa mtunzi. Familia ilikuwa ya muziki. Mama - mpiga kinanda mzuri - alifundisha watoto muziki mwenyewe. Baadaye, pamoja na Edward, kaka yake mkubwa John alipata elimu ya kitaalam ya muziki (alihitimu kutoka kwa Conservatory ya Leipzig katika darasa la cello na Friedrich Grützmacher na Karl Davydov).

Bergen, ambapo Grieg alizaliwa na kutumia miaka yake ya ujana, alikuwa maarufu kwa mila yake ya kitaifa ya kisanii, hasa katika uwanja wa ukumbi wa michezo: Henrik Ibsen na Bjornstjerne Bjornson walianza shughuli zao hapa; Ole Bull alizaliwa Bergen na aliishi kwa muda mrefu. Ni yeye ambaye kwanza alivutia talanta bora ya muziki ya Edward (mvulana aliyetungwa kutoka umri wa miaka kumi na miwili) na kuwashauri wazazi wake wamgawie katika Conservatory ya Leipzig, ambayo ilifanyika mwaka wa 1858. Kwa mapumziko mafupi, Grieg alikaa Leipzig hadi 1862 . (Mnamo 1860, Grieg alipata ugonjwa mbaya ambao ulidhoofisha afya yake: alipoteza pafu moja.).

Grieg, bila raha, baadaye alikumbuka miaka ya elimu ya kihafidhina, mbinu za kufundisha za kielimu, uhafidhina wa walimu wake, kutengwa kwao na maisha. Katika tani za ucheshi wa asili, alielezea miaka hii, na vile vile utoto wake, katika insha ya wasifu inayoitwa "Mafanikio Yangu ya Kwanza". Mtungaji mchanga alipata nguvu za “kutupa nira ya takataka zote zisizo za lazima ambazo malezi yake duni nyumbani na ng’ambo alikuwa amepewa,” ambayo yalitisha kumpeleka kwenye njia mbaya. "Katika uwezo huu weka wokovu wangu, furaha yangu," Grieg aliandika. "Na nilipoelewa nguvu hii, mara tu nilipojitambua, niligundua kile ningependa kuiita yangu. pekee mafanikio…”. Walakini, kukaa kwake Leipzig kulimpa mengi: kiwango cha maisha ya muziki katika jiji hili kilikuwa cha juu. Na ikiwa sio ndani ya kuta za kihafidhina, basi nje yake, Grieg alijiunga na muziki wa watunzi wa kisasa, ambao kati yao aliwathamini sana Schumann na Chopin.

Grieg aliendelea kuboreka kama mtunzi katika kituo cha muziki cha wakati huo Skandinavia - Copenhagen. Mtunzi mashuhuri wa Denmark, mpendaji wa Mendelssohn, Nils Gade (1817-1890) akawa kiongozi wake. Lakini hata masomo haya hayakumridhisha Grieg: alikuwa akitafuta njia mpya katika sanaa. Mkutano na Rikard Nurdrok ulisaidia kuwagundua - "kana kwamba pazia limeanguka kutoka kwa macho yangu," alisema. Watunzi wachanga waliapa kujitolea kwa kila kitu kwa maendeleo ya taifa norwegian kuanzia muziki, walitangaza mapambano yasiyo na huruma dhidi ya "Scandinavism" iliyolainishwa ya kimapenzi, ambayo iliweka uwezekano wa kufunua mwanzo huu. Utafutaji wa ubunifu wa Grieg uliungwa mkono kwa uchangamfu na Ole Bull - wakati wa safari zao za pamoja nchini Norway, alianzisha rafiki yake mchanga katika siri za sanaa ya watu.

Matarajio mapya ya kiitikadi hayakuchelewa kuathiri kazi ya mtunzi. Katika piano "Humoresques" op. 6 na sonata op. 7, na vile vile kwenye violin sonata op. 8 na Overture "Katika Autumn" op. 11, sifa za kibinafsi za mtindo wa Grieg tayari zimeonyeshwa wazi. Aliziboresha zaidi na zaidi katika kipindi kilichofuata cha maisha yake akihusishwa na Christiania (sasa Oslo).

Kuanzia 1866 hadi 1874, kipindi hiki kikali zaidi cha kazi ya muziki, maonyesho na kutunga kiliendelea.

Huko Copenhagen, pamoja na Nurdrok, Grieg alipanga jamii ya Euterpe, ambayo ilijiwekea lengo la kukuza kazi za wanamuziki wachanga. Kurudi katika nchi yake, katika mji mkuu wa Norway, Christiania, Grieg alitoa shughuli zake za muziki na kijamii wigo mpana. Kama mkuu wa Jumuiya ya Philharmonic, alitafuta, pamoja na wasomi wa zamani, kusisitiza watazamaji kupendezwa na kupenda kazi za Schumann, Liszt, Wagner, ambao majina yao bado hayajajulikana nchini Norway, na vile vile kwa muziki wa. Waandishi wa Norway. Grieg pia aliimba kama mpiga kinanda akifanya kazi zake mwenyewe, mara nyingi kwa kushirikiana na mke wake, mwimbaji wa chumba Nina Hagerup. Shughuli zake za muziki na elimu zilienda sambamba na kazi kubwa kama mtunzi. Ilikuwa katika miaka hii kwamba aliandika op maarufu ya tamasha la piano. 16, Violin ya Pili Sonata, op. 13 (moja ya nyimbo zake zinazopendwa zaidi) na anaanza kuchapisha safu ya madaftari ya vipande vya sauti, na vile vile vidogo vya piano, densi ya karibu na ya watu.

Shughuli kubwa na yenye matunda ya Grieg huko Christiania, hata hivyo, haikupata kutambuliwa kwa umma. Alikuwa na washirika wa ajabu katika mapambano yake ya moto ya kizalendo kwa sanaa ya kitaifa ya kidemokrasia - kwanza kabisa, mtunzi Svensen na mwandishi Bjornson (alihusishwa na mwisho kwa miaka mingi ya urafiki), lakini pia maadui wengi - wenye bidii wa zamani, ambao walifunika miaka yake ya kukaa Christiania na fitina zao. Kwa hiyo, msaada wa kirafiki ambao Liszt alimpa uliwekwa kwenye kumbukumbu ya Grieg.

Liszt, akiwa amechukua cheo cha abate, aliishi katika miaka hii huko Roma. Yeye binafsi hakumjua Grieg, lakini mwishoni mwa 1868, baada ya kujijulisha na Violin yake ya Kwanza Sonata, alipigwa na upya wa muziki huo, alituma barua ya shauku kwa mwandishi. Barua hii ilichukua jukumu kubwa katika wasifu wa Grieg: Usaidizi wa kimaadili wa Liszt uliimarisha msimamo wake wa kiitikadi na kisanii. Mnamo 1870, walikutana kibinafsi. Rafiki mtukufu na mkarimu wa kila kitu mwenye talanta katika muziki wa kisasa, ambaye aliunga mkono sana wale waliogundua kitaifa kuanzia katika ubunifu, Liszt alikubali kwa uchangamfu tamasha la piano la Grieg lililokamilika hivi majuzi. Alimwambia: "Endelea, unayo data yote ya hii, na - usijiruhusu kutishwa! ..”.

Akiiambia familia yake kuhusu mkutano na Liszt, Grieg aliongeza: “Maneno haya ni ya muhimu sana kwangu. Ni kama baraka. Na zaidi ya mara moja, katika wakati wa tamaa na uchungu, nitakumbuka maneno yake, na kumbukumbu za saa hii zitaniunga mkono kwa nguvu za kichawi katika siku za majaribio.

Grieg alikwenda Italia kwa udhamini wa serikali aliopokea. Miaka michache baadaye, pamoja na Swensen, alipokea pensheni ya maisha kutoka kwa serikali, ambayo ilimkomboa kutoka kwa hitaji la kuwa na kazi ya kudumu. Mnamo 1873, Grieg aliondoka Christiania, na mwaka uliofuata akakaa katika Bergen yake ya asili. Kipindi kinachofuata, cha mwisho na kirefu cha maisha yake huanza, kilichoonyeshwa na mafanikio makubwa ya ubunifu, kutambuliwa kwa umma nyumbani na nje ya nchi. Kipindi hiki kinafunguliwa na uundaji wa muziki wa mchezo wa kucheza wa Ibsen "Peer Gynt" (1874-1875). Ni muziki huu uliofanya jina la Grieg kuwa maarufu barani Ulaya. Pamoja na muziki wa Peer Gynt, op ya piano ya kuvutia sana. 24, kamba quartet op. 27, Suite "Kutoka wakati wa Holberg" op. 40, mfululizo wa madaftari ya vipande vya piano na maneno ya sauti, ambapo mtunzi anazidi kugeuka kwenye maandiko ya washairi wa Norway, na kazi nyingine. Muziki wa Grieg unapata umaarufu mkubwa, unapenya hatua ya tamasha na maisha ya nyumbani; kazi zake zimechapishwa na moja ya nyumba za uchapishaji maarufu za Ujerumani, idadi ya safari za tamasha inaongezeka. Kwa kutambua sifa zake za kisanii, Grieg alichaguliwa kuwa mshiriki wa idadi ya taaluma: Uswidi mnamo 1872, Leiden (huko Uholanzi) mnamo 1883, Mfaransa mnamo 1890, na pamoja na Tchaikovsky mnamo 1893 - daktari wa Chuo Kikuu cha Cambridge.

Baada ya muda, Grieg anazidi kuepuka maisha ya kelele ya mji mkuu. Kuhusiana na ziara hiyo, anapaswa kutembelea Berlin, Vienna, Paris, London, Prague, Warszawa, wakati huko Norway anaishi peke yake, hasa nje ya jiji (kwanza Lufthus, kisha karibu na Bergen kwenye mali yake, inayoitwa Troldhaugen, ambayo ni, "Kilima cha Troll"); hutumia wakati wake mwingi kwa ubunifu. Na bado, Grieg haachi kazi ya muziki na kijamii. Kwa hivyo, katika miaka ya 1880-1882, alielekeza jamii ya tamasha la Harmony huko Bergen, na mnamo 1898 pia alifanya tamasha la kwanza la muziki la Norway (la matamasha sita) huko. Lakini kwa miaka, hii ilibidi iachwe: afya yake ilidhoofika, magonjwa ya mapafu yalizidi kuongezeka. Grieg alikufa Septemba 4, 1907. Kifo chake kiliadhimishwa nchini Norway kuwa maombolezo ya kitaifa.

* * *

Hisia ya huruma ya kina inaleta kuonekana kwa Edvard Grieg - msanii na mtu. Msikivu na mpole katika kushughulika na watu, katika kazi yake alitofautishwa na uaminifu na uadilifu, na, bila kuchukua sehemu ya moja kwa moja katika maisha ya kisiasa ya nchi, kila wakati alitenda kama mwanademokrasia aliyesadikishwa. Maslahi ya watu wake wa asili yalikuwa juu ya yote kwake. Ndio maana, katika miaka ambayo mielekeo ilionekana nje ya nchi, iliyoguswa na ushawishi mbaya, Grieg alifanya kama mmoja wa wakubwa zaidi. kweli wasanii. "Ninapinga kila aina ya "itikadi," alisema, akibishana na Wagnerian.

Katika nakala zake chache, Grieg anaelezea hukumu nyingi za urembo zilizokusudiwa vizuri. Anainama mbele ya fikra za Mozart, lakini wakati huo huo anaamini kwamba alipokutana na Wagner, "fikra huyu wa ulimwengu wote, ambaye roho yake imebaki kuwa mgeni kwa philistinism yoyote, angefurahiya kama mtoto katika ushindi mpya katika uwanja wa tamthilia na okestra.” JS Bach kwake ni "jiwe la msingi" la sanaa ya kisasa. Katika Schumann, anathamini zaidi "toni ya joto na ya dhati" ya muziki. Na Grieg anajiona kuwa mshiriki wa shule ya Schumannian. Tabia ya huzuni na ndoto za mchana humfanya ahusiane na muziki wa Kijerumani. "Hata hivyo, tunapendelea uwazi na ufupi," asema Grieg, "hata hotuba yetu ya mazungumzo ni wazi na sahihi. Tunajitahidi kufikia uwazi na usahihi huu katika sanaa yetu. Anapata maneno mengi mazuri kwa Brahms, na anaanza nakala yake ya kumbukumbu ya Verdi kwa maneno: "Mkuu wa mwisho ameondoka ...".

Mahusiano mazuri ya kipekee yaliunganisha Grieg na Tchaikovsky. Urafiki wao wa kibinafsi ulifanyika mnamo 1888 na ukageuka kuwa hisia ya mapenzi mazito, kama ilivyoelezewa, kwa maneno ya Tchaikovsky, "na uhusiano wa ndani usio na shaka wa asili mbili za muziki." “Ninajivunia kwamba nimepata urafiki wenu,” alimwandikia Grieg. Na yeye, kwa upande wake, aliota mkutano mwingine "popote ulipo: nchini Urusi, Norway au mahali pengine!" Tchaikovsky alionyesha hisia zake za heshima kwa Grieg kwa kuweka wakfu Hamlet ya ajabu-wazi kwake. Alitoa maelezo ya ajabu ya kazi ya Grieg katika Autobiographical Description of a Journey Abroad mwaka wa 1888.

"Katika muziki wake, uliojaa unyogovu wa kupendeza, unaoonyesha uzuri wa asili ya Norway, wakati mwingine kwa upana na mkubwa, wakati mwingine kijivu, kiasi, mnyonge, lakini daima ni ya kupendeza kwa roho ya mtu wa kaskazini, kuna kitu karibu na sisi, mpendwa, Mara moja inayopatikana mioyoni mwetu ni jibu la joto, la huruma ... Ni kiasi gani cha joto na shauku katika misemo yake ya kupendeza, Tchaikovsky aliandika zaidi, - ni kiasi gani cha ufunguo wa kupiga maisha katika maelewano yake, ni kiasi gani cha uhalisi na uhalisi wa haiba katika ustadi wake, piquant. moduli na mdundo, kama kila kitu kingine, ya kuvutia kila wakati, mpya, asili! Ikiwa tunaongeza kwa sifa hizi zote adimu unyenyekevu kamili, mgeni kwa ustaarabu wowote na utani ... basi haishangazi kwamba kila mtu anampenda Grieg, kwamba yeye ni maarufu kila mahali! ..».

M. Druskin

Utunzi:

Piano inafanya kazi takriban 150 tu Vipande Vidogo Vingi (p. 1, iliyochapishwa 1862); 70 zilizomo katika 10 "Lyric Notebooks" (iliyochapishwa kutoka miaka ya 1870 hadi 1901) Kazi kuu ni pamoja na: Sonata e-moll op. 7 (1865) Ballad katika mfumo wa tofauti op. 24 (1875)

Kwa piano mikono minne Vipande vya Symphonic op. ngoma kumi na nne za Kinorwe op. 35 Waltzes-Caprices (vipande 2) op. 37 Romance ya Zamani ya Norse na Tofauti op. 50 (kuna toleo la okestra) 4 sonata za Mozart kwa piano 2 mikono 4 (F-dur, c-moll, C-dur, G-dur)

Nyimbo na Mapenzi kwa jumla - na kuchapishwa baada ya kifo - zaidi ya 140

Kazi za vyombo vya chumba Violin ya kwanza Sonata katika F-dur op. 8 (1866) Violin ya Pili Sonata G-dur op. 13 (1871) Sonata ya fidla ya tatu katika c-moll, op. 45 (1886) Cello sonata a-moll op. 36 (1883) String quartet g-moll op. 27 (1877-1878)

Kazi za Symphonic "Katika Autumn", op op. 11 (1865-1866) Tamasha la Piano a-moll op. 16 (1868) 2 nyimbo za kifahari (kulingana na nyimbo za kibinafsi) za okestra ya kamba, op. 34 "Kutoka wakati wa Holberg", Suite (vipande 5) kwa orchestra ya kamba, op. 40 (1884) vyumba 2 (jumla ya vipande 9) kutoka muziki hadi tamthilia ya G. Ibsen “Peer Gynt” op. 46 na 55 (mwisho wa miaka ya 80) nyimbo 2 (kulingana na nyimbo zako) za orchestra ya kamba, op. Vipande 53 3 vya okestra kutoka kwa "Sigurd Iorsalfar" op. 56 (1892) 2 Nyimbo za Norway za orchestra ya kamba, op. 63 Ngoma za symphonic kwa motifu za Kinorwe, op. 64

Kazi za sauti na symphonic muziki wa ukumbi wa michezo "Kwenye malango ya monasteri" kwa sauti za kike - solo na kwaya - na okestra, op. 20 (1870) "Kurudi nyumbani" kwa sauti za kiume - solo na kwaya - na okestra, op. 31 (1872, toleo la 2 - 1881) Upweke kwa baritone, orchestra ya kamba na op ya pembe mbili. 32 (1878) Muziki wa Ibsen's Peer Gynt, op. 23 (1874-1875) "Bergliot" kwa ajili ya kutangazwa na orchestra op. 42 (1870-1871) Mandhari kutoka kwa Olaf Trygvason kwa waimbaji-solo, kwaya na okestra, op. 50 (1889)

Vipindi Albamu ya uimbaji wa kiume (kwaya 12) op. zaburi thelathini na nne kwa nyimbo za zamani za Kinorwe kwa kwaya mchanganyiko cappella yenye baritone au besi op. 4 (74)

Maandishi ya fasihi Kati ya nakala zilizochapishwa ni zile kuu: "Maonyesho ya Wagnerian huko Bayreuth" (1876), "Robert Schumann" (1893), "Mozart" (1896), "Verdi" (1901), insha ya tawasifu "Mafanikio yangu ya kwanza" ( 1905)