Kurekodi na kucheza nukuu za muziki (Somo la 4)

Katika somo la mwisho, la tatu, tulijifunza mizani kuu, vipindi, hatua za kutosha, kuimba. Katika somo letu jipya, hatimaye tutajaribu kusoma barua ambazo watunzi wanajaribu kuwasilisha kwetu. Tayari unajua jinsi ya kutofautisha maelezo kutoka kwa kila mmoja na kuamua muda wao, lakini hii haitoshi kucheza kipande halisi cha muziki. Hiyo ndiyo tutazungumza juu ya leo.

Ili kuanza, jaribu kucheza kipande hiki rahisi:

Naam, ulijua? Hii ni sehemu ya wimbo wa watoto "Mti mdogo wa Krismasi ni baridi wakati wa baridi." Ikiwa umejifunza na ukaweza kuzaliana, basi unaenda kwenye mwelekeo sahihi.

Wacha tuifanye kuwa ngumu zaidi na ongeza stave nyingine. Baada ya yote, tuna mikono miwili, na kila mmoja ana wafanyakazi mmoja. Wacha tucheze kifungu sawa, lakini kwa mikono miwili:

Tuendelee. Kama unavyoweza kuwa umeona, katika kifungu kilichotangulia, vijiti vyote viwili huanza na mwanya wa treble. Hii haitakuwa hivyo kila wakati. Katika hali nyingi, mkono wa kulia hucheza clef treble na mkono wa kushoto hucheza bass clef. Utahitaji kujifunza kutenganisha dhana hizi. Tuendelee nayo sasa hivi.

Na jambo la kwanza utahitaji kufanya ni kujifunza eneo la maelezo kwenye bass clef.

Bass (ufunguo Fa) ina maana kwamba sauti ya octave fa ndogo imeandikwa kwenye mstari wa nne. Dots mbili nzito zilizojumuishwa kwenye picha yake lazima zipitie mstari wa nne.

Angalia jinsi noti za bass na treble clef zinavyoandikwa na natumai unaelewa tofauti hiyo.

Na hapa kuna wimbo wetu unaojulikana "Ni baridi wakati wa baridi kwa mti mdogo wa Krismasi", lakini umeandikwa kwa ufunguo wa bass na kuhamishiwa kwenye pweza ndogo. Icheze kwa mkono wako wa kushoto ili kuzoea kuandika muziki kwenye sehemu ya besi kidogo.

Naam, umezoeaje? Na sasa hebu tujaribu kuchanganya katika kazi moja mipasuko miwili ambayo tayari inajulikana kwetu - violin na bass. Mwanzoni, bila shaka, itakuwa vigumu - ni kama kusoma kwa wakati mmoja katika lugha mbili. Lakini usiogope: mazoezi, mazoezi na mazoezi zaidi yatakusaidia kupata raha kwa kucheza funguo mbili kwa wakati mmoja.

Ni wakati wa mfano wa kwanza. Ninaharakisha kukuonya - usijaribu kucheza na mikono miwili mara moja - mtu wa kawaida hawezi uwezekano wa kufanikiwa. Tenganisha mkono wa kulia kwanza, na kisha wa kushoto. Baada ya kujifunza sehemu zote mbili, unaweza kuzichanganya pamoja. Naam, hebu tuanze? Wacha tujaribu kucheza kitu cha kupendeza, kama hiki:

Kweli, ikiwa watu walianza kucheza kwa kuambatana na tango yako, inamaanisha kuwa biashara yako inapanda, na ikiwa sivyo, usikate tamaa. Kunaweza kuwa na sababu kadhaa za hii: ama mazingira yako hajui jinsi ya kucheza :), au kila kitu kiko mbele yako, unahitaji tu kufanya juhudi zaidi, na kisha kila kitu kitafanya kazi.

Hadi sasa, mifano ya muziki imekuwa kazi na mdundo rahisi. Sasa hebu tujifunze kuchora ngumu zaidi. Usiogope, hakuna jambo kubwa. Sio ngumu zaidi.

Tulikuwa tunacheza zaidi kwa muda ule ule. Mbali na muda kuu ambao tayari tumefahamiana nao, ishara pia hutumiwa katika nukuu ya muziki ambayo huongeza muda.

Hizi ni pamoja na:

a) hatua, ambayo huongeza muda uliopewa kwa nusu; imewekwa upande wa kulia wa kichwa cha noti:

b) pointi mbili, ikiongeza muda uliotolewa kwa nusu na robo nyingine ya muda wake mkuu:

katika) ligi - mstari wa arcuate unaounganisha muda wa maelezo ya karibu wa urefu sawa:

d) simama - ishara inayoashiria kuongezeka kwa nguvu kwa muda usiojulikana. Kwa sababu fulani, watu wengi hutabasamu wanapokutana na ishara hii. Ndiyo, kwa kweli, muda wa maelezo lazima uongezwe, lakini yote haya yanafanywa ndani ya mipaka inayofaa. Vinginevyo, unaweza kuiongeza kama hii: "... kisha nitacheza kesho." Fermata ni nusu duara iliyo na kitone katikati ya ukingo:

Kutoka kwa kile unachohitaji, labda inafaa kukumbuka jinsi wanavyoonekana kuacha.

Ili kuongeza muda wa pause, dots na fermats hutumiwa, pamoja na maelezo. Maana yao katika kesi hii ni sawa. Ligi za kusitisha tu hazitumiki. Ikiwa ni lazima, unaweza kuweka pause kadhaa mfululizo na usijali kuhusu kitu kingine chochote.

Kweli, wacha tujaribu kutekeleza kile tulichojifunza:

Vidokezo vya wimbo L`Italiano na Toto Cutugno

Na mwishowe, nataka kukutambulisha kwa ishara za muhtasari wa nukuu ya muziki:

1. Ishara ya kurudia - ahueni () - hutumiwa wakati wa kurudia sehemu yoyote ya kazi au nzima, kwa kawaida ndogo, kazi, kwa mfano, wimbo wa watu. Ikiwa, kulingana na nia ya mtunzi, marudio haya yanapaswa kufanywa bila mabadiliko, haswa kama kwa mara ya kwanza, basi mwandishi haandiki maandishi yote ya muziki tena, lakini anaibadilisha na ishara ya kujibu tena.
2. Ikiwa wakati wa kurudia mwisho wa sehemu fulani au kazi nzima inabadilika, basi bracket ya usawa ya mraba imewekwa juu ya hatua zinazobadilika, ambazo huitwa. "volta". Tafadhali usiogope na usichanganyike na voltage ya umeme. Ina maana kwamba igizo zima au sehemu yake hurudiwa. Wakati wa kurudia, huna haja ya kucheza nyenzo za muziki ziko chini ya volt ya kwanza, lakini unapaswa kwenda mara moja kwa pili.

Hebu tuangalie mfano. Kucheza tangu mwanzo, tunafikia alama "cheza tena"."(Nakukumbusha kuwa hii ni ishara ya kurudia), tunaanza kucheza tena tangu mwanzo, mara tu tunapomaliza kucheza hadi 1. Volts, mara moja "kuruka" kwa pili. Volt inaweza kuwa zaidi, kulingana na hali ya mtunzi. Kwa hivyo alitaka, unajua, kurudia mara tano, lakini kila wakati na mwisho tofauti kwa kifungu cha muziki. Hiyo ni 5 volts.

Pia kuna volts "Kwa kurudia" и "Kwa Mwisho". Volts vile hutumiwa hasa kwa nyimbo (mistari).

Na sasa tutazingatia kwa uangalifu maandishi ya muziki, kiakili kumbuka kuwa saizi ni robo nne (ambayo ni, kuna beats 4 kwa kipimo na ni robo kwa muda), na ufunguo wa gorofa moja - si (usisahau hilo. hatua ya gorofa inatumika kwa maelezo yote "si" katika kazi hii). Hebu tufanye “mpango wa mchezo”, yaani, wapi na nini tutarudia, na … mbele, marafiki!

Wimbo "Et si tu n'existais pas" wa J. Dassin