Evgeny Igorevich Kissin |

Evgeny Kissin

Umma kwa ujumla ulijifunza juu ya Evgeny Kisin mnamo 1984, wakati alicheza na orchestra iliyoongozwa na Dm. Kitayenko tamasha mbili za piano na Chopin. Tukio hili lilifanyika katika Ukumbi Mkuu wa Conservatory ya Moscow na kuunda hisia halisi. Mpiga kinanda mwenye umri wa miaka kumi na tatu, mwanafunzi wa darasa la sita wa Shule ya Muziki Maalum ya Gnessin, alisemwa mara moja kama muujiza. Kwa kuongezea, sio tu wapenzi wa muziki wa kudanganywa na wasio na uzoefu walizungumza, lakini pia wataalamu. Hakika, kile mvulana huyu alifanya kwenye piano kilikuwa kama muujiza ...

Zhenya alizaliwa mnamo 1971, huko Moscow, katika familia ambayo inaweza kusemwa kuwa nusu ya muziki. (Mama yake ni mwalimu wa shule ya muziki katika darasa la piano; dada yake mkubwa, pia mpiga kinanda, aliwahi kusoma katika Shule ya Muziki ya Kati katika Conservatory.) Mwanzoni, iliamuliwa kumwachilia kutoka kwa masomo ya muziki - inatosha, wanasema. , mtoto mmoja hakuwa na utoto wa kawaida, basi awe angalau wa pili. Baba ya mvulana ni mhandisi, kwa nini, mwishowe, asifuate njia hiyo hiyo? ... Hata hivyo, ilifanyika tofauti. Hata kama mtoto, Zhenya aliweza kusikiliza mchezo wa dada yake kwa masaa bila kuacha. Kisha akaanza kuimba - kwa usahihi na kwa uwazi - kila kitu kilichofika sikioni mwake, iwe ni fugues za Bach au Rondo ya Beethoven "Fury over a Lost Penny." Katika umri wa miaka mitatu, alianza kuboresha kitu, akichukua nyimbo alizopenda kwenye piano. Kwa neno moja, ikawa wazi kabisa kuwa haiwezekani kutomfundisha muziki. Na kwamba hakukusudiwa kuwa mhandisi.

Mvulana huyo alikuwa na umri wa miaka sita alipoletwa kwa AP Kantor, mwalimu mashuhuri kati ya Muscovites wa shule ya Gnessin. “Tangu mkutano wetu wa kwanza kabisa, alianza kunishangaza,” akumbuka Anna Pavlovna, “kunishangaza mara kwa mara, katika kila somo. Kusema ukweli wakati mwingine huwa haachi kunishangaa hata leo japo miaka mingi imepita tangu siku tulipokutana. Jinsi alivyoboreshwa kwenye kinanda! Siwezi kukuambia juu yake, ilibidi niisikie ... bado nakumbuka jinsi "alitembea" kwa uhuru na kwa kawaida kupitia funguo tofauti zaidi (na hii bila kujua nadharia yoyote, sheria yoyote!), Na mwishowe angeweza. hakika kurudi tonic. Na kila kitu kilitoka kwake kwa usawa, kimantiki, kwa uzuri! Muziki ulizaliwa kichwani mwake na chini ya vidole vyake, kila mara kwa muda; nia moja ilibadilishwa mara moja na nyingine. Haijalishi ni kiasi gani nilimwomba kurudia kile alichokicheza, alikataa. "Lakini sikumbuki ..." Na mara moja akaanza kufikiria kitu kipya kabisa.

Nimekuwa na wanafunzi wengi katika miaka yangu arobaini ya kufundisha. Mengi ya. Ikiwa ni pamoja na wale wenye vipaji vya kweli, kama, kwa mfano, N. Demidenko au A. Batagov (sasa ni wapiga piano wanaojulikana, washindi wa mashindano). Lakini sijawahi kukutana na kitu chochote kama Zhenya Kisin hapo awali. Sio kwamba ana sikio kubwa la muziki; baada ya yote, sio kawaida. Jambo kuu ni jinsi uvumi huu unajidhihirisha kikamilifu! Ni ndoto ngapi, hadithi za ubunifu, fikira mvulana anayo!

… Swali liliibuka mara moja mbele yangu: jinsi ya kuifundisha? Uboreshaji, uteuzi kwa sikio - yote haya ni ya ajabu. Lakini pia unahitaji ujuzi wa kusoma na kuandika muziki, na kile tunachokiita shirika la kitaaluma la mchezo. Ni muhimu kuwa na ujuzi na uwezo wa utendaji - na kuwa nao vilevile iwezekanavyo ... Lazima niseme kwamba sivumilii ujinga na uzembe katika darasa langu; kwa ajili yangu, pianism ina aesthetics yake mwenyewe, na ni mpenzi kwangu.

Kwa neno moja, sikutaka, na sikuweza, kuacha angalau kitu kwa misingi ya kitaaluma ya elimu. Lakini pia haikuwezekana "kukausha" madarasa ... "

Ni lazima ikubalike kwamba AP Kantor kweli alikabiliwa na matatizo magumu sana. Kila mtu ambaye amelazimika kushughulika na ufundishaji wa muziki anajua: mwanafunzi mwenye talanta zaidi, ni ngumu zaidi (na sio rahisi, kama inavyoaminika) mwalimu. Kadiri unavyozidi kunyumbulika na ustadi wa kuonyesha darasani. Hii ni chini ya hali ya kawaida, na wanafunzi wa vipawa zaidi au chini ya kawaida. Na hapa? Jinsi ya kujenga masomo mtoto kama huyo? Unapaswa kufuata mtindo gani wa kazi? Jinsi ya kuwasiliana? Je, ni kasi gani ya kujifunza? Repertoire imechaguliwa kwa msingi gani? Mizani, mazoezi maalum, nk - jinsi ya kukabiliana nao? Maswali haya yote ya AP Kantor, licha ya uzoefu wake wa miaka mingi wa kufundisha, ilibidi yatatuliwe upya. Hakukuwa na vielelezo katika kesi hii. Ualimu haujawahi kufikia kiwango kama hicho kwake. ubunifukama wakati huu.

"Kwa furaha yangu kubwa, Zhenya alijua "teknolojia" yote ya kucheza piano papo hapo. Nukuu ya muziki, shirika la muziki la metro-rhythmic, ujuzi wa msingi wa piano na uwezo - yote haya alipewa bila shida kidogo. Kana kwamba tayari alijua mara moja na sasa anakumbuka tu. Nilijifunza kusoma muziki haraka sana. Na kisha akaenda mbele - na kwa kasi gani!

Mwisho wa mwaka wa kwanza wa masomo, Kissin alicheza karibu "Albamu ya Watoto" na Tchaikovsky, sonata nyepesi za Haydn, uvumbuzi wa sehemu tatu za Bach. Katika daraja la tatu, programu zake zilijumuisha fugues za sauti tatu na nne za Bach, sonata za Mozart, mazurka za Chopin; mwaka mmoja baadaye – toccata ya E-mini ya Bach, mafunzo ya Moszkowski, sonata za Beethoven, tamasha la piano la Chopin la F-ndogo… Wanasema kuwa mtoto mjuzi siku zote kuendeleza fursa za asili katika umri wa mtoto; ni "kukimbia mbele" katika shughuli hii au aina ile. Zhenya Kissin, ambaye alikuwa mfano mzuri wa mtoto mchanga, kila mwaka zaidi na zaidi na haraka aliwaacha wenzake. Na si tu kwa suala la utata wa kiufundi wa kazi zilizofanywa. Aliwapita wenzake katika kina cha kupenya kwenye muziki, katika muundo wake wa kitamathali na wa ushairi, kiini chake. Hii, hata hivyo, itajadiliwa baadaye.

Alikuwa tayari anajulikana katika duru za muziki za Moscow. Kwa namna fulani, alipokuwa mwanafunzi wa darasa la tano, iliamuliwa kupanga tamasha lake la solo - muhimu kwa mvulana na ya kuvutia kwa wengine. Ni vigumu kusema jinsi hii ilijulikana nje ya shule ya Gnessin - kando na bango moja, dogo, lililoandikwa kwa mkono, hakukuwa na arifa zingine kuhusu tukio lijalo. Walakini, mwanzoni mwa jioni, shule ya Gnessin ilikuwa imejaa watu. Watu walijaa kwenye korido, walisimama kwenye ukuta mnene kwenye vijia, walipanda juu ya meza na viti, wamejaa kwenye madirisha ... Katika sehemu ya kwanza, Kissin alicheza Tamasha la Bach-Marcello katika D madogo, Dibaji ya Mendelssohn na Fugue, Tofauti za Schumann "Abegg. ”, mazurka kadhaa ya Chopin, "Kujitolea" Orodha ya Schumann. Tamasha la Chopin katika F madogo lilifanywa katika sehemu ya pili. (Anna Pavlovna anakumbuka kwamba wakati wa mapumziko Zhenya aliendelea kumshinda na swali: "Kweli, sehemu ya pili itaanza lini! Kweli, kengele italia lini!" - alipata raha kama hiyo akiwa kwenye hatua, alicheza kwa urahisi na vizuri. .)

Mafanikio ya jioni yalikuwa makubwa. Na baada ya muda, utendaji huo wa pamoja na D. Kitaenko katika BZK (tamasha mbili za piano na Chopin), ambazo tayari zimetajwa hapo juu, zilifuatiwa. Zhenya Kissin alikua mtu Mashuhuri…

Je, alivutia watazamaji wa jiji kuu? Sehemu fulani yake - kwa ukweli wa utendaji wa kazi ngumu, wazi "zisizo za watoto". Kijana huyu mwembamba, dhaifu, karibu mtoto, ambaye tayari aliguswa na mwonekano wake tu jukwaani - kwa msukumo kurushwa nyuma kichwa chake, macho wazi, kujitenga na kila kitu cha kilimwengu ... - kila kitu kiligeuka kwa ustadi sana, vizuri kwenye kibodi. kwamba ilikuwa haiwezekani tu kutovutiwa. Kwa matukio magumu zaidi na ya pianistically "ya siri", alikabiliana kwa uhuru, bila jitihada zinazoonekana - bila kujitahidi kwa maana halisi na ya mfano ya neno.

Walakini, wataalam walizingatia sio tu, na sio sana hata kwa hili. Walishangaa kuona kwamba mvulana "alipewa" kupenya ndani ya maeneo yaliyohifadhiwa zaidi na maeneo ya siri ya muziki, ndani ya patakatifu pake patakatifu; tuliona kwamba mvulana huyu wa shule anaweza kuhisi - na kuwasilisha katika utendaji wake - jambo muhimu zaidi katika muziki: yake akili ya kisanii, kila moja kiini cha kujieleza… Wakati Kissin alicheza tamasha za Chopin na orchestra ya Kitayenko, ilikuwa kana kwamba mwenyewe Chopin, hai na halisi kwa sifa zake ndogo, ni Chopin, na sio kitu zaidi au kidogo kama yeye, kama kawaida. Na hii ilikuwa ya kushangaza zaidi kwa sababu katika umri wa miaka kumi na tatu kuelewa vile matukio katika sanaa yanaonekana kuwa ya mapema ... Kuna neno katika sayansi - "kutarajia", ikimaanisha kutarajia, utabiri wa mtu wa kitu ambacho hakipo katika uzoefu wake wa maisha ya kibinafsi. (“Mshairi wa kweli, Goethe aliamini, ana maarifa ya asili ya maisha, na ili kuyasawiri hahitaji tajriba nyingi au vifaa vya majaribio …” (Eckerman IP Conversations with Goethe in the last years of his life. – M., 1981) S. 112).. Kissin karibu tangu mwanzo alijua, alihisi katika muziki kitu ambacho, kwa kuzingatia umri wake, hakika "hakupaswa" kujua na kuhisi. Kulikuwa na kitu cha ajabu, cha ajabu juu yake; baadhi ya wasikilizaji, baada ya kutembelea maonyesho ya mpiga piano mchanga, walikiri kwamba wakati mwingine hata walihisi vibaya ...

Na, cha kushangaza zaidi, nilielewa muziki - katika kuu bila msaada au mwongozo wa mtu yeyote. Bila shaka, mwalimu wake, AP Kantor, ni mtaalamu bora; na sifa zake katika kesi hii haziwezi kupitiwa: aliweza kuwa sio tu mshauri mwenye ujuzi kwa Zhenya, lakini pia rafiki mzuri na mshauri. Hata hivyo, nini alifanya mchezo wake kipekee kwa maana halisi ya neno hilo, hata yeye hakuweza kusema. Sio yeye, sio mtu mwingine yeyote. Intuition yake ya kushangaza tu.

… Utendaji wa kuvutia katika BZK ulifuatiwa na wengine kadhaa. Mnamo Mei 1984, Kissin alicheza tamasha la solo katika Ukumbi Mdogo wa Conservatory; mpango ulijumuisha, hasa, Ndoto ndogo ya Chopin ya F-ndogo. Hebu tukumbuke katika uhusiano huu kwamba fantasy ni moja ya kazi ngumu zaidi katika repertoire ya wapiga piano. Na sio tu kwa suala la virtuoso-kiufundi - huenda bila kusema; utunzi ni mgumu kutokana na taswira yake ya kisanii, mfumo changamano wa mawazo ya kishairi, tofauti za kihisia, na tamthilia inayokinzana vikali. Kissin aliigiza njozi ya Chopin kwa ushawishi sawa na alivyofanya kila kitu kingine. Inafurahisha kutambua kwamba alijifunza kazi hii kwa muda mfupi wa kushangaza: wiki tatu tu zilipita tangu mwanzo wa kazi juu yake hadi kwa PREMIERE katika ukumbi wa tamasha. Labda, mtu lazima awe mwanamuziki wa mazoezi, msanii au mwalimu ili kufahamu ukweli huu.

Wale wanaokumbuka mwanzo wa shughuli ya jukwaa la Kissin watakubali kwamba hisia mpya na hisia zilimhonga zaidi ya yote. Nilivutiwa na ukweli huo wa uzoefu wa muziki, usafi huo safi na ujinga, ambao hupatikana (na hata wakati huo mara chache) kati ya wasanii wachanga sana. Kila kipande cha muziki kiliimbwa na Kissin kana kwamba kilikuwa kipenzi zaidi na kinachopendwa zaidi kwake - uwezekano mkubwa, ilikuwa hivyo ... Yote haya yalimtenga kwenye hatua ya tamasha la kitaalamu, kutofautisha tafsiri zake kutoka kwa sampuli za kawaida za maonyesho. : sahihi ya nje, "sahihi", sauti ya kiufundi. Karibu na Kissin, wapiga piano wengi, bila kuwatenga wale walio na mamlaka sana, ghafla walianza kuonekana kuwa wa kuchosha, wasio na akili, wasio na rangi ya kihemko - kana kwamba ni ya sekondari katika sanaa yao ... Alijua jinsi gani, tofauti na wao, ilikuwa kuondoa upele wa stempu kutoka vizuri- turubai za sauti zinazojulikana; na turubai hizi zilianza kung'aa kwa rangi za muziki zinazong'aa sana. Kazi zilizojulikana kwa muda mrefu kwa wasikilizaji hazijafahamika; kile kilichosikika mara elfu kilikuwa kipya, kana kwamba hakijasikika hapo awali ...

Vile alikuwa Kissin katikati ya miaka ya themanini, kama yeye, kimsingi, leo. Ingawa, kwa kweli, katika miaka ya hivi karibuni amebadilika sana, amekomaa. Sasa huyu si mvulana tena, bali ni mvulana katika ujana wake, karibu na ukomavu.

Kwa kuwa kila wakati na katika kila kitu anaelezea sana, Kissin wakati huo huo amehifadhiwa kwa chombo. Kamwe huvuka mipaka ya kipimo na ladha. Ni ngumu kusema ni wapi matokeo ya juhudi za ufundishaji za Anna Pavlovna, na ni wapi udhihirisho wa silika yake ya kisanii isiyoweza kushindwa. Iwe hivyo, ukweli unabaki: amelelewa vizuri. Kujieleza - kujieleza, shauku - shauku, lakini usemi wa mchezo hakuna mahali unapovuka mipaka kwa ajili yake, zaidi ya ambayo "harakati" ya maonyesho inaweza kuanza ... Inashangaza: hatima inaonekana kuwa imetunza kivuli kipengele hiki cha kuonekana kwake kwa hatua. Pamoja naye, kwa muda, talanta nyingine ya kushangaza ya asili ilikuwa kwenye hatua ya tamasha - Polina Osetinskaya mchanga. Kama Kissin, pia alikuwa katikati ya tahadhari ya wataalamu na umma kwa ujumla; walizungumza mengi juu yake na yeye, wakiwalinganisha kwa njia fulani, wakichora ulinganifu na mlinganisho. Kisha mazungumzo ya aina hii kwa namna fulani yalisimama peke yao, yakauka. Imethibitishwa (kwa mara ya kumi na moja!) kwamba utambuzi katika duru za kitaaluma unahitaji, na kwa uainishaji wote, kufuata sheria za ladha nzuri katika sanaa. Inahitaji uwezo wa uzuri, heshima, kuishi kwa usahihi kwenye hatua. Kissin hakuwa na dosari katika suala hili. Ndio maana alibaki nje ya mashindano kati ya wenzake.

Alistahimili mtihani mwingine, sio ngumu na uwajibikaji. Hakuwahi kutoa sababu ya kujilaumu kwa kujionyesha mwenyewe, kwa umakini mwingi kwa mtu wake mwenyewe, ambayo talanta za vijana mara nyingi hutenda dhambi. Zaidi ya hayo, ni vipendwa vya umma kwa ujumla ... "Unapopanda ngazi za sanaa, usibishane na visigino vyako," mwigizaji wa ajabu wa Soviet O. Androvskaya aliwahi kusema kwa busara. "Kugonga visigino" kwa Kissin hakukuwahi kusikika. Kwa maana anacheza "sio yeye mwenyewe", lakini Mwandishi. Tena, hii isingekuwa ya kushangaza sana ikiwa sio umri wake.

… Kissin alianza kazi yake ya jukwaani, kama walivyosema, akiwa na Chopin. Na si kwa bahati, bila shaka. Ana zawadi ya mapenzi; ni zaidi ya dhahiri. Mtu anaweza kukumbuka, kwa mfano, mazurkas ya Chopin aliyoifanya - ni laini, yenye harufu nzuri na yenye harufu nzuri kama maua safi. Kazi za Schumann (Arabesques, C kubwa fantasy, Symphonic etudes), Liszt (rhapsodies, etudes, nk.), Schubert (sonata katika C minor) ziko karibu na Kissin kwa kiwango sawa. Kila kitu anachofanya kwenye piano, kutafsiri mapenzi, kawaida huonekana asili, kama kuvuta pumzi na kuvuta pumzi.

Hata hivyo, AP Kantor anaamini kwamba jukumu la Kissin, kimsingi, ni pana na lenye pande nyingi zaidi. Kwa uthibitisho, anamruhusu ajaribu mwenyewe katika tabaka tofauti zaidi za repertoire ya piano. Alicheza kazi nyingi na Mozart, katika miaka ya hivi karibuni mara nyingi aliimba muziki wa Shostakovich (Tamasha la Kwanza la Piano), Prokofiev (Tamasha la Tatu la Piano, Sita Sonata, "Fleeting", nambari tofauti kutoka kwa "Romeo na Juliet"). Classics za Kirusi zimejiimarisha katika programu zake - Rachmaninov (Tamasha la Pili la Piano, utangulizi, picha za etudes), Scriabin (Sonata ya Tatu, utangulizi, etudes, michezo ya "Fragility", "Shairi Iliyoongozwa", "Ngoma ya Kutamani"). . Na hapa, katika repertoire hii, Kisin anabaki kuwa Kisin - sema Ukweli na chochote isipokuwa Ukweli. Na hapa haitoi barua tu, bali pia roho ya muziki. Walakini, mtu hawezi kugundua kuwa sio wapiga piano wachache sasa "wanaweza kukabiliana" na kazi za Rachmaninov au Prokofiev; kwa hali yoyote, utendaji wa hali ya juu wa kazi hizi sio nadra sana. Kitu kingine ni Schumann au Chopin… "Wachopinists" siku hizi wanaweza kuhesabiwa kwenye vidole. Na mara nyingi zaidi muziki wa mtunzi unasikika katika kumbi za tamasha, ndivyo inavyovutia zaidi. Inawezekana kwamba hii ndio sababu Kissin huamsha huruma kama hiyo kutoka kwa umma, na mipango yake kutoka kwa kazi za kimapenzi hukutana na shauku kama hiyo.

Kuanzia katikati ya miaka ya themanini, Kissin alianza kusafiri nje ya nchi. Hadi sasa, tayari ametembelea, na zaidi ya mara moja, huko Uingereza, Italia, Hispania, Austria, Japan, na idadi ya nchi nyingine. Alitambuliwa na kupendwa nje ya nchi; mialiko ya kuja kwenye ziara sasa inamjia kwa idadi inayoongezeka kila mara; pengine, angekubali mara nyingi zaidi kama si kwa masomo yake.

Nje ya nchi, na nyumbani, Kissin mara nyingi hutoa matamasha na V. Spivakov na orchestra yake. Spivakov, lazima tumpe haki yake, kwa ujumla huchukua sehemu ya bidii katika hatima ya mvulana; alifanya na anaendelea kufanya mengi kwa ajili yake binafsi, kwa kazi yake ya kitaaluma.

Katika mojawapo ya matembezi hayo, mnamo Agosti 1988, huko Salzburg, Kissin alitambulishwa kwa Herbert Karajan. Wanasema kwamba maestro mwenye umri wa miaka themanini hakuweza kuzuia machozi yake aliposikia kwa mara ya kwanza kijana huyo akicheza. Mara moja akamkaribisha kuzungumza pamoja. Hakika, miezi michache baadaye, mnamo Desemba 30 ya mwaka huo huo, Kissin na Herbert Karaja walicheza Tamasha la Kwanza la Piano la Tchaikovsky huko Berlin Magharibi. Televisheni ilitangaza utendaji huu kote Ujerumani. Jioni iliyofuata, usiku wa Mwaka Mpya, utendaji ulirudiwa; Wakati huu matangazo yalikwenda katika nchi nyingi za Ulaya na Marekani. Miezi michache baadaye, tamasha hilo lilifanywa na Kissin na Karayan kwenye Televisheni ya Kati.

* * *

Valery Bryusov aliwahi kusema: “… Kipaji cha ushairi hutoa mengi kinapounganishwa na ladha nzuri na kuongozwa na wazo dhabiti. Ili ubunifu wa kisanii kushinda ushindi mkubwa, upeo mpana wa kiakili ni muhimu kwake. Utamaduni wa akili pekee ndio unaofanya utamaduni wa roho uwezekane. (Waandishi wa Kirusi kuhusu kazi ya fasihi - L., 1956. S. 332.).

Kissin sio tu anahisi kwa nguvu na wazi katika sanaa; mtu anahisi akili ya kudadisi na majaliwa ya kiroho yaliyojumuishwa kwa upana - "akili", kulingana na istilahi ya wanasaikolojia wa Magharibi. Anapenda vitabu, anajua mashairi vizuri; jamaa wanashuhudia kwamba anaweza kusoma kurasa nzima kwa moyo kutoka Pushkin, Lermontov, Blok, Mayakovsky. Kusoma shuleni sikuzote alipewa bila shida nyingi, ingawa nyakati fulani alilazimika kuchukua mapumziko mengi katika masomo yake. Ana hobby - chess.

Ni vigumu kwa watu wa nje kuwasiliana naye. Yeye ni laconic - "kimya", kama Anna Pavlovna anasema. Hata hivyo, katika "mtu kimya" huyu, inaonekana, kuna kazi ya ndani ya mara kwa mara, isiyo na mwisho, yenye nguvu na ngumu sana. Uthibitisho bora wa hii ni mchezo wake.

Ni vigumu hata kufikiria jinsi itakuwa vigumu kwa Kissin katika siku zijazo. Baada ya yote, "maombi" yaliyotolewa na yeye - na ambayo! - lazima ihesabiwe haki. Pamoja na matumaini ya umma, ambayo yalimpokea kwa uchangamfu mwanamuziki huyo mchanga, walimwamini. Kutoka kwa mtu yeyote, labda, wanatarajia mengi leo kama kutoka kwa Kisin. Haiwezekani kwake kubaki jinsi alivyokuwa miaka miwili au mitatu iliyopita - au hata katika kiwango cha sasa. Ndiyo, ni kivitendo haiwezekani. Hapa "ama - au" ... Ina maana kwamba hana njia nyingine ila kwenda mbele, mara kwa mara akijizidisha, kwa kila msimu mpya, programu mpya.

Aidha, kwa njia, Kissin ana matatizo ambayo yanahitaji kushughulikiwa. Kuna kitu cha kufanyia kazi, kitu cha "kuzidisha". Haijalishi ni hisia ngapi za shauku mchezo wake unaibua, ukiiangalia kwa uangalifu na kwa uangalifu zaidi, unaanza kutofautisha mapungufu, mapungufu, vikwazo. Kwa mfano, Kissin sio mtawala mzuri wa utendaji wake mwenyewe: kwenye hatua, wakati mwingine yeye huharakisha kasi kwa hiari, "huendesha", kama wanasema katika hali kama hizo; piano yake wakati mwingine inasikika ikivuma, yenye mnato, "imejaa kupita kiasi"; kitambaa cha muziki wakati mwingine hufunikwa na matangazo mazito, yanayoingiliana sana. Hivi majuzi, kwa mfano, katika msimu wa 1988/89, alicheza programu katika Ukumbi Mkuu wa Conservatory, ambapo, pamoja na vitu vingine, kulikuwa na sonata ndogo ya Chopin B. Haki inadai kusema kwamba kasoro zilizotajwa hapo juu zilikuwa wazi kabisa ndani yake.

Mpango huo wa tamasha, kwa njia, ulijumuisha Arabesques ya Schumann. Walikuwa nambari ya kwanza, walifungua jioni na, kwa kweli, hawakutokea vizuri sana. "Arabesques" ilionyesha kuwa Kissin haingii mara moja, sio kutoka dakika za kwanza za uchezaji "kuingia" kwenye muziki - anahitaji wakati fulani ili kupata joto la kihemko, kupata hali inayotaka. Bila shaka, hakuna kitu cha kawaida zaidi, kinachojulikana zaidi katika mazoezi ya kufanya wingi. Hii hutokea kwa karibu kila mtu. Lakini bado… Karibu, lakini si kwa kila mtu. Ndio sababu haiwezekani kutoonyesha kisigino hiki cha Achilles cha mpiga piano mchanga.

Kitu kimoja zaidi. Labda muhimu zaidi. Tayari imezingatiwa hapo awali: kwa Kissin hakuna vikwazo visivyoweza kushindwa vya virtuoso-kiufundi, anakabiliana na matatizo yoyote ya piano bila jitihada zinazoonekana. Hii, hata hivyo, haimaanishi kwamba anaweza kujisikia utulivu na kutojali kwa suala la "mbinu". Kwanza, kama ilivyotajwa hapo awali, yeye ("mbinu") haitokei kwa mtu yeyote. kwa ziada, inaweza tu kukosa. Na hakika, kuna ukosefu wa mara kwa mara wa wasanii wakubwa na wanaohitaji; zaidi ya hayo, jinsi mawazo yao ya ubunifu yanavyozidi kuwa ya maana zaidi, ndivyo yanavyozidi kukosa. Lakini si hivyo tu. Ni lazima kusema moja kwa moja, pianism Kisin peke yake bado haiwakilishi thamani bora ya urembo - hiyo thamani ya ndani, ambayo kwa kawaida hutofautisha mabwana wa darasa la juu, hutumika kama ishara ya tabia yao. Wacha tukumbuke wasanii maarufu wa wakati wetu (zawadi ya Kissin inatoa haki ya kulinganisha kama hiyo): taaluma yao. ujuzi furaha, hugusa yenyewe, kama vile, bila kujali kila kitu kingine. Hii haiwezi kusemwa kuhusu Kisin bado. Bado hajapanda kwa urefu kama huo. Ikiwa, kwa kweli, tunafikiria juu ya ulimwengu wa muziki na uigizaji wa Olympus.

Na kwa ujumla, hisia ni kwamba hadi sasa mambo mengi katika kucheza piano yamekuja kwa urahisi kabisa kwake. Labda hata rahisi sana; hivyo pluses na minuses maalumu ya sanaa yake. Leo, kwanza kabisa, kile kinachotokana na talanta yake ya kipekee ya asili inaonekana. Na hii ni sawa, kwa kweli, lakini kwa wakati huu tu. Katika siku zijazo, kitu hakika kitabadilika. Nini? Vipi? Lini? Yote inategemea…

G. Tsypin, 1990