Eliso Konstantinovna Virsaladze |

Eliso Virsaladze

Eliso Konstantinovna Virsaladze ni mjukuu wa Anastasia Davidovna Virsaladze, msanii mashuhuri wa Georgia na mwalimu wa piano hapo awali. (Katika darasa la Anastasia Davidovna, Lev Vlasenko, Dmitry Bashkirov na wanamuziki wengine waliojulikana baadaye walianza safari yao.) Eliso alitumia utoto wake na ujana katika familia ya bibi yake. Alichukua masomo yake ya kwanza ya piano kutoka kwake, alihudhuria darasa lake katika Shule ya Muziki ya Tbilisi Kuu, na kuhitimu kutoka kwa shule yake ya kihafidhina. "Mwanzoni, bibi yangu alifanya kazi nami mara kwa mara, mara kwa mara," anakumbuka Virsaladze. - Alikuwa na wanafunzi wengi na kupata wakati hata kwa mjukuu wake haikuwa kazi rahisi. Na matarajio ya kufanya kazi na mimi, mtu lazima afikirie, mwanzoni hayakuwa wazi sana na yaliyofafanuliwa. Kisha mtazamo wangu ukabadilika. Inavyoonekana, bibi mwenyewe alichukuliwa na masomo yetu ... "

Mara kwa mara Heinrich Gustavovich Neuhaus alikuja Tbilisi. Alikuwa rafiki na Anastasia Davidovna, alimshauri kipenzi bora zaidi. Genrikh Gustavovich alimsikiliza, zaidi ya mara moja, Eliso mchanga, akimsaidia kwa ushauri na maneno muhimu, akimtia moyo. Baadaye, mwanzoni mwa miaka ya sitini, alipata kuwa katika darasa la Neuhaus katika Conservatory ya Moscow. Lakini hii itatokea muda mfupi kabla ya kifo cha mwanamuziki mzuri.

Virsaladze Sr., wanasema wale waliomfahamu kwa karibu, walikuwa na kitu kama seti ya kanuni za kimsingi katika ufundishaji - sheria zilizotengenezwa na uchunguzi wa miaka mingi, tafakari, na uzoefu. Hakuna kitu kibaya zaidi kuliko kutafuta mafanikio ya haraka na mwigizaji wa novice, aliamini. Hakuna kitu kibaya zaidi kuliko kujifunza kwa kulazimishwa: mtu anayejaribu kuvuta mmea mchanga kutoka kwa ardhi kwa nguvu ana hatari ya kung'oa - na tu ... Eliso alipata malezi thabiti, ya kina, yaliyofikiriwa kwa kina. Mengi yalifanyika ili kupanua upeo wake wa kiroho - tangu utoto alitambulishwa kwa vitabu na lugha za kigeni. Ukuaji wake katika nyanja ya uigizaji wa piano pia haukuwa wa kawaida - kupita makusanyo ya jadi ya mazoezi ya kiufundi kwa mazoezi ya lazima ya vidole, nk Anastasia Davidovna alikuwa na hakika kwamba inawezekana kabisa kufanya kazi ya ujuzi wa piano kwa kutumia nyenzo za kisanii tu kwa hili. “Katika kazi yangu na mjukuu wangu Eliso Virsaladze,” aliandika mara moja, “niliamua kutogeukia masomo hata kidogo, isipokuwa masomo ya Chopin na Liszt, lakini nilichagua yafaayo (ya kisanii.— Yoh. Bw. C.) repertoire ... na kulipa kipaumbele maalum kwa kazi za Mozart, kuruhusu upeo polish ufundi"(Kutoka kwangu.- Bw. C.) (Virsaladze A. Piano Pedagogy in Georgia and Traditions of the Esipova School // Wapiga Piano-Walimu Bora wa Sanaa ya Piano. – M.; L., 1966. P. 166.). Eliso anasema kwamba wakati wa miaka yake ya shule alipitia kazi nyingi za Mozart; muziki wa Haydn na Beethoven ulichukua nafasi isiyopungua katika mitaala yake. Katika siku zijazo, bado tutazungumza juu ya ustadi wake, juu ya "ustadi" mzuri wa ustadi huu; kwa sasa, tunaona kwamba chini yake ni msingi uliowekwa wa kina wa michezo ya classical.

Na jambo moja zaidi ni tabia ya malezi ya Virsaladze kama msanii - haki iliyopatikana mapema ya uhuru. "Nilipenda kufanya kila kitu mwenyewe - ikiwa ni sawa au sio sawa, lakini peke yangu ... Pengine, hii ni katika tabia yangu.

Na kwa kweli, nilikuwa na bahati ya kuwa na walimu: Sikuwahi kujua udikteta wa ufundishaji ni nini. Wanasema kwamba mwalimu bora katika sanaa ni yule anayejitahidi kuwa mwisho lazima mwanafunzi. (VI Nemirovich-Danchenko mara moja aliacha kifungu cha kushangaza: "Taji ya juhudi za ubunifu za mkurugenzi," alisema, "inakuwa mbaya sana kwa muigizaji, ambaye alikuwa amefanya naye kazi yote muhimu hapo awali.") Anastasia Davidovna na Neuhaus hivyo ndivyo walivyoelewa lengo na kazi yao kuu.

Akiwa mwanafunzi wa darasa la kumi, Virsaladze alitoa tamasha la kwanza la solo maishani mwake. Programu hiyo iliundwa na sonata mbili za Mozart, intermezzo kadhaa za Brahms, Novelette ya Nane ya Schumann na Polka ya Rachmaninov. Katika siku za usoni, kuonekana kwake hadharani kukawa mara kwa mara. Mnamo 1957, mpiga kinanda mwenye umri wa miaka 15 alikua mshindi katika Tamasha la Vijana la Republican; mnamo 1959 alishinda diploma ya washindi katika Tamasha la Ulimwengu la Vijana na Wanafunzi huko Vienna. Miaka michache baadaye, alishinda tuzo ya tatu kwenye Mashindano ya Tchaikovsky (1962) - tuzo iliyopatikana katika shindano gumu zaidi, ambapo wapinzani wake walikuwa John Ogdon, Susin Starr, Alexei Nasedkin, Jean-Bernard Pommier ... Na ushindi mmoja zaidi kwenye Akaunti ya Virsaladze – huko Zwickau, kwenye Shindano la Kimataifa la Schumann (1966). Mwandishi wa "Carnival" atajumuishwa katika siku zijazo kati ya wale wanaoheshimiwa sana na kufanywa kwa mafanikio naye; kulikuwa na mtindo usio na shaka katika kushinda kwake medali ya dhahabu kwenye shindano hilo ...

Mnamo 1966-1968, Virsaladze alisoma kama mwanafunzi wa shahada ya kwanza katika Conservatory ya Moscow chini ya Ya. I. Zak. Ana kumbukumbu nzuri zaidi za wakati huu: "Uzuri wa Yakov Izrailevich ulihisiwa na kila mtu ambaye alisoma naye. Kwa kuongezea, nilikuwa na uhusiano maalum na profesa wetu - wakati mwingine ilionekana kwangu kuwa nilikuwa na haki ya kuzungumza juu ya aina fulani ya ukaribu wa ndani kwake kama msanii. Hii ni muhimu sana - "utangamano" wa ubunifu wa mwalimu na mwanafunzi ... " Hivi karibuni Virsaladze mwenyewe ataanza kufundisha, atakuwa na wanafunzi wake wa kwanza - wahusika tofauti, haiba. Na ikiwa ataulizwa: "Je, anapenda ufundishaji?", Kawaida hujibu: "Ndio, ikiwa ninahisi uhusiano wa ubunifu na yule ninayemfundisha," akimaanisha kielelezo kwa masomo yake na Ya. I. Zak.

… Miaka michache zaidi imepita. Mikutano na umma ikawa jambo muhimu zaidi katika maisha ya Virsaladze. Wataalamu na wakosoaji wa muziki walianza kuiangalia zaidi na kwa karibu zaidi. Katika moja ya hakiki za kigeni za tamasha lake, waliandika: "Kwa wale ambao wanaona kwanza sura nyembamba na nzuri ya mwanamke huyu nyuma ya piano, ni ngumu kufikiria kuwa mengi yatatokea katika kucheza kwake ... kutoka kwa maelezo ya kwanza kabisa anayoandika." Angalizo ni sahihi. Ikiwa utajaribu kupata kitu cha tabia zaidi katika kuonekana kwa Virsaladze, lazima uanze na mapenzi yake ya kufanya.

Karibu kila kitu ambacho mkalimani wa Virsaladze anafikiria, huhuishwa naye (sifa, ambayo kawaida hushughulikiwa kwa bora zaidi). Kwa kweli, ubunifu mipango - ya kuthubutu zaidi, ya kuthubutu, ya kuvutia - inaweza kuundwa na wengi; yanatambulika tu na wale walio na hatua thabiti, iliyofunzwa vizuri. Wakati Virsaladze, kwa usahihi kabisa, bila kosa moja, inapocheza kifungu kigumu zaidi kwenye kibodi ya piano, hii haionyeshi tu ustadi wake bora wa kitaalam na kiufundi, lakini pia kujidhibiti kwake kwa pop, uvumilivu, tabia ya dhamira kali. Inapomalizika kwa kipande cha muziki, basi kilele chake ni katika hatua moja na muhimu tu - hii pia sio ujuzi tu wa sheria za fomu, lakini pia kitu kingine cha kisaikolojia ngumu zaidi na muhimu. Mapenzi ya mwanamuziki anayecheza hadharani ni katika usafi na kutokosea kwa uchezaji wake, katika uhakika wa hatua ya mdundo, katika utulivu wa tempo. Ni katika ushindi dhidi ya woga, hali ya mhemko - katika, kama GG Neuhaus anavyosema, ili "kutomwaga njiani kutoka nyuma ya pazia hadi jukwaani sio tone la msisimko wa thamani na kazi ..." (Neigauz GG Passion, akili, mbinu // Imeitwa baada ya Tchaikovsky: Kuhusu Mashindano ya 2 ya Kimataifa ya Tchaikovsky ya Wanamuziki wa Kuigiza. - M., 1966. P. 133.). Labda, hakuna msanii ambaye hajui kusita, kujiamini - na Virsaladze sio ubaguzi. Ni kwa mtu tu unaona mashaka haya, unadhani juu yao; hajawahi.

Mapenzi na katika hisia zaidi tone sanaa ya msanii. Katika tabia yake usemi wa utendaji. Hapa, kwa mfano, Sonatina ya Ravel ni kazi ambayo inaonekana mara kwa mara katika programu zake. Inatokea kwamba wapiga piano wengine wanafanya bidii yao kuufunika muziki huu (hivyo ni mila!) na ukungu wa usikivu wa huzuni, hisia; huko Virsaladze, kinyume chake, hakuna hata ladha ya utulivu wa utulivu hapa. Au, sema, impromptu ya Schubert - C madogo, G-flat major (wote Op. 90), A-flat major (Op. 142). Je, ni nadra sana kwamba zinawasilishwa kwa washiriki wa karamu za piano kwa njia ya ulegevu, yenye kupendeza? Virsaladze katika impromptu ya Schubert, kama ilivyo kwa Ravel, ina uamuzi na uthabiti wa mapenzi, sauti ya uthibitisho ya taarifa za muziki, heshima na ukali wa kuchorea kihemko. Hisia zake zinazuiliwa zaidi, zina nguvu zaidi, hasira ni nidhamu zaidi, moto zaidi, tamaa zilizoathiriwa katika muziki uliofunuliwa na msikilizaji. "Sanaa ya kweli, nzuri," VV Sofronitsky alisababu wakati mmoja, "ni kama hii: moto-moto, lava inayochemka, na juu ya silaha saba" (Kumbukumbu za Sofronitsky. - M., 1970. S. 288.). Mchezo wa Virsaladze ni sanaa ya sasa: Maneno ya Sofronitsky yanaweza kuwa aina ya epigraph kwa tafsiri zake nyingi za hatua.

Na kipengele kimoja zaidi cha kutofautisha cha mpiga piano: anapenda uwiano, ulinganifu na hapendi kile kinachoweza kuwavunja. Ufafanuzi wake wa Ndoto kuu ya Schumann C, ambayo sasa inatambulika kama mojawapo ya nambari bora zaidi katika repertoire yake, ni dalili. Kazi, kama unavyojua, ni moja ya ngumu zaidi: ni ngumu sana "kuijenga", chini ya mikono ya wanamuziki wengi, na bila uzoefu wowote, wakati mwingine hugawanyika katika sehemu tofauti, vipande, sehemu. Lakini sio kwenye maonyesho ya Virsaladze. Ndoto katika maambukizi yake ni umoja wa kifahari wa jumla, karibu usawa kamili, "unafaa" wa vipengele vyote vya muundo wa sauti tata. Hii ni kwa sababu Virsaladze ni bwana aliyezaliwa wa usanifu wa muziki. (Si kwa bahati kwamba alisisitiza ukaribu wake kwa Ya. I. Zak.) Na kwa hiyo, tunarudia, kwamba anajua jinsi ya kuweka saruji na kupanga nyenzo kwa jitihada za mapenzi.

Mpiga piano hucheza muziki mbalimbali, ikiwa ni pamoja na (katika nyingi!) iliyoundwa na watunzi wa kimapenzi. Nafasi ya Schumann katika shughuli zake za hatua tayari imejadiliwa; Virsaladze pia ni mkalimani bora wa Chopin - mazurkas yake, etudes, waltzes, nocturnes, ballads, B ndogo sonata, tamasha zote za piano. Utendaji mzuri katika uimbaji wake ni utunzi wa Liszt - Three Concert Etudes, Spanish Rhapsody; anapata mafanikio mengi, ya kuvutia kweli katika Brahms - Sonata ya Kwanza, Tofauti kwenye Mandhari ya Handel, Tamasha la Pili la Piano. Na bado, pamoja na mafanikio yote ya msanii kwenye repertoire hii, kwa suala la utu wake, upendeleo wa uzuri, na hali ya utendaji wake, yeye ni wa wasanii sio wa kimapenzi sana kama vile. classical mafunzo.

Sheria ya maelewano inatawala bila kutikisika katika sanaa yake. Karibu katika kila tafsiri, usawa wa akili na hisia hupatikana. Kila kitu cha hiari, kisichoweza kudhibitiwa kinaondolewa kwa uthabiti na wazi, kwa uwiano madhubuti, "hufanywa" kwa uangalifu hupandwa - hadi maelezo madogo na maelezo. (IS Turgenev aliwahi kutoa taarifa ya udadisi: "Talent ni maelezo," aliandika.) Hizi ni ishara zinazojulikana na zinazotambulika za "classical" katika utendaji wa muziki, na Virsaladze anazo. Je! sio dalili: anahutubia waandishi kadhaa, wawakilishi wa enzi tofauti na mwelekeo; na bado, akijaribu kutaja jina analopenda zaidi, itakuwa muhimu kutaja jina la kwanza la Mozart. Hatua zake za kwanza katika muziki ziliunganishwa na mtunzi huyu - ujana wake wa piano na ujana; kazi zake mwenyewe hadi leo ziko katikati ya orodha ya kazi zilizofanywa na msanii.

Akirejesha sana tasnifu (sio Mozart pekee), Virsaladze pia anaimba nyimbo za Bach (tamasha ndogo za Kiitaliano na D), Haydn (sonatas, Concerto major) na Beethoven. Kisanaa chake cha Beethovenian kinajumuisha Appassionata na idadi ya sonata nyingine za mtunzi mkubwa wa Kijerumani, tamasha zote za piano, mizunguko ya mabadiliko, muziki wa chumbani (pamoja na Natalia Gutman na wanamuziki wengine). Katika programu hizi, Virsaladze hajui karibu kushindwa.

Walakini, lazima tulipe ushuru kwa msanii, kwa ujumla yeye hushindwa. Ana kiwango kikubwa sana cha usalama katika mchezo, kisaikolojia na ufundi. Mara moja alisema kwamba analeta kazi kwenye hatua tu wakati anajua kwamba hawezi kujifunza hasa - na bado atafanikiwa, bila kujali ni vigumu sana.

Kwa hiyo, mchezo wake ni chini ya nafasi. Ingawa yeye, bila shaka, ana siku za furaha na zisizo na furaha. Wakati mwingine, sema, yeye hayuko katika mhemko, basi unaweza kuona jinsi upande wa kujenga wa utendaji wake unavyofunuliwa, tu muundo wa sauti uliorekebishwa vizuri, muundo wa kimantiki, kutokuwa na makosa ya kiufundi ya mchezo huanza kuonekana. Wakati mwingine, udhibiti wa Virsaladze juu ya kile anachofanya unakuwa mgumu kupita kiasi, "hupigwa" - kwa njia fulani hii inaharibu uzoefu wazi na wa moja kwa moja. Inatokea kwamba mtu anataka kuhisi ndani yake akicheza usemi mkali zaidi, unaowaka, wa kutoboa - inaposikika, kwa mfano, coda ya scherzo ndogo ya Chopin's C-Sharp au baadhi ya masomo yake - Kumi na Mbili ("Mwanamapinduzi"), Ishirini na pili. (oktava), Ishirini na tatu au Ishirini na nne.

Wanasema kwamba msanii bora wa Urusi VA Serov alizingatia uchoraji kuwa mzuri tu wakati alipata ndani yake aina fulani ya, kama alivyosema, "kosa la uchawi". Katika "Memoirs" na VE Meyerhold, mtu anaweza kusoma: "Mwanzoni, ilichukua muda mrefu kuchora picha nzuri tu ... kisha ghafla Serov akaja mbio, akaosha kila kitu na kuchora picha mpya kwenye turubai hii na kosa sawa la kichawi. aliyozungumza. Inashangaza kwamba ili kuunda picha kama hiyo, ilibidi kwanza kuchora picha sahihi. Virsaladze ana kazi nyingi za hatua, ambazo anaweza kuzingatia kwa usahihi "mafanikio" - mkali, asili, aliongoza. Na bado, kusema ukweli, hapana, hapana, ndio, na kati ya tafsiri zake kuna zile zinazofanana na "picha sahihi".

Katikati na mwisho wa miaka ya themanini, repertoire ya Virsaladze ilijazwa tena na kazi kadhaa mpya. Sonata ya Pili ya Brahms, baadhi ya nyimbo za awali za sonata za Beethoven, inaonekana katika programu zake kwa mara ya kwanza. Mzunguko mzima "Matamasha ya Piano ya Mozart" yanasikika (hapo awali ilifanyika kwa sehemu tu kwenye hatua). Pamoja na wanamuziki wengine, Eliso Konstantinovna anashiriki katika uigizaji wa Quintet ya A. Schnittke, Trio ya M. Mansuryan, Cello Sonata ya O. Taktakishvili, pamoja na nyimbo zingine za chumba. Hatimaye, tukio kubwa katika wasifu wake wa kibunifu lilikuwa uigizaji wa sonata mdogo wa Liszt B katika msimu wa 1986/87 - lilikuwa na sauti kubwa na bila shaka lilistahili ...

Ziara za mpiga kinanda zinazidi kuwa za mara kwa mara na kali. Maonyesho yake huko USA (1988) ni mafanikio makubwa, anajifungulia "kumbi" nyingi za tamasha huko USSR na katika nchi zingine.

"Inaonekana sio kidogo sana ambayo imefanywa katika miaka ya hivi karibuni," anasema Eliso Konstantinovna. "Wakati huo huo, sijaachwa na hisia ya aina fulani ya mgawanyiko wa ndani. Kwa upande mmoja, ninajitolea leo kwa piano, labda wakati na bidii zaidi kuliko hapo awali. Kwa upande mwingine, mimi huhisi kila wakati kuwa hii haitoshi ... "Wanasaikolojia wana aina kama hii - haja isiyotosheka, isiyotosheka. Kadiri mtu anavyojitolea zaidi kwa kazi yake, ndivyo anavyowekeza zaidi ndani yake kazi na roho, ndivyo anavyokuwa na nguvu zaidi, ndivyo hamu yake ya kufanya zaidi na zaidi inakuwa kali zaidi; pili huongezeka kwa uwiano wa moja kwa moja na wa kwanza. Ndivyo ilivyo kwa kila msanii wa kweli. Virsaladze sio ubaguzi.

Yeye, kama msanii, ana vyombo vya habari bora: wakosoaji, wa Soviet na wa kigeni, hawachoki kupongeza uigizaji wake. Wanamuziki wenzake humtendea Virsaladze kwa heshima ya dhati, wakithamini mtazamo wake mzito na wa uaminifu kwa sanaa, kukataa kwake kila kitu kidogo, bure, na, kwa kweli, kulipa ushuru kwa taaluma yake ya hali ya juu. Walakini, tunarudia, aina fulani ya kutoridhika huhisiwa kila wakati ndani yake - bila kujali sifa za nje za mafanikio.

"Nadhani kutoridhika na kile ambacho kimefanywa ni hisia ya asili kabisa kwa mtendaji. Jinsi nyingine? Wacha tuseme, "kwangu" ("kichwani mwangu"), huwa nasikia muziki mkali na wa kufurahisha zaidi kuliko unavyotoka kwenye kibodi. Inaonekana kwangu hivyo, angalau… Na unateseka kila mara kutokana na hili.”

Kweli, inasaidia, inahamasisha, inatoa mawasiliano ya nguvu mpya na mabwana bora wa pianism wa wakati wetu. Mawasiliano ni ubunifu tu - matamasha, rekodi, kaseti za video. Sio kwamba anachukua mfano kutoka kwa mtu fulani katika utendaji wake; swali hili yenyewe - kuchukua mfano - kuhusiana na hilo haifai sana. Kuwasiliana tu na sanaa ya wasanii wakuu kawaida humpa shangwe kubwa, humpa chakula cha kiroho, kama asemavyo. Virsaladze anazungumza kwa heshima na K. Arrau; alifurahishwa sana na rekodi ya tamasha iliyotolewa na mpiga kinanda wa Chile kuadhimisha siku yake ya kuzaliwa ya 80, ambayo iliangazia, kati ya mambo mengine, Aurora ya Beethoven. Anamvutia sana Eliso Konstantinovna katika kazi ya hatua ya Annie Fischer. Anapenda, katika mtazamo wa muziki tu, mchezo wa A. Brendle. Bila shaka, haiwezekani kutaja jina la V. Horowitz - ziara yake ya Moscow mwaka 1986 ni ya hisia mkali na yenye nguvu katika maisha yake.

… Wakati mmoja mpiga kinanda alisema: “Kadiri ninavyopiga kinanda kwa muda mrefu, kadiri ninavyozidi kukifahamu ala hii, ndivyo uwezekano wake usiokwisha unavyonijia. Ni kiasi gani zaidi kinaweza na kinapaswa kufanywa hapa ... "Yeye anasonga mbele kila wakati - hili ndilo jambo kuu; wengi wa wale ambao hapo awali walikuwa sambamba naye, leo tayari wako nyuma kwa dhahiri ... Kama katika msanii, kuna mapambano yasiyokoma, ya kila siku, yenye kuchosha ya ukamilifu ndani yake. Maana anafahamu vyema kuwa ni katika taaluma yake, katika sanaa ya kucheza muziki jukwaani, tofauti na fani nyingine nyingi za ubunifu, mtu hawezi kutengeneza maadili ya milele. Katika sanaa hii, kwa maneno halisi ya Stefan Zweig, "kutoka kwa utendaji hadi utendaji, kutoka saa hadi saa, ukamilifu lazima kushinda tena na tena ... sanaa ni vita vya milele, hakuna mwisho wake, kuna mwanzo mmoja unaoendelea" (Zweig S. Kazi zilizochaguliwa katika juzuu mbili. - M., 1956. T. 2. S. 579.).

G. Tsypin, 1990

"Ninatoa pongezi kwa wazo lake na muziki wake bora. Huyu ni msanii wa kiwango kikubwa, labda mpiga kinanda wa kike mwenye nguvu zaidi sasa ... Ni mwanamuziki mwaminifu sana, na wakati huo huo ana kiasi cha kweli. (Svyatoslav Richter)

Eliso Virsaladze alizaliwa huko Tbilisi. Alisoma sanaa ya kucheza piano na bibi yake Anastasia Virsaladze (Lev Vlasenko na Dmitry Bashkirov pia walianza darasani), mpiga piano maarufu na mwalimu, mzee wa shule ya piano ya Georgia, mwanafunzi wa Anna Esipova (mshauri wa Sergey Prokofiev. ) Alihudhuria darasa lake katika Shule ya Muziki Maalum ya Paliashvili (1950-1960), na chini ya uongozi wake alihitimu kutoka Conservatory ya Tbilisi (1960-1966). Mnamo 1966-1968 alisoma katika kozi ya kuhitimu ya Conservatory ya Moscow, ambapo mwalimu wake alikuwa Yakov Zak. "Nilipenda kufanya kila kitu mwenyewe - sawa au mbaya, lakini peke yangu ... Pengine, hii ni katika tabia yangu," anasema mpiga piano. "Na kwa kweli, nilikuwa na bahati na waalimu: sikuwahi kujua udikteta wa ufundishaji ni nini." Alitoa tamasha lake la kwanza la solo akiwa mwanafunzi wa daraja la 10; programu inajumuisha sonata mbili za Mozart, intermezzo ya Brahms, Novelette ya Nane ya Schumann, Polka Rachmaninov. "Katika kazi yangu na mjukuu wangu," aliandika Anastasia Virsaladze, "niliamua kutogeukia masomo hata kidogo, isipokuwa masomo ya Chopin na Liszt, lakini nilichagua repertoire inayofaa ... na kulipa kipaumbele maalum kwa utunzi wa Mozart, ambao huruhusu. mimi ili kung'arisha ustadi wangu kwa ukamilifu.”

Mshindi wa Tamasha la Dunia la VII la Vijana na Wanafunzi huko Vienna (1959, tuzo ya 2, medali ya fedha), Mashindano ya Umoja wa Wanamuziki wa Kuigiza huko Moscow (1961, tuzo ya 3), Mashindano ya II ya Kimataifa ya Tchaikovsky huko Moscow (1962, 3). tuzo, medali ya shaba), Mashindano ya Kimataifa ya IV yaliyopewa jina la Schumann huko Zwickau (1966, tuzo 1, medali ya dhahabu), Tuzo la Schumann (1976). "Eliso Virsaladze aliacha hisia nzuri," Yakov Flier alisema kuhusu utendaji wake kwenye Mashindano ya Tchaikovsky. - Uchezaji wake unalingana kwa kushangaza, ushairi halisi unasikika ndani yake. Mpiga piano anaelewa kikamilifu mtindo wa vipande anaofanya, huwasilisha maudhui yao kwa uhuru mkubwa, ujasiri, urahisi, ladha halisi ya kisanii.

Tangu 1959 - mwimbaji pekee wa Tbilisi, tangu 1977 - Philharmonic ya Moscow. Tangu 1967 amekuwa akifundisha katika Conservatory ya Moscow, kwanza kama msaidizi wa Lev Oborin (hadi 1970), kisha kwa Yakov Zak (1970-1971). Tangu 1971 amekuwa akifundisha darasa lake mwenyewe, tangu 1977 amekuwa profesa msaidizi, tangu 1993 amekuwa profesa. Profesa katika Shule ya Juu ya Muziki na Theatre huko Munich (1995-2011). Tangu 2010 - profesa katika Shule ya Muziki ya Fiesole (Scuola di Musica di Fiesole) nchini Italia. Hutoa madarasa ya bwana katika nchi nyingi za ulimwengu. Miongoni mwa wanafunzi wake ni washindi wa mashindano ya kimataifa Boris Berezovsky, Ekaterina Voskresenskaya, Yakov Katsnelson, Alexei Volodin, Dmitry Kaprin, Marina Kolomiytseva, Alexander Osminin, Stanislav Khegay, Mamikon Nakhapetov, Tatyana Chernichka, Dinara Volodin Clinton, Ekaterina Richnov na wengine.

Tangu 1975, Virsaladze amekuwa mshiriki wa majaji wa mashindano mengi ya kimataifa, kati yao Tchaikovsky, Malkia Elizabeth (Brussels), Busoni (Bolzano), Geza Anda (Zurich), Viana da Mota (Lisbon), Rubinstein (Tel Aviv), Schumann. ( Zwickau), Richter (Moscow) na wengine. Katika Mashindano ya XII Tchaikovsky (2002), Virsaladze alikataa kusaini itifaki ya jury, kutokubaliana na maoni ya wengi.

Hufanya pamoja na orchestra kubwa zaidi duniani huko Uropa, USA, Japan; alifanya kazi na waendeshaji kama vile Rudolf Barshai, Lev Marquis, Kirill Kondrashin, Gennady Rozhdestvensky, Evgeny Svetlanov, Yuri Temirkanov, Riccardo Muti, Kurt Sanderling, Dmitry Kitaenko, Wolfgang Sawallisch, Kurt Masur, Alexander Rudin na wengine. Alifanya kazi katika ensembles na Svyatoslav Richter , Oleg Kagan, Eduard Brunner, Viktor Tretyakov, Quartet ya Borodin na wanamuziki wengine bora. Ushirikiano wa muda mrefu na wa karibu wa kisanii unaunganisha Virsaladze na Natalia Gutman; duet yao ni moja ya ensembles ya muda mrefu ya chumba cha Philharmonic ya Moscow.

Sanaa ya Virsaladze ilithaminiwa sana na Alexander Goldenweiser, Heinrich Neuhaus, Yakov Zak, Maria Grinberg, Svyatoslav Richter. Kwa mwaliko wa Richter, mpiga kinanda alishiriki katika sherehe za kimataifa Sherehe za Muziki huko Touraine na Desemba Jioni. Virsaladze ni mshiriki wa kudumu wa tamasha huko Kreuth (tangu 1990) na Tamasha la Kimataifa la Moscow "Kujitolea kwa Oleg Kagan" (tangu 2000). Alianzisha Tamasha la Muziki la Kimataifa la Telavi (lililofanyika kila mwaka mnamo 1984-1988, lilianza tena mnamo 2010). Mnamo Septemba 2015, chini ya uongozi wake wa kisanii, tamasha la muziki la chumba "Eliso Virsaladze Presents" lilifanyika Kurgan.

Kwa miaka kadhaa, wanafunzi wake walishiriki katika matamasha ya philharmonic ya tikiti ya msimu "Jioni na Eliso Virsaladze" huko BZK. Miongoni mwa programu za monograph za muongo uliopita uliochezwa na wanafunzi na wanafunzi waliohitimu darasani ni kazi za Mozart katika manukuu ya piano 2 (2006), sonata zote za Beethoven (mzunguko wa tamasha 4, 2007/2008), masomo yote (2010) na rhapsodies za Hungarian za Liszt (2011), sonatas za piano za Prokofiev (2012), nk Tangu 2009, Virsaladze na wanafunzi wa darasa lake wamekuwa wakishiriki katika matamasha ya muziki ya chumba cha usajili uliofanyika katika Conservatory ya Moscow (mradi wa maprofesa Natalia Gutman na Iliso Virsaladzerina Kandinsky).

"Kwa kufundisha, ninapata mengi, na kuna nia ya ubinafsi katika hili. Kuanzia na ukweli kwamba wapiga piano wana repertoire kubwa. Na wakati mwingine mimi huamuru mwanafunzi ajifunze kipande ambacho ningependa kucheza mwenyewe, lakini sina wakati wake. Na kwa hivyo inageuka kuwa niliisoma kwa bidii. Nini kingine? Unakua kitu. Shukrani kwa ushiriki wako, kile kilicho katika mwanafunzi wako kinatoka - hii ni ya kupendeza sana. Na hii sio maendeleo ya muziki tu, bali pia maendeleo ya mwanadamu.

Rekodi za kwanza za Virsaladze zilifanywa katika kampuni ya Melodiya - kazi na Schumann, Chopin, Liszt, idadi ya tamasha za piano na Mozart. CD yake imejumuishwa na lebo ya BMG katika mfululizo wa Shule ya Piano ya Kirusi. Idadi kubwa zaidi ya rekodi zake za pekee na za kukusanyika zilitolewa na Live Classics, pamoja na kazi za Mozart, Schubert, Brahms, Prokofiev, Shostakovich, na vile vile sonatas zote za Beethoven cello zilizorekodiwa kwenye mkutano na Natalia Gutman: hii bado ni moja ya duwa. mipango ya taji , iliyofanywa mara kwa mara duniani kote (ikiwa ni pamoja na mwaka jana - katika kumbi bora za Prague, Roma na Berlin). Kama Gutman, Virsaladze inawakilishwa ulimwenguni na wakala wa Usimamizi wa Msanii wa Augstein.

Repertoire ya Virsaladze inajumuisha kazi za watunzi wa Uropa Magharibi wa karne ya XNUMX-XNUMX. (Bach, Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert, Schumann, Liszt, Chopin, Brahms), kazi na Tchaikovsky, Scriabin, Rachmaninov, Ravel, Prokofiev na Shostakovich. Virsaladze ni mwangalifu kuhusu muziki wa kisasa; Walakini, alishiriki katika uigizaji wa Piano Quintet ya Schnittke, Piano Trio ya Mansuryan, Cello Sonata ya Taktakishvili, na kazi zingine kadhaa za watunzi wa wakati wetu. "Katika maisha, hutokea kwamba mimi hucheza muziki wa watunzi wengine zaidi ya wengine," anasema. - Katika miaka ya hivi karibuni, maisha yangu ya tamasha na mafundisho yamekuwa na shughuli nyingi hivi kwamba mara nyingi huwezi kuzingatia mtunzi mmoja kwa muda mrefu. Ninacheza kwa shauku karibu waandishi wote wa XNUMX na nusu ya kwanza ya karne ya XNUMX. Nadhani watunzi waliotunga wakati huo walikuwa wamemaliza kabisa uwezekano wa piano kama ala ya muziki. Kwa kuongezea, wote walikuwa waigizaji wasio na kifani kwa njia yao wenyewe.

Msanii wa Watu wa SSR ya Kijojiajia (1971). Msanii wa watu wa USSR (1989). Mshindi wa Tuzo la Jimbo la SSR ya Georgia iliyopewa jina la Shota Rustaveli (1983), Tuzo la Jimbo la Shirikisho la Urusi (2000). Cavalier wa Agizo la Kustahili kwa Nchi ya Baba, digrii ya IV (2007).

"Inawezekana kumtakia Schumann bora baada ya Schumann iliyochezwa na Virsaladze leo? Sidhani kama nimemsikia Schumann kama huyo tangu Neuhaus. Klavierabend ya leo ilikuwa ufunuo halisi - Virsaladze alianza kucheza vizuri zaidi… Mbinu yake ni nzuri na ya kushangaza. Anawawekea wapiga kinanda mizani.” (Svyatoslav Richter)