Boris Alexandrovich Tchaikovsky |

Boris Tchaikovsky

Mtunzi huyu ni Kirusi sana. Ulimwengu wake wa kiroho ni ulimwengu wa shauku safi na bora. Kuna mambo mengi ambayo hayajasemwa katika muziki huu, huruma iliyofichwa, usafi mkubwa wa kiroho. G. Sviridov

B. Tchaikovsky ni bwana mkali na wa asili, ambaye uhalisi wa kazi yake, uhalisi na uchafu wa kina wa fikra za muziki zimeunganishwa kikaboni. Kwa miongo kadhaa, mtunzi, licha ya majaribu ya mtindo na hali zingine za mhudumu, bila maelewano huenda kwa njia yake mwenyewe katika sanaa. Ni muhimu jinsi anavyotambulisha kwa ujasiri katika kazi zake nyimbo rahisi zaidi, wakati mwingine hata nyimbo zinazojulikana na kanuni za midundo. Kwa kuwa, baada ya kupita kwenye kichungi cha mtazamo wake wa kushangaza wa sauti, ustadi usio na mwisho, uwezo wa kuendana na kitu kinachoonekana kuwa sawa, chombo chake safi, cha uwazi, wazi wazi, lakini tajiri katika muundo wa rangi, molekuli ya kawaida zaidi ya sauti inaonekana kwa msikilizaji kana kwamba imezaliwa upya. , inaonyesha kiini chake, kiini chake ...

B. Tchaikovsky alizaliwa katika familia ambayo muziki ulipendwa sana na wana wao walitiwa moyo kuusoma, ambao wote walichagua muziki kuwa taaluma yao. Katika utoto, B. Tchaikovsky alitunga vipande vya kwanza vya piano. Baadhi yao bado wamejumuishwa kwenye repertoire ya wapiga piano wachanga. Katika shule maarufu ya Gnessins, alisoma piano na mmoja wa waanzilishi wake E. Gnesina na A. Golovina, na mwalimu wake wa kwanza katika utunzi alikuwa E. Messner, mtu ambaye alilea wanamuziki wengi mashuhuri, ambaye kwa kushangaza alijua jinsi ya kufanya. kusababisha mtoto kutatua matatizo magumu kabisa. kazi za utunzi, kumfunulia maana ya maana ya mageuzi na minyambuliko ya kitaifa.

Katika shule na katika Conservatory ya Moscow, B. Tchaikovsky alisoma katika madarasa ya mabwana maarufu wa Soviet - V. Shebalin, D. Shostakovich, N. Myaskovsky. Hata wakati huo, sifa muhimu za utu wa ubunifu wa mwanamuziki huyo mchanga zilitangazwa wazi kabisa, ambazo Myaskovsky alitengeneza kama ifuatavyo: "Ghala la kipekee la Kirusi, uzito wa kipekee, mbinu nzuri ya kutunga ..." Wakati huo huo, B. Tchaikovsky alisoma katika shule ya upili. darasa la mpiga piano wa ajabu wa Soviet L. Oborin. Mtunzi bado anafanya kazi kama mkalimani wa nyimbo zake leo. Katika utendaji wake, Tamasha la Piano, Trio, Violin na Cello Sonatas, Piano Quintet zimerekodiwa kwenye rekodi za gramafoni.

Katika kipindi cha mapema cha kazi yake, mtunzi aliunda kazi kadhaa kuu: Symphony ya Kwanza (1947), Fantasia juu ya Mandhari ya Watu wa Kirusi (1950), Slavic Rhapsody (1951). Sinfonietta kwa orchestra ya kamba (1953). Katika kila moja yao, mwandishi hugundua mkabala wa asili, wa kina wa mtu binafsi wa mawazo yanayoonekana kujulikana ya kiimbo-melodic na yaliyomo-semantic, kwa aina za kitamaduni, bila kupotea kwa suluhisho zilizozoeleka, zilizowekwa kawaida katika miaka hiyo. Haishangazi kwamba nyimbo zake zilijumuisha waendeshaji kama vile S. Samosud na A. Gauk kwenye repertoire yao. Katika muongo wa 1954-64, alijiwekea kikomo zaidi kwenye uwanja wa aina za ala za chumba (Piano Trio - 1953; Quartet ya Kwanza - 1954; String Trio - 1955; Sonata kwa Cello na Piano, Concerto ya Clarinet na Orchestra ya Chamber - 1957; Sonata ya Violin na piano - 1959; Quartet ya Pili - 1961; Piano Quintet - 1962), mtunzi hakukuza tu msamiati wa muziki usio na shaka, lakini pia alitambua sifa muhimu zaidi za ulimwengu wake wa mfano, ambapo uzuri, unaojumuishwa katika mandhari ya sauti, katika Kirusi. bure, isiyo na haraka, "laconic", inaonekana kama ishara ya usafi wa maadili na uvumilivu wa mtu.

Cello Concerto (1964) inafungua kipindi kipya katika kazi ya B. Tchaikovsky, iliyoainishwa na dhana kuu za symphonic zinazoleta maswali muhimu zaidi ya kuwa. Mawazo yasiyotulia, yaliyo hai yanagongana ndani yao ama na mwendo wa wakati bila kujali, au kwa hali ya hewa, utaratibu wa kawaida wa matambiko ya kila siku, au kwa miangaza ya kutisha ya uchokozi usiozuilika, usio na huruma. Wakati mwingine migongano hii huisha kwa kusikitisha, lakini hata hivyo kumbukumbu ya msikilizaji huhifadhi wakati wa maarifa ya juu, kuongezeka kwa roho ya mwanadamu. Hizi ni za Pili (1967) na Tatu, "Sevastopol" (1980), symphonies; Mandhari na Tofauti Nane (1973, wakati wa maadhimisho ya miaka 200 ya Dresden Staatskapelle); mashairi ya symphonic "Upepo wa Siberia" na "Teenager" (baada ya kusoma riwaya ya F. Dostoevsky - 1984); Muziki wa Orchestra (1987); Violin (1969) na Piano (1971) matamasha; Roboti ya Nne (1972), ya Tano (1974) na ya Sita (1976).

Wakati mwingine usemi wa sauti huonekana kufichwa nyuma ya vinyago vya ucheshi, nusu-kejeli za mtindo au mafunzo ya kukausha. Lakini wote wawili katika Partita ya cello na ensemble ya chumba (1966) na katika Symphony ya Chumba, katika fainali za kusikitisha sana, kati ya vipande vya sauti za zamani na harakati za maandamano, umoja na toccatas, kitu dhaifu na cha siri, mpendwa, kinafunuliwa. . Katika Sonata kwa piano mbili (1973) na katika Etudes Sita za kamba na chombo (1977), ubadilishaji wa aina tofauti za texture pia huficha mpango wa pili - michoro, "etudes" kuhusu hisia na tafakari, hisia tofauti za maisha, hatua kwa hatua. kuunda picha ya upatanifu ya maana, "ulimwengu wa kibinadamu". Mtunzi mara chache huamua kutumia njia inayotolewa kutoka kwa safu ya sanaa nyingine. Kazi yake ya kuhitimu katika kihafidhina - opera "Nyota" baada ya E. Kazakevich (1949) - ilibaki haijakamilika. Lakini kwa kulinganisha kazi chache za sauti za B. Tchaikovsky zimejitolea kwa shida muhimu: msanii na hatima yake (mzunguko wa "Nyimbo za Pushkin" - 1972), tafakari juu ya maisha na kifo (cantata kwa soprano, harpsichord na kamba "Ishara za Zodiac" kwenye. F. Tyutchev, A. Blok, M. Tsvetaeva na N. Zabolotsky), kuhusu mwanadamu na asili (mzunguko "Mwisho wa Spring" kwenye kituo cha N. Zabolotsky). Mnamo 1988, katika tamasha la muziki wa Soviet huko Boston (USA), Mashairi manne ya I. Brodsky, yaliyoandikwa nyuma mwaka wa 1965, yalifanywa kwa mara ya kwanza. Hadi hivi majuzi, muziki wao katika nchi yetu ulijulikana tu katika maandishi ya mwandishi wa 1984 (utangulizi nne za orchestra ya chumba). Tu katika tamasha la Moscow Autumn-88 mzunguko ulisikika kwa mara ya kwanza katika USSR katika toleo lake la awali.

B. Tchaikovsky ndiye mwandishi wa muziki wa mashairi na furaha kwa hadithi za hadithi za redio kwa watoto kulingana na GX Andersen na D. Samoilov: "Askari wa Tin", "Galoshes of Happiness", "Swineherd", "Puss in buti", "Mtalii". Tembo" na wengine wengi, pia shukrani inayojulikana kwa rekodi za gramafoni. Kwa unyenyekevu wote wa nje na unyenyekevu, kuna maelezo mengi ya busara, ukumbusho wa hila, lakini hata vidokezo vidogo vya usanifu wa schlager, stampedness, ambayo bidhaa kama hizo wakati mwingine hutenda dhambi, hazipo kabisa. Vile vile masuluhisho yake ya muziki ni mapya, sahihi na ya kusadikisha katika filamu kama vile Seryozha, Ndoa ya Balzaminov, Aibolit-66, Patch na Cloud, Masomo ya Kifaransa, Vijana.

Kwa kusema kwa mfano, katika kazi za B. Tchaikovsky kuna maelezo machache, lakini muziki mwingi, hewa nyingi, nafasi. Maneno yake sio ya kupiga marufuku, lakini usafi wao na riwaya ni mbali na majaribio ya maabara "safi ya kemikali", yaliyoachiliwa kwa makusudi kutoka kwa wazo la kila siku, na kutoka kwa majaribio ya "kutaniana" na mazingira haya. Unaweza kusikia kazi ya kiakili isiyochoka ndani yao. Muziki huu unahitaji kazi sawa ya roho kutoka kwa msikilizaji, kumpa kwa kurudi furaha ya juu kutoka kwa ufahamu wa angavu wa maelewano ya ulimwengu, ambayo sanaa ya kweli tu inaweza kutoa.

V. Licht