Valery Alexandrovich Gavrilin |

Valery Gavrilin

“Ndoto yangu ni kufikia kila nafsi ya mwanadamu na muziki wangu. Mimi huwashwa kila wakati na maumivu: wataelewa? - maneno haya ya V. Gavrilin yanaonekana kuwa kengele ya bure: muziki wake hauelewi tu, unapendwa, unajulikana, unasoma, unapendezwa, unaigwa. Mafanikio ya ushindi duniani kote ya Daftari yake ya Kirusi, Chimes, na ballet ya Anyuta ni uthibitisho wa hili. Na siri ya mafanikio haya haipo tu katika talanta adimu, ya kipekee ya mtunzi, lakini pia katika ukweli kwamba watu wa wakati wetu wanatamani haswa aina hii ya muziki - rahisi kwa siri na ya kina sana. Inachanganya kikaboni ukweli wa Kirusi na wa ulimwengu wote, ukweli wa zamani na maswala chungu zaidi ya wakati wetu, ucheshi na huzuni, na hali ya juu ya kiroho inayotakasa na kueneza roho. Na bado - Gavrilin amejaliwa sana zawadi adimu, chungu na takatifu ya msanii wa kweli - uwezo wa kuhisi maumivu ya mtu mwingine kama yake ...

"Talanta za Kirusi, unatoka wapi?" Gavrilin angeweza kujibu swali hili la E. Yevtushenko kwa maneno ya A. Exupery: “Nimetoka wapi? Mimi ni kutoka utoto wangu ..." Kwa Gavrilin, kama kwa maelfu ya wenzake - "majeraha yaliyojeruhiwa", vita vilikuwa chekechea. "Nyimbo za kwanza maishani mwangu zilikuwa mayowe na vilio vya wanawake waliopokea mazishi kutoka mbele," atasema baadaye, tayari mtu mzima. Alikuwa na umri wa miaka 2 wakati mazishi yalikuja kwa familia yao - mnamo Agosti XNUMX, baba yake alikufa karibu na Leningrad. Kisha kulikuwa na miaka mingi ya vita na kituo cha watoto yatima huko Vologda, ambapo watoto waliendesha kaya wenyewe, walipanda bustani, nyasi zilizokatwa, kuosha sakafu, kutunza ng'ombe. Na kituo cha watoto yatima pia kilikuwa na kwaya yake na orchestra ya watu, kulikuwa na piano na mwalimu wa muziki T. Tomashevskaya, ambaye alimfungua mvulana kwa ulimwengu mzuri na wa ajabu wa muziki. Na siku moja, wakati mwalimu kutoka Conservatory ya Leningrad alikuja Vologda, walimwonyesha mvulana wa ajabu ambaye, bado hajui maelezo vizuri, anatunga muziki! Na hatima ya Valery ilibadilika sana. Hivi karibuni simu ilitoka Leningrad na kijana wa miaka kumi na nne aliondoka ili kuingia shule ya muziki kwenye kihafidhina. Alipelekwa kwenye darasa la clarinet, na miaka michache baadaye, wakati idara ya watunzi ilifunguliwa shuleni, alihamia huko.

Valery alisoma kwa shauku, kwa msisimko, na unyakuo. Pamoja na wenzake, kwa usawa na Y. Temirkanov, Y. Simonov, alicheza sonata na symphonies zote za I. Haydn, L. Beethoven, mambo mapya yote ya D. Shostakovich na S. Prokofiev, ambayo aliweza kupata, alijaribu kusikia muziki popote inapowezekana. Gavrilin aliingia Conservatory ya Leningrad mwaka wa 1958, katika darasa la utungaji wa O. Evlakhov. Alitunga mengi, lakini katika mwaka wa 3 ghafla akahamia idara ya muziki na kuchukua hadithi za watu kwa umakini. Aliendelea na safari, akaandika nyimbo, akatazama kwa karibu maishani, akasikiliza lahaja ya watu wa kijijini, aliowafahamu tangu utoto, alijaribu kuelewa wahusika, mawazo, hisia zao. Ilikuwa kazi ngumu sio tu ya kusikia, lakini ya moyo, roho, na akili. Wakati huo, katika vijiji hivi vya kaskazini vilivyoharibiwa na vita, ambavyo vilikuwa maskini, ambapo karibu hakuna wanaume, wakisikiliza nyimbo za wanawake, walijaa huzuni isiyoweza kuepukika na ndoto isiyoweza kuharibika ya maisha tofauti, mazuri, Gavrilin alitambua kwanza na kujitengenezea lengo. na maana ya ubunifu wa mtunzi - kuchanganya mafanikio ya tanzu za kitaalamu za muziki na aina hizi za kila siku, "chini", ambamo hazina za ushairi wa kweli na uzuri zimefichwa. Wakati huo huo, Gavrilin aliandika kazi ya kuvutia na ya kina juu ya asili ya wimbo wa watu wa kazi ya V. Solovyov-Sedogo, na mwaka wa 1964 alihitimu kutoka kwa kihafidhina kama mwanamuziki-folklorist katika darasa la F. Rubtsov. Walakini, hakuacha kutunga muziki pia, katika miaka yake ya mwisho aliandika quartets za kamba 3, kikundi cha symphonic "Cockroach", mzunguko wa sauti kwenye St. V. Shefner, 2 sonatas, comic cantata "Tulizungumza juu ya sanaa", mzunguko wa sauti "daftari ya Ujerumani" kwenye St. G. Heine. Mzunguko huu ulifanyika katika Umoja wa Watunzi, ulipokelewa kwa uchangamfu na watazamaji, na tangu wakati huo imekuwa sehemu ya repertoire ya kudumu ya waimbaji wengi.

Shostakovich alifahamiana na kazi za Gavrilin na akamshauri sana aingie shule ya kuhitimu. Baada ya kupitisha mitihani yote ya idara ya mtunzi pamoja na mitihani ya kuingia, Gavrilin alikua mwanafunzi aliyehitimu. Kama kazi ya kuhitimu, aliwasilisha mzunguko wa sauti "Kijitabu cha Kirusi". Na mwisho wa 1965, wakati wa siku kumi za sanaa ya muziki ya Leningrad huko Moscow, kazi hii ilifanywa kwa mara ya kwanza kwenye tamasha la mwisho na kufanya splash! Mtunzi mchanga, asiyejulikana aliitwa "Yesenin ya muziki", alipendezwa na talanta yake; mnamo 1967 alipewa Tuzo la Jimbo la RSFSR. MI Glinka, kuwa mshindi wa tuzo hii ya juu zaidi nchini.

Baada ya mafanikio hayo ya ushindi na kutambuliwa, ilikuwa vigumu sana kwa mtunzi mchanga kuunda kazi inayofuata ya sifa za juu za kisanii. Kwa miaka kadhaa, Gavrilin, kana kwamba, "huenda kwenye vivuli." Anaandika mengi na mara kwa mara: huu ni muziki wa filamu, maonyesho ya maonyesho, vyumba vidogo vya orchestra, vipande vya piano. Marafiki na wenzake waandamizi wanalalamika kwamba yeye haandiki muziki wa kiwango kikubwa na kwa ujumla hutunga kidogo. Na sasa 1972 huleta kazi 3 kuu mara moja: opera The Tale of the Violinist Vanyusha (kulingana na insha na G. Uspensky), Daftari ya pili ya Ujerumani huko St. G. Heine na shairi la sauti-symphonic huko St. A. Shulgina "Barua za Kijeshi". Mwaka mmoja baadaye, mzunguko wa sauti "Jioni" ulionekana na kichwa kidogo "Kutoka kwa Albamu ya Mwanamke Mzee", "Daftari la Kijerumani" la tatu, na kisha mzunguko wa sauti-symphonic "Dunia" huko St. A. Shulgina.

Katika kila moja ya kazi hizi, Gavrilin anatumia imani yake ya ubunifu: "Kuzungumza na msikilizaji kwa lugha inayoeleweka kwake." Anashinda dimbwi ambalo sasa lipo kati ya muziki wa pop, muziki wa kila siku na muziki wa kitaaluma. Kwa upande mmoja, Gavrilin huunda nyimbo za pop za kiwango cha juu cha kisanii hivi kwamba chumba na hata waimbaji wa opera huzifanya kwa hiari. ("Farasi wanaruka usiku" iliyofanywa na I. Bogacheva). Kuhusu wimbo "Ndugu Wawili", bwana bora G. Sviridov anaandika kwa mwandishi: "Jambo la kushangaza! Nasikia kwa mara ya pili na kulia. Uzuri gani, jinsi safi fomu, jinsi ya asili ni. Ni mabadiliko gani ya ajabu: katika wimbo kutoka mandhari hadi mandhari, kutoka mstari hadi ubeti. Ni kazi bora. Niamini!" Classics za aina hiyo zilikuwa nyimbo "Upendo utabaki", "Nishone nguo nyeupe, mama" kutoka kwa sinema "Siku ya Harusi", ya kupendeza "Joke".

Kwa upande mwingine, Gavrilin huunda kazi za fomu kubwa - suites, mashairi, cantatas kwa kutumia mbinu za muziki wa kisasa wa pop. Akihutubia kazi zake hasa kwa vijana, mtunzi hairahisishi aina za "juu" za muziki wa classical, lakini huunda aina mpya, ambayo mwanamuziki A. Sohor aliita "wimbo-symphonic".

Ukumbi wa michezo ya kuigiza una jukumu kubwa katika maisha ya ubunifu ya Valery Gavrilin. Aliandika muziki kwa maonyesho 80 katika miji tofauti ya nchi. Mtunzi mwenyewe anazingatia kazi ya wanne tu kati yao kuwa na mafanikio kabisa: "Baada ya utekelezaji, nauliza" kwenye ukumbi wa michezo wa Vijana wa Leningrad, "Usishirikiane na wapendwa wako" kwenye ukumbi wa michezo wa Leningrad. Lenin Komsomol, Magunia matatu ya ngano ya magugu katika ABDT yao. M. Gorky, "Stepan Razin" kwenye ukumbi wa michezo. E. Vakhtangov. Kazi ya mwisho ilitumika kama msukumo wa uundaji wa moja ya kazi muhimu zaidi za Gavrilin - wimbo wa sauti wa kwaya "Chimes". (kulingana na V. Shukshin), alitoa Tuzo la Jimbo la USSR. "Chimes" imeundwa na nyimbo mbili zinazofanana katika aina: "Harusi" (1978) na "Mchungaji na Mchungaji" (kulingana na V. Astafiev, 1983) kwa waimbaji wa pekee, kwaya na ensemble ya ala. Nyimbo zote 3, pamoja na oratorio "Skomorokhi" iliyokamilishwa mnamo 1967 na ilifanyika kwanza mnamo 1987 (kwenye kituo cha V. Korostylev), ziliandikwa katika aina iliyoundwa na Gavrilin. kazi. Inachanganya vipengele vya oratorio, opera, ballet, symphony, mzunguko wa sauti, utendaji wa ajabu. Kwa ujumla, maonyesho, tamasha, uwazi wa kielelezo wa muziki wa Gavrilin ni wazi sana kwamba wakati mwingine mizunguko yake ya sauti huwekwa kwenye ukumbi wa muziki ("Jioni", "Barua za Jeshi").

Isiyotarajiwa kabisa kwa mtunzi mwenyewe ilikuwa mafanikio yake ya ajabu kama mtunzi wa ballet. Mkurugenzi A. Belinsky katika vipande tofauti vya orchestra na piano na Gavrilin, iliyoandikwa miaka 10-15 iliyopita, aliona, au tuseme, alisikia ballet kulingana na njama ya hadithi ya A. Chekhov "Anna kwenye Shingo". Gavrilin anazungumza juu ya hili bila ucheshi: "Inabadilika kuwa, bila kujua, nimekuwa nikiandika muziki wa ballet kwa muda mrefu, na hata kusaidia kujumuisha picha za Chekhov kwenye hatua. Lakini hii haishangazi sana. Chekhov ndiye mwandishi ninayempenda. Udhaifu, ukosefu wa usalama, ladha maalum ya wahusika wake, mkasa wa upendo usiofaa, huzuni safi, mkali, chuki ya uchafu - nilitaka kutafakari haya yote katika muziki. Ballet ya TV "Anyuta" yenye kipaji E. Maksimova na V. Vasiliev ilikuwa mafanikio ya ushindi wa kweli, ilishinda tuzo za kimataifa, ilinunuliwa na makampuni 114 ya televisheni duniani! Mnamo 1986 Anyuta ilionyeshwa nchini Italia, kwenye ukumbi wa michezo wa San Carlo huko Neapolitan, na kisha huko Moscow, kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi wa Umoja wa USSR, na pia katika sinema huko Riga, Kazan, na Chelyabinsk.

Muendelezo wa umoja wa ubunifu wa mabwana wa ajabu ulikuwa ballet ya TV "Nyumba na Barabara" kulingana na A. Tvardovsky, iliyoandaliwa na V. Vasiliev. Mnamo 1986, ukumbi wa michezo wa kisasa wa Ballet wa Leningrad chini ya uongozi wa B. Eifman ulionyesha ballet Luteni Romashov kulingana na hadithi ya A. Kuprin The Duel. Katika kazi zote mbili, ambazo zilikua matukio mashuhuri katika maisha yetu ya muziki, sifa mbaya za muziki wa Gavrilin zilionyeshwa wazi. Mnamo Machi 1989, mtunzi alimaliza alama ya ballet "Ndoa ya Balzaminov" baada ya A. Ostrovsky, ambayo tayari imepata mwili wake wa sinema katika filamu mpya na A. Belinsky.

Kila mkutano mpya na kazi ya Valery Gavrilin inakuwa tukio katika maisha yetu ya kitamaduni. Muziki wake daima huleta fadhili na mwanga, ambayo mtunzi mwenyewe alisema: "Kuna mwanga na daima kutakuwa katika maisha. Na itakuwa raha kila wakati kwenda wazi, kuona jinsi ardhi ya Kirusi ilivyo kubwa na nzuri! Na haijalishi jinsi ulimwengu unavyobadilika, kuna uzuri, dhamiri, na tumaini ndani yake.

N. Salnis