Vadim Salmanov |

Vadim Salmanov

V. Salmanov ni mtunzi bora wa Soviet, mwandishi wa kazi nyingi za symphonic, kwaya, chumba na sauti. Shairi lake la oratorioKumi na mbili"(kulingana na A. Blok) na mzunguko wa kwaya" Lebedushka ", symphonies na quartets zikawa ushindi wa kweli wa muziki wa Soviet.

Salmanov alikulia katika familia yenye akili, ambapo muziki ulichezwa kila mara. Baba yake, mhandisi wa metallurgiska kwa taaluma, alikuwa mpiga kinanda mzuri na katika wakati wake wa bure alicheza kazi za watunzi anuwai nyumbani: kutoka kwa JS Bach hadi F. Liszt na F. Chopin, kutoka kwa M. Glinka hadi S. Rachmaninoff. Alipogundua uwezo wa mtoto wake, baba yake alianza kumtambulisha kwa masomo ya muziki ya kimfumo kutoka umri wa miaka 6, na mvulana, bila upinzani, alitii mapenzi ya baba yake. Muda mfupi kabla ya mwanamuziki mchanga, aliyeahidi kuingia kwenye kihafidhina, baba yake alikufa, na Vadim wa miaka kumi na saba alienda kufanya kazi kwenye kiwanda, na baadaye akachukua hydrogeology. Lakini siku moja, baada ya kutembelea tamasha la E. Gilels, alifurahishwa na kile alichosikia, aliamua kujitolea kwa muziki. Mkutano na mtunzi A. Gladkovsky uliimarisha uamuzi huu ndani yake: mwaka wa 1936, Salmanov aliingia Conservatory ya Leningrad katika darasa la utunzi wa M. Gnesin na ala ya M. Steinberg.

Salmanov alilelewa katika mila ya shule tukufu ya St. Petersburg (ambayo iliacha alama kwenye nyimbo zake za mapema), lakini wakati huo huo alipendezwa sana na muziki wa kisasa. Kutoka kwa kazi za wanafunzi, mapenzi 3 yanajitokeza huko St. A, Blok – mshairi anayependwa na Salmanov, Suite for String Orchestra na Little Symphony, ambamo sifa za kibinafsi za mtindo wa mtunzi tayari zimeonyeshwa.

Na mwanzo wa Vita Kuu ya Uzalendo, Salmanov huenda mbele. Shughuli yake ya ubunifu ilianza tena baada ya kumalizika kwa vita. Tangu 1951, kazi ya ufundishaji katika Conservatory ya Leningrad huanza na hudumu hadi miaka ya mwisho ya maisha yake. Zaidi ya muongo mmoja na nusu, quartets 3 za kamba na trios 2 ziliundwa, picha ya symphonic "Msitu", shairi la sauti-symphonic "Zoya", symphonies 2 (1952, 1959), safu ya symphonic "Picha za Ushairi" (kulingana na riwaya za GX Andersen), oratorio - shairi la "Wale Kumi na Wawili" (1957), mzunguko wa kwaya "… Lakini Moyo Unapiga" (kwenye aya ya N. Hikmet), madaftari kadhaa ya mapenzi, n.k. Katika kazi ya miaka hii. , dhana ya msanii imeboreshwa - yenye maadili ya hali ya juu na yenye matumaini katika msingi wake. Kiini chake kiko katika uthibitisho wa maadili ya kina ya kiroho ambayo husaidia mtu kushinda utaftaji na uzoefu chungu. Wakati huo huo, vipengele vya kibinafsi vya mtindo vinafafanuliwa na kuheshimiwa: tafsiri ya jadi ya sonata allegro katika mzunguko wa sonata-symphony imeachwa na mzunguko yenyewe unafikiriwa upya; jukumu la polyphonic, linearly kujitegemea harakati ya sauti katika maendeleo ya mandhari ni kuimarishwa (ambayo inaongoza mwandishi katika siku zijazo kwa utekelezaji wa kikaboni wa mbinu serial), nk Mandhari ya Kirusi inaonekana vyema katika Symphony ya Kwanza ya Borodino, epic katika dhana, na nyimbo zingine. Msimamo wa kiraia unaonyeshwa wazi katika shairi la oratorio "The kumi na wawili".

Tangu 1961, Salmanov amekuwa akitunga kazi kadhaa kwa kutumia mbinu za mfululizo. Hizi ni quartets kutoka ya Tatu hadi ya Sita (1961-1971), Symphony ya Tatu (1963), Sonata ya String Orchestra na Piano, nk. Walakini, nyimbo hizi hazikuchora mstari mkali katika mageuzi ya ubunifu ya Salmanov: aliweza. kutumia njia mpya za ufundi wa mtunzi sio mwisho yenyewe, lakini kikaboni ikiwa ni pamoja na katika mfumo wa njia za lugha yao ya muziki, kuwaweka chini ya muundo wa kiitikadi, mfano na utunzi wa kazi zao. Vile, kwa mfano, ni symphony ya Tatu, ya kushangaza - kazi ngumu zaidi ya symphonic ya mtunzi.

Tangu katikati ya miaka ya 60. mfululizo mpya huanza, kipindi cha kilele katika kazi ya mtunzi. Zaidi ya hapo awali, anafanya kazi kwa bidii na kwa matunda, akitunga kwaya, mapenzi, muziki wa ala za chumbani, Symphony ya Nne (1976). Mtindo wake wa kibinafsi unafikia uadilifu mkubwa zaidi, ukitoa muhtasari wa utaftaji wa miaka mingi iliyopita. "Mandhari ya Kirusi" inaonekana tena, lakini kwa uwezo tofauti. Mtunzi anageukia maandishi ya mashairi ya watu na, kuanzia kwao, huunda nyimbo zake mwenyewe zilizojaa nyimbo za watu. Ndio matamasha ya kwaya "Swan" (1967) na "Mzuri mwema" (1972). Symphony ya nne ilikuwa matokeo katika maendeleo ya muziki wa symphonic wa Salmanov; wakati huo huo, hii ni safari yake mpya ya ubunifu. Mzunguko wa sehemu tatu unaongozwa na picha za lyric-falsafa za mkali.

Katikati ya miaka ya 70. Salmanov anaandika mapenzi kwa maneno ya mshairi mwenye talanta wa Vologda N. Rubtsov. Hii ni moja ya kazi za mwisho za mtunzi, kuwasilisha hamu ya mtu kuwasiliana na maumbile, na tafakari za kifalsafa juu ya maisha.

Kazi za Salmanov zinatuonyesha msanii mkubwa, mzito na mwaminifu ambaye huchukua moyoni na kuelezea migogoro mbalimbali ya maisha katika muziki wake, daima kubaki kweli kwa nafasi ya juu ya maadili na maadili.

T. Ershova