Robert Schumann |

Robert Schumann

Kutoa mwanga ndani ya kina cha moyo wa mwanadamu - huo ndio wito wa msanii. R. Schumann

P. Tchaikovsky aliamini kwamba vizazi vijavyo vitaita karne ya XNUMX. Kipindi cha Schumann katika historia ya muziki. Na kwa kweli, muziki wa Schumann ulichukua jambo kuu katika sanaa ya wakati wake - yaliyomo yalikuwa "michakato ya ajabu ya maisha ya kiroho" ya mwanadamu, kusudi lake - kupenya ndani ya "kilindi cha moyo wa mwanadamu."

R. Schumann alizaliwa katika mji wa mkoa wa Saxon wa Zwickau, katika familia ya mchapishaji na muuzaji wa vitabu August Schumann, ambaye alikufa mapema (1826), lakini aliweza kumpa mtoto wake mtazamo wa heshima kuelekea sanaa na kumtia moyo kujifunza muziki. pamoja na mwimbaji wa ndani I. Kuntsch. Kuanzia umri mdogo, Schumann alipenda kuboresha piano, akiwa na umri wa miaka 13 aliandika Zaburi kwa kwaya na orchestra, lakini sio chini ya muziki uliomvutia kwenye fasihi, katika masomo ambayo alipiga hatua kubwa wakati wa miaka yake huko. ukumbi wa mazoezi. Kijana huyo mwenye mwelekeo wa kimapenzi hakupendezwa kabisa na sheria, ambayo alisoma katika vyuo vikuu vya Leipzig na Heidelberg (1828-30).

Madarasa na mwalimu maarufu wa piano F. Wieck, akihudhuria matamasha huko Leipzig, kufahamiana na kazi za F. Schubert kulichangia uamuzi wa kujitolea kwa muziki. Kwa ugumu wa kushinda upinzani wa jamaa zake, Schumann alianza masomo ya kina ya piano, lakini ugonjwa katika mkono wake wa kulia (kutokana na mafunzo ya mitambo ya vidole) ulifunga kazi yake kama mpiga piano kwake. Kwa shauku zaidi, Schumann anajitolea kutunga muziki, anachukua masomo ya utunzi kutoka kwa G. Dorn, anasoma kazi ya JS Bach na L. Beethoven. Tayari kazi za piano za kwanza zilizochapishwa (Tofauti juu ya mada na Abegg, "Butterflies", 1830-31) zilionyesha uhuru wa mwandishi mchanga.

Tangu 1834, Schumann alikua mhariri na kisha mchapishaji wa Jarida Jipya la Muziki, ambalo lililenga kupigana na kazi za juu juu za watunzi mahiri ambao walifurika kwenye hatua ya tamasha wakati huo, na kuiga ufundi wa Classics, kwa sanaa mpya, ya kina. , iliyoangaziwa na msukumo wa kishairi. Katika makala zake, zilizoandikwa kwa namna ya kisanii asilia - mara nyingi katika mfumo wa matukio, mazungumzo, mawazo, n.k. - Schumann anampa msomaji ubora wa sanaa ya kweli, ambayo anaona katika kazi za F. Schubert na F. Mendelssohn. , F. Chopin na G Berlioz, katika muziki wa classics wa Viennese, katika mchezo wa N. Paganini na mpiga kinanda mdogo Clara Wieck, binti ya mwalimu wake. Schumann aliweza kukusanya karibu naye watu wenye nia moja ambao walionekana kwenye kurasa za jarida kama Davidsbündlers - washiriki wa "David Brotherhood" ("Davidsbund"), aina ya umoja wa kiroho wa wanamuziki wa kweli. Schumann mwenyewe mara nyingi alisaini hakiki zake na majina ya Davidsbündlers Florestan na Eusebius wa uwongo. Florestan huwa na miinuko na miteremko ya vurugu ya njozi, kwa vitendawili, hukumu za Eusebius mwenye ndoto ni laini zaidi. Katika safu ya maigizo ya tabia "Carnival" (1834-35), Schumann huunda picha za muziki za Davidsbündlers - Chopin, Paganini, Clara (chini ya jina la Chiarina), Eusebius, Florestan.

Mvutano wa juu zaidi wa nguvu ya kiroho na hali ya juu zaidi ya fikra za ubunifu ("Vipande vya Ajabu", "Ngoma za Davidsbündlers", Fantasia katika C kuu, "Kreisleriana", "Novelettes", "Humoresque", "Carnival ya Viennese") ilileta Schumann. nusu ya pili ya 30s. , ambayo ilipita chini ya ishara ya mapambano ya haki ya kuungana na Clara Wieck (F. Wieck kwa kila njia iwezekanavyo ilizuia ndoa hii). Katika juhudi za kutafuta uwanja mpana zaidi wa shughuli zake za muziki na uandishi wa habari, Schumann anatumia msimu wa 1838-39. huko Vienna, lakini usimamizi na udhibiti wa Metternich ulizuia jarida hilo kuchapishwa huko. Huko Vienna, Schumann aligundua maandishi ya "Simfoni kuu" ya Schubert katika C major, moja ya kilele cha ulinganifu wa kimapenzi.

1840 - mwaka wa muungano uliosubiriwa kwa muda mrefu na Clara - ikawa kwa Schumann mwaka wa nyimbo. Usikivu wa ajabu wa ushairi, ufahamu wa kina wa kazi ya watu wa wakati wetu ulichangia kutekelezwa kwa mizunguko mingi ya nyimbo na nyimbo za mtu binafsi za umoja wa kweli na ushairi, mfano halisi wa muziki wa sauti ya mtu binafsi ya ushairi ya G. Heine ("Mzunguko wa Nyimbo” op. 24, “The Poet’s Love”), I. Eichendorff (“Mduara wa Nyimbo”, op. 39), A. Chamisso (“Upendo na Maisha ya Mwanamke”), R. Burns, F. Rückert, J. Byron, GX Andersen na wengine. Na baadaye, uwanja wa ubunifu wa sauti uliendelea kukua kazi za ajabu ("Mashairi Sita na N. Lenau" na Requiem - 1850, "Nyimbo kutoka "Wilhelm Meister" na IV Goethe" - 1849, nk).

Maisha na kazi ya Schumann katika miaka ya 40-50. ilitiririka katika mabadiliko ya heka heka, ambayo kwa kiasi kikubwa yalihusishwa na magonjwa ya akili, ishara za kwanza ambazo zilionekana mapema kama 1833. Kuongezeka kwa nishati ya ubunifu kuliashiria mwanzo wa miaka ya 40, mwisho wa kipindi cha Dresden (Schumanns waliishi huko. mji mkuu wa Saxony mnamo 1845-50. ), sanjari na matukio ya mapinduzi huko Uropa, na mwanzo wa maisha huko Düsseldorf (1850). Schumann anatunga mengi, anafundisha katika Conservatory ya Leipzig, ambayo ilifunguliwa mwaka wa 1843, na kutoka mwaka huo huo huanza kufanya kama kondakta. Huko Dresden na Düsseldorf, yeye pia anaongoza kwaya, akijitolea kwa kazi hii kwa shauku. Kati ya safari chache zilizofanywa na Clara, safari ndefu na ya kuvutia zaidi ilikuwa safari ya Urusi (1844). Tangu miaka ya 60-70. Muziki wa Schumann haraka sana ukawa sehemu muhimu ya utamaduni wa muziki wa Kirusi. Alipendwa na M. Balakirev na M. Mussorgsky, A. Borodin na hasa Tchaikovsky, ambao walimwona Schumann kuwa mtunzi bora zaidi wa kisasa. A. Rubinstein alikuwa mwimbaji mahiri wa kazi za piano za Schumann.

Ubunifu wa miaka 40-50. iliyotiwa alama na upanuzi mkubwa wa anuwai ya aina. Schumann anaandika symphonies (Kwanza - "Spring", 1841, Pili, 1845-46; Tatu - "Rhine", 1850; Toleo la Nne, 1841-1, 1851 - toleo la 2), ensembles za chumba (kamba 3 quartet 1842, 3 trios , piano quartet na quintet, ensembles na ushiriki wa clarinet - ikiwa ni pamoja na "Masimulizi ya Fabulous" kwa clarinet, viola na piano, sonata 2 za violin na piano, nk); matamasha ya piano (1841-45), cello (1850), violin (1853); onyesho la tamasha la programu ("Bibi-arusi wa Messina" kulingana na Schiller, 1851; "Hermann na Dorothea" kulingana na Goethe na "Julius Caesar" kulingana na Shakespeare - 1851), wakionyesha umahiri katika kushughulikia aina za kitambo. Tamasha la Piano na Symphony ya Nne yanajitokeza kwa ujasiri wao katika usasishaji wao, Quintet katika E-flat kuu kwa uwiano wa kipekee wa embodiment na msukumo wa mawazo ya muziki. Moja ya hitimisho la kazi nzima ya mtunzi ilikuwa muziki wa shairi la kushangaza la Byron "Manfred" (1848) - hatua muhimu zaidi katika ukuzaji wa ulinganifu wa kimapenzi njiani kutoka Beethoven hadi Liszt, Tchaikovsky, Brahms. Schumann haisaliti piano yake mpendwa (Maonyesho ya Msitu, 1848-49 na vipande vingine) - ni sauti yake ambayo huweka ensembles za chumba chake na nyimbo za sauti kwa kujieleza maalum. Utafutaji wa mtunzi katika uwanja wa muziki wa sauti na wa kuigiza haukuchoka (oratorio "Paradise na Peri" na T. Moore - 1843; Matukio kutoka kwa "Faust" ya Goethe, 1844-53; nyimbo za waimbaji solo, kwaya na orchestra; kazi ya aina takatifu, n.k.) . Maonyesho katika Leipzig ya opera pekee ya Schumann ya Genoveva (1847-48) yenye msingi wa F. Gobbel na L. Tieck, sawa katika njama ya opera za kimapenzi za "knightly" za Ujerumani za KM Weber na R. Wagner, hazikumletea mafanikio.

Tukio kubwa la miaka ya mwisho ya maisha ya Schumann lilikuwa mkutano wake na Brahms wa miaka ishirini. Nakala "Njia Mpya", ambayo Schumann alitabiri mustakabali mzuri kwa mrithi wake wa kiroho (kila wakati aliwatendea watunzi wachanga kwa usikivu wa ajabu), alikamilisha shughuli yake ya utangazaji. Mnamo Februari 1854, shambulio kali la ugonjwa lilisababisha jaribio la kujiua. Baada ya kukaa kwa miaka 2 katika hospitali (Endenich, karibu na Bonn), Schumann alikufa. Hati nyingi na hati zimehifadhiwa katika Jumba lake la Makumbusho la Nyumba huko Zwickau (Ujerumani), ambapo mashindano ya wapiga piano, waimbaji na waimbaji wa vyumba vilivyopewa jina la mtunzi hufanyika mara kwa mara.

Kazi ya Schumann iliashiria hatua ya kukomaa ya mapenzi ya muziki na umakini wake mkubwa kwa embodiment ya michakato tata ya kisaikolojia ya maisha ya mwanadamu. Piano na mizunguko ya sauti ya Schumann, kazi nyingi za ala za chumba, za symphonic zilifungua ulimwengu mpya wa kisanii, aina mpya za kujieleza kwa muziki. Muziki wa Schumann unaweza kuzingatiwa kama safu ya wakati wa kushangaza wa muziki, ukichukua hali ya akili inayobadilika na iliyotofautishwa sana ya mtu. Hizi pia zinaweza kuwa picha za muziki, zinazonasa kwa usahihi mhusika wa nje na kiini cha ndani cha aliyeonyeshwa.

Schumann alitoa vyeo vya programu kwa kazi zake nyingi, ambazo ziliundwa ili kusisimua mawazo ya msikilizaji na mwigizaji. Kazi yake ina uhusiano wa karibu sana na fasihi - na kazi ya Jean Paul (JP Richter), TA Hoffmann, G. Heine na wengine. Miniatures za Schumann zinaweza kulinganishwa na mashairi ya lyric, michezo ya kina zaidi - na mashairi, hadithi za kimapenzi, ambapo hadithi tofauti za hadithi wakati mwingine zinaunganishwa kwa njia ya ajabu, zamu ya kweli kuwa ya ajabu, digressions za sauti hutokea, nk viumbe. Katika mzunguko huu wa vipande vya ndoto vya piano, na vile vile katika mzunguko wa sauti kwenye mashairi ya Heine "Upendo wa Mshairi", picha ya msanii wa kimapenzi inatokea, mshairi wa kweli, anayeweza kuhisi mkali sana, "nguvu, moto na mpole." ", wakati mwingine kulazimishwa kuficha kiini chake cha kweli chini ya kejeli na ujinga, ili baadaye kufichua kwa dhati zaidi na kwa upole au kutumbukia katika mawazo ya kina ... Manfred wa Byron amejaaliwa na Schumann kwa ukali na nguvu ya hisia, wazimu wa mtu msukumo wa uasi, ambaye picha yake pia kuna sifa za kifalsafa na za kutisha. Picha za uhuishaji za asili, ndoto nzuri, hadithi za zamani na hadithi, picha za utoto ("Matukio ya Watoto" - 1838; piano (1848) na sauti (1849) "Albamu za Vijana") zinasaidia ulimwengu wa kisanii wa mwanamuziki mkubwa, " mshairi bora zaidi”, kama V. Stasov alivyoiita.

E. Tsareva

• Maisha na kazi ya Schumann →
• Piano ya Schumann inafanya kazi →
• Kazi za ala za chumba za Schumann →
• Kazi ya sauti ya Schumann →
• Kazi za sauti na tamthilia za Schumann →
• Kazi za Symphonic za Schumann →
• Orodha ya kazi za Schumann →

Maneno ya Schuman "kuangaza kina cha moyo wa mwanadamu - hili ndilo kusudi la msanii" - njia ya moja kwa moja ya ujuzi wa sanaa yake. Watu wachache wanaweza kulinganisha na Schumann katika kupenya ambayo yeye hutoa nuances bora zaidi ya maisha ya roho ya mwanadamu na sauti. Ulimwengu wa hisia ni chemchemi isiyoisha ya picha zake za muziki na ushairi.

La kushangaza zaidi ni taarifa nyingine ya Schumann: "Mtu hapaswi kujiingiza sana, wakati ni rahisi kupoteza mtazamo mkali wa ulimwengu unaomzunguka." Na Schumann alifuata ushauri wake mwenyewe. Katika umri wa miaka ishirini alichukua mapambano dhidi ya hali na philistinism. (philistine ni neno la pamoja la Kijerumani ambalo linawakilisha mfanyabiashara, mtu aliye na maoni ya nyuma ya wafilisti juu ya maisha, siasa, sanaa) katika sanaa. Roho ya mapigano, ya uasi na shauku, ilijaza kazi zake za muziki na makala zake za ujasiri, za ujasiri, ambazo zilifungua njia kwa matukio mapya ya maendeleo ya sanaa.

Kutopatanishwa na tabia ya kawaida, uchafu ulifanywa na Schumann katika maisha yake yote. Lakini ugonjwa huo, ambao ulikua na nguvu kila mwaka, ulizidisha woga na usikivu wa kimapenzi wa asili yake, mara nyingi ulizuia shauku na nguvu ambayo alijitolea kwa shughuli za muziki na kijamii. Ugumu wa hali ya kiitikadi ya kijamii na kisiasa nchini Ujerumani wakati huo pia ulikuwa na athari. Walakini, katika hali ya muundo wa serikali ya kujibu ya nusu-feudal, Schumann aliweza kuhifadhi usafi wa maadili, kudumisha kila wakati ndani yake na kuamsha uchomaji wa ubunifu kwa wengine.

"Hakuna kitu halisi kilichoundwa katika sanaa bila shauku," maneno haya ya ajabu ya mtunzi yanaonyesha kiini cha matarajio yake ya ubunifu. Msanii nyeti na mwenye mawazo ya kina, hakuweza kujizuia kuitikia mwito wa nyakati, kushindwa na ushawishi wa msukumo wa enzi ya mapinduzi na vita vya ukombozi wa kitaifa ambavyo vilitikisa Ulaya katika nusu ya kwanza ya karne ya XNUMX.

Hali isiyo ya kawaida ya kimapenzi ya picha na nyimbo za muziki, shauku ambayo Schumann alileta kwa shughuli zake zote, ilisumbua amani ya usingizi ya Wafilisti wa Ujerumani. Sio bahati mbaya kwamba kazi ya Schumann ilinyamazishwa na waandishi wa habari na haikupata kutambuliwa katika nchi yake kwa muda mrefu. Njia ya maisha ya Schumann ilikuwa ngumu. Tangu mwanzo, mapambano ya haki ya kuwa mwanamuziki yaliamua hali ya wasiwasi na wakati mwingine ya maisha yake. Kuanguka kwa ndoto wakati mwingine kulibadilishwa na utambuzi wa ghafla wa matumaini, wakati wa furaha ya papo hapo - unyogovu wa kina. Yote haya yaliwekwa kwenye kurasa zinazotetemeka za muziki wa Schumann.

* * *

Kwa watu wa wakati wa Schumann, kazi yake ilionekana kuwa ya kushangaza na isiyoweza kufikiwa. Lugha ya kipekee ya muziki, picha mpya, aina mpya - yote haya yalihitaji usikilizaji wa kina na mvutano, isiyo ya kawaida kwa hadhira ya kumbi za tamasha.

Uzoefu wa Liszt, ambaye alijaribu kukuza muziki wa Schumann, uliisha kwa huzuni. Katika barua aliyomwandikia mwandikaji wa wasifu wa Schumann, Liszt aliandika hivi: “Mara nyingi nilishindwa sana na tamthilia za Schumann katika nyumba za watu binafsi na katika tamasha za hadhara hivi kwamba nilipoteza ujasiri wa kuziweka kwenye mabango yangu.”

Lakini hata kati ya wanamuziki, sanaa ya Schumann ilifanya njia yake kuelewa kwa shida. Bila kumtaja Mendelssohn, ambaye roho ya uasi ya Schumann ilikuwa ya kigeni kwake, Liszt yuleyule - mmoja wa wasanii wenye ufahamu na nyeti - alimkubali Schumann kwa sehemu tu, akijiruhusu uhuru kama vile kuigiza "Carnival" kwa kupunguzwa.

Tangu miaka ya 50 tu, muziki wa Schumann ulianza kuota mizizi katika maisha ya muziki na tamasha, kupata duru pana zaidi za wafuasi na mashabiki. Miongoni mwa watu wa kwanza ambao walibaini thamani yake ya kweli walikuwa wanamuziki wakuu wa Urusi. Anton Grigoryevich Rubinshtein alicheza Schumann sana na kwa hiari, na ilikuwa haswa na uchezaji wa "Carnival" na "Symphonic Etudes" ambayo alivutia watazamaji.

Upendo kwa Schumann ulishuhudiwa mara kwa mara na Tchaikovsky na viongozi wa Mighty Handful. Tchaikovsky alizungumza kwa kupenya sana juu ya Schumann, akigundua hali ya kisasa ya kusisimua ya kazi ya Schumann, riwaya ya yaliyomo, riwaya ya fikra za muziki za mtunzi. "Muziki wa Schumann," aliandika Tchaikovsky, "unaoambatana na kazi ya Beethoven na wakati huo huo kujitenga sana kutoka kwake, hutufungulia ulimwengu mzima wa aina mpya za muziki, hugusa kamba ambazo watangulizi wake wakuu bado hawajagusa. Ndani yake tunapata mwangwi wa taratibu zile za ajabu za kiroho za maisha yetu ya kiroho, mashaka hayo, kukata tamaa na misukumo kuelekea kwenye ule ubora unaouzidi moyo wa mwanadamu wa kisasa.

Schumann ni wa kizazi cha pili cha wanamuziki wa kimapenzi waliochukua nafasi ya Weber, Schubert. Schumann kwa njia nyingi alianza kutoka kwa marehemu Schubert, kutoka kwa safu hiyo ya kazi yake, ambayo mambo ya sauti-ya kushangaza na ya kisaikolojia yalichukua jukumu la kuamua.

Mada kuu ya ubunifu ya Schumann ni ulimwengu wa majimbo ya ndani ya mtu, maisha yake ya kisaikolojia. Kuna sifa katika mwonekano wa shujaa wa Schumann ambazo ni sawa na za Schubert, pia kuna mengi ambayo ni mapya, asili ya msanii wa kizazi tofauti, na mfumo mgumu na unaopingana wa mawazo na hisia. Picha za kisanii na za kishairi za Schumann, dhaifu zaidi na zilizosafishwa, zilizaliwa akilini, zikigundua utata unaoongezeka kila wakati wa wakati huo. Ilikuwa ni kuongezeka kwa kasi ya athari kwa matukio ya maisha ambayo yaliunda mvutano wa ajabu na nguvu ya "athari ya hisia za Schumann" (Asafiev). Hakuna hata mmoja wa watu wa rika la Schumann wa Ulaya Magharibi, isipokuwa Chopin, aliye na shauku na aina mbalimbali za hisia.

Katika hali ya kupokea kwa woga ya Schumann, hisia ya pengo kati ya kufikiri, hisia ya utu wa kina na hali halisi ya ukweli unaozunguka, uzoefu na wasanii wakuu wa enzi hiyo, huzidishwa sana. Anatafuta kujaza kutokamilika kwa kuwepo na fantasy yake mwenyewe, kupinga maisha yasiyofaa na ulimwengu bora, eneo la ndoto na uongo wa kishairi. Hatimaye, hii ilisababisha ukweli kwamba wingi wa matukio ya maisha yalianza kupungua kwa mipaka ya nyanja ya kibinafsi, maisha ya ndani. Kujitegemea, kuzingatia hisia za mtu, uzoefu wa mtu uliimarisha ukuaji wa kanuni ya kisaikolojia katika kazi ya Schumann.

Asili, maisha ya kila siku, ulimwengu mzima wa malengo, kama ilivyokuwa, hutegemea hali fulani ya msanii, hutiwa rangi katika tani za mhemko wake wa kibinafsi. Asili katika kazi ya Schumann haipo nje ya uzoefu wake; daima huonyesha hisia zake mwenyewe, huchukua rangi inayofanana nao. Vile vile vinaweza kusemwa kuhusu picha za ajabu-za ajabu. Katika kazi ya Schumann, kwa kulinganisha na kazi ya Weber au Mendelssohn, uhusiano na fabulousness inayotokana na mawazo ya watu ni dhahiri dhaifu. Ndoto ya Schumann ni dhana ya maono yake mwenyewe, wakati mwingine ya ajabu na ya ajabu, yanayosababishwa na mchezo wa mawazo ya kisanii.

Kuimarishwa kwa ubinafsi na nia za kisaikolojia, asili ya ubunifu ya mara kwa mara, haipunguzi thamani ya kipekee ya muziki wa Schumann, kwa maana matukio haya ni ya kawaida ya enzi ya Schumann. Belinsky alizungumza kwa kushangaza juu ya umuhimu wa kanuni ya ubinafsi katika sanaa: "Katika talanta kubwa, ziada ya kitu cha ndani, cha kibinafsi ni ishara ya ubinadamu. Usiogope mwelekeo huu: hautakudanganya, hautakupotosha. Mshairi mkuu, akiongea juu yake mwenyewe, yake я, inazungumzia jumla - ya ubinadamu, kwa sababu katika asili yake iko kila kitu ambacho ubinadamu huishi. Na kwa hiyo, katika huzuni yake, katika nafsi yake, kila mtu anatambua yake mwenyewe na haoni ndani yake tu mshairiLakini watundugu yake katika ubinadamu. Kumtambua kuwa mtu wa juu zaidi kuliko yeye mwenyewe, kila mtu wakati huo huo anatambua uhusiano wake naye.

Pamoja na kuongezeka kwa ulimwengu wa ndani katika kazi ya Schumann, mchakato mwingine muhimu sawa unafanyika: wigo wa yaliyomo muhimu ya muziki unakua. Maisha yenyewe, kulisha kazi ya mtunzi na matukio tofauti zaidi, huleta vipengele vya utangazaji, tabia kali na ukamilifu ndani yake. Kwa mara ya kwanza katika muziki wa ala, picha, michoro, matukio sahihi sana katika tabia zao huonekana. Kwa hivyo, ukweli unaoishi wakati mwingine kwa ujasiri na kwa kawaida huvamia kurasa za sauti za muziki wa Schumann. Schumann mwenyewe anakiri kwamba "anasisimua kila kitu kinachotokea ulimwenguni - siasa, fasihi, watu; Ninafikiria juu ya haya yote kwa njia yangu mwenyewe, na kisha yote yanauliza kutoka, kutafuta kujieleza katika muziki.

Mwingiliano usiokoma wa nje na wa ndani hujaa muziki wa Schumann kwa utofauti mkali. Lakini shujaa wake mwenyewe anapingana kabisa. Baada ya yote, Schumann alijalia asili yake mwenyewe na wahusika tofauti wa Florestan na Eusebius.

Uasi, mvutano wa utafutaji, kutoridhika na maisha husababisha mabadiliko ya haraka ya hali ya kihisia - kutoka kwa hali ya kukata tamaa yenye dhoruba hadi msukumo na shauku hai - au hubadilishwa na kuwaza kwa utulivu, kuota mchana kwa upole.

Kwa kawaida, ulimwengu huu uliosokotwa kutoka kwa migongano na tofauti ulihitaji njia na fomu maalum za utekelezaji wake. Schumann aliifunua zaidi kikaboni na moja kwa moja katika piano na kazi zake za sauti. Huko alipata fomu ambazo zilimruhusu kujiingiza kwa uhuru katika mchezo wa kichekesho wa fantasia, bila kulazimishwa na mipango iliyopewa ya fomu zilizowekwa tayari. Lakini katika kazi zilizotungwa sana, katika symphonies, kwa mfano, uboreshaji wa sauti wakati mwingine ulipingana na wazo la aina ya symphony na hitaji lake la asili la ukuzaji wa kimantiki na thabiti wa wazo. Kwa upande mwingine, katika harakati moja kwa Manfred, ukaribu wa baadhi ya vipengele vya shujaa wa Byron na ulimwengu wa ndani wa mtunzi ulimtia moyo kuunda kazi ya kina ya mtu binafsi, yenye shauku. Msomi Asafiev anataja "Manfred" ya Schumann kama "monolojia mbaya wa "mtu mwenye kiburi" aliyekatishwa tamaa, aliyepotea kijamii.

Kurasa nyingi za muziki wa uzuri usioelezeka zina nyimbo za chumba cha Schumann. Hii ni kweli hasa kwa quintet ya piano kwa nguvu ya shauku ya harakati yake ya kwanza, picha za sauti za kutisha za pili na harakati za mwisho za sherehe.

Riwaya ya mawazo ya Schumann ilionyeshwa katika lugha ya muziki - asili na asili. Melody, maelewano, rhythm inaonekana kutii harakati kidogo ya picha za ajabu, kutofautiana kwa hisia. Mdundo unakuwa rahisi kunyumbulika na kunyumbulika kwa njia isiyo ya kawaida, na kutoa kitambaa cha muziki cha kazi na sifa kali ya kipekee. "Usikilizaji" wa kina kwa "michakato ya ajabu ya maisha ya kiroho" huleta uangalifu wa karibu wa maelewano. Sio bure kwamba moja ya aphorisms ya Davidsbündlers inasema: "Katika muziki, kama katika chess, malkia (nyimbo) ni muhimu zaidi, lakini mfalme (maelewano) anaamua jambo hilo."

Tabia ya kila kitu, "Schumannian" tu, ilijumuishwa na mwangaza mkubwa zaidi katika muziki wake wa piano. Riwaya ya lugha ya muziki ya Schumann hupata mwendelezo na maendeleo yake katika nyimbo zake za sauti.

V. Galatskaya

Kazi ya Schumann ni moja wapo ya kilele cha sanaa ya muziki ya ulimwengu ya karne ya XNUMX.

Mielekeo ya hali ya juu ya kitamaduni ya Wajerumani ya miaka ya 20 na 40 ilipata usemi wazi katika muziki wake. Ugomvi uliopo katika kazi ya Schumann ulionyesha utata wa maisha ya kijamii ya wakati wake.

Sanaa ya Schumann imejaa roho hiyo ya kutotulia, ya uasi inayomfanya ahusishwe na Byron, Heine, Hugo, Berlioz, Wagner na wasanii wengine bora wa kimapenzi.

Oh ngoja nitoe damu Lakini nipe nafasi upesi. Ninaogopa kukosa hewa hapa Katika ulimwengu uliolaaniwa wa wafanyabiashara… Hapana, tabia mbaya zaidi ya Ujambazi, vurugu, wizi, Kuliko maadili ya uwekaji hesabu Na fadhila za nyuso zilizoshiba. Hey cloud, nichukue mbali Nipeleke pamoja nawe kwenye safari ndefu ya Kuenda Lapland, au Afrika, Au angalau hadi Stettin - mahali fulani! - (Imetafsiriwa na V. Levik)

Heine aliandika juu ya mkasa wa mtu anayefikiri. Chini ya aya hizi Schumann angeweza kujiunga. Katika muziki wake wa mapenzi, uliochanganyikiwa, maandamano ya mtu asiyeridhika na asiyetulia yanasikika kila mara. Kazi ya Schumann ilikuwa changamoto kwa "ulimwengu wa wafanyabiashara" unaochukiwa, uhafidhina wake wa kijinga na mawazo finyu ya kujitosheleza. Kwa kuchochewa na roho ya maandamano, muziki wa Schumann ulionyesha matarajio na matarajio bora ya watu.

Mwanafikra mwenye maoni ya hali ya juu ya kisiasa, mwenye huruma kwa vuguvugu la mapinduzi, mtu mkuu wa umma, mtangazaji mwenye shauku wa madhumuni ya maadili ya sanaa, Schumann alikashifu kwa hasira utupu wa kiroho, maisha ya ubepari mdogo wa maisha ya kisasa ya kisanii. Huruma zake za muziki zilikuwa upande wa Beethoven, Schubert, Bach, ambaye sanaa yake ilimtumikia kama kipimo cha juu zaidi cha kisanii. Katika kazi yake, alitaka kutegemea mila ya watu wa kitaifa, juu ya aina za kidemokrasia zilizozoeleka katika maisha ya Wajerumani.

Kwa mapenzi yake ya asili, Schumann alitoa wito wa kusasishwa kwa maudhui ya maadili ya muziki, muundo wake wa kihisia-hisia.

Lakini mada ya uasi ilipokea kutoka kwake aina ya tafsiri ya sauti na kisaikolojia. Tofauti na Heine, Hugo, Berlioz na wasanii wengine wa kimapenzi, njia za kiraia hazikuwa tabia sana kwake. Schumann ni mzuri kwa njia nyingine. Sehemu bora zaidi ya urithi wake mbalimbali ni “ungamo la mwana wa zama.” Mandhari hii iliwatia wasiwasi watu wengi bora wa wakati mmoja wa Schumann na ilijumuishwa katika kitabu cha Byron Manfred, The Winter Journey cha Müller-Schubert, na Fantastic Symphony ya Berlioz. Ulimwengu tajiri wa ndani wa msanii kama onyesho la hali ngumu ya maisha halisi ndio yaliyomo kuu ya sanaa ya Schumann. Hapa mtunzi anafikia kina kikubwa cha kiitikadi na uwezo wa kujieleza. Schumann alikuwa wa kwanza kutafakari katika muziki uzoefu mbalimbali wa rika lake, aina mbalimbali za vivuli vyao, mabadiliko ya hila ya hali ya akili. Mchezo wa kuigiza wa enzi hiyo, ugumu wake na kutokwenda ulipata kinzani ya kipekee katika picha za kisaikolojia za muziki wa Schumann.

Wakati huo huo, kazi ya mtunzi hujazwa sio tu na msukumo wa uasi, bali pia na ndoto ya ushairi. Kuunda picha za kiawasifu za Florestan na Eusebius katika kazi zake za fasihi na muziki, Schumann kimsingi alijumuisha ndani yao aina mbili kali za kuelezea ugomvi wa kimapenzi na ukweli. Katika shairi lililo hapo juu la Heine, mtu anaweza kutambua mashujaa wa Schumann - Florestan mwenye kupinga (anapendelea wizi wa "maadili ya uhasibu wa nyuso zilizoshiba") na mwotaji Eusebius (pamoja na wingu lililochukuliwa hadi nchi zisizojulikana). Mada ya ndoto ya kimapenzi inaendesha kama uzi mwekundu katika kazi yake yote. Kuna jambo la maana sana katika ukweli kwamba Schumann alihusisha moja ya kazi zake anazozipenda na muhimu sana kisanii na picha ya Kapellmeister Kreisler ya Hoffmann. Misukumo ya dhoruba ya kuwa mrembo isivyoweza kufikiwa humfanya Schumann ahusiane na mwanamuziki huyu asiye na msisimko, asiye na usawaziko.

Lakini, tofauti na mfano wake wa kifasihi, Schumann "hajainuka" juu ya ukweli kama vile ushairi wake. Alijua jinsi ya kuona kiini chake cha ushairi chini ya ganda la kila siku la maisha, alijua jinsi ya kuchagua mrembo kutoka kwa hisia halisi za maisha. Schumann huleta tani mpya, za sherehe, zenye kung'aa kwa muziki, na kuwapa vivuli vingi vya rangi.

Kwa upande wa riwaya ya mada na picha za kisanii, kwa suala la ujanja wake wa kisaikolojia na ukweli, muziki wa Schumann ni jambo ambalo lilipanua sana mipaka ya sanaa ya muziki ya karne ya XNUMX.

Kazi ya Schumann, haswa kazi za piano na nyimbo za sauti, zilikuwa na athari kubwa kwenye muziki wa nusu ya pili ya karne ya XNUMX. Vipande vya piano na symphonies za Brahms, kazi nyingi za sauti na ala za Grieg, kazi za Wolf, Frank na watunzi wengine wengi zilianzia muziki wa Schumann. Watunzi wa Kirusi walithamini sana talanta ya Schumann. Ushawishi wake ulionekana katika kazi ya Balakirev, Borodin, Cui, na haswa Tchaikovsky, ambaye sio tu kwenye chumba, lakini pia katika nyanja ya symphonic, aliendeleza na kujumuisha sifa nyingi za ustadi wa Schumann.

"Inaweza kusemwa kwa uhakika," aliandika PI Tchaikovsky, "kwamba muziki wa nusu ya pili ya karne ya sasa utaunda kipindi katika historia ya siku zijazo ya sanaa, ambayo vizazi vijavyo vitaiita Schumann's. Muziki wa Schumann, ulio karibu na kazi ya Beethoven na wakati huo huo kujitenga kwa kasi kutoka kwake, hufungua ulimwengu mzima wa aina mpya za muziki, hugusa kamba ambazo watangulizi wake wakuu bado hawajagusa. Ndani yake tunapata mwangwi wa ... michakato ya kina ya maisha yetu ya kiroho, mashaka yale, kukata tamaa na misukumo kuelekea bora ambayo inashinda moyo wa mwanadamu wa kisasa.

V. Konen

• Maisha na kazi ya Schumann →
• Piano ya Schumann inafanya kazi →
• Kazi za ala za chumba za Schumann →
• Kazi ya sauti ya Schumann →
• Kazi za Symphonic za Schumann →