Вера Александровна Давыдова (Vera Davydova) |
Vera Davydova
Народная артистка России (1951) na Грузии (1981), профессор, лауреат Государственной премии СССР (1946, 1950, 1951). Родилась в Нижнем Новгороде. Отец был землемером, мать преподавала в школе. Когда Вере не исполнилось na двух лет, семья переезжает на Дальний Восток, в Николаевск-на-Амуре. В гимназии Вера поёт в хоре, где вскоре ей стали поручать сольные партии, обратив внимание на незаурядный голос и музыкальнос. Юная Вера очень полюбила природу, могучий Амур. Но больше всего её привлекало пение рыбаков, которое она могла слушать часами.
В 1920 году, во время японской оккупации Дальнего Востока, всей семье пришлось бежать в Благовещенск. Вера Александровна na здесь продолжала учиться na одновременно начала преподавать хоровое пение в начальной школе. В эти годы она уже хорошо пела, играла на фортепиано na была знакома с теорией музыки. Через kwa года katika Благовещенск приехал певец Ахматов, который организовал любительский коллектив, где Вера Алексанепепепепепыпывы. Её замечают приезжающие на гастроли профессиональные перные певцы, которые настоятельно рекомендуют учиться пению. В 1924 году, в июне, будущая певица едет в Петербург na поступает katika Ленинградскую консерваторию, в класс Е. В. Девос-Соболевой. На приёмных экзаменах Давыдову слушал А. К. Глазунов, одобрительно отозвавшийся об её пении и затем оказывавший ей неизменную поддержку.
С первого курса консерватории Вера Александровна была сразу переведена на третий na начала принимать участие katika работе оперной стундия. После исполнения katika 1929 году партии Кармен katika студии, её приглашают в Мариинский театр. Дебютом Веры Александровны становится партия пажа Урбана в опере «Гугеноты», а вскоре после этого она исполняет такие, «Миняет така, «Меняет» Её успех na быстрое продвижение в театре были, разумеется, подготовлены серьёзной работой в сстудии и в консерватории. Три года работы в Мариинке ознаменовались творческим ростом артистки. В большой мере способствовало этому росту участие в тех спектаклях, которые были подготовлены na шли под управлением В. Дранишникова, очень чуткого и талантливого дирижёра театра. В 1932 году Давыдову принимают katika Большой театр, где она дебютировала партией Амнерис.
За годы работы в Большом театре Вера Александровна перепела практически весь мецо-сопрановый репертуар. Среди партий, спетых в Большом, особенно выделяются Амнерис, Любава («Садко»), Любовь («Мазепа»), Любаша («Царская невеста»), Марфа, Марина Мнишек («Борис Годунов», Кармен, Аксинья («Тихий Дон » Дзержинского, первая исполнительница) и другие. Большой драматический талант проявляется в образной, впечатляющей игре певицы. Вера Александровна с огромной благодарностью вспоминала выдающегося русского певца Ивана Васильевича Ершова, который проработал с ней в Ленинградской консерватории партии Марфы и Любаши. Иван Васильевич научил молодую певицу неизменно стремиться к тому сочетанию вокальной и сценической выразительности, которое стало столь характерно для Давыдовой.
Критика тех лет особенно отмечала исполнение певицей партии Кармен: «Она создаёт реалистически правдивый облик независимой, свободолюбивой испанской девушки, одинаково пленительной и в драматической сцене гадания, и в ярких танцевальных сценах, и в трагическом эпилоге». Не менее сильное впечатление на современников производила Вера Александровна в роли Амнерис. По воспоминаниям коллег — это была жестокая na властолюбивая дочь фараона, глубоко переживающая трагедию отвергнутой любвиви. Эта трагедия мастерски раскрывалась Давыдовой, исполнявшей с громадным подъёмом эту сложнейшую вокальную партию и тонкими штрихами рисовавшей облик египетской царевны, которую терзают ревность и уязвлённое самолюбие.
В галерее сценических образов, созданных певицей, значительное место занимают те, которые почерпнуты из русской оперной клаский. Ещё katika первые годы удалась Давыдовой Любаша, исторически правдивым и психологически убедительным оказался Мобаша. Душевные переживания честолюбивой дочери сандомирского воеводы, интимная сторона ей отношений с Лжедмитрием отступали на второй план, зато, как отмечала критика, «выразительно подчёркнуты у Давыдовой властолюбие и расчётливый эгоизм Марины Мнишек». По-настоящему обаятельна Вера Александровна в роли Любавы в опере-былине «Садко». Её красивый голос большого диапазона, насыщенный горячей, драматической взволнованностью, как нельзя лучше подходип кртои . В исполнении певицы Любава истинно русская, живая, движимая искренними душевными побуждениями женщина, покаряющая слушателей своей преданностью и силой чувства к любимому мужу… Выразительной распевностью передаёт певица тоску и смятение жены Садко, как бы незримо сопровождающей его в скитаниях по подводному царству. К числу несомненных удач актрисы критики na публика относили роль Марфы katika «Хованщине». Психологическое содержание этой роли очень сложно. Согласно установкам тех лет, Марфа — покорное орудие в руках Досифея. Но в тоже время она терзается острейшими внутренними противоречиями, рождёнными её пламенной любовью к Андрею Хуванском. Вера Александровна сумела katika это разноречивости чувств выделить главное, что отличает облик Марфы, показать глубокий программы в Марфы, показать глубокий программые в Марфы. Глубокое сочувствие слушателей к судьбе Марфы вызывала Давыдова, в пении которой слышались жалобы на горькушалисся в горькую сусьбиный усудбиный песни.
Огромное внимание Вера Александровна уделяла камерному исполнительству. Значительным событием katika музыкальной жизни Москвы стал исполненный в сезоне 1944/45 цикл из семи концертов «Русонский в сезоне». Свыше 200 романсов, начиная от песен XVIII века na кончая лучшими романсами Глиэра, Шапорина, Мясковского были включены включены вклюты. Особенно музыкальная критика отметила исполнение романсов Н. А. Римского-Корсакова na шедевров рахманиновской лирики, тонкое чувство стиля композиторов. Высокой культурой отмечено исполнение певицей произведений Грига, Сибелиуса, Синдинга na других скандинавских композиторов. Её правдивая na простая певческая речь тонко передавала всё обаяние григовской музыки. Каждый романс в её исполнении звучал как тщательно отделанная миниатюра, сверкающая разнообразными оттенками её баглитой . С особой выразительностью пела Давыдова песню Грига «По дороге на родину», передавая горячую любовь композитора к своей стране, тогда как «Стужа» Синдинга в её исполнении была как бы пронизана горечью разочарования.
По счастью, искусство Веры Александровны было знакомо и зарубежному слушателю. Певица с большим успехом выступала katika Финляндии (katika 1937 году), в Норвегии, Дании и Швеции (katika 1946 году), katika 1948 году), в Норвегии, Дании и Швеции (katika 1946 году), katika XNUMX год. Всюду её принимали восторженно. Во время выступлений в Норвегии katika XNUMX году композитор Клаус Эгге писал: «…пение Давыдовой — великолепный музыка. Форма, звук, очертание na толкование - всё это певица соединила в таком совершенном единстве, что каждая песня полночила свою законченское. Во всём чувствуется большая культура na стиль».
Выйдя на творческую пенсию katika 1956 году, Вера Александровна Давыдова посвятила себя педагогической деятельности. Долгие годы она проработала katika Тбилисской государственной консерватории, воспитала немало интересных певцов. Среди её учеников особенно выделяется солистка Большого театра, вот уже почти сорок лет выступающая в спектаклях Большого театра, — народная артистка Советского Союза Маквала Касрашвили.
Основная дискография В. А. Давыдовой:
- Opera Ж. Бизе «Кармен», партия Кармен, первая полная запись оперы 1937 года, п/у А. Ш. Мелик-Пашаева (в ансамбле с Н. С. Ханаевым, В. М. Политковским na Н. Д. Шпиллер). В последний раз комплект с записью оперы выходил на грампластинках фирмы «Мелодия» katika 1987 году.
- Opera П. И. Чайковского «Мазепа», запись 1948 года, п/у В. В. Небольсина (в ансамбле с Н. Покровской, Ал. Ивановым, Г. Большаковым na И. Петровым) . . . . . .
- Опера Дж. Верди «Аида», запись 1952 года, п/у А. Ш. Мелик-Пашаева (в ансамбле с Н. Соколовой, Г. Нэлеппом, И. Петровым, П. Лисицианом). В последний раз запись выпустила «Мелодия» на грампластинках в конце 1970-х годов.
- Opera Н. А. Римского-Корсакова «Садко», запись 1952 года, п/у Н. С. Голованова (в ансамбле с Г. Нэлеппом, Е. Шумской, М. Рейзеным, И. Козловским, П. Лисицианом, Е. Антоновой и дру). В настоящее время запись выпущена на CD в России и за рубежом.
