Pina: cheza katika 3D, ni nini kinachofuata?

Вообще полностью её имя звучит как Филиппина, но в балетных кругах она известна как Пина Бауш, немецкая танцовавай и бауше. На сцене она с 5 лет, училась сначала в Германии (высшая школа в Эссене), потом в США (Джульярдовская школа). Дальше работала katika «Новом американском балете» na «Метрополитен-опера» (США), katika Германии katika «Фолькванг-балет» na в балетель Вупера.

Получая приглашение в немецкие коллективы katika качестве танцовщицы, Пина Бауш через какое-то время становилась художественпенным художественным. А театр Вупперталя вскоре был переименован katika Театр танца Пины Бауш. С Вупперталем na Театром балета, начиная с 70х гг. прошлого века и связана вся творческая деятельность Пины Бауш.

Здесь она поставила все свои знаменитые балеты, стала балетмейстером мирового уровня, получила признание, множество мировых балетровный, программы м уезжала на гастроли na сюда же возвращалась. Цифра – 35 лет, а именно столько Пина была связана с Вупперталем, конечно же, вызывает уважение.

Wapi na vipi?

         Со дня смерти Пины Бауш прошло уже 6 лет, символично, как раз в 2009г. (год смерти) она собиралась привезти katika Москву на международный фестиваль свою новую танцевальную программу «О сехми смертных». А первое посещение России со спектаклем «Гвоздики» состоялось в 1989г. Знаменитые спектакли Пины Бауш «Весна священная» (katika музыку И.Стравинского) na «Кафе Мюллер» katika Москве тоже видели. В последнем балете Пина танцевала, а было ей уже больше 50ти.

- в Вуппертале (Германия) по-прежнему существует Театр Пины Бауш, его руководителем ныне является Луц Фёрстер, который с 1975г. был ведущим солистом труппы театра Пины, и работал с ней до самой её кончины;

- mnamo 2011 г. появился фильм Вима Вендерса «Пина. Танец страсти 3D», который автор (Вим В.) начал снимать ещё при жизни хореографа, потом решил прервать съёмку, но видя, что песни. ктивно работать, понял, что фильм надо заканчивать;

- в интернете в Контакте есть открытая группа Пины (https://vk.com/pina_bausch), где представлены почти все её балеты целиком.

Поэтому получить представление о том, что же такого нового внесла в искусство балета Пина Бауш вполне возможно.                                                                                         Lilike nini.

Je, unafanya nini na ufanye nini?

         Сначала просто отдельные факты:

- "Орфей na Эвридика" na музыкой К.Глюка. Жанр спектакля – танцопера, где на сцене разворачивается полноценное хореографическое действо, но вокально-инструментальное начаство. Можно даже всё это назвать танцевально-вокальным двухголосием. Хореография современная (неакадемическая), характер танцевального жеста na движения напрямую зависит kutoka kwa manunuzi;

- "Весна священная". В сравнении с «Орфеем» – это разгулстрастей и эмоций. И соответственно katika пластике – буйство, стремительность na дикость жеста na движения;

- обыденность na повседневность. Балет «Контактхоф» () поразит выбором танцовщиков и танцовщиц преклонного возраста, которые воспринимаются просто как «люди с . Простота и элементарность их движений заставляет «ломать голову» над вопросом: а что собственно происходит? Maelezo – sio, na yale yale ambayo yanaonekana kuwa yanaonekana kuwa yanahusiana sana na maisha ya kila siku, yanaonekana kuwa yanahusiana na maisha ya kila siku. разнообразие сольно-ансамблевых действий чередуются с изумительным хореографическим юмором;

- земное na возвышенное kwenye "Кафе Мюллер", или соседство обыденной обстановки и высокой музыкальной классики (Г.Пёрселл «Дидона и Эней»), na всё это – языком пронзительь. Спектакль – это, видимо, попытка Пины сказать, что разговаривать можно не только посредством слова (устного и письменного), но и как-то иначе. И самое интересное, что всё, что происходит на сцене - узнаваемо и понимается хорошо;

А если начать знакомство с Пиной фильмом «Пина.Танец страсти», то возможно у зрителя появится убеждение в том, что он томоже, сказал делать какие-то жесты, т.е. стать актёром театра Пины, но – онлайн. А почему бы и нет?! Это же – здорово, когда высокому искусству хочется «подражать» мгновенно и сейчас.

О хореографии na внешнем виде

Пина не боится возраста танцовщиков, не боится их внешнего вида, скорее всего привычной балетной «красивости» у неё не найти. Но, тем не менее, её балеты – это высокое искусство, которое способно захватить na удерживать внимание зрителя. А вот почему это происходит?

Бесспорно, что балетмейстеру удаётся с любым исполнителем «прописать» хореографическую линию поведения танцора или ансайписать. Причем всё время возникает ощущение, что такие движения na жесты присуще именно данному хореографическому герою. И тогда внешняя некрасивость танцора (танцовщицы) компенсируется естественной и органической пластикой.

Значит – это принцип: герой естественно, выразительно na пластично двигается, а его перемещения способны передать смысю имоция. Пина сказала так: .

Тогда это дополнение к принципу: если понятны «внутренние пружины балетного слова», то само оно поднимается до уровнятня, песни т быть любой: от академического до супер модернового, но главное, что оно несёт смысл na является художественно убемдительны .

         Балеты Пины Бауш – это выход за рамки привычного балетного жанра, но сделано это чрезвычайно талантливо.

Музыка в её балетах живет своей органической естественной жизнью: может звучать, может не звучать, может быественной жизнью ысвечивает» выразительность пластики исполнителей.

В широком смысле, наверное, можно сказать, что жизнь балетов Пины Бауш после её смерти продолжается в 3-м измерении: они песни: т «оживать» katika сети интернета.

Или это уже будет 4-е измерение? Но, скорее всего, надо ждать, что хореографические традиции Пины Бауш получат продолжение, потому что она всё делала увлека ителька. Но тогда это будет уже - 5-е измерение!

Alexander Bychkov