Maurizio Pollini (Maurizio Pollini) |

Maurizio Pollini

Katikati ya miaka ya 70, vyombo vya habari vilieneza ujumbe kuhusu matokeo ya uchunguzi uliofanywa miongoni mwa wakosoaji wakuu wa muziki duniani. Inadaiwa waliulizwa swali moja: ni nani wanamwona mpiga kinanda bora wa wakati wetu? Na kwa wingi wa kura (kura nane kati ya kumi), kiganja kilipewa Maurizio Pollini. Halafu, hata hivyo, walianza kusema kwamba haikuwa juu ya bora zaidi, lakini tu juu ya mpiga piano aliyefanikiwa zaidi wa wote (na hii inabadilisha sana suala hilo); lakini kwa njia moja au nyingine, jina la msanii mchanga wa Kiitaliano lilikuwa la kwanza kwenye orodha, ambayo ilijumuisha tu taa za sanaa ya piano ya ulimwengu, na kwa umri na uzoefu ulimzidi sana. Na ingawa ujinga wa dodoso kama hizo na uanzishwaji wa "meza ya safu" katika sanaa ni dhahiri, ukweli huu unazungumza sana. Leo ni wazi kwamba Mauritsno Pollini ameingia kwa uthabiti safu ya wateule ... Na aliingia muda mrefu uliopita - mwanzoni mwa miaka ya 70.

• Muziki wa piano katika duka la mtandaoni la Ozon →

Walakini, ukubwa wa talanta ya kisanii na piano ya Pollini ilikuwa dhahiri kwa wengi hata mapema. Inasemekana kwamba mnamo 1960, wakati Muitaliano mchanga sana, mbele ya wapinzani karibu 80, aliposhinda Shindano la Chopin huko Warsaw, Arthur Rubinstein (mmoja wa wale ambao majina yao yalikuwa kwenye orodha) alisema: "Tayari anacheza bora kuliko. yeyote kati yetu - wanachama wa jury! Labda kamwe katika historia ya shindano hili - si kabla au baada - hadhira na jury wamekuwa na umoja katika maoni yao kwa mchezo wa mshindi.

Mtu mmoja tu, kama ilivyotokea, hakushiriki shauku kama hiyo - alikuwa Pollini mwenyewe. Kwa vyovyote vile, hakuonekana "kukuza mafanikio" na kutumia fursa pana zaidi ambazo ushindi usiogawanyika ulimfungulia. Baada ya kucheza matamasha kadhaa katika miji tofauti ya Uropa na kurekodi diski moja (Chopin's E-minor Concerto), alikataa mikataba ya faida kubwa na safari kubwa, kisha akaacha kuigiza kabisa, akisema waziwazi kwamba hajisikii tayari kwa kazi ya tamasha.

Mabadiliko haya yalisababisha mshangao na kukata tamaa. Baada ya yote, mwinuko wa Warsaw wa msanii haukutarajiwa kabisa - ilionekana kuwa licha ya ujana wake, tayari alikuwa na mafunzo ya kutosha na uzoefu fulani.

Mwana wa mbunifu kutoka Milan hakuwa mtoto wa kuchekesha, lakini mapema alionyesha muziki adimu na kutoka umri wa miaka 11 alisoma kwenye kihafidhina chini ya mwongozo wa walimu mashuhuri C. Lonati na C. Vidusso, walipata tuzo mbili za pili kwenye Mashindano ya Kimataifa huko Geneva (1957 na 1958) na ya kwanza - kwenye shindano lililopewa jina la E. Pozzoli huko Seregno (1959). Wenzake, ambao waliona ndani yake mrithi wa Benedetti Michelangeli, sasa walikuwa wamekata tamaa. Hata hivyo, katika hatua hii, ubora muhimu zaidi wa Pollini, uwezo wa kujichunguza kwa kiasi kikubwa, tathmini muhimu ya nguvu za mtu, pia huathiriwa. Alielewa kuwa ili kuwa mwanamuziki halisi, bado alikuwa na safari ndefu.

Mwanzoni mwa safari hii, Pollini alikwenda "kwa mafunzo" kwa Benedetti Michelangeli mwenyewe. Lakini uboreshaji ulikuwa wa muda mfupi: katika miezi sita kulikuwa na masomo sita tu, baada ya hapo Pollini, bila kueleza sababu, aliacha madarasa. Baadaye, alipoulizwa ni masomo gani aliyojifunza, alijibu hivi kwa ufupi: “Michelangeli alinionyesha mambo fulani yenye manufaa.” Na ingawa kwa nje, kwa mtazamo wa kwanza, kwa njia ya ubunifu (lakini sio katika hali ya mtu binafsi ya ubunifu) wasanii wote wanaonekana kuwa karibu sana, ushawishi wa mkubwa kwa mdogo haukuwa muhimu sana.

Kwa miaka kadhaa, Pollini hakuonekana kwenye hatua, hakurekodi; pamoja na kazi ya kina juu yake mwenyewe, sababu ya hii ilikuwa ugonjwa mbaya ambao ulihitaji miezi mingi ya matibabu. Hatua kwa hatua, wapenzi wa piano walianza kumsahau. Lakini katikati ya miaka ya 60 msanii huyo alikutana tena na watazamaji, ikawa wazi kwa kila mtu kuwa kutokuwepo kwake kwa makusudi (ingawa kwa kulazimishwa) kulijihalalisha. Msanii mkomavu alionekana mbele ya hadhira, sio tu akijua ufundi kikamilifu, lakini pia akijua nini na jinsi anapaswa kusema kwa watazamaji.

Je, yeye ni mtu wa namna gani - Pollini huyu mpya, ambaye nguvu na uhalisi wake hautiliwi shaka tena, ambaye sanaa yake leo haijashutumiwa sana kama masomo? Si rahisi sana kujibu swali hili. Labda jambo la kwanza linalokuja akilini wakati wa kujaribu kuamua sifa za tabia zaidi za kuonekana kwake ni epithets mbili: ulimwengu na ukamilifu; zaidi ya hayo, sifa hizi zimeunganishwa bila usawa, zinaonyeshwa katika kila kitu - katika maslahi ya repertoire, katika ukomo wa uwezekano wa kiufundi, katika flair isiyojulikana ya stylistic ambayo inaruhusu mtu kutafsiri kwa usawa kazi nyingi za polar katika tabia.

Tayari akizungumza juu ya rekodi zake za kwanza (zilizotengenezwa baada ya pause), I. Harden alibainisha kuwa zinaonyesha hatua mpya katika maendeleo ya utu wa kisanii wa msanii. "Mtu binafsi, mtu binafsi anaonyeshwa hapa sio kwa maelezo na ubadhirifu, lakini katika uundaji wa jumla, unyeti rahisi wa sauti, katika udhihirisho unaoendelea wa kanuni ya kiroho inayoendesha kila kazi. Pollini anaonyesha mchezo wa busara sana, ambao haujaguswa na ufidhuli. "Petrushka" ya Stravinsky ingeweza kuchezwa kwa bidii, mbaya zaidi, ya chuma zaidi; Etudes za Chopin ni za kimapenzi zaidi, za rangi zaidi, za makusudi zaidi, lakini ni vigumu kufikiria kazi hizi zilifanyika kwa moyo zaidi. Ufafanuzi katika kesi hii unaonekana kama kitendo cha uumbaji upya wa kiroho…”

Ni katika uwezo wa kupenya kwa undani katika ulimwengu wa mtunzi, kuunda tena mawazo na hisia zake kwamba umoja wa kipekee wa Pollini upo. Sio bahati mbaya kwamba rekodi zake nyingi, au tuseme, karibu rekodi zake zote zinaitwa kumbukumbu na wakosoaji, zinachukuliwa kama mifano ya kusoma muziki, kama "matoleo yake ya sauti" ya kuaminika. Hii inatumika kwa usawa kwa rekodi zake na tafsiri za tamasha - tofauti hapa haionekani sana, kwa sababu uwazi wa dhana na ukamilifu wa utekelezaji wao ni karibu sawa katika ukumbi uliojaa watu na katika studio iliyoachwa. Hii inatumika pia kwa kazi za aina mbalimbali, mitindo, zama - kutoka kwa Bach hadi Boulez. Ni muhimu kukumbuka kuwa Pollini hana waandishi wanaopenda, "utaalamu" wowote wa kuigiza, hata maoni yake, ni mgeni kwake.

Mlolongo wenyewe wa kutolewa kwa rekodi zake unazungumza mengi. Mpango wa Chopin (1968) unafuatwa na Sonata ya Saba ya Prokofiev, vipande kutoka kwa Stravinsky's Petrushka, Chopin tena (etudes zote), kisha tamasha kamili la Schoenberg, Beethoven, kisha Mozart, Brahms, na kisha Webern ... Kama kwa programu za tamasha, basi huko, Kwa kawaida , aina nyingi zaidi. Sonatas ya Beethoven na Schubert, nyimbo nyingi za Schumann na Chopin, matamasha ya Mozart na Brahms, muziki wa shule ya "New Viennese", hata vipande vya K. Stockhausen na L. Nono - ndivyo aina yake. Na mkosoaji mashuhuri hajawahi kusema kwamba anafaulu katika jambo moja zaidi ya lingine, kwamba hii au nyanja hiyo iko nje ya udhibiti wa mpiga kinanda.

Anaona uunganisho wa nyakati katika muziki, katika sanaa ya uigizaji muhimu sana kwake, kwa njia nyingi huamua sio tu asili ya repertoire na ujenzi wa programu, lakini pia mtindo wa utendaji. Uaminifu wake ni kama ifuatavyo: "Sisi, wakalimani, lazima tulete kazi za classics na kimapenzi karibu na ufahamu wa mtu wa kisasa. Lazima tuelewe muziki wa kitambo ulimaanisha nini kwa wakati wake. Unaweza, sema, kupata chord isiyo ya kawaida katika muziki wa Beethoven au Chopin: leo haisikiki sana, lakini wakati huo ilikuwa kama hivyo! Tunahitaji tu kutafuta njia ya kucheza muziki kwa msisimko kama ulivyosikika wakati huo. Tunapaswa 'kuitafsiri'." Uundaji kama huo wa swali yenyewe haujumuishi kabisa aina yoyote ya makumbusho, tafsiri ya kufikirika; ndio, Pollini anajiona kama mpatanishi kati ya mtunzi na msikilizaji, lakini si kama mpatanishi asiyejali, lakini kama mtu anayependezwa.

Mtazamo wa Pollini kwa muziki wa kisasa unastahili mjadala maalum. Msanii hageukii tu kwa utunzi ulioundwa leo, lakini kimsingi anajiona kuwa ni wajibu wa kufanya hivyo, na anachagua kile kinachochukuliwa kuwa kigumu, kisicho cha kawaida kwa msikilizaji, wakati mwingine chenye utata, na anajaribu kufichua sifa za kweli, hisia za kupendeza zinazoamua thamani ya muziki wowote. Katika suala hili, tafsiri yake ya muziki wa Schoenberg, ambayo wasikilizaji wa Soviet walikutana, ni dalili. "Kwangu mimi, Schoenberg haihusiani na jinsi anavyochorwa kawaida," msanii huyo anasema (kwa tafsiri mbaya, hii inapaswa kumaanisha "shetani sio mbaya kama alivyochorwa"). Kwa hakika, "silaha ya mapambano" ya Pollini dhidi ya mgawanyiko wa nje inakuwa timbre kubwa ya Pollini na utofauti wa nguvu wa palette ya Pollinian, ambayo inafanya uwezekano wa kugundua uzuri wa kihisia uliofichwa katika muziki huu. Utajiri huo wa sauti, kutokuwepo kwa ukame wa mitambo, ambayo inachukuliwa kuwa karibu sifa ya lazima ya utendaji wa muziki wa kisasa, uwezo wa kupenya ndani ya muundo tata, kufunua maandishi nyuma ya maandishi, mantiki ya mawazo pia ina sifa. kwa tafsiri zake nyingine.

Wacha tuhifadhi: msomaji mwingine anaweza kufikiria kuwa Maurizio Pollini ndiye mpiga piano kamili zaidi, kwani hana dosari, hana udhaifu, na ikawa kwamba wakosoaji walikuwa sahihi, wakimuweka katika nafasi ya kwanza katika dodoso la sifa mbaya, na hii. dodoso lenyewe ni uthibitisho tu wa hali ya mambo iliyopo. Bila shaka sivyo. Pollini ni mpiga piano mzuri, na labda hata kati ya wapiga piano wa ajabu, lakini hii haimaanishi kwamba yeye ndiye bora zaidi. Baada ya yote, wakati mwingine ukosefu wa kuonekana, udhaifu wa kibinadamu pia unaweza kugeuka kuwa hasara. Chukua, kwa mfano, rekodi zake za hivi majuzi za Tamasha la Kwanza la Brahms na la Nne la Beethoven.

Akiwathamini sana, mwanamuziki Mwingereza B. Morrison alisema hivi kwa ukamilifu: “Kuna wasikilizaji wengi ambao hawana uchangamfu na ubinafsi katika uchezaji wa Pollini; na ni kweli, ana tabia ya kuwaweka wasikilizaji katika urefu wa mkono”… Wakosoaji, kwa mfano, wale wanaofahamu tafsiri yake ya “lengo” la Tamasha la Schumann kwa kauli moja wanapendelea tafsiri ya Emil Gilels moto zaidi na yenye utajiri wa hisia. Ni ya kibinafsi, iliyoshinda ngumu ambayo wakati mwingine inakosekana katika mchezo wake mzito, wa kina, ulioboreshwa na wenye usawa. "Mizani ya Pollini, bila shaka, imekuwa hadithi," mmoja wa wataalam alibainisha katikati ya miaka ya 70, "lakini inazidi kuwa wazi kuwa sasa anaanza kulipa bei kubwa kwa ujasiri huu. Umilisi wake wazi wa maandishi una watu wachache wanaolingana, sauti yake ya rangi ya fedha, maandishi ya kupendeza na maneno ya kifahari hakika yanavutia, lakini, kama mto Leta, wakati mwingine wanaweza kusahaulika ... "

Kwa neno moja, Pollini, kama wengine, hana dhambi hata kidogo. Lakini kama msanii yeyote mkubwa, anahisi "pointi zake dhaifu", sanaa yake inabadilika na wakati. Mwelekeo wa maendeleo haya pia unathibitishwa na mapitio ya B. Morrison aliyetajwa kwa moja ya matamasha ya London ya msanii, ambapo sonata za Schubert zilichezwa: Ninafurahi kuripoti, kwa hiyo, kwamba jioni hii kutoridhishwa yote kutoweka kana kwamba kwa uchawi, na wasikilizaji walibebwa na muziki uliosikika kana kwamba ulikuwa umetoka tu kuanzishwa na kusanyiko la miungu kwenye Mlima Olympus.

Hakuna shaka kwamba uwezo wa ubunifu wa Maurizio Pollini haujaisha kabisa. Ufunguo wa hii sio tu kujikosoa kwake, lakini, labda, kwa kiwango kikubwa zaidi, msimamo wake wa maisha. Tofauti na wenzake wengi, yeye haficha maoni yake ya kisiasa, anashiriki katika maisha ya umma, akiona katika sanaa moja ya aina za maisha haya, moja ya njia za kubadilisha jamii. Pollini hufanya mara kwa mara sio tu katika kumbi kuu za ulimwengu, bali pia katika viwanda na viwanda nchini Italia, ambapo wafanyakazi wa kawaida humsikiliza. Pamoja nao, anapigana dhidi ya udhalimu wa kijamii na ugaidi, ufashisti na kijeshi, huku akitumia fursa ambazo nafasi ya msanii mwenye sifa ya kimataifa inamfungulia. Katika miaka ya mapema ya 70, alisababisha dhoruba ya kweli ya hasira kati ya wahojiwa wakati, wakati wa matamasha yake, aliomba hadhira na rufaa ya kupigana dhidi ya uchokozi wa Amerika huko Vietnam. "Tukio hili," kama mkosoaji L. Pestalozza alivyosema, "lilibadilisha wazo la muda mrefu la jukumu la muziki na wale wanaofanya." Walijaribu kumzuia, wakampiga marufuku kucheza Milan, wakammwagia tope kwenye vyombo vya habari. Lakini ukweli ulishinda.

Maurizio Pollini anatafuta msukumo juu ya njia kwa wasikilizaji; anaona maana na maudhui ya shughuli yake katika demokrasia. Na hii inarutubisha sanaa yake na juisi mpya. "Kwangu mimi, muziki mzuri daima ni wa mapinduzi," anasema. Na sanaa yake ni ya kidemokrasia katika asili yake - sio bure kwamba haogopi kuwapa watazamaji wanaofanya kazi programu inayojumuisha sonatas za mwisho za Beethoven, na kuzicheza kwa njia ambayo wasikilizaji wasio na uzoefu wanasikiliza muziki huu kwa pumzi ya utulivu. "Ninaona ni muhimu sana kupanua hadhira ya matamasha, ili kuvutia watu wengi kwenye muziki. Na nadhani msanii anaweza kuunga mkono mtindo huu… Nikihutubia kundi jipya la wasikilizaji, ningependa kucheza programu ambazo muziki wa kisasa huja kwanza, au angalau unawasilishwa kikamilifu kama; na muziki wa karne ya XNUMX na XNUMX. Najua inasikika kuwa ni ujinga wakati mpiga kinanda anayejitolea hasa kwa muziki wa kitambo na wa kimapenzi anasema jambo kama hilo. Lakini ninaamini kuwa njia yetu iko katika mwelekeo huu.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990