Madrigal |

Kifaransa madrigal, ital. madrigale, Italia ya zamani. madriale, mandriale, kutoka Marehemu Lat. matricale (kutoka lat. mater – mama)

Wimbo katika lugha ya asili (ya mama) - muziki wa kidunia na wa kishairi. Aina ya Renaissance. Asili ya M. inarudi kwa Nar. mashairi, kwa Waitaliano wa zamani. wimbo wa mchungaji wa monophonic. Katika Prof. Ushairi wa M. ulionekana katika karne ya 14, ambayo ni, katika enzi ya Renaissance ya Mapema. Kutoka kwa aina kali za ushairi za wakati huo (sonnets, sextines, nk) zilitofautishwa na uhuru wa muundo (idadi tofauti ya mistari, rhyming, nk). Kawaida ilijumuisha beti mbili au zaidi za mistari 3, ikifuatiwa na hitimisho la mistari 2 (coppia). M. aliandika washairi wakubwa zaidi wa Renaissance ya Mapema F. Petrarch na J. Boccaccio. Kuanzia karne ya 14 muziki wa kishairi kawaida humaanisha kazi iliyoundwa mahsusi kwa makumbusho. mwili. Mmoja wa washairi wa kwanza ambao walitunga muziki kama maandishi ya muziki alikuwa F. Sacchetti. Miongoni mwa waandishi wakuu wa muziki. M. karne ya 14 G. da Firenze, G. da Bologna, F. Landino. M. wao ni sauti (wakati mwingine na ushiriki wa vyombo) uzalishaji wa sauti 2-3. juu ya upendo-lyric, comic-kaya, mythological. na mada nyinginezo, katika muziki wao aya na kiitikio vinajitokeza (juu ya maandishi ya hitimisho); sifa ya utajiri wa melismatic. mapambo kwa sauti ya juu. M. kisheria pia iliundwa. maghala yanayohusiana na kachcha. Katika karne ya 15 M. alilazimishwa kutoka kwa mazoezi ya mtunzi na wengi. aina ya frottola - ital. poligoni ya kidunia. Nyimbo. Katika miaka ya 30. Karne ya 16, yaani, katika enzi ya Renaissance ya Juu, M. inaonekana tena, kuenea kwa kasi katika Ulaya. nchi na hadi ujio wa opera unabaki kuwa muhimu zaidi. aina ya Prof. muziki wa kidunia.

M. aligeuka kuwa mwanamuziki. umbo ambalo linaweza kuwasilisha vivuli vya ushairi kwa urahisi. maandishi; kwa hivyo, aliendana zaidi na sanaa mpya. mahitaji kuliko frottola na ugumu wake wa muundo. Kuibuka kwa muziki M. baada ya zaidi ya miaka mia moja ya kukatizwa kulichochewa na ufufuo wa ushairi wa lyric. Aina za karne ya 14 ("petrarchism"). Mashuhuri zaidi wa "Petrarchists," P. Bembo, alisisitiza na kuthamini M. kama fomu huru. Kipengele hiki cha utunzi - kutokuwepo kwa kanuni kali za kimuundo - inakuwa kipengele cha sifa zaidi cha muses mpya. aina. Jina "M". katika karne ya 16 kwa asili, haikuhusishwa sana na fomu fulani, lakini na sanaa. kanuni ya kujieleza huru kwa mawazo na hisia. Kwa hivyo, M. aliweza kuona matarajio makubwa zaidi ya enzi yake, na kuwa "hatua ya matumizi ya nguvu nyingi zinazofanya kazi" (BV Asafiev). Jukumu muhimu zaidi katika uumbaji wa Italia. M. Karne ya 16 ni ya A. Willart na F. Verdelot, Flemings kwa asili. Miongoni mwa waandishi wa M. - Kiitaliano. watunzi C. de Pope, H. Vicentino, V. Galilei, L. Marenzio, C. Gesualdo di Venosa, na wengine. Palestrina pia alizungumza mara kwa mara na M.. Mifano bora ya mwisho ya aina hii, ambayo bado inahusiana moja kwa moja na mila ya karne ya 16, ni ya C. Monteverdi. Huko Uingereza, madrigalists wakuu walikuwa W. Bird, T. Morley, T. Wilks, J. Wilby, nchini Ujerumani - HL Hasler, G. Schutz, IG Shein.

M. katika karne ya 16. - 4-, 5-sauti wok. insha mkuu. tabia ya lyric; kimtindo, inatofautiana sana na karne ya M. 14. Maandiko M. karne ya 16. aliwahi wimbo maarufu. kazi na F. Petrarch, G. Boccaccio, J. Sannazaro, B. Guarini, baadaye - T. Tasso, G. Marino, pamoja na tungo kutoka kwa tamthilia. mashairi ya T. Tasso na L. Ariosto.

Katika miaka ya 30-50. Karne ya 16 imegawanywa. Shule za Moscow: Venetian (A. Willart), Kirumi (K. Festa), Florentine (J. Arkadelt). M. wa kipindi hiki yanaonyesha utunzi na kimtindo tofauti. uhusiano na awali ndogo lyric. aina - frottola na motet. M. wa asili ya motet (Villart) ina sifa ya umbo la kupitia, sauti 5-sauti ya aina nyingi. ghala, kutegemea mfumo wa kanisa. wasiwasi. Katika M., kwa asili inayohusishwa na frottola, kuna sauti 4 ya homophonic-harmonic. ghala, funga kisasa. njia kuu au ndogo, pamoja na fomu za couplet na reprise (J. Gero, FB Kortechcha, K. Festa). M. wa kipindi cha mapema huhamishiwa kwa Ch. ar. hali za kutafakari kwa utulivu, hakuna tofauti mkali katika muziki wao. Kipindi kijacho cha ukuzaji wa muziki, kilichowakilishwa na kazi za O. Lasso, A. Gabrieli, na watunzi wengine (miaka ya 50-80 ya karne ya 16), kinatofautishwa na utaftaji wa kina wa misemo mpya. fedha. Aina mpya za mada zinaundwa, wimbo mpya unakua. mbinu ("noti negre"), msukumo ambao ulikuwa uboreshaji wa nukuu za muziki. Aesthetic kuhesabiwa haki kunapokelewa na dissonance, ambayo katika barua ya mtindo mkali hakuwa na tabia ya kujitegemea. maadili. "Ugunduzi" muhimu zaidi wa wakati huu ni chromatism, iliyofufuliwa kama matokeo ya utafiti wa Kigiriki kingine. nadharia ya wasiwasi. Uhalali wake ulitolewa katika risala ya N. Vicentino “Muziki wa Kale Uliorekebishwa kwa Mazoezi ya Kisasa” (“L'antica musica ridotta alla moderna prattica”, 1555), ambayo pia hutoa “sampuli ya utunzi katika kromatiki. wasiwasi.” Watunzi muhimu zaidi ambao walitumia sana kromatimu katika tungo zao za muziki walikuwa C. de Pope na, baadaye, C. Gesualdo di Venosa. Tamaduni za chromaticism ya madrigal zilikuwa thabiti mapema kama karne ya 17, na ushawishi wao unapatikana katika michezo ya kuigiza ya C. Monteverdi, G. Caccini, na M. da Galliano. Ukuzaji wa chromatism ulisababisha uboreshaji wa modi na njia zake za urekebishaji na uundaji wa usemi mpya. nyanja za kiimbo. Sambamba na chromatism, Kigiriki kingine kinasomwa. nadharia ya anharmonism, na kusababisha vitendo. tafuta temperament sawa. Mojawapo ya mifano ya kuvutia zaidi ya ufahamu wa hali ya hewa sawa mapema katika karne ya 16. – madrigal L. Marenzio “Oh, ninyi mnaougua…” (“On voi che sospirate”, 1580).

Kipindi cha tatu (mwishoni mwa 16-mapema karne ya 17) ni "zama za dhahabu" za aina ya hisabati, inayohusishwa na majina ya L. Marenzio, C. Gesualdo di Venosa, na C. Monteverdi. M. ya pore hii imejaa maonyesho angavu. tofauti, tafakari kwa undani maendeleo ya ushairi. mawazo. Kuna mwelekeo wazi wa aina ya muziki. ishara: pause katikati ya neno hufasiriwa kama "kuugua", chromatism na dissonance huhusishwa na wazo la u1611bu1611bmaombolezo, kasi ya sauti. harakati na melodic laini. kuchora – pamoja na vijito vya machozi, upepo, n.k. Mfano wa kawaida wa ishara kama hizo ni madrigal ya Gesualdo “Fly, oh, my hearts” (“Itene oh, miei sospiri”, XNUMX). Katika madrigal maarufu ya Gesualdo "Ninakufa, kwa bahati mbaya" ("Moro lasso", XNUMX), diatoniki na chromatic zinaashiria maisha na kifo.

Katika con. Karne ya 16 M. inakaribia kuigiza. na konk. aina za wakati wake. Vichekesho vya Madrigal vinaonekana, ambavyo vinakusudiwa kwa jukwaa. mwili. Kuna utamaduni wa kuigiza M. kwa mpangilio wa sauti ya pekee na ala zinazoambatana. Montoverdi, kuanzia kitabu cha 5 cha madrigals (1605), hutumia Desemba. vyombo vya kuandamana, huanzisha instr. vipindi ("symphonies"), hupunguza idadi ya sauti hadi 2, 3 na hata sauti moja yenye basso continuo. Ujumla wa mitindo ya Kiitaliano ya kimtindo. M. Karne ya 16 vilikuwa vitabu vya 7 na 8 vya madrigals ya Monteverdi ("Concert", 1619, na "Militant and Love Madrigals", 1638), ikijumuisha aina mbalimbali za woks. fomu - kutoka kanoti za couplet hadi tamthilia kubwa. matukio na usindikizaji wa okestra. Matokeo muhimu zaidi ya kipindi cha madrigal ni idhini ya ghala la homophonic, kuibuka kwa misingi ya harmonic ya kazi. mfumo wa modal, aesthetic. uthibitisho wa monody, kuanzishwa kwa chromatism, ukombozi wa ujasiri wa dissonance ulikuwa wa umuhimu mkubwa kwa muziki wa karne zilizofuata, haswa, walitayarisha kuibuka kwa opera. Mwanzoni mwa karne ya 17-18. M. katika marekebisho yake mbalimbali yanaendelea katika kazi ya A. Lotti, JKM Clari, B. Marcello. Katika karne ya 20 M. tena inaingia mtunzi (P. Hindemith, IF Stravinsky, B. Martin, nk) na hasa katika utendaji wa tamasha. mazoezi (ensembles nyingi za muziki wa mapema huko Czechoslovakia, Romania, Austria, Poland, nk, huko USSR - Madrigal Ensemble; huko Uingereza kuna Jumuiya ya Madrigal - Jumuiya ya Madrigal).

Marejeo: Livanova T., Historia ya muziki wa Ulaya Magharibi hadi 1789, M.-L., 1940, p. 111, 155-60; Gruber R., Historia ya utamaduni wa muziki, vol. 2, sehemu ya 1, M., 1953, p. 124-145; Konen V., Claudio Monteverdi, M., 1971; Dubravskaya T., madrigal wa Kiitaliano wa karne ya 2, katika: Maswali ya fomu ya muziki, No. 1972, M., XNUMX.

TH Dubravska