Herman Galynin |

Herman Galynin

Ninafurahi na kujivunia kwamba Herman alinitendea vyema, kwa kuwa nilipata bahati ya kumjua na kutazama maua ya talanta yake kuu. Kutoka kwa barua ya D. Shostakovich

Kazi ya G. Galynin ni mojawapo ya kurasa za mkali zaidi za muziki wa Soviet baada ya vita. Urithi ulioachwa na yeye ni mdogo kwa idadi, kazi kuu ni za uwanja wa kwaya, aina za tamasha-symphonic na vyombo vya muziki: oratorio "Msichana na Kifo" (1950-63), tamasha 2 za piano na orchestra ( 1946, 1965), “Epic Poem “for symphony orchestra (1950), Suite for string orchestra (1949), quartets 2 za nyuzi (1947, 1956), Piano trio (1948), Suite kwa piano (1945).

Ni rahisi kuona kwamba kazi nyingi ziliandikwa wakati wa miaka mitano ya 1945-50. Hiyo ni muda gani hatima mbaya ilimpa Galynin kwa ubunifu kamili. Kwa kweli, yote muhimu zaidi katika urithi wake yaliundwa wakati wa miaka yake ya mwanafunzi. Kwa upekee wake wote, hadithi ya maisha ya Galynin ni tabia ya msomi mpya wa Soviet, mzaliwa wa watu, ambaye aliweza kujiunga na urefu wa utamaduni wa ulimwengu.

Yatima ambaye alipoteza wazazi wake mapema (baba yake alikuwa mfanyakazi huko Tula), akiwa na umri wa miaka 12, Galynin aliishia katika kituo cha watoto yatima, ambacho kilibadilisha familia yake. Tayari wakati huo, uwezo bora wa kisanii wa mvulana ulionekana: alichora vizuri, alikuwa mshiriki wa lazima katika maonyesho ya maonyesho, lakini zaidi ya yote alivutiwa na muziki - alijua vyombo vyote vya orchestra ya watoto yatima ya vyombo vya watu, iliyoandikwa na watu. nyimbo kwa ajili yake. Alizaliwa katika mazingira haya mazuri, kazi ya kwanza ya mtunzi mchanga - "Machi" kwa piano ikawa aina ya kupita kwa shule ya muziki kwenye Conservatory ya Moscow. Baada ya kusoma kwa mwaka katika idara ya maandalizi, mnamo 1938 Galynin aliandikishwa katika kozi kuu.

Katika mazingira ya kitaaluma ya shule, ambapo aliwasiliana na wanamuziki bora - I. Sposobin (maelewano) na G. Litinsky (muundo), talanta ya Galynin ilianza kukua kwa nguvu na kasi ya ajabu - haikuwa bure kwamba wanafunzi wenzake walizingatia. ndiye mamlaka kuu ya kisanii. Siku zote alikuwa na tamaa ya kila kitu kipya, cha kufurahisha, cha kushangaza, cha kuvutia marafiki na wenzake kila wakati, katika miaka yake ya shule Galynin alikuwa akipenda sana muziki wa piano na ukumbi wa michezo. Na ikiwa sonata za piano na utangulizi zilionyesha msisimko wa ujana, uwazi na ujanja wa hisia za mtunzi mchanga, basi muziki wa mwingiliano wa M. Cervantes "Pango la Salamanca" ni ishara ya tabia kali, mfano wa furaha ya maisha. .

Kilichopatikana mwanzoni mwa njia kiliendelea katika kazi zaidi ya Galynin - haswa katika tamasha za piano na katika muziki wa vichekesho vya J. Fletcher The Taming of the Tamer (1944). Tayari katika miaka yake ya shule, kila mtu alishangazwa na mtindo wa asili wa "Galynin" wa kucheza piano, jambo la kushangaza zaidi kwa sababu hakuwahi kusoma kwa utaratibu sanaa ya piano. "Chini ya vidole vyake, kila kitu kikawa kikubwa, kizito, kikionekana ... Mcheza piano na muundaji hapa, kama ilivyokuwa, waliunganishwa kuwa kitu kimoja," anakumbuka mwanafunzi mwenzake wa Galynin A. Kholminov.

Mnamo 1941, mwanafunzi wa mwaka wa kwanza wa Conservatory ya Moscow, Galynin, alijitolea mbele, lakini hata hapa hakuachana na muziki - aliongoza shughuli za sanaa ya amateur, akatunga nyimbo, maandamano, na kwaya. Tu baada ya miaka 3 alirudi kwenye darasa la utunzi la N. Myaskovsky, na kisha - kwa sababu ya ugonjwa wake - alihamishiwa darasa la D. Shostakovich, ambaye tayari aligundua talanta ya mwanafunzi mpya.

Miaka ya Conservatory - wakati wa malezi ya Galynin kama mtu na mwanamuziki, talanta yake inaingia kwenye siku yake ya kuibuka. Nyimbo bora zaidi za kipindi hiki - Tamasha la Kwanza la Piano, Quartet ya Kamba ya Kwanza, Trio ya Piano, Suite for Strings - mara moja ilivutia umakini wa wasikilizaji na wakosoaji. Miaka ya masomo imepambwa na kazi kuu mbili za mtunzi - oratorio "Msichana na Kifo" (baada ya M. Gorky) na orchestra "Epic Poem", ambayo hivi karibuni ikawa repertoire sana na ilipewa Tuzo la Jimbo katika 2.

Lakini ugonjwa mbaya tayari ulikuwa unangojea Galynin, na haukumruhusu kufunua talanta yake kikamilifu. Miaka iliyofuata ya maisha yake, alipambana na ugonjwa huo kwa ujasiri, akijaribu kutoa kila dakika iliyonyakuliwa kutoka kwake hadi muziki wake aliopenda. Hivi ndivyo jinsi Quartet ya Pili, Tamasha la Pili la Piano, tamasha la tamasha la solo la piano, Aria ya Violin na Orchestra ya String, sonata za piano za mapema na oratorio "Msichana na Kifo" zilihaririwa, uchezaji wake ukawa tukio katika maisha ya muziki ya 60s.

Galynin alikuwa msanii wa kweli wa Kirusi, mwenye mtazamo wa kina, mkali na wa kisasa wa ulimwengu. Kama ilivyo katika utu wake, kazi za mtunzi zinavutia kwa umwagaji damu kamili, afya ya akili, kila kitu ndani yake kimeundwa kwa ukubwa, laini, muhimu. Muziki wa Galynin ni wa wasiwasi katika mawazo, mwelekeo wazi kuelekea epic, matamshi ya kupendeza yamewekwa ndani yake na ucheshi wa juisi na nyimbo laini, zilizozuiliwa. Asili ya kitaifa ya ubunifu pia inaonyeshwa na melodi ya nyimbo, wimbo mpana, mfumo maalum wa maelewano na orchestration, ambao unarudi kwenye "makosa" ya Mussorgsky. Kuanzia hatua za kwanza kabisa za njia ya utunzi ya Galynin, muziki wake ukawa jambo linaloonekana la tamaduni ya muziki ya Soviet, "kwa sababu," kulingana na E. Svetlanov, "kukutana na muziki wa Galynin kila wakati ni mkutano na uzuri ambao unamtajirisha mtu, kama kila kitu. mrembo kweli katika sanaa ".

G. Zhdanova