Gary Graffman |

Gary Graffman

Katika ishara zingine za nje, sanaa ya mpiga piano iko karibu na shule ya Kirusi. Mwalimu wake wa kwanza alikuwa Isabella Vengerova, ambaye katika darasa lake alihitimu kutoka Taasisi ya Curtis mnamo 1946, na Graffman aliboresha kwa miaka minne na mzaliwa mwingine wa Urusi, Vladimir Horowitz. Kwa hivyo, haishangazi kuwa masilahi ya ubunifu ya msanii yanaelekezwa sana kwa muziki wa watunzi wa Urusi, na vile vile Chopin. Wakati huo huo, kuna vipengele katika namna ya Graffman ambavyo si vya asili katika shule ya Kirusi, lakini ni mfano wa sehemu fulani tu ya wema wa Marekani - aina ya "kawaida unyoofu wa Marekani" (kama mmoja wa wakosoaji wa Ulaya alivyosema. ), usawazishaji wa tofauti, ukosefu wa mawazo, uhuru wa uboreshaji, kipengele cha ubunifu wa moja kwa moja kwenye hatua. Wakati mwingine mtu hupata hisia kwamba analeta kwa hukumu ya wasikilizaji tafsiri ambazo zimethibitishwa mapema hadi nyumbani kiasi kwamba hakuna nafasi iliyobaki ya msukumo katika ukumbi.

Haya yote, kwa kweli, ni kweli, ikiwa tunamkaribia Graffman kwa viwango vya juu zaidi, na mwanamuziki huyu mkubwa anastahili njia kama hiyo na tu. Kwani hata ndani ya mfumo wa mtindo wake, alipata kiasi kidogo. Mpiga piano anamiliki kikamilifu siri zote za ustadi wa piano: ana mbinu nzuri ya kuvutia, kugusa laini, kukanyaga vizuri, kwa tempo yoyote anasimamia rasilimali za nguvu za chombo kwa njia ya kipekee, anahisi mtindo wa enzi yoyote na mwandishi yeyote, ina uwezo wa kuwasilisha hisia na hisia mbalimbali. Lakini muhimu zaidi, shukrani kwa hili, anapata matokeo muhimu ya kisanii katika anuwai ya kazi. Msanii alithibitisha haya yote, haswa, wakati wa ziara yake ya USSR mnamo 1971. Mafanikio yanayostahili yaliletwa kwake na tafsiri ya "Carnival" ya Schumann na "Tofauti juu ya Mandhari ya Paganini" na Brahms, matamasha ya Chopin. , Brahms, Tchaikovsky.

Kuanza kutoa matamasha katika umri mdogo, Graffman alionekana kwa mara ya kwanza Ulaya mnamo 1950 na tangu wakati huo amekua maarufu kwenye upeo wa piano. Ya kuvutia sana daima ni utendaji wake wa muziki wa Kirusi. Anamiliki moja ya rekodi adimu za tamasha zote tatu za Tchaikovsky, zilizofanywa na Orchestra ya Philadelphia iliyoongozwa na Y. Ormandy, na rekodi za matamasha mengi ya Prokofiev na Rachmaninoff na D. Sall na Orchestra ya Cleveland. Na kwa kutoridhishwa kote, watu wachache wanaweza kukataa rekodi hizi sio tu kwa ukamilifu wa kiufundi, lakini pia katika upeo, mchanganyiko wa wepesi wa virtuoso na lyricism laini. Katika tafsiri ya matamasha ya Rachmaninov, kizuizi cha asili cha Graffman, hisia ya fomu, viwango vya sauti, ambavyo vinamruhusu kuzuia hisia nyingi na kufikisha kwa watazamaji muhtasari wa muziki wa sauti, ni sawa.

Miongoni mwa rekodi za solo za msanii, rekodi ya Chopin inatambuliwa na wakosoaji kama mafanikio makubwa zaidi. "Kauli za Graffman zenye dhamiri, sahihi na tempos zilizochaguliwa kwa ustadi ni nzuri zenyewe, ingawa kwa hakika Chopin huhitaji ukiritimba mdogo katika sauti na azimio zaidi la kuhatarisha. Walakini, Graffman, kwa hali yake ya ubaridi, isiyovutia, wakati mwingine hufanikisha miujiza karibu ya uimbaji piano: inatosha kusikiliza usahihi wa kupumua wa kipindi cha kati cha "detache" cha A-minor Ballad. Kama tunavyoweza kuona, katika maneno haya ya mkosoaji wa Marekani X. Goldsmith, migongano iliyo katika mwonekano wa Graffman inajadiliwa tena. Ni nini kimebadilika kwa miaka ambayo inatutenganisha na mkutano huo na msanii? Je, sanaa yake ilikua katika mwelekeo gani, ikawa imekomaa zaidi na yenye maana, yenye tamaa zaidi? Jibu lisilo la moja kwa moja kwa hili latolewa na mhakiki wa gazeti la Musical America, ambaye wakati mmoja alitembelea tamasha la msanii huyo kwenye Ukumbi wa Carnegie: “Je! Harry Graffman hajibu swali hili kwa ushawishi wa XNUMX%, lakini huwapa wasikilizaji uchezaji sawa wa usawa, wa kufikiria na wa uhakika wa kiufundi ambao umekuwa alama yake kuu katika kazi yake yote. Harry Graffman anaendelea kuwa mmoja wa wapiga piano wetu wa kutegemewa na wanaostahili, na ikiwa sanaa yake haijabadilika sana kwa miaka mingi, basi labda sababu ya hii ni kwamba kiwango chake kimekuwa cha juu sana.

Katika kizingiti cha siku yake ya kuzaliwa ya sitini, Graffman alilazimika kupunguza sana shughuli zake za kufanya kutokana na uharibifu wa vidole vya mkono wake wa kulia. Baada ya muda, repertoire yake ilipunguzwa hadi duru nyembamba ya nyimbo zilizoandikwa kwa mkono wa kushoto. Hii, hata hivyo, iliruhusu mwanamuziki kuonyesha talanta zake katika maeneo mapya - ya fasihi na ya ufundishaji. Mnamo 1980, alianza kufundisha darasa la ubora katika alma mater yake, na mwaka mmoja baadaye, tawasifu yake ilichapishwa, ambayo baadaye ilipitia matoleo kadhaa zaidi. Mnamo 1986, miaka 40 haswa baada ya kuhitimu kutoka Taasisi ya Curtis, Graffman alichaguliwa kuwa Mkurugenzi wake wa Sanaa.

Mnamo 2004, rais wa muda mrefu wa moja ya taasisi bora zaidi za elimu ulimwenguni, ambayo imefunza gala la wanamuziki maarufu, mpiga piano mwenye talanta na mtu wa kupendeza sana, alisherehekea siku yake ya kuzaliwa ya 75. Katika jioni ya maadhimisho, wageni wa heshima, wenzake na marafiki walimpongeza kwa uchangamfu, wakitoa pongezi kwa mtu ambaye alitoa mchango mkubwa katika maendeleo ya sio tu maisha ya kitamaduni ya Philadelphia, lakini ulimwengu wote wa muziki. Katika tamasha la gala kwenye Kituo cha Kimmel, shujaa wa siku hiyo alitumbuiza tamasha la Ravel kwa mkono wa kushoto na kucheza na Orchestra ya Philadelphia (kondakta Rosen Milanov) symphony ya 4 ya Tchaikovsky na "Blue Cathedral" na mtunzi wa Philadelphia J. Higdon.

Grigoriev L., Platek Ya.