Muziki wa filamu |
Muziki wa filamu ni sehemu ya kazi ya filamu, mojawapo ya njia zake muhimu za kujieleza. Katika maendeleo ya sanaa-va muses. Muundo wa filamu hutofautisha kati ya kipindi cha kimya na kipindi cha sinema ya sauti.
Katika sinema ya kimya, muziki haukuwa sehemu ya filamu. Hakuonekana katika mchakato wa kutengeneza filamu, lakini wakati wa maonyesho yake - uchunguzi wa filamu ulifuatana na wapiga piano-wachoraji, trios, na wakati mwingine orchestra. Walakini, hitaji kamili la muziki. usindikizaji tayari katika hatua hii ya awali katika ukuzaji wa sinema ulifunua asili yake ya sauti-ya kuona. Muziki umekuwa mwenzi wa lazima wa filamu ya kimya. Albamu za muziki zilizopendekezwa kuandamana na filamu zilitolewa. kazi. Kuwezesha kazi ya wanamuziki-wachoraji, wakati huo huo walisababisha hatari ya kusawazisha, utii wa sanaa mbalimbali. mawazo kwa kanuni moja ya kielelezo cha moja kwa moja. Kwa hiyo, kwa mfano, melodrama iliambatana na muziki wa romance wa hysterical, comic. filamu - humoresques, scherzos, filamu za matukio - kwa kasi, nk. Majaribio ya kuunda muziki asili kwa filamu yalianza miaka ya kwanza ya kuwepo kwa sinema. Mnamo 1908 C. Saint-Saens alitunga muziki (seti ya nyuzi, ala, piano na harmonium katika sehemu 5) kwa onyesho la kwanza la filamu ya The Assassination of the Duke of Guise. Majaribio kama hayo yalifanywa huko Ujerumani, USA.
Katika Sov. Muungano na ujio wa sanaa mpya ya filamu ya mapinduzi, mbinu tofauti ya sinema ilitokea - claviers ya awali na alama za muziki zilianza kuundwa. usindikizaji wa filamu fulani. Kati ya maarufu zaidi ni muziki wa DD Shostakovich wa filamu "Babylon Mpya" (1929). Mnamo 1928. mtunzi E. Meisel aliandika muziki kuonyesha bundi. filamu "Battleship Potemkin" huko Berlin. Watunzi walitafuta kupata suluhu ya kipekee, huru na thabiti ya muziki, iliyoamuliwa na tamthilia ya sinema. uzalishaji, shirika lake la ndani.
Kwa uvumbuzi wa vifaa vya kurekodi sauti, kila filamu ilipokea wimbo wake wa kipekee. Aina zake za sauti zilijumuisha neno la sauti na kelele.
Tangu kuzaliwa kwa sinema ya sauti, tayari katika miaka ya 1930. kulikuwa na mgawanyiko wa sinema katika intraframe - saruji, motisha, kuhesabiwa haki na sauti ya chombo kilichoonyeshwa kwenye fremu, kipaza sauti cha redio, kuimba kwa mhusika, nk, na nje ya skrini - "mwandishi", "masharti". Muziki wa nje ya skrini, kama ilivyokuwa, umeondolewa kwenye hatua na wakati huo huo unaashiria matukio ya filamu, unaonyesha mtiririko uliofichwa wa njama.
Katika filamu za miaka ya 30, ambazo zilijulikana kwa uigizaji mkali wa njama hiyo, maandishi ya sauti yalipata umuhimu mkubwa; neno na tendo zimekuwa njia muhimu zaidi za kumtambulisha mhusika. Muundo wa sinema kama hiyo ulihitaji idadi kubwa ya muziki wa ndani ya sura, ikijumuisha moja kwa moja wakati na mahali pa hatua. Watunzi walitaka kutoa tafsiri yao wenyewe ya makumbusho. Picha; muziki wa ndani ya fremu ukawa nje ya skrini. 30s mapema. iliyoangaziwa na utafutaji wa ujumuishaji wa kisemantiki wa muziki katika filamu kama sinema yenye maana na muhimu. sehemu. Mojawapo ya aina maarufu zaidi za sifa za muziki za wahusika na matukio ya filamu ni wimbo. Muziki umeenea sana katika kipindi hiki. filamu ya vichekesho inayotokana na wimbo maarufu.
Sampuli za classic za K. za aina hii ziliundwa na IO Dunaevsky. Muziki wake, nyimbo za filamu ("Merry Fellows", 1934, "Circus", 1936, "Volga-Volga", 1938, dir. GA Alexandrov; "Rich Bibi", 1938, "Kuban Cossacks", 1950, iliyoongozwa na IA. Pyriev), iliyojaa tabia ya kufurahi, inayotofautishwa na mwelekeo wa sifa, mada. unyenyekevu, uaminifu, ulipata umaarufu mkubwa.
Pamoja na Dunayevsky, mila ya wimbo wa muundo wa filamu ilitengenezwa na watunzi br. Pokrass, TN Khrennikov na wengine, baadaye, katika miaka ya 50-mwanzo. NV Bogoslovsky, A. Ya. Eshpay, A. Ya. Lepin, AN Pakhmutova, AP Petrov, VE Basner, MG Fradkin na wengine Filamu "Chapaev" (70, wakurugenzi ndugu Vasiliev, comp. GN Popov) inajulikana kwa uthabiti na usahihi wa uteuzi wa muziki wa ndani ya sura. Muundo wa wimbo-intoni wa filamu (msingi wa maendeleo makubwa ni wimbo wa watu), ambao una leitingtonation moja, moja kwa moja ni sifa ya picha ya Chapaev.
Katika filamu za miaka ya 30. uhusiano kati ya picha na muziki ulitokana na Ch. ar. kwa kuzingatia kanuni za usawa: muziki ulizidisha hii au hisia hiyo, hisia iliyoundwa na mwandishi wa filamu, mtazamo wake kwa tabia, hali, nk kuimarisha. Jambo la kupendeza zaidi katika suala hili lilikuwa muziki wa ubunifu wa DD Shostakovich kwa filamu za Alone (1931, dir. GM Kozintsev), Milima ya Dhahabu (1931, dir. SI Yutkevich), The Counter ( 1932, iliyoongozwa na FM Ermler, SI Yutkevich). Pamoja na Shostakovich, bundi kuu huja kwenye sinema. watunzi wa symphonic - SS Prokofiev, Yu. A. Shaporin, AI Khachaturian, DB Kabalevsky na wengine. Wengi wao hushirikiana katika sinema katika maisha yao yote ya ubunifu. Mara nyingi picha zilizotokea katika K. zikawa msingi wa symphonies huru. au symphony ya sauti. prod. (cantata "Alexander Nevsky" na Prokofiev na wengine). Pamoja na wakurugenzi wa jukwaa, watunzi wanatafuta makumbusho ya kimsingi. maamuzi ya filamu, jitahidi kufahamu tatizo la mahali na madhumuni ya muziki kwenye sinema. Jumuiya ya ubunifu kweli iliunganisha kompyuta. SS Prokofiev na dir. SM Eisenstein, ambaye alifanyia kazi tatizo la muundo wa sauti na kuona wa filamu. Eisenstein na Prokofiev walipata aina asili za mwingiliano kati ya muziki na sanaa ya kuona. Muziki wa Prokofiev wa filamu za Eisenstein "Alexander Nevsky" (1938) na "Ivan the Terrible" (mfululizo wa 1 - 1945; kutolewa kwenye skrini ya 2 - 1958) hutofautishwa na ufupi, usanifu wa sanamu wa muses. picha, mechi yao halisi na mdundo na mienendo itaonyesha. Suluhu (kipengele cha kukabiliana na sauti-kibunifu kilichotengenezwa kwa ubunifu kinafikia ukamilifu maalum katika eneo la Vita kwenye Ice kutoka kwa filamu "Alexander Nevsky"). Kazi ya pamoja katika sinema, utafutaji wa ubunifu wa Eisenstein na Prokofiev ulichangia kuundwa kwa sinema kama njia muhimu ya sanaa. kujieleza. Mila hii ilipitishwa baadaye na watunzi wa miaka ya 50 - mapema. Miaka ya 70 Tamaa ya majaribio, ugunduzi wa uwezekano mpya wa kuchanganya muziki na picha hufautisha kazi ya EV Denisov, RK Shchedrin, ML Tariverdiev, NN Karetnikov, AG Schnittke, BA Tchaikovsky na wengine .
Kipimo kikubwa cha sanaa. ujumla, tabia ya muziki kama sanaa kwa ujumla, iliamua jukumu lake katika kazi ya filamu: K. hufanya "... kazi ya picha ya jumla kuhusiana na jambo lililoonyeshwa ..." (SM Eisenstein), hukuruhusu kuelezea muhimu zaidi. wazo au wazo la filamu. Sinema ya kisasa ya kuona sauti hutoa uwepo wa muses kwenye filamu. dhana. Inategemea matumizi ya muziki wa nje ya skrini na wa ndani, unaohamasishwa, ambao mara nyingi huwa njia ya unobtrusive, lakini kina na hila katika kiini cha wahusika binadamu. Pamoja na utumiaji mkubwa wa njia ya usawa wa moja kwa moja wa muziki na picha, matumizi ya muziki "ya kupingana" huanza kuchukua jukumu muhimu zaidi (maana yake ambayo ilichambuliwa na SM Eisenstein hata kabla ya ujio wa sinema ya sauti). Imejengwa kwa mchanganyiko tofauti wa muziki na picha, mbinu hii inaboresha mchezo wa kuigiza wa matukio yaliyoonyeshwa (kupigwa risasi kwa mateka katika filamu ya Kiitaliano The Long Night ya 1943, 1960, inaambatana na muziki wa furaha wa maandamano ya fashisti; fainali ya furaha. vipindi vya filamu ya Kiitaliano Divorce in Italian, 1961, vinapita hadi sauti ya maandamano ya mazishi). Maana. muziki umepitia mageuzi. leitmotif ambayo mara nyingi hufunua wazo la jumla, muhimu zaidi la filamu (kwa mfano, mada ya Gelsomina katika filamu ya Kiitaliano The Road, 1954, iliyoongozwa na F. Fellini, mcheshi N. Rota). Wakati mwingine katika kisasa Katika filamu, muziki hutumiwa sio kuimarisha, lakini kuwa na hisia. Kwa mfano, katika filamu "400 Blows" (1959), mkurugenzi F. Truffaut na mtunzi A. Constantin wanajitahidi kwa ukali wa muziki. mandhari ili kuhimiza mtazamaji kwenye tathmini ya kimantiki ya kile kinachotokea kwenye skrini.
Muses. dhana ya filamu ni moja kwa moja chini ya dhana ya mwandishi ujumla. Kwa hivyo, kwa mfano, huko Japan. filamu "The Naked Island" (1960, dir. K. Shindo, comp. X. Hayashi), ambayo inasimulia juu ya maisha magumu, magumu, lakini yenye maana sana ya watu wanaopigana na maumbile katika mapambano ya kuishi, muziki huonekana kila wakati. katika picha zinazoonyesha kila siku kazi ya watu hawa, na hupotea mara moja wakati matukio makubwa yanaingia katika maisha yao. Katika filamu "The Ballad of a Soldier" (1959, dir. G. Chukhrai, comp. M. Ziv), aliigiza kama mtunzi wa nyimbo. hadithi, picha za muziki zina adv. msingi; inayopatikana na kiimbo cha muziki cha mtunzi inathibitisha uzuri wa milele na usiobadilika wa mahusiano rahisi na ya fadhili ya kibinadamu.
Muziki wa filamu unaweza kuwa wa asili, ulioandikwa mahsusi kwa filamu hii, au unajumuisha nyimbo zinazojulikana, nyimbo, muziki wa kitambo. muziki hufanya kazi. Katika sinema ya kisasa mara nyingi hutumia muziki wa classics - J. Haydn, JS Bach, WA Mozart, na wengine, kusaidia watengenezaji wa filamu kuunganisha hadithi ya kisasa. ulimwengu wenye utu wa hali ya juu. mila.
Muziki unachukua nafasi muhimu zaidi katika muziki. filamu, hadithi za kujitolea kuhusu watunzi, waimbaji, wanamuziki. Yeye ama hufanya dramaturgy fulani. kazi (ikiwa hii ni hadithi kuhusu uundaji wa kipande fulani cha muziki), au imejumuishwa kwenye filamu kama nambari ya kuingiza. Jukumu la msingi la muziki katika marekebisho ya filamu ya maonyesho ya opera au ballet, na vile vile vya kujitegemea vilivyoundwa kwa misingi ya opera na ballets. utayarishaji wa filamu. Thamani ya aina hii ya sinema ni hasa katika umaarufu mkubwa wa kazi bora za classic. na muziki wa kisasa. Katika miaka ya 60. huko Ufaransa, jaribio lilifanywa kuunda aina ya opera ya filamu asili ( The Umbrellas of Cherbourg, 1964, dir. J. Demy, comp. M. Legrand).
Muziki umejumuishwa katika filamu za uhuishaji, hali halisi na maarufu za sayansi. Katika filamu za uhuishaji, njia zao za muziki zimeundwa. kubuni. Ya kawaida zaidi ni mbinu ya usawa kamili wa muziki na picha: wimbo huo unarudia au kuiga harakati kwenye skrini (zaidi ya hayo, athari inayotokana inaweza kuwa ya parodic na ya sauti). Maana. ya kuvutia katika suala hili ni filamu za Amer. dir. W. Disney, na haswa picha zake za uchoraji kutoka kwa safu ya "Symphonies za Mapenzi", inayojumuisha mikumbusho maarufu katika picha za kuona. prod. (kwa mfano, "Ngoma ya Mifupa" kwa muziki wa shairi la symphonic na C. Saint-Saens "Ngoma ya Kifo", nk).
Hatua ya maendeleo ya muziki wa kisasa. muundo wa filamu una sifa ya umuhimu sawa wa muziki kati ya vipengele vingine vya kazi ya filamu. Muziki wa filamu ni mojawapo ya sauti muhimu zaidi za sinema. polyphony, ambayo mara nyingi inakuwa ufunguo wa kufichua maudhui ya filamu.
Marejeo: Bugoslavsky S., Messman V., Muziki na sinema. Kwenye mbele ya filamu na muziki, M., 1926; Blok DS, Vugoslavsky SA, Ufuatiliaji wa Muziki katika sinema, M.-L., 1929; London K., Muziki wa Filamu, trans. kutoka Kijerumani, M.-L., 1937; Ioffe II, Muziki wa sinema ya Soviet, L., 1938; Cheremukhin MM, Muziki wa filamu ya Sauti, M., 1939; Korganov T., Frolov I., Sinema na muziki. Muziki katika tamthilia ya filamu, M., 1964; Petrova IF, Muziki wa sinema ya Soviet, M., 1964; Eisenstein S., Kutoka kwa mawasiliano na Prokofiev, "SM", 1961, No 4; yeye, Mkurugenzi na mtunzi, ibid., 1964, No 8; Fried E., Muziki katika sinema ya Soviet, (L., 1967); Lissa Z., Aesthetics ya muziki wa filamu, M., 1970.
IM Shilova
