Christoph Willibald Gluck |

Christopher Willibald Gluck

KV Gluck ni mtunzi mzuri wa opera ambaye aliigiza katika nusu ya pili ya karne ya XNUMX. mageuzi ya opera-seria ya Italia na janga la sauti la Ufaransa. Opera kubwa ya mythological, ambayo ilikuwa ikipitia shida kubwa, ilipata katika kazi ya Gluck sifa za janga la kweli la muziki, lililojaa tamaa kali, kuinua maadili ya maadili ya uaminifu, wajibu, utayari wa kujitolea. Kuonekana kwa opera ya kwanza ya mageuzi "Orpheus" ilitanguliwa na njia ndefu - mapambano ya haki ya kuwa mwanamuziki, kutangatanga, kusimamia aina mbalimbali za opera za wakati huo. Gluck aliishi maisha ya kushangaza, akijitolea kabisa kwenye ukumbi wa michezo wa muziki.

Gluck alizaliwa katika familia ya msitu. Baba alizingatia taaluma ya mwanamuziki kama kazi isiyofaa na kwa kila njia aliingilia shughuli za muziki za mtoto wake mkubwa. Kwa hivyo, akiwa kijana, Gluck anaondoka nyumbani, anatangatanga, ana ndoto za kupata elimu nzuri (wakati huu alikuwa amehitimu kutoka chuo cha Jesuit huko Kommotau). Mnamo 1731 Gluck aliingia Chuo Kikuu cha Prague. Mwanafunzi wa Kitivo cha Falsafa alitumia muda mwingi kwa masomo ya muziki - alichukua masomo kutoka kwa mtunzi maarufu wa Kicheki Boguslav Chernogorsky, aliimba katika kwaya ya Kanisa la St. Kuzunguka katika mazingira ya Prague (Gluk alicheza fidla kwa hiari na haswa cello yake mpendwa katika ensembles zinazozunguka) ilimsaidia kufahamiana zaidi na muziki wa watu wa Czech.

Mnamo 1735, Gluck, ambaye tayari alikuwa mwanamuziki wa kitaalamu, alisafiri kwenda Vienna na akaingia katika huduma ya kwaya ya Count Lobkowitz. Punde mfadhili wa Kiitaliano A. Melzi alimpa Gluck kazi kama mwanamuziki wa chumbani katika kanisa la mahakama huko Milan. Nchini Italia, njia ya Gluck kama mtunzi wa opera huanza; anafahamiana na kazi ya mabwana wakubwa wa Italia, anajishughulisha na utungaji chini ya uongozi wa G. Sammartini. Hatua ya maandalizi iliendelea kwa karibu miaka 5; haikuwa hadi Desemba 1741 ambapo opera ya kwanza ya Gluck Artashasta (ya bure P. Metastasio) ilionyeshwa kwa mafanikio huko Milan. Gluck anapokea maagizo mengi kutoka kwa sinema za Venice, Turin, Milan, na ndani ya miaka minne huunda seria kadhaa za opera ("Demetrius", "Poro", "Demofont", "Hypermnestra", nk), ambayo ilimletea umaarufu na kutambuliwa. kutoka kwa umma wa Kiitaliano wa hali ya juu na unaodai.

Mnamo 1745, mtunzi alitembelea London. Oratorios za GF Handel zilimvutia sana. Sanaa hii adhimu, ya ukumbusho na ya kishujaa ikawa kwa Gluck sehemu muhimu zaidi ya kumbukumbu ya ubunifu. Kukaa nchini Uingereza, na vile vile maonyesho na kikundi cha opera cha Italia cha ndugu wa Mingotti katika miji mikuu mikubwa ya Uropa (Dresden, Vienna, Prague, Copenhagen) iliboresha uzoefu wa muziki wa mtunzi, ilisaidia kuanzisha mawasiliano ya kupendeza ya ubunifu, na kupata kujua anuwai. shule za opera bora. Mamlaka ya Gluck katika ulimwengu wa muziki yalitambuliwa kwa kumtunuku Agizo la kipapa la Golden Spur. "Cavalier Glitch" - kichwa hiki kilipewa mtunzi. (Wacha tukumbuke hadithi fupi nzuri ya TA Hoffmann "Cavalier Gluck".)

Hatua mpya katika maisha na kazi ya mtunzi huanza na kuhamia Vienna (1752), ambapo Gluck hivi karibuni alichukua wadhifa wa kondakta na mtunzi wa opera ya korti, na mnamo 1774 alipokea jina la "mtunzi halisi wa kifalme na wa kifalme. .” Akiendelea kutunga opera za seria, Gluck pia aligeukia aina mpya. Opereta za vichekesho vya Ufaransa (Kisiwa cha Merlin, Mtumwa wa Kufikirika, Mlevi Aliyerekebishwa, The Fooled Cady, n.k.), zilizoandikwa kwa maandishi ya waandishi maarufu wa Ufaransa A. Lesage, C. Favard na J. Seden, ziliboresha mtindo wa mtunzi na mpya. kiimbo, mbinu za utunzi, ziliitikia mahitaji ya wasikilizaji katika sanaa muhimu moja kwa moja, ya kidemokrasia. Kazi ya Gluck katika aina ya ballet inavutia sana. Kwa kushirikiana na choreographer wa Viennese mwenye vipaji G. Angiolini, ballet ya pantomime Don Giovanni iliundwa. Riwaya ya uigizaji huu - mchezo wa kuigiza wa kweli wa choreografia - imedhamiriwa kwa kiasi kikubwa na asili ya njama: sio ya kitamaduni, ya kielelezo, lakini ya kusikitisha sana, inayokinzana sana, inayoathiri shida za milele za uwepo wa mwanadamu. (Nakala ya ballet iliandikwa kulingana na igizo la JB Molière.)

Tukio muhimu zaidi katika mageuzi ya ubunifu ya mtunzi na katika maisha ya muziki ya Vienna lilikuwa onyesho la kwanza la opera ya mageuzi ya kwanza, Orpheus (1762). tamthilia kali na tukufu ya kale. Uzuri wa sanaa ya Orpheus na nguvu ya upendo wake vinaweza kushinda vikwazo vyote - wazo hili la milele na la kusisimua daima liko katikati ya opera, moja ya ubunifu kamili zaidi wa mtunzi. Katika arias ya Orpheus, katika solo maarufu ya filimbi, inayojulikana pia katika matoleo mengi ya ala chini ya jina "Melody", zawadi ya asili ya mtunzi ilifunuliwa; na tukio kwenye milango ya Hadesi - duwa ya kushangaza kati ya Orpheus na Furies - imebakia kuwa mfano wa ajabu wa ujenzi wa fomu kuu ya uendeshaji, ambayo umoja kamili wa maendeleo ya muziki na hatua umepatikana.

Orpheus ilifuatiwa na opera 2 zaidi za wanamageuzi - Alcesta (1767) na Paris na Helena (1770) (zote kwa bure. Calcabidgi). Katika utangulizi wa "Alceste", ulioandikwa wakati wa kuwekwa wakfu kwa opera kwa Duke wa Tuscany, Gluck alitunga kanuni za kisanii ambazo ziliongoza shughuli zake zote za ubunifu. Kutopata usaidizi ufaao kutoka kwa umma wa Viennese na Italia. Gluck huenda Paris. Miaka iliyotumika katika mji mkuu wa Ufaransa (1773-79) ni wakati wa shughuli ya juu zaidi ya ubunifu ya mtunzi. Gluck anaandika na kuandaa opera mpya za wanamageuzi katika Chuo cha Royal cha Muziki - Iphigenia huko Aulis (bila malipo na L. du Roulle baada ya mkasa wa J. Racine, 1774), Armida (bila malipo na F. Kino kulingana na shairi Jerusalem Liberated by T. . Tasso ", 1777), "Iphigenia katika Taurida" (bure. N. Gniyar na L. du Roulle kulingana na drama ya G. de la Touche, 1779), "Echo na Narcissus" (bure. L. Chudi, 1779 ), hufanya kazi tena "Orpheus" na "Alceste", kulingana na mila ya ukumbi wa michezo wa Ufaransa. Shughuli ya Gluck ilichochea maisha ya muziki ya Paris na kuibua mijadala mikali ya urembo. Kwa upande wa mtunzi kuna waelekezi wa Kifaransa, waandishi wa encyclopedia (D. Diderot, J. Rousseau, J. d'Alembert, M. Grimm), ambao walikaribisha kuzaliwa kwa mtindo wa kishujaa wa hali ya juu katika opera; wapinzani wake ni wafuasi wa mkasa wa zamani wa lyric wa Ufaransa na seria ya opera. Kwa jitihada za kutikisa msimamo wa Gluck, walimwalika mtunzi wa Kiitaliano N. Piccinni, ambaye alifurahia kutambuliwa kwa Ulaya wakati huo, huko Paris. Mzozo kati ya wafuasi wa Gluck na Piccinni uliingia katika historia ya opera ya Ufaransa chini ya jina "vita vya Glucks na Piccinnis". Watunzi wenyewe, ambao walitendeana kwa huruma ya dhati, walibaki mbali na "vita vya urembo".

Katika miaka ya mwisho ya maisha yake, akiwa Vienna, Gluck aliota kuunda opera ya kitaifa ya Ujerumani kulingana na njama ya "Vita ya Hermann" ya F. Klopstock. Hata hivyo, ugonjwa mbaya na umri ulizuia utekelezaji wa mpango huu. Wakati wa mazishi ya Glucks huko Vienna, kazi yake ya mwisho "De profundls" ("Naita kutoka kuzimu ...") kwa kwaya na okestra ilifanywa. Mwanafunzi wa Gluck A. Salieri aliendesha mahitaji haya ya awali.

G. Berlioz, mpenda sana kazi yake, anayeitwa Gluck "Aeschylus of Music". Mtindo wa mikasa ya muziki ya Gluck - uzuri wa hali ya juu na heshima ya picha, ladha isiyofaa na umoja wa jumla, ukumbusho wa muundo, kwa msingi wa mwingiliano wa aina za solo na kwaya - inarudi kwenye mila ya janga la zamani. Walioundwa katika siku kuu ya vuguvugu la kuelimika katika mkesha wa Mapinduzi ya Ufaransa, waliitikia mahitaji ya wakati huo katika sanaa kubwa ya kishujaa. Kwa hivyo, Diderot aliandika muda mfupi kabla ya kuwasili kwa Gluck huko Paris: "Wacha mtu mwenye akili aonekane ambaye ataanzisha janga la kweli ... kwenye hatua ya sauti." Akiwa amejiwekea lengo lake la "kuwafukuza kutoka kwa opera udhalimu huo wote mbaya ambao akili ya kawaida na ladha nzuri zimekuwa zikipinga kwa muda mrefu bila mafanikio," Gluck anaunda onyesho ambalo vipengele vyote vya uigizaji vinafaa kimantiki na hufanya kazi fulani, kazi zinazohitajika katika muundo wa jumla. "... Niliepuka kuonyesha lundo la ugumu wa kuvutia kwa uharibifu wa uwazi," inasema wakfu wa Alceste, "na sikuambatanisha thamani yoyote na ugunduzi wa mbinu mpya ikiwa haikufuata kawaida kutoka kwa hali hiyo na haikuhusishwa. kwa kujieleza.” Kwa hivyo, kwaya na ballet huwa washiriki kamili katika hatua; makadirio ya kiimani ya kuelezea asili huungana na arias, wimbo wake ambao hauna ziada ya mtindo wa virtuoso; overture inatarajia muundo wa kihisia wa hatua ya baadaye; nambari kamili za muziki zinajumuishwa katika matukio makubwa, n.k. Uteuzi ulioelekezwa na mkusanyiko wa njia za wahusika wa muziki na wa kuigiza, utiishaji madhubuti wa viungo vyote vya muundo mkubwa - haya ni uvumbuzi muhimu zaidi wa Gluck, ambao ulikuwa muhimu sana kwa kusasisha opereta. dramaturgy na kuanzisha fikra mpya, ya ulinganifu. (Sikukuu ya ubunifu wa Opereta wa Gluck unakuja wakati wa ukuzaji wa kina zaidi wa aina kubwa za mzunguko - symphony, sonata, dhana.) Mzee wa zama za I. Haydn na WA ​​Mozart, aliyehusishwa kwa karibu na maisha ya muziki na kisanii. anga ya Vienna. Gluck, na kwa upande wa ghala la utu wake wa ubunifu, na kwa mwelekeo wa jumla wa utaftaji wake, inaambatana haswa na shule ya classical ya Viennese. Mila za "janga kubwa" la Gluck, kanuni mpya za uigizaji wake zilitengenezwa katika sanaa ya opera ya karne ya XNUMX: katika kazi za L. Cherubini, L. Beethoven, G. Berlioz na R. Wagner; na katika muziki wa Kirusi - M. Glinka, ambaye alimthamini sana Gluck kama mtunzi wa kwanza wa opera wa karne ya XNUMX.

I. Okhalova

Mtoto wa msitu wa urithi, tangu umri mdogo hufuatana na baba yake katika safari zake nyingi. Mnamo 1731 aliingia Chuo Kikuu cha Prague, ambapo alisoma sanaa ya sauti na kucheza vyombo mbalimbali. Akiwa katika huduma ya Prince Melzi, anaishi Milan, anachukua masomo ya utunzi kutoka kwa Sammartini na huweka opera kadhaa. Mnamo 1745, huko London, alikutana na Handel na Arne na kuunda ukumbi wa michezo. Akiwa mkuu wa bendi ya kikundi cha Italia Mingotti, anatembelea Hamburg, Dresden na miji mingine. Mnamo 1750 anaoa Marianne Pergin, binti wa benki tajiri ya Viennese; mnamo 1754 alikua mkuu wa bendi ya Opera ya Korti ya Vienna na alikuwa sehemu ya msafara wa Count Durazzo, ambaye alisimamia ukumbi wa michezo. Mnamo 1762, opera ya Gluck Orpheus na Eurydice ilionyeshwa kwa mafanikio katika libretto na Calzabidgi. Mnamo 1774, baada ya shida kadhaa za kifedha, anamfuata Marie Antoinette (ambaye alikuwa mwalimu wa muziki), ambaye alikua malkia wa Ufaransa, hadi Paris na kupata upendeleo wa umma licha ya upinzani wa wapiga picha. Walakini, akiwa amekasirishwa na kutofaulu kwa opera "Echo na Narcissus" (1779), anaondoka Ufaransa na kwenda Vienna. Mnamo 1781, mtunzi alikuwa amepooza na akaacha shughuli zote.

Jina la Gluck linatambuliwa katika historia ya muziki na kinachojulikana kama mageuzi ya tamthilia ya muziki ya aina ya Kiitaliano, pekee iliyojulikana na kuenea Ulaya wakati wake. Anazingatiwa sio tu mwanamuziki mkubwa, lakini zaidi ya yote mwokozi wa aina iliyopotoshwa katika nusu ya kwanza ya karne ya XNUMX na mapambo ya ustadi wa waimbaji na sheria za libretto za kawaida, za msingi za mashine. Siku hizi, msimamo wa Gluck hauonekani kuwa wa kipekee tena, kwani mtunzi hakuwa muundaji pekee wa mageuzi, hitaji ambalo lilihisiwa na watunzi wengine wa opera na waandishi wa librett, haswa Waitaliano. Kwa kuongezea, wazo la kupungua kwa tamthilia ya muziki haliwezi kutumika kwa kilele cha aina hiyo, lakini tu kwa utunzi wa kiwango cha chini na waandishi wa talanta kidogo (ni ngumu kumlaumu bwana kama Handel kwa kupungua).

Iwe hivyo, kwa kuchochewa na mwandishi wa librettist Calzabigi na washiriki wengine wa wasaidizi wa Hesabu Giacomo Durazzo, meneja wa sinema za kifalme za Vienna, Gluck alianzisha uvumbuzi kadhaa katika mazoezi, ambayo bila shaka ilisababisha matokeo makubwa katika uwanja wa ukumbi wa michezo. . Calcabidgi alikumbuka hivi: “Haikuwezekana kwa Bw. Gluck, ambaye alizungumza lugha yetu [yaani, Kiitaliano], akariri mashairi. Nilimsomea Orpheus na mara kadhaa nilisoma vipande vingi, nikisisitiza vivuli vya kurudia, kuacha, kupunguza kasi, kuharakisha, sauti sasa nzito, sasa laini, ambayo nilitaka atumie katika utungaji wake. Wakati huo huo, nilimwomba aondoe fioritas, cadenzas, ritornellos, na wote wa kishenzi na wafujaji walioingia kwenye muziki wetu.

Akiwa na ujasiri na mwenye nguvu kwa asili, Gluck alichukua utekelezaji wa programu iliyopangwa na, akitegemea libretto ya Calzabidgi, aliitangaza katika utangulizi wa Alceste, uliowekwa kwa Grand Duke wa Tuscany Pietro Leopoldo, Mfalme wa baadaye Leopold II.

Kanuni kuu za ilani hii ni kama ifuatavyo: kuepuka kupindukia kwa sauti, kuchekesha na kuchosha, kufanya muziki kutumikia mashairi, kuongeza maana ya uwasilishaji, ambayo inapaswa kuwatambulisha wasikilizaji kwa yaliyomo kwenye opera, ili kupunguza tofauti kati ya rejea. na aria ili "usikatishe na kupunguza kitendo."

Uwazi na unyenyekevu unapaswa kuwa lengo la mwanamuziki na mshairi, wanapaswa kupendelea "lugha ya moyo, tamaa kali, hali ya kuvutia" kwa maadili baridi. Masharti haya sasa yanaonekana kwetu kuwa ya kawaida, bila kubadilika katika ukumbi wa michezo kutoka Monteverdi hadi Puccini, lakini haikuwa hivyo wakati wa Gluck, ambao watu wa wakati huo "hata kupotoka kidogo kutoka kwa kukubalika kulionekana kuwa jambo geni" (kwa maneno ya Massimo Mila).

Kama matokeo, muhimu zaidi katika mageuzi hayo yalikuwa mafanikio makubwa na ya muziki ya Gluck, ambaye alionekana katika ukuu wake wote. Mafanikio haya ni pamoja na: kupenya ndani ya hisia za wahusika, ukuu wa classical, haswa wa kurasa za kwaya, kina cha mawazo kinachotofautisha arias maarufu. Baada ya kutengana na Calzabidgi, ambaye, miongoni mwa mambo mengine, alikosa kibali mahakamani, Gluck alipata uungwaji mkono huko Paris kwa miaka mingi kutoka kwa wanalibretts wa Ufaransa. Hapa, licha ya maelewano mabaya na ukumbi wa michezo wa ndani uliosafishwa lakini usioweza kuepukika (angalau kutoka kwa maoni ya warekebishaji), mtunzi hata hivyo alibaki anastahili kanuni zake mwenyewe, haswa katika michezo ya kuigiza Iphigenia huko Aulis na Iphigenia huko Tauris.

G. Marchesi (iliyotafsiriwa na E. Greceanii)

glitch. Melody (Sergei Rachmaninov)