Anton Rubinstein |

Anton Rubinstein

Siku zote nimekuwa nikipendezwa na utafiti iwe na kwa kiasi gani muziki sio tu unaonyesha umoja na hali ya kiroho ya mtunzi huyu au mtunzi, lakini pia kuwa mwangwi au mwangwi wa wakati, matukio ya kihistoria, hali ya utamaduni wa kijamii, n.k. Na nikafikia hitimisho kwamba inaweza kuwa mwangwi kama huo. kwa maelezo madogo kabisa... A. Rubinstein

A. Rubinstein ni mmoja wa watu mashuhuri wa maisha ya muziki wa Urusi katika nusu ya pili ya karne ya XNUMX. Aliunganisha mpiga piano mahiri, mratibu mkubwa zaidi wa maisha ya muziki na mtunzi ambaye alifanya kazi katika aina tofauti na kuunda kazi kadhaa bora ambazo huhifadhi umuhimu na dhamana yao hadi leo. Vyanzo vingi na ukweli vinashuhudia mahali ambapo shughuli na muonekano wa Rubinstein ulichukua katika tamaduni ya Kirusi. Picha zake zilichorwa na B. Perov, I. Repin, I. Kramskoy, M. Vrubel. Mashairi mengi yamejitolea kwake - zaidi ya mwanamuziki mwingine yeyote wa enzi hiyo. Imetajwa katika mawasiliano ya A. Herzen na N. Ogarev. L. Tolstoy na I. Turgenev tulizungumza juu yake kwa mshangao…

Haiwezekani kuelewa na kufahamu Rubinstein mtunzi kwa kutengwa na nyanja zingine za shughuli yake na, kwa kiwango kidogo, kutoka kwa sifa za wasifu wake. Alianza kama watoto mahiri wa katikati ya karne, baada ya kufanya ziara ya tamasha katika miji mikubwa ya Uropa mnamo 1840-43 na mwalimu wake A. Villuan. Walakini, hivi karibuni alipata uhuru kamili: kwa sababu ya uharibifu na kifo cha baba yake, kaka yake mdogo Nikolai na mama yake waliondoka Berlin, ambapo wavulana walisoma nadharia ya utunzi na Z. Den, na kurudi Moscow. Anton alihamia Vienna na anadaiwa kazi yake yote ya baadaye peke yake. Bidii, uhuru na uimara wa tabia uliokuzwa katika utoto na ujana, kujivunia kisanii, demokrasia ya mwanamuziki wa kitaalam ambaye sanaa ndio chanzo pekee cha uwepo wa nyenzo - sifa hizi zote zilibaki kuwa tabia ya mwanamuziki hadi mwisho wa siku zake.

Rubinstein alikuwa mwanamuziki wa kwanza wa Urusi ambaye umaarufu wake ulikuwa ulimwenguni kote: katika miaka tofauti alitoa matamasha mara kwa mara katika nchi zote za Uropa na USA. Na karibu kila mara alijumuisha vipande vyake vya piano katika programu au aliendesha nyimbo zake za orchestra. Lakini hata bila hiyo, muziki wa Rubinstein ulisikika sana katika nchi za Uropa. Kwa hiyo, F. Liszt alifanya mwaka wa 1854 huko Weimar opera yake Wawindaji wa Siberia, na miaka michache baadaye mahali pale - oratorio Lost Paradise. Lakini matumizi kuu ya talanta nyingi za Rubinstein na nishati kubwa kweli ilipatikana, kwa kweli, nchini Urusi. Aliingia katika historia ya tamaduni ya Kirusi kama mwanzilishi na mmoja wa waanzilishi wa Jumuiya ya Muziki ya Urusi, shirika linaloongoza la tamasha ambalo lilichangia maendeleo ya maisha ya tamasha la kawaida na elimu ya muziki katika miji ya Urusi. Kwa mpango wake mwenyewe, Conservatory ya kwanza ya St. Petersburg nchini iliundwa - akawa mkurugenzi na profesa wake. P. Tchaikovsky alikuwa katika mahafali ya kwanza kabisa ya wanafunzi wake. Aina zote, matawi yote ya shughuli ya ubunifu ya Rubinstein yameunganishwa na wazo la kutaalamika. Na kutunga pia.

Urithi wa ubunifu wa Rubinstein ni mkubwa sana. Pengine ndiye mtunzi mahiri zaidi katika nusu ya pili ya karne ya 13. Aliandika opera 4 na opera 6 takatifu za oratorio, symphonies 10 na ca. Kazi zingine 20 za okestra, takriban. Ensembles za ala za vyumba 200. Idadi ya vipande vya piano huzidi 180; juu ya maandishi ya Kirusi, Kijerumani, Kiserbia na washairi wengine waliunda takriban. Mapenzi na nyimbo XNUMX za mapenzi… Nyingi za nyimbo hizi huhifadhi mapendeleo ya kihistoria. "Kuandika kwa wingi", kasi ya mchakato wa utungaji, ilidhuru sana ubora na kumaliza kazi. Mara nyingi kulikuwa na mkanganyiko wa ndani kati ya uwasilishaji wa uboreshaji wa mawazo ya muziki na miradi ngumu ya maendeleo yao.

Lakini kati ya mamia ya opus zilizosahaulika kwa haki, urithi wa Anton Rubinstein una ubunifu wa ajabu unaoonyesha utu wake wenye vipawa vingi, utu wenye nguvu, sikio nyeti, zawadi ya ukarimu ya kuimba, na ustadi wa mtunzi. Mtunzi alifanikiwa sana katika picha za muziki za Mashariki, ambayo, kuanzia na M. Glinka, ilikuwa mila ya mizizi ya muziki wa Kirusi. Mafanikio ya kisanii katika eneo hili yalitambuliwa hata na wakosoaji ambao walikuwa na mtazamo mbaya sana kuelekea kazi ya Rubinstein - na kulikuwa na watu wengi wenye ushawishi mkubwa, kama vile C. Cui.

Miongoni mwa bora zaidi za mwili wa mashariki wa Rubinstein ni opera ya Nyimbo za Pepo na Kiajemi (na sauti isiyoweza kusahaulika ya Chaliapin, na shauku iliyozuiliwa, ya utulivu, ikisema "Ah, laiti ingekuwa hivyo milele ...") Aina ya opera ya lyric ya Kirusi iliundwa. katika The Demon, ambayo hivi karibuni ikawa katika Eugene Onegin. Fasihi ya Kirusi au picha ya miaka hiyo inaonyesha kwamba hamu ya kutafakari ulimwengu wa kiroho, saikolojia ya kisasa ilikuwa kipengele cha utamaduni mzima wa kisanii. Muziki wa Rubinstein uliwasilisha hili kupitia muundo wa kiimbo wa opera. Bila kupumzika, kutoridhika, kujitahidi kupata furaha na kutoweza kuifanikisha, msikilizaji wa miaka hiyo alimtambulisha Demon Rubinstein na yeye mwenyewe, na kitambulisho kama hicho kilitokea katika ukumbi wa michezo wa opera wa Urusi, inaonekana, kwa mara ya kwanza. Na, kama inavyotokea katika historia ya sanaa, kwa kutafakari na kueleza wakati wake, opera bora zaidi ya Rubinstein kwa hivyo inabakia na shauku ya kusisimua kwetu. Mapenzi yanaishi na sauti ("Usiku" - "Sauti yangu ni ya upole na ya upole kwako" - mashairi haya ya A. Pushkin yaliwekwa na mtunzi kwa kipande chake cha piano cha mapema - "Romance" katika F major), na Epithalama kutoka kwa opera. "Nero", na Tamasha la Nne la Piano na Orchestra...

L. Korabelnikova