Nikolay Arnoldovich Petrov (Nikolai Petrov) |

Nikolai Petrov

Kuna watendaji wa chumba - kwa mduara nyembamba wa wasikilizaji. (Wanajisikia vizuri katika vyumba vidogo, vya kawaida, kati ya "wao wenyewe" - jinsi ilivyokuwa nzuri kwa Sofronitsky katika Makumbusho ya Scriabin - na kwa namna fulani wanahisi wasiwasi juu ya hatua kubwa.) Wengine, kinyume chake, wanavutiwa na ukuu na anasa. ya kumbi za kisasa za tamasha, umati wa maelfu ya wasikilizaji, matukio yaliyojaa taa, nguvu, sauti kubwa "Steinways". Wa kwanza wanaonekana kuzungumza na umma - kimya, kwa ukaribu, kwa siri; wasemaji waliozaliwa mara ya pili wana nia kali, wanajiamini, wenye sauti kali, zinazofikia mbali. Imeandikwa juu ya Nikolai Arnoldovich Petrov zaidi ya mara moja kwamba alikusudiwa hatima ya hatua kubwa. Na hiyo ni kweli. Hiyo ndiyo asili yake ya kisanii, mtindo wa uchezaji wake.

• Muziki wa piano katika duka la mtandaoni la Ozon →

Mtindo huu hupata, labda, ufafanuzi sahihi zaidi katika maneno "uzuri mkubwa". Kwa watu kama Petrov, sio tu kwamba kila kitu "hufaulu" kwenye chombo (huenda bila kusema ...) - kila kitu kinaonekana kikubwa, chenye nguvu, kikubwa kwao. Mchezo wao unavutia kwa njia maalum, kwani kila kitu kizuri kinavutia katika sanaa. (Je, hatuoni tasnifu ya kifasihi kwa namna fulani tofauti na hadithi fupi? Na je, Kanisa Kuu la Mtakatifu Isaka haliamshi hisia tofauti kabisa kuliko ile ya kupendeza ya “Monplaisir”?) Kuna aina maalum ya athari katika sanaa ya uigizaji wa muziki – athari ya nguvu na nguvu, kitu wakati mwingine kisichoweza kulinganishwa na sampuli za kawaida; katika mchezo wa Petrov karibu kila wakati huhisi. Ndio sababu wanatoa taswira ya kuvutia ya tafsiri ya msanii ya picha za kuchora kama, sema, "Wanderer" ya Schubert, Sonata ya Kwanza ya Brahms na mengi zaidi.

Walakini, ikiwa tutaanza kuzungumza juu ya mafanikio ya Petrov katika repertoire, labda hatupaswi kuanza na Schubert na Brahms. Pengine si ya kimapenzi hata kidogo. Petrov alikua maarufu kama mkalimani bora wa sonatas na matamasha ya Prokofiev, opus nyingi za piano za Shostakovich, alikuwa mwigizaji wa kwanza wa Tamasha la Pili la Piano la Khrennikov, Tamasha la Rhapsody la Khachaturian, Tamasha la Pili la Eshpai, na kazi zingine kadhaa za wakati huo. Haitoshi kusema juu yake - msanii wa tamasha; lakini propagandist, umaarufu wa mpya katika muziki wa Soviet. Menezaji propaganda mwenye nguvu na kujitolea zaidi kuliko mpiga kinanda mwingine yeyote wa kizazi chake. Kwa wengine, upande huu wa kazi yake inaweza kuonekana kuwa ngumu sana. Petrov anajua, alikuwa na hakika katika mazoezi - ina matatizo yake mwenyewe, matatizo yake mwenyewe.

Wanapenda sana Rodion Shchedrin. Muziki wake - Uvumbuzi wa Sehemu Mbili, Preludes na Fugues, Sonata, Piano Concertos - amekuwa akicheza kwa muda mrefu: "Ninapofanya kazi za Shchedrin," anasema Petrov, "ninahisi kuwa muziki huu uliandikwa na mikono yangu mwenyewe - sana kwangu kama mpiga kinanda kila kitu hapa kinaonekana kuwa rahisi, kinachoweza kukunjwa, kinachofaa. Kila kitu hapa ni "kwa ajili yangu" - wote kiufundi na kisanii. Wakati mwingine mtu husikia kwamba Shchedrin ni ngumu, si mara zote kueleweka. Sijui… Unapopata kujua kazi yake kwa karibu, unaweza tu kuhukumu kile unachokijua vyema, sivyo? - unaona ni kiasi gani muhimu hapa, ni kiasi gani cha mantiki ya ndani, akili, hasira, shauku ... Ninajifunza Shchedrin haraka sana. Nilijifunza Concerto yake ya Pili, nakumbuka, katika siku kumi. Hii hufanyika tu katika hali hizo wakati unapenda muziki kwa dhati ... "

Imesemwa zaidi ya mara moja kuhusu Petrov, na ni sawa kwamba yeye ni takwimu mfano kwa kizazi cha leo cha wanamuziki wanaoigiza, wasanii wa "kizazi kipya", kama wakosoaji wanapenda kuiweka. Kazi yake ya jukwaani imepangwa kikamilifu, yeye ni sahihi kila wakati katika kufanya vitendo, anaendelea na thabiti katika kuweka mawazo yake katika vitendo. Mara moja ilisemwa juu yake: "akili ya uhandisi ya kipaji ...": mawazo yake hakika yanajulikana na uhakika kamili - hakuna utata, upungufu, nk. Wakati wa kutafsiri muziki, Petrov daima anajua vizuri kile anachotaka, na, bila kutarajia "neema". kutoka kwa maumbile ”(miaka ya kushangaza ya ufahamu wa uboreshaji, msukumo wa kimapenzi sio kitu chake), hufikia lengo lake muda mrefu kabla ya kuingia kwenye hatua. Yeye ni kweli matumaini jukwaani - anaweza kucheza vizuri sana au vizuri tu, lakini kamwe havunji, haendi chini ya kiwango fulani, haitacheza vizuri. Wakati mwingine inaonekana kwamba maneno yanayojulikana sana ya GG Neuhaus yanaelekezwa kwake - kwa vyovyote vile, kwa kizazi chake, kwa washiriki wa ghala lake: "... Waigizaji wetu wachanga (wa kila aina ya silaha) wamekua sana. nadhifu zaidi, kiasi, kukomaa zaidi, umakini zaidi, kukusanya zaidi, juhudi zaidi (Napendekeza kuzidisha vivumishi) kuliko baba zao na babu zao, kwa hivyo ubora wao mkubwa katika teknolojia... » (Tafakari ya Neigauz GG ya mwanachama wa jury//Neigauz GG Tafakari, kumbukumbu, shajara. S. 111). Hapo awali, tayari kulikuwa na mazungumzo juu ya ukuu mkubwa wa kiufundi wa Petrov.

Yeye, kama mwigizaji, "anastarehe" sio tu katika muziki wa karne ya XNUMX - huko Prokofiev na Shostakovich, Shchedrin na Eshpay, katika kazi za piano za Ravel, Gershwin, Barber na watu wa rika zao; sio chini ya uhuru na kwa urahisi pia imeonyeshwa katika lugha ya mabwana wa karne ya XNUMX. Kwa njia, hii pia ni ya kawaida kwa msanii wa "kizazi kipya": arc repertoire "classics - karne ya XX". Kwa hivyo, kuna clavirabends huko Petrov, ambayo utendaji wa Bach unashinda. Au, sema, Scarlatti - anacheza sonata nyingi za mwandishi huyu, na anacheza vyema. Karibu kila mara, muziki wa Haydn ni mzuri katika sauti ya moja kwa moja na kwenye rekodi; mengi ya mafanikio katika tafsiri yake ya Mozart (kwa mfano, Kumi na nane Sonata katika F kubwa), mapema Beethoven (Saba Sonata katika D kubwa).

Hii ndio picha ya Petrov - msanii aliye na mtazamo mzuri na wazi wa ulimwengu, mpiga piano wa "uwezo wa ajabu", kama vyombo vya habari vya muziki vinaandika juu yake, bila kuzidisha. Alikusudiwa kwa hatima kuwa msanii. Babu yake, Vasily Rodionovich Petrov (1875-1937) alikuwa mwimbaji mashuhuri, mmoja wa vinara wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi katika miongo ya kwanza ya karne. Bibi alisoma katika Conservatory ya Moscow na mpiga kinanda maarufu KA Kipp. Katika ujana wake, mama yake alichukua masomo ya piano kutoka kwa AB Goldenweiser; baba, mwanamuziki mtaalamu, aliwahi kushinda taji la washindi kwenye Mashindano ya Kwanza ya Muungano wa Wanamuziki Waigizaji. Tangu kumbukumbu ya wakati, sanaa imekuwa ikiishi katika nyumba ya Petrovs. Miongoni mwa wageni mtu angeweza kukutana na Stanislavsky na Kachalov, Nezhdanova na Sobinov, Shostakovich na Oborin…

Katika wasifu wake wa uigizaji, Petrov anatofautisha hatua kadhaa. Hapo awali, bibi yake alimfundisha muziki. Alicheza naye sana - opera arias iliyounganishwa na vipande vya piano rahisi; alifurahia kuziokota kwa sikio. Bibi baadaye alibadilishwa na mwalimu wa Shule ya Muziki ya Kati Tatyana Evgenievna Kestner. Opera arias ilitoa njia ya nyenzo za kufundisha, uteuzi kwa sikio - madarasa yaliyopangwa madhubuti, ukuzaji wa kimfumo wa mbinu na sifa za lazima katika Shule ya Muziki ya Kati kwa mizani, arpeggios, etudes, nk - yote haya yalimfaidi Petrov, akampa shule ya ajabu ya piano. . “Hata nilipokuwa mwanafunzi wa Shule ya Muziki ya Kati,” akumbuka, “nilikuwa mraibu wa kwenda kwenye tamasha. Alipenda kwenda kwenye jioni ya darasa la maprofesa wakuu wa kihafidhina - AB Goldenweiser, VV Sofronitsky, LN Oborin, Ya. V. Kipeperushi. Nakumbuka kwamba maonyesho ya wanafunzi wa Yakov Izrailevich Zak yalinivutia sana. Na wakati ulipofika wa kuamua - kutoka kwa nani kusoma zaidi baada ya kuhitimu - sikusita kwa dakika moja: kutoka kwake, na hakuna mtu mwingine ... "

Pamoja na Zach, Petrov mara moja alianzisha makubaliano mazuri; kwa mtu wa Yakov Izrailevich, hakukutana na mshauri mwenye busara tu, bali pia mlezi makini, anayejali hadi kufikia hatua ya pedantry. Petrov alipokuwa akijiandaa kwa shindano la kwanza maishani mwake (lililopewa jina la Van Cliburn, katika jiji la Amerika la Fort Worth, 1962), Zak aliamua kutoachana na kipenzi chake hata wakati wa likizo. "Kwa miezi ya kiangazi, sisi sote tulikaa katika Majimbo ya Baltic, sio mbali na kila mmoja," anasema Petrov, "tukikutana kila siku, tukifanya mipango ya siku zijazo na, kwa kweli, kufanya kazi, kufanya kazi ... Yakov Izrailevich alikuwa na wasiwasi usiku wa kuamkia ushindani si chini ya mimi. Hakuniruhusu niende…” Huko Fort Worth, Petrov alipokea tuzo ya pili; ulikuwa ushindi mkuu. Ilifuatiwa na nyingine: nafasi ya pili huko Brussels, kwenye Mashindano ya Malkia Elizabeth (1964). "Nakumbuka Brussels sio sana kwa vita vya ushindani," Petrov anaendelea hadithi ya zamani, "lakini kwa makumbusho yake, majumba ya sanaa, na haiba ya usanifu wa zamani. Na haya yote kwa sababu II Zak alikuwa mwandamani wangu na mwongozaji kuzunguka jiji - ilikuwa vigumu kutamani bora zaidi, niamini. Wakati mwingine ilionekana kwangu kuwa katika uchoraji wa Renaissance ya Italia au turubai za mabwana wa Flemish, haelewi mbaya zaidi kuliko Chopin au Ravel ... "

Taarifa nyingi na agano la ufundishaji la Zack liliwekwa kwenye kumbukumbu ya Petrov. "Ukiwa jukwaani, unaweza kushinda tu kutokana na ubora wa juu wa mchezo," mwalimu wake aliwahi kusema; Petrov mara nyingi alifikiria juu ya maneno haya. "Kuna wasanii," anasema, "ambao husamehewa kwa urahisi kwa makosa fulani ya kucheza. Wao, kama wanasema, huchukua wengine ... "(Yeye ni sawa: umma walijua jinsi ya kutotambua dosari za kiufundi katika KN Igumnov, sio kuzingatia umuhimu wa kumbukumbu za GG Neuhaus; alijua jinsi ya kuangalia nyuma ya shida za VV Sofronitsky na nambari za kwanza za programu zake, kwenye maelezo ya nasibu kutoka kwa Cortot au Arthur Rubinstein.) "Kuna aina nyingine ya wasanii," Petrov anaendelea mawazo yake. "Uangalizi mdogo wa kiufundi unaonekana kwao mara moja. Kwa wengine, hutokea kwamba "wachache" wa noti zisizo sahihi hazizingatiwi, kwa wengine (hapa ni, utata wa utendaji ...) moja inaweza kuharibu jambo - nakumbuka kwamba Hans Bülow aliomboleza kuhusu hili ... mimi, kwa mfano. , nilijifunza muda mrefu uliopita kwamba sina haki ya blot ya kiufundi, usahihi, kushindwa - vile ni kura yangu. Au tuseme, hii ndio typolojia ya utendaji wangu, tabia yangu, mtindo wangu. Ikiwa baada ya tamasha sina hisia kwamba ubora wa utendaji ulikuwa wa juu vya kutosha, hii ni sawa na fiasco ya jukwaa kwangu. Hakuna porojo juu ya msukumo, shauku ya pop, wakati, wanasema, "chochote kinatokea," sitahakikishiwa hapa.

Petrov anajaribu kila wakati kuboresha kile anachokiita "ubora" wa mchezo, ingawa, inafaa kurudia, kwa suala la ustadi, tayari yuko katika kiwango cha "viwango" vya juu zaidi vya kimataifa leo. Anajua akiba yake, pamoja na shida zake, kazi za utendaji. Anajua kwamba mavazi ya sauti katika vipande vya mtu binafsi vya repertoire yake yangeweza kuonekana kifahari zaidi; sasa hapana, hapana, na inagunduliwa kuwa sauti ya mpiga kinanda ni nzito, wakati mwingine ni kali sana - kama wanasema, "na risasi." Hii sio mbaya, labda, katika Sonata ya Tatu ya Prokofiev au katika mwisho wa Saba, katika kilele cha nguvu za sonatas za Brahms au tamasha za Rachmaninov, lakini sio katika mapambo ya almasi ya Chopin (kwenye mabango ya Petrov mtu anaweza kupata balladi nne, scherzos nne, barcarolle, etudes na kazi zingine mwandishi huyu). Kuna uwezekano kwamba siri zaidi na sauti za nusu za kupendeza zitafichuliwa kwake baada ya muda katika nyanja ya pianissimo - katika mashairi yale yale ya piano ya Chopin, katika Sonata ya Tano ya Scriabin, katika Waltzes wa Noble na Sentimental wa Ravel. Wakati mwingine ni ngumu sana, haikubaliki, ni sawa kidogo katika harakati zake za rhythmic. Hii ni mahali pazuri katika vipande vya toccata vya Bach, katika ustadi wa ala wa Weber (Petrov anapenda na kucheza sonata zake vizuri sana), katika Allegro na Presto za kitamaduni (kama vile sehemu ya kwanza ya Sonata ya Saba ya Beethoven), katika kazi kadhaa za repertoire ya kisasa - Prokofiev, Shchedrin, Barber. Mpiga kinanda anapoigiza Etudes za Symphonic za Schumann au, tuseme, cantilena ya languid (sehemu ya kati) ya Mephisto-Waltz ya Liszt, kitu kutoka kwa nyimbo za kimapenzi au repertoire ya Waigizaji, unaanza kufikiria kuwa ingekuwa nzuri ikiwa wimbo wake ungekuwa rahisi zaidi. , kiroho, kujieleza ... Hata hivyo, hakuna mbinu ambayo haiwezi kuboreshwa. Ukweli wa zamani: mtu anaweza kuendelea katika sanaa bila kikomo, na kila hatua ikimwongoza msanii kwenda juu, matarajio ya ubunifu zaidi ya kusisimua na ya kusisimua hufunguliwa.

Ikiwa mazungumzo yanaanzishwa na Petrov juu ya mada kama hiyo, kawaida hujibu kwamba mara nyingi anarudi katika mawazo kwa uigizaji wake wa zamani - tafsiri za miaka ya sitini. Kile ambacho hapo awali kilizingatiwa kuwa na mafanikio bila masharti, kumletea laurels na sifa, leo hakimridhishi. Karibu kila kitu sasa, miongo kadhaa baadaye, inataka kufanywa kwa njia tofauti - kuangazia kutoka kwa maisha mapya na nafasi za ubunifu, kuielezea kwa njia za juu zaidi za utendaji. Yeye hufanya kila mara aina hii ya kazi ya "marejesho" - katika B-flat major (No. 21) sonata ya Schubert, ambayo alicheza kama mwanafunzi, katika Picha za Mussorgsky kwenye Maonyesho, na katika mambo mengine mengi. Si rahisi kufikiria upya, kuunda upya, kutengeneza upya. Lakini hakuna njia nyingine ya kutoka, Petrov anarudia tena na tena.

Katikati ya miaka ya themanini, mafanikio ya Petrov katika kumbi za tamasha za Uropa Magharibi na USA yalionekana zaidi na zaidi. Vyombo vya habari vinatoa majibu ya shauku kwa uchezaji wake, tikiti za maonyesho ya mpiga piano wa Soviet zinauzwa muda mrefu kabla ya kuanza kwa ziara yake. (“Kabla ya onyesho lake, foleni kubwa ya tikiti ilizunguka jengo la jumba la tamasha. Na saa mbili baadaye, tamasha lilipomalizika, kwa shangwe ya watazamaji, kondakta wa okestra ya symphony ya mahali hapo alichukua kutoka kwa mpiga kinanda wimbo wa sherehe. ahadi ya kutumbuiza tena huko Brighton mwaka ujao. Mafanikio kama hayo yalifuatana na Nikolai , Petrov katika miji yote ya Uingereza ambapo alifanya "// Utamaduni wa Soviet. 1988. Machi 15.).

Kusoma ripoti za magazeti na masimulizi ya mashahidi wa macho, mtu anaweza kupata maoni kwamba Petrov mpiga kinanda anatendewa kwa shauku zaidi nje ya nchi kuliko nyumbani. Kwa nyumbani, hebu tuseme ukweli, Nikolai Arnoldovich, pamoja na mafanikio yake yote na mamlaka yake, hakuwa na sio wa sanamu za watazamaji wengi. Kwa njia, unakutana na jambo kama hilo sio tu katika mfano wake; kuna mabwana wengine ambao ushindi wao huko Magharibi unaonekana kuvutia zaidi na kubwa kuliko katika nchi yao ya asili. Labda hapa tofauti fulani za ladha, katika upendeleo wa uzuri na mwelekeo huonyeshwa, na kwa hiyo kutambuliwa na sisi haimaanishi kutambuliwa huko, na kinyume chake. Au, ni nani anayejua, kitu kingine kina jukumu. (Au labda hakuna nabii katika nchi yake? Wasifu wa hatua ya Petrov unakufanya ufikirie kuhusu mada hii.)

Hata hivyo, hoja kuhusu "faharasa ya umaarufu" ya msanii yeyote huwa na masharti. Kama sheria, hakuna data ya takwimu ya kuaminika juu ya somo hili, na kuhusu hakiki za wakaguzi - wa ndani na nje - wanaweza kutumika kama msingi wa hitimisho la kuaminika. Kwa maneno mengine, mafanikio yanayokua ya Petrov katika nchi za Magharibi hayapaswi kufunika ukweli kwamba bado ana idadi kubwa ya watu wanaompenda katika nchi yake - wale ambao wanapenda mtindo wake, mtindo wa kucheza, ambao wanashiriki "imani" yake katika utendaji.

Wacha tuangalie wakati huo huo kwamba Petrov anadaiwa sana na programu za hotuba zake. Ikiwa ni kweli kwamba kuweka pamoja programu ya tamasha vizuri ni aina ya sanaa (na hii ni kweli), basi Nikolai Arnoldovich bila shaka alifanikiwa katika sanaa kama hiyo. Hebu tukumbuke angalau kile alichofanya katika miaka ya hivi karibuni - wazo fulani safi, la awali lilionekana kila mahali, wazo lisilo la kawaida la repertoire lilihisiwa katika kila kitu. Kwa mfano: "Jioni ya Ndoto za Piano", ambayo inajumuisha vipande vilivyoandikwa katika aina hii na CFE Bach, Mozart, Mendelssohn, Brahms na Schubert. Au "muziki wa Kifaransa wa karne za XVIII - XX" (uteuzi wa kazi za Rameau, Duke, Bizet, Saint-Saens na Debussy). Au sivyo: "Katika kumbukumbu ya miaka 200 ya kuzaliwa kwa Niccolò Paganini" (hapa, nyimbo za piano ziliunganishwa, kwa njia moja au nyingine zinazohusiana na muziki wa mwimbaji mkuu: "Tofauti juu ya Mada ya Paganini" na Brahms, masomo " After Paganini" na Schumann na Liszt, "Dedication Paganini" Falik). Inawezekana kutaja katika mfululizo huu kazi kama vile Symphony ya Ajabu ya Berlioz katika unukuzi wa Liszt au Tamasha la Pili la Piano la Saint-Saens (lililopangwa kwa piano moja na Bizet) - isipokuwa kwa Petrov, hii labda haipatikani kwa wapiga kinanda wowote. .

"Leo sipendi kabisa programu za "hackneyed" potofu," anasema Nikolai Arnoldovich. "Kuna nyimbo kutoka kwa kitengo cha "zilizocheza" zaidi na "zinazokimbia", ambazo, niamini, siwezi kuigiza hadharani. Hata kama ni nyimbo bora zenyewe, kama vile Beethoven's Appassionata au Tamasha la Pili la Piano la Rachmaninov. Baada ya yote, kuna muziki mzuri sana, lakini usioimbwa kidogo - au hata haijulikani kwa wasikilizaji. Ili kuigundua, mtu anapaswa kuchukua hatua tu kutoka kwa njia zilizovaliwa vizuri, zilizopigwa ...

Ninajua kuwa kuna waigizaji ambao wanapendelea kujumuisha wanaojulikana na maarufu katika programu zao, kwa sababu hii inahakikisha kwa kiwango fulani umiliki wa Jumba la Philharmonic. Ndiyo, na kwa kweli hakuna hatari ya kukutana na kutokuelewana ... Kwangu mimi binafsi, nielewe kwa usahihi, "uelewa" kama huo hauhitajiki. Na mafanikio ya uwongo hayanivutii pia. Sio kila mafanikio yanapaswa kupendeza - zaidi ya miaka unatambua hili zaidi na zaidi.

Bila shaka, inaweza kuwa kipande ambacho mara nyingi huchezwa na wengine hunivutia pia. Kisha naweza, bila shaka, kujaribu kuicheza. Lakini haya yote yanapaswa kuamriwa na mazingatio ya muziki tu, ya ubunifu, na sio kwa njia yoyote ya fursa na sio "fedha".

Na ni aibu sana, kwa maoni yangu, wakati msanii anacheza kitu kimoja mwaka hadi mwaka, msimu hadi msimu. Nchi yetu ni kubwa, kuna kumbi nyingi za tamasha, kwa hivyo unaweza, kimsingi, "kusonga" kazi sawa mara nyingi. Lakini ni nzuri ya kutosha?

Mwanamuziki wa leo, katika hali zetu, lazima awe mwalimu. Binafsi nina hakika na hili. Ni mwanzo wa kielimu katika sanaa ya maonyesho ambayo iko karibu sana nami leo. Kwa hivyo, kwa njia, ninaheshimu sana shughuli za wasanii kama G. Rozhdestvensky, A. Lazarev, A. Lyubimov, T. Grindenko ... "

Katika kazi ya Petrov, unaweza kuona sura na pande zake tofauti. Yote inategemea kile unachokizingatia, kwa pembe ya mtazamo. Kutoka kwa nini cha kuangalia kwanza kabisa, ni nini cha kuweka mkazo. Wengine wanaona katika mpiga kinanda hasa "baridi", wengine - "kutokuwa na dosari kwa mfano halisi wa ala." Mtu hukosa ndani yake "mvuto na shauku isiyozuiliwa", lakini mtu anakosa "uwazi kamili ambao kila kipengele cha muziki husikika na kuunda upya." Lakini, nadhani, haijalishi jinsi mtu anavyotathmini mchezo wa Petrov na haijalishi jinsi mtu anavyoitikia, mtu hawezi kushindwa kulipa kodi kwa wajibu wa juu sana ambao anashughulikia kazi yake. Huyo ndiye ambaye kweli anaweza kuitwa mtaalamu kwa maana ya juu na bora ya neno ...

"Hata kama kuna watu 30-40 tu kwenye ukumbi, bado nitacheza kwa kujitolea kamili. Idadi ya waliokuwepo kwenye tamasha haina umuhimu wowote kwangu. Kwa njia, hadhira iliyokuja kumsikiliza mwigizaji huyu, na sio mwingine, ambayo ni programu hii ambayo ilimvutia, ni watazamaji kwangu zaidi ya yote. Na ninamthamini zaidi kuliko wageni wa kile kinachoitwa matamasha ya kifahari, ambao ni muhimu tu kwenda kila mtu anaenda.

Sikuweza kamwe kuelewa waigizaji wanaolalamika baada ya tamasha: "kichwa, unajua, kiliumiza", "mikono haikuchezwa", "piano duni ...", au kurejelea kitu kingine, kuelezea utendakazi ambao haukufanikiwa. Kwa maoni yangu, ikiwa ulipanda jukwaa, lazima uwe juu. Na ufikie upeo wako wa kisanii. Haijalishi nini kitatokea! Au usicheze kabisa.

Kila mahali, katika kila taaluma, adabu yake inahitajika. Yakov Izrailevich Zak alinifundisha hii. Na leo, zaidi ya hapo awali, ninaelewa jinsi alivyokuwa sahihi. Kwenda kwenye hatua bila sura, na programu ambayo haijakamilika, haijatayarishwa kwa uangalifu wote, kucheza bila uangalifu - yote haya ni ya kudharauliwa.

Na kinyume chake. Ikiwa mwigizaji, licha ya ugumu wa kibinafsi, afya mbaya, drama za familia, nk, bado alicheza vizuri, "kwa kiwango," msanii kama huyo anastahili, kwa maoni yangu, heshima kubwa. Wanaweza kusema: siku moja sio dhambi na kupumzika ... Hapana na hapana! Je! unajua kinachotokea maishani? Mtu huvaa mara moja shati iliyochakaa na viatu visivyo najisi, halafu mwingine, na … Ni rahisi kushuka, lazima ujipe nafuu.

Unapaswa kuheshimu kazi unayofanya. Heshima kwa Muziki, kwa Taaluma ni, kwa maoni yangu, jambo muhimu zaidi.

… Wakati, baada ya Fort Worth na Brussels, Petrov alijitangaza kwa mara ya kwanza kama mwigizaji wa tamasha, wengi waliona ndani yake, kwanza kabisa, mwanariadha mzuri, mwanariadha wa piano aliyezaliwa hivi karibuni. Baadhi ya watu walikuwa na mwelekeo wa kumlaumu kwa ufundi uliopitiliza; Petrov angeweza kujibu hili kwa maneno ya Busoni: ili kupanda juu ya virtuoso, mtu lazima kwanza awe mmoja ... Aliweza kupanda juu ya virtuoso, matamasha ya mpiga piano katika miaka 10-15 iliyopita yamethibitisha hili na ushahidi wote. Mchezo wake umekuwa mzito zaidi, wa kufurahisha zaidi, wa kushawishi zaidi kwa ubunifu, bila kupoteza nguvu na uwezo wake wa asili. Kwa hivyo utambuzi ambao ulikuja kwa Petrov kwenye hatua nyingi za ulimwengu.

G. Tsypin, 1990