Melodi |

nyingine za Kigiriki μελῳδία - wimbo wa mashairi ya sauti, kutoka kwa μέλος - chant, na ᾠδή - kuimba, kuimba

Wazo la muziki lilionyesha kwa kauli moja (kulingana na IV Sposobin). Katika muziki wa homophonic, kazi ya melody ni kawaida ya asili katika sauti ya juu, inayoongoza, wakati sauti za kati za sekondari ni za usawa. kujaza na besi inayounda harmonic. msaada, hawana kikamilifu kawaida. sifa za melody. M. inawakilisha kuu. mwanzo wa muziki; "Kipengele muhimu zaidi cha muziki ni wimbo" (SS Prokofiev). Kazi ya vipengele vingine vya muziki - kukabiliana na, ala, na maelewano - ni "kukamilisha, kukamilisha mawazo ya sauti" (MI Glinka). Melody inaweza kuwepo na kutoa sanaa. ushawishi katika monophony, pamoja na nyimbo za sauti nyingine (polyphony) au kwa homophonic, harmonic. kuambatana (homophony). Sauti moja ni Nar. muziki pl. watu; kati ya idadi ya watu, monophony ilikuwa umoja. aina ya Prof. muziki katika vipindi fulani vya kihistoria au hata katika historia yao yote. Katika wimbo, pamoja na kanuni ya kitaifa, ambayo ni muhimu zaidi katika muziki, makumbusho kama hayo pia yanaonekana. vipengele kama vile modi, mdundo, muziki. muundo (fomu). Ni kwa njia ya wimbo, katika melody, kwamba wao kwanza ya yote kufichua semi zao wenyewe. na fursa za kuandaa. Lakini hata katika muziki wa polyphonic M. anatawala kabisa, yeye ndiye "nafsi ya kazi ya muziki" (DD Shostakovich).

Nakala hiyo inajadili etimology, maana na historia ya neno "M." (I), asili ya M. (II), muundo wake (III), historia (IV), mafundisho kuhusu M. (V).

I. Kigiriki. neno melos (tazama Melos), ambalo ni msingi wa neno "M.", hapo awali lilikuwa na maana ya jumla zaidi na iliashiria sehemu ya mwili, na pia mwili kama kikaboni kilichotamkwa. nzima (G. Hyushen). Kwa maana hii, neno "M". y Homer na Hesiodi hutumika kuashiria mfuatano wa sauti zinazounda kiumbe kama hicho, kwa hivyo, asilia. maana ya neno melodia pia inaweza kueleweka kama "njia ya kuimba" (G. Huschen, M. Vasmer). Kutoka kwa mizizi mel - kwa Kigiriki. idadi kubwa ya maneno hutokea katika lugha: melpo - ninaimba, ninaongoza ngoma za pande zote; melograpia - uandishi wa nyimbo; melopoipa - muundo wa kazi (za sauti, muziki), nadharia ya utunzi; kutoka melpo - jina la jumba la kumbukumbu la Melpomene ("Kuimba"). Neno kuu la Wagiriki ni "melos" (Plato, Aristotle, Aristoxenus, Aristides Quintilian, nk). Muses. Waandishi wa Medieval na Renaissance walitumia lat. maneno: M., melos, melum (melum) ("melum ni sawa na canthus" - J. Tinktoris). Istilahi za kisasa (M., melodic, melismatic na maneno sawa ya mzizi sawa) ilikuwa imejikita katika muziki-nadharia. mikataba na katika maisha ya kila siku katika enzi ya mpito kutoka lat. lugha kwa taifa (karne 16-17), ingawa tofauti katika tafsiri ya dhana husika ziliendelea hadi karne ya 20. Katika lugha ya Kirusi, neno la kwanza "wimbo" (pia "melody", "sauti") pamoja na maana zake nyingi hatua kwa hatua (haswa kutoka mwisho wa karne ya 18) lilichukua nafasi ya neno "M". Katika miaka ya 10. Karne ya 20 BV Asafiev alirudi kwa Mgiriki. neno "melos" kufafanua kipengele melodic. harakati, melodiousness ("uhamisho wa sauti ndani ya sauti"). Kwa kutumia neno "M.", kwa sehemu kubwa, wanasisitiza moja ya pande zake na nyanja za udhihirisho zilizoainishwa hapo juu, kwa kiasi fulani kujiondoa kutoka kwa wengine. Katika uhusiano huu, maana ya neno kuu:

1) M. - safu mfuatano ya sauti zilizounganishwa kwa nzima (M. mstari), kinyume na maelewano (kwa usahihi zaidi, chord) kama mchanganyiko wa sauti kwa wakati mmoja ("mchanganyiko wa sauti za muziki, ... kufuata moja baada ya nyingine, ... inaitwa wimbo "- PI Tchaikovsky).

2) M. (katika barua ya homophonic) - sauti kuu (kwa mfano, katika maneno "M. na kuambatana", "M. na bass"); wakati huo huo, M. haimaanishi ushirika wowote wa usawa wa sauti (pia hupatikana katika bass na kwa sauti zingine), lakini vile tu, ambayo ni lengo la melodiousness, muziki. muunganisho na maana.

3) M. - umoja wa kisemantiki na wa mfano, "muziki. mawazo", mkusanyiko wa muziki. kujieleza; kama jambo zima lisilogawanyika lililofunuliwa kwa wakati, M.-fikra inapendekeza mtiririko wa kiutaratibu kutoka mahali pa kuanzia hadi mwisho, ambao unaeleweka kama viwianishi vya muda vya picha moja na inayojitosheleza; sehemu zinazotokea mfululizo za M. zinatambulika kuwa ni za kiini kile kile kinachokuja polepole. Uadilifu na uwazi wa M. pia unaonekana kuwa wa urembo. thamani inayofanana na thamani ya muziki (“… Lakini upendo pia ni wimbo” – AS Pushkin). Kwa hivyo tafsiri ya wimbo kama sifa ya muziki (M. - "mfululizo wa sauti ambazo ... hutoa kupendeza au, ikiwa naweza kusema, hisia ya usawa", ikiwa sivyo, "tunaita mfululizo wa sauti. zisizo za melodi” – G. Bellerman).

II. Baada ya kuibuka kama aina kuu ya muziki, M. huhifadhi athari za uhusiano wake wa asili na hotuba, aya, harakati za mwili. Kufanana na hotuba kunaonyeshwa katika idadi ya vipengele vya muundo wa M. kama muziki. nzima na katika kazi zake za kijamii. Kama hotuba, M. ni rufaa kwa msikilizaji kwa lengo la kumshawishi, njia ya kuwasiliana na watu; M. inafanya kazi na nyenzo za sauti (sauti ya M. - nyenzo sawa - sauti); usemi wa M. hutegemea sauti fulani ya kihisia. Lami (tessitura, rejista), rhythm, sauti kubwa, tempo, vivuli vya timbre, mgawanyiko fulani, na mantiki ni muhimu katika hotuba na katika hotuba. uwiano wa sehemu, hasa mienendo ya mabadiliko yao, mwingiliano wao. Uunganisho na neno, hotuba (haswa, oratorical) pia inaonekana katika thamani ya wastani ya melodic. kifungu kinacholingana na muda wa pumzi ya mwanadamu; kwa njia zinazofanana (au hata za jumla) za kupamba usemi na wimbo (muz.-rhetoric. takwimu). Muundo wa muziki. kufikiri (iliyodhihirishwa katika M.) inaonyesha utambulisho wa sheria zake za jumla kwa mantiki ya jumla inayolingana. kanuni za mawazo (cf. sheria za kujenga hotuba katika rhetoric - Inventio, Dispositio, Elaboratio, Pronuntiatio - na kanuni za jumla za muziki. kufikiri). Ufahamu wa kina wa kufana kwa yaliyomo katika maisha halisi na ya masharti-kisanii (ya muziki) ya hotuba ya sauti iliruhusiwa B. KATIKA. Asafiev kuashiria usemi wa sauti wa muses na neno lafudhi. mawazo, yanayoeleweka kama jambo linaloamuliwa kijamii na jumba la kumbukumbu la umma. fahamu (kulingana na yeye, "mfumo wa sauti unakuwa moja ya kazi za ufahamu wa kijamii", "muziki unaonyesha ukweli kupitia sauti"). Tofauti ya melody. sauti kutoka kwa hotuba iko katika asili tofauti ya melodic (pamoja na muziki kwa ujumla) - katika kufanya kazi na tani zilizopigwa za urefu maalum, muses. vipindi vya mfumo wa kurekebisha sambamba; katika mtindo na utungo maalum. shirika, katika muundo fulani wa muziki wa M. Kufanana kwa mstari ni kesi maalum na maalum ya uhusiano na hotuba. Imesimama nje kutoka kwa syncretic ya zamani. "Sangita", "trochai" (umoja wa muziki, maneno na ngoma), M., muziki haujapoteza jambo hilo la kawaida ambalo liliunganisha na mstari na harakati za mwili - metrorhythm. shirika la wakati (kwa sauti, na vile vile katika kuandamana na kucheza). muziki uliotumika, mchanganyiko huu umehifadhiwa kwa sehemu au hata kuhifadhiwa kabisa). "Mpangilio katika mwendo" (Plato) ni uzi wa kawaida ambao kwa kawaida hushikilia maeneo haya yote matatu pamoja. Wimbo huo ni wa aina nyingi sana na unaweza kuainishwa kulingana na Desemba. ishara - kihistoria, stylistic, aina, kimuundo. Kwa maana ya jumla, mtu anapaswa kutenganisha kimsingi M. muziki wa monophonic kutoka kwa M. polyphonic. Katika monotone M. inashughulikia muziki wote. nzima, katika polyphony, ni kipengele kimoja tu cha kitambaa (hata ikiwa ni muhimu zaidi). Kwa hivyo, kuhusu monophony, chanjo kamili ya fundisho la M. ni ufafanuzi wa nadharia nzima ya muziki. Katika polyphony, utafiti wa sauti tofauti, hata ikiwa ndiyo kuu, sio halali kabisa (au hata kinyume cha sheria). Au ni makadirio ya sheria za maandishi kamili (polyphonic) ya makumbusho. hufanya kazi kwa sauti kuu (basi hii sio "fundisho la wimbo" kwa maana sahihi). Au hutenganisha sauti kuu kutoka kwa zingine ambazo zimeunganishwa nayo kikaboni. sauti na vipengele vya kitambaa vya muziki hai. kiumbe (kisha "fundisho la wimbo" ni mbovu katika muziki. uhusiano). Uunganisho wa sauti kuu na sauti zingine za muziki wa homophonic. tishu haipaswi, hata hivyo, kuwa absolutized. Takriban mdundo wowote wa ghala la kihomofoniki unaweza kutengenezwa na kwa hakika umewekwa katika polifonia kwa njia tofauti. Walakini, kati ya waliojitenga wa M. na, na Dk. upande, kuzingatia tofauti ya maelewano (katika "mafundisho ya maelewano"), counterpoint, ala, hakuna mlinganisho wa kutosha, kwa sababu utafiti wa mwisho, ingawa wa upande mmoja, kikamilifu zaidi ya muziki wote. Mawazo ya muziki (M.) ya muundo wa aina nyingi katika moja ya M. haijaonyeshwa kikamilifu; hii inafanikiwa tu katika jumla ya kura zote. Kwa hivyo, malalamiko juu ya maendeleo duni ya sayansi ya M., juu ya ukosefu wa kozi inayofaa ya mafunzo (E. Tokh na wengine) ni haramu. Uhusiano ulioanzishwa kwa hiari kati ya taaluma kuu za barafu ni wa asili kabisa, angalau kuhusiana na Uropa. muziki wa classical, polyphonic katika asili. Kwa hivyo maalum. matatizo ya mafundisho ya M.

III. M. ni kipengele cha vipengele vingi vya muziki. Nafasi kuu ya muziki kati ya vipengele vingine vya muziki inaelezewa na ukweli kwamba muziki unachanganya idadi ya vipengele vya muziki vilivyoorodheshwa hapo juu, kuhusiana na ambayo muziki unaweza na mara nyingi kuwakilisha muziki wote. mzima. Maalum zaidi. sehemu ya M. - mstari wa lami. Wengine ni wao wenyewe. vipengele vya muziki: matukio ya modal-harmonic (angalia Harmony, Mode, Tonality, Interval); mita, rhythm; mgawanyiko wa kimuundo wa wimbo katika motif, misemo; mahusiano ya kimaudhui katika M. (tazama mfumo wa Muziki, Mandhari, Nia); vipengele vya aina, vinavyobadilika. nuances, tempo, agogics, vivuli vya kufanya, viboko, rangi ya timbre na mienendo ya timbre, vipengele vya uwasilishaji wa maandishi. Sauti ya mchanganyiko wa sauti zingine (haswa katika ghala la homophonic) ina athari kubwa kwa M., ikitoa usemi wake utimilifu maalum, na kutoa nuances ya hila ya modal, harmonic, na lafudhi, na kuunda mandharinyuma ambayo inaweka vyema M.. Kitendo cha ugumu huu wote wa vitu vinavyohusiana sana na kila mmoja hufanywa kupitia M. na inaonekana kana kwamba haya yote ni ya M.

Miundo ya melodic. mistari imejikita katika mienendo ya kimsingi. sifa za kupanda na kushuka kwa rejista. Mfano wa M. yoyote - sauti M. huwafunua kwa utofauti mkubwa zaidi; ala M. inahisiwa kwenye mfano wa sauti. Mpito kwa masafa ya juu ya mitetemo ni matokeo ya juhudi fulani, udhihirisho wa nishati (ambayo inaonyeshwa kwa kiwango cha mvutano wa sauti, mvutano wa kamba, n.k.), na kinyume chake. Kwa hiyo, harakati yoyote ya mstari kwenda juu inahusishwa kwa kawaida na kupanda kwa jumla (nguvu, kihisia), na kushuka kwa kushuka (wakati mwingine watunzi hukiuka kwa makusudi muundo huu, kuchanganya kupanda kwa harakati na kudhoofika kwa mienendo, na kushuka. na ongezeko, na kwa hivyo kufikia athari ya kipekee ya kuelezea). Ukawaida ulioelezewa unaonyeshwa katika utangamano tata na kawaida za mvuto wa modal; Kwa hivyo, sauti ya juu ya fret sio kali zaidi kila wakati, na kinyume chake. Inapinda melodic. mistari, kupanda na kushuka ni nyeti kwa kuonyesha vivuli vnutr. hali ya kihisia katika fomu yao ya msingi. Umoja na hakika ya muziki imedhamiriwa na mvuto wa mkondo wa sauti kwa uhakika thabiti wa kumbukumbu-abutment ("melodic tonic," kulingana na BV Asafiev), ambayo uwanja wa mvuto wa sauti za karibu huundwa. Kulingana na acoustically alijua na sikio. jamaa, msaada wa pili hutokea (mara nyingi robo au tano juu ya msingi wa mwisho). Shukrani kwa uratibu wa quint ya nne, tani za simu zinazojaza nafasi kati ya misingi hatimaye hupangwa kwa utaratibu wa diatoniki. gamma. Kuhama kwa sauti M. kwa sekunde juu au chini kwa hakika "hufuta ufuatiliaji" wa uliopita na hutoa hisia ya mabadiliko, harakati ambayo imetokea. Kwa hiyo, kifungu cha sekunde (Sekundgang, neno la P. Hindemith) ni maalum. njia za M. (kifungu cha sekunde huunda aina ya "shina la melodic"), na kanuni ya msingi ya mstari wa M. ni, wakati huo huo, kiini chake cha melodic-modal. Uhusiano wa asili kati ya nishati ya mstari na mwelekeo wa melodic. harakati huamua mfano wa zamani zaidi wa M. - mstari wa kushuka ("mstari wa msingi", kulingana na G. Schenker; "mstari wa kumbukumbu unaoongoza, mara nyingi hushuka kwa sekunde", kulingana na IV Sposobin), ambayo huanza na sauti ya juu ( "toni ya kichwa" ya mstari wa msingi, kulingana na G. Schenker; "chanzo cha juu", kulingana na LA Mazel) na inaisha na kuanguka kwa sehemu ya chini:

Wimbo wa watu wa Kirusi "Kulikuwa na birch kwenye shamba."

Kanuni ya asili ya mstari wa msingi (mfumo wa kimuundo wa M.), ambayo ni msingi wa nyimbo nyingi, inaonyesha hatua ya michakato ya mstari maalum kwa M.: udhihirisho wa nishati katika harakati za melodic. mstari na kategoria yake mwishoni, iliyoonyeshwa katika hitimisho. kushuka kwa uchumi; kuondolewa (kuondoa) kwa mvutano unaotokea wakati huo huo hutoa hisia ya kuridhika, kutoweka kwa melodic. nishati inachangia kukoma kwa melodic. harakati, mwisho wa M. Kanuni ya asili pia inaelezea maalum, "kazi za mstari" za M. (neno la LA Mazel). "Harakati za sauti" (G. Grabner) kama kiini cha sauti. line ina lengo lake toni ya mwisho (mwisho). Mtazamo wa awali wa melodic. nishati huunda "eneo la kutawala" la sauti kuu (nguzo ya pili ya mstari, kwa maana pana - inayotawala ya sauti; tazama sauti e2 katika mfano hapo juu; inayotawala ya melodic sio lazima kuwa ya tano juu ya finalis, inaweza itenganishwe nayo kwa wa nne, wa tatu). Lakini harakati ya rectilinear ni primitive, gorofa, aesthetically unattractive. Sanaa. maslahi ni katika rangi yake mbalimbali, matatizo, detours, wakati wa utata. Tani za msingi wa kimuundo (mstari kuu wa kushuka) zimejaa vifungu vya matawi, vinavyofunika asili ya msingi ya melodic. shina (polyphony iliyofichwa):

A. Thomas. "Nenda kwetu, jioni tulivu."

Wimbo wa awali. inayotawala kama1 imepambwa kwa msaidizi. sauti (iliyoonyeshwa na barua "v"); kila toni ya kimuundo (isipokuwa ya mwisho) hutoa uhai kwa sauti za sauti zinazokua kutokana nayo. "kutoroka"; mwisho wa mstari na msingi wa kimuundo (sauti es-des) umehamishwa hadi oktava nyingine. Matokeo yake, mstari wa melodic inakuwa tajiri, rahisi, bila kupoteza wakati huo huo uadilifu na umoja unaotolewa na harakati ya awali ya sekunde ndani ya consonance as1-des-1 (des2).

Katika harmonic. Mfumo wa Ulaya. Katika muziki, jukumu la tani thabiti linachezwa na sauti za triad ya konsonanti (na sio robo au tano; msingi wa utatu mara nyingi hupatikana katika muziki wa watu, haswa wa nyakati za baadaye; kwa mfano wa wimbo wa watu wa Kirusi. iliyotolewa hapo juu, mtaro wa triad ndogo unakisiwa). Kama matokeo, sauti za sauti huunganishwa. watawala - wanakuwa wa tatu na wa tano wa triad, iliyojengwa kwa sauti ya mwisho (mkuu). Na uhusiano kati ya sauti za sauti. mistari (msingi wa muundo na matawi yake), iliyojaa hatua ya miunganisho ya triadic, hufikiriwa upya ndani. Sanaa inazidi kuwa na nguvu. maana ya polyphony iliyofichwa; M. huunganishwa kikaboni na sauti zingine; kuchora M. inaweza kuiga harakati za sauti zingine. Mapambo ya sauti ya kichwa ya mstari wa msingi inaweza kukua hadi kuundwa kwa kujitegemea. sehemu; harakati ya kushuka katika kesi hii inashughulikia tu nusu ya pili ya M. au hata huenda mbali zaidi, kuelekea mwisho. Ikiwa kupaa kunafanywa kwa sauti ya kichwa, basi kanuni ya kushuka ni:

inageuka kuwa kanuni ya ulinganifu:

(ingawa harakati ya kushuka ya mstari mwishoni huhifadhi thamani yake ya utiaji wa nishati ya sauti):

VA Mozart. "Muziki Mdogo wa Usiku", sehemu ya I.

F. Chopin. Nocturn op. 15 no 2.

Mapambo ya msingi wa kimuundo yanaweza kupatikana sio tu kwa usaidizi wa mistari ya upande wa wadogo (wote wa kushuka na kupanda), lakini pia kwa msaada wa kusonga pamoja na sauti za chords, aina zote za melodic. mapambo (takwimu kama vile trills, gruppetto; kusaidia zile za usaidizi, sawa na mordents, nk.) na mchanganyiko wowote wa zote kwa kila mmoja. Kwa hivyo, muundo wa wimbo unafunuliwa kama safu nyingi, ambapo chini ya muundo wa juu kuna melodic. figurations ni rahisi zaidi na kali melodic. moves, ambayo, kwa upande wake, inageuka kuwa kielelezo cha ujenzi wa kimsingi zaidi kutoka kwa mfumo wa msingi wa kimuundo. Safu ya chini ni msingi rahisi zaidi. fret mfano. (Wazo la viwango vingi vya muundo wa sauti lilitengenezwa na G. Schenker; njia yake ya "kuondoa" tabaka za muundo kwa mpangilio na kuipunguza kwa mifano ya msingi iliitwa "njia ya kupunguza"; "njia ya kuangazia" ya IP Shishov. mifupa” inahusiana kwa sehemu nayo.)

IV. Hatua za maendeleo ya melodics sanjari na kuu. hatua katika historia ya muziki kwa ujumla. Chanzo cha kweli na hazina isiyoisha ya M. - Nar. uundaji wa muziki. Nar. M. ni kielelezo cha kina cha bunks za pamoja. fahamu, tamaduni ya asili ya "asili", ambayo inalisha muziki wa kitaalam, wa mtunzi. Sehemu muhimu ya Kirusi nar. ubunifu umeboreshwa kwa karne nyingi na mkulima wa zamani M., akijumuisha usafi wa hali ya juu, epic. uwazi na mtazamo wa usawa wa ulimwengu. Utulivu mkubwa, kina na upesi wa hisia huunganishwa kikaboni ndani yao na ukali, "hasira" ya diatonic. mfumo wa kusumbua. Muundo wa msingi wa muundo wa M. wa wimbo wa watu wa Kirusi "Kuna njia zaidi ya moja kwenye shamba" (tazama mfano) ni mfano wa kiwango cha c2-h1-a1.

Wimbo wa watu wa Kirusi "Hakuna njia moja kwenye uwanja."

Muundo wa kikaboni wa M. umejumuishwa katika hierarkia. utiisho wa viwango hivi vyote vya kimuundo na huonyeshwa kwa urahisi na asili ya safu ya juu zaidi ya thamani.

Rus. milimani wimbo unaongozwa na sauti ya utatu. mifupa (kawaida, haswa, hatua wazi pamoja na sauti za chord), mraba, kwa sehemu kubwa ina utamkaji wazi wa nia, sauti za sauti za sauti:

Wimbo wa watu wa Kirusi "kupigia jioni".

Mugham "Shur". Nambari ya kumbukumbu. A. Karaeva.

Wimbo wa zamani zaidi wa mashariki (na sehemu ya Uropa) umejengwa juu ya kanuni ya maqam (kanuni ya raga, fret-modeli). Mizani ya kiuundo inayorudiwa kurudiwa (bh kushuka) inakuwa mfano (mfano) kwa seti ya mpangilio maalum wa sauti na maalum. lahaja-lahaja maendeleo ya mfululizo mkuu wa sauti.

Muundo wa kiimbo elekezi ni M. na modi fulani. Huko India, mfano kama huo unaitwa para, katika nchi za tamaduni ya Waarabu-Kiajemi na katika idadi ya bundi wa Asia ya Kati. jamhuri - maqam (poppy, mugham, mateso), katika Ugiriki ya kale - nom ("sheria"), katika Java - patet (patet). Jukumu kama hilo katika Kirusi ya Kale. muziki unafanywa na sauti kama seti ya nyimbo, ambazo M. wa kikundi hiki huimbwa (nyimbo ni sawa na modeli ya wimbo).

Katika Kirusi ya kale Katika uimbaji wa ibada, kazi ya mtindo wa mode inafanywa kwa msaada wa kinachojulikana kama glamours, ambayo ni nyimbo fupi ambazo zimejitokeza katika mazoezi ya mila ya uimbaji wa mdomo na zinajumuisha motifs-chants zilizojumuishwa ndani. tata inayoashiria sauti inayolingana.

Poglasica na zaburi.

Nyimbo za zamani zinatokana na tamaduni tajiri zaidi ya asili, ambayo, kwa utofautishaji wake wa muda, inazidi sauti za Uropa baadaye. muziki. Mbali na vipimo viwili vya mfumo wa lami ambao bado upo leo - mode na tonality, katika nyakati za kale kulikuwa na nyingine, iliyoonyeshwa na dhana ya jinsia (genos). Jinsia tatu (diatoniki, chromatic na enharmonic) pamoja na aina zao zilitoa fursa nyingi kwa tani za rununu (Kigiriki kinoumenoi) kujaza nafasi kati ya tani za makali (estotes) za tetrachord (kuunda "symphony" ya nne safi), ikijumuisha. (pamoja na diatonic. sauti) na sauti katika microintervals - 1/3,3/8, 1/4 tani, nk Mfano M. (excerpt) enharmonic. jenasi (iliyovuka inaashiria kupungua kwa toni 1/4):

Stasim ya kwanza kutoka Orestes ya Euripides (kipande).

Mstari wa M. una (kama katika Mashariki ya kale ya M.) mwelekeo wa chini ulioonyeshwa wazi (kulingana na Aristotle, mwanzo wa M. kwa juu na kumalizia kwa rejista za chini huchangia uhakika wake, ukamilifu). Utegemezi wa M. kwa neno (muziki wa Kigiriki ni wa sauti), harakati za mwili (katika densi, maandamano, mchezo wa mazoezi ya viungo) zilijidhihirisha zamani kwa ukamilifu na upesi zaidi. Kwa hivyo jukumu kuu la mdundo katika muziki kama sababu inayodhibiti mpangilio wa mahusiano ya muda (kulingana na Aristides Quintilian, mdundo ni kanuni ya kiume, na wimbo ni wa kike). Chanzo ni cha kale. M. ni ya ndani zaidi - hili ni eneo la uXNUMXbuXNUMXb"mienendo ya misuli-motor ambayo inasimamia muziki na ushairi, yaani chorea nzima ya utatu "(RI Gruber).

Wimbo wa wimbo wa Gregorian (tazama wimbo wa Gregorian) unajibu liturujia yake ya Kikristo. uteuzi. Maudhui ya Gregorian M. ni kinyume kabisa na madai ya mambo ya kale ya kipagani. amani. Msukumo wa mwili-misuli wa M. wa zamani unapingwa hapa na kizuizi cha mwisho kutoka kwa motor-mwili. muda mfupi na kuzingatia maana ya neno (linaloeleweka kama "ufunuo wa kimungu"), juu ya kutafakari kwa hali ya juu, kuzamishwa katika kutafakari, kujikita zaidi. Kwa hiyo, katika muziki wa kwaya, kila kitu kinachosisitiza hatua haipo - rhythm iliyofukuzwa, dimensionality ya matamshi, shughuli za nia, nguvu ya mvuto wa tonal. Wimbo wa Gregorian ni utamaduni wa melodrama kabisa ("umoja wa mioyo" hauendani na "upinzani"), ambayo sio tu mgeni kwa maelewano yoyote ya chordal, lakini hairuhusu "polyphony" yoyote hata kidogo. Msingi wa modal wa Gregorian M. - kinachojulikana. tani za kanisa (jozi nne za modes madhubuti za diatonic, zilizoainishwa kulingana na sifa za finalis - sauti ya mwisho, ambitus na repercussion - sauti ya kurudia). Kila moja ya njia, zaidi ya hayo, inahusishwa na kikundi fulani cha motifs-chants ya tabia (iliyojilimbikizia katika kinachojulikana tani za zaburi - toni psalmorum). Kuanzishwa kwa nyimbo za hali fulani katika vyombo mbalimbali vya muziki vinavyohusiana nayo, pamoja na sauti. tofauti katika aina fulani za nyimbo za Gregorian, sawa na kanuni ya zamani ya maqam. Utulivu wa mstari wa nyimbo za kwaya unaonyeshwa katika ujenzi wake wa arcuate unaotokea mara kwa mara; sehemu ya awali ya M. (initium) ni kupanda kwa sauti ya kurudia (tenor au tuba; pia repercussio), na sehemu ya mwisho ni kushuka kwa sauti ya mwisho (finalis). Mdundo wa kwaya haujawekwa sawasawa na inategemea matamshi ya neno. Uhusiano kati ya maandishi na muziki. mwanzo inaonyesha DOS mbili. aina ya mwingiliano wao: kisomo, zaburi (lectio, orationes; accentue) na kuimba (cantus, modulatio; concentus) na aina zao na mabadiliko. Mfano wa Gregorian M.:

Antifoni "Asperges me", toni IV.

Melodika polyphonic. Shule za Renaissance kwa sehemu hutegemea wimbo wa Gregorian, lakini hutofautiana katika anuwai tofauti ya yaliyomo (kuhusiana na uzuri wa ubinadamu), aina ya mfumo wa kiimbo, iliyoundwa kwa polyphony. Mfumo wa lami unatokana na "tani za kanisa" nane za zamani na kuongezwa kwa Ionian na Aeolian na aina zao za plagal (njia za mwisho labda zilikuwepo tangu mwanzo wa enzi ya polyphony ya Uropa, lakini zilirekodiwa kwa nadharia tu katikati ya karne ya 16). Jukumu kubwa la diatoniki katika enzi hii haipingani na ukweli wa utaratibu. matumizi ya toni ya utangulizi (musica ficta), wakati mwingine kuchochewa (kwa mfano, katika G. de Machaux), wakati mwingine laini (huko Palestrina), katika baadhi ya kesi thickening kwa kiasi kwamba inakaribia chromaticity ya karne ya 20. (Gesualdo, mwisho wa madrigal "Rehema!"). Licha ya kuunganishwa na polyphonic, maelewano ya chordal, polyphonic. wimbo bado unatungwa kwa mstari (hiyo ni, hauitaji usaidizi wa usawa na inaruhusu michanganyiko yoyote ya upingamizi). Mstari umejengwa juu ya kanuni ya kiwango, sio triad; monofunctionality ya tani kwa umbali wa theluthi haionyeshwa (au imefunuliwa dhaifu sana), hoja ya diatonic. pili ni Ch. chombo cha maendeleo ya mstari. Mtaro wa jumla wa M. unaelea na kutokeza, hauonyeshi mwelekeo wa sindano zinazoelezea; aina ya mstari mara nyingi sio ya kilele. Kwa sauti, sauti za M. zimepangwa kwa utulivu, bila utata (ambayo tayari imedhamiriwa na ghala la polyphonic, polyphony). Hata hivyo, mita ina thamani ya kupima muda bila utofauti wowote unaoonekana wa kipimo. kazi za karibu. Baadhi ya maelezo ya mdundo wa mstari na vipindi hufafanuliwa na hesabu ya sauti zinazopingana (fomula za uhifadhi ulioandaliwa, usawazishaji, cambites, nk). Kuhusiana na muundo wa jumla wa melodic, pamoja na counterpoint, kuna tabia kubwa ya kukataza marudio (sauti, vikundi vya sauti), kupotoka ambayo inaruhusiwa tu kama fulani, iliyotolewa na rhetoric ya muziki. maagizo, kujitia M.; lengo la kupiga marufuku ni utofauti (rule redicta, y na J. Tinktoris). Usasishaji unaoendelea wa muziki, haswa tabia ya aina nyingi za uandishi mkali katika karne ya 15 na 16. (kinachojulikana kama Prosamelodik; neno la G. Besseler), haijumuishi uwezekano wa kipimo. na ulinganifu wa muundo (periodicity) wa karibu-up, uundaji wa mraba, vipindi vya classical. aina na fomu zinazohusiana.

Palestrina. "Missa brevis", Benedictus.

Wimbo wa zamani wa Kirusi. mwimbaji. art-va typologically inawakilisha sambamba na chant ya Gregorian ya Magharibi, lakini inatofautiana sana nayo katika maudhui ya kiimbo. Kwa kuwa hapo awali ilikopwa kutoka Byzantium M. hawakuwa imara fasta, basi tayari wakati walikuwa kuhamishiwa Kirusi. udongo, na hata zaidi katika mchakato wa kuwepo kwa karne saba za Ch. ar. katika upitishaji wa mdomo (tangu rekodi ya ndoano kabla ya karne ya 17. haikuonyesha urefu kamili wa sauti) chini ya ushawishi unaoendelea wa Nar. uandishi wa nyimbo, walipitia tafakari ya kina na, kwa njia ambayo imetufikia (katika rekodi ya karne ya 17), bila shaka ikageuka kuwa Kirusi kabisa. uzushi. Nyimbo za mabwana wa zamani ni mali muhimu ya kitamaduni ya Kirusi. watu. ("Kwa mtazamo wa maudhui yake ya muziki, melos ya kale ya ibada ya Kirusi haina thamani kidogo kuliko makaburi ya uchoraji wa kale wa Kirusi," alibainisha B. KATIKA. Asafiev.) Msingi wa jumla wa mfumo wa modal wa uimbaji wa Znamenny, angalau kutoka karne ya 17. (sentimita. Znamenny chant), - kinachojulikana. kiwango cha kila siku (au hali ya kila siku) GAH cde fga bc'd' (kati ya "accordion" nne za muundo sawa; kipimo kama mfumo sio oktava, lakini ya nne, inaweza kufasiriwa kama tetrachords nne za Ionian, zilizotamkwa. kwa njia iliyochanganywa). Wengi wa M. iliyoainishwa kulingana na mali ya moja ya sauti 8. Sauti ni mkusanyiko wa nyimbo fulani (kuna dazeni kadhaa katika kila sauti), zikiwa zimepangwa karibu na nyimbo zao. tonic (2-3, wakati mwingine zaidi kwa sauti nyingi). Mawazo ya nje ya oktava pia yanaonyeshwa katika muundo wa modal. M. inaweza kujumuisha idadi ya miundo midogo ya ujazo finyu ndani ya mizani moja ya kawaida. Mstari wa M. sifa ya ulaini, predominance ya gamma, harakati ya pili, kuepuka kuruka ndani ya ujenzi (mara kwa mara kuna theluthi na nne). Kwa asili laini ya jumla ya usemi (inapaswa "kuimbwa kwa sauti ya upole na tulivu") ya sauti. mstari ni wenye nguvu na wenye nguvu. Kirusi ya zamani. muziki wa ibada daima ni sauti na unategemea monophonic. Express. matamshi ya maandishi huamua mdundo wa M. (akiangazia silabi zilizosisitizwa katika neno, nyakati muhimu katika maana; mwishoni mwa M. mdundo wa kawaida. mwanzilishi, ch. ar. na muda mrefu). Rhythm iliyopimwa inaepukwa, rhythm ya karibu inadhibitiwa na urefu na uwasilishaji wa mistari ya maandishi. Nyimbo hutofautiana. M. na njia zinazopatikana kwake, wakati mwingine anaonyesha hali hizo au matukio ambayo yametajwa kwenye maandishi. Wote M. kwa ujumla (na inaweza kuwa ndefu sana) imejengwa juu ya kanuni ya ukuzaji wa anuwai ya nyimbo. Tofauti ni pamoja na uimbaji mpya wenye marudio ya bure, uondoaji, nyongeza ya otd. sauti na vikundi vyote vya sauti (kama vile Mt. mfano tenzi na zaburi). Ustadi wa chanter (mtunzi) ulionyeshwa katika uwezo wa kuunda wimbo mrefu na tofauti wa M. kutoka kwa idadi ndogo ya nia za msingi. Kanuni ya uhalisi ilizingatiwa kwa kiasi kikubwa na Old Russian. mabwana wa uimbaji, mstari mpya ulipaswa kuwa na wimbo mpya (meloprose). Kwa hivyo umuhimu mkubwa wa tofauti katika maana pana ya neno kama njia ya maendeleo.

Stichera kwa Sikukuu ya Picha ya Vladimir ya Mama wa Mungu, wimbo wa kusafiri. Maandishi na muziki (kama) na Ivan wa Kutisha.

Milodi ya Ulaya ya karne ya 17-19 inategemea mfumo wa toni kuu-ndogo na imeunganishwa kikaboni na kitambaa cha polyphonic (sio tu kwa homophony, lakini pia katika ghala la polyphonic). "Melody haiwezi kuonekana katika mawazo vinginevyo isipokuwa pamoja na maelewano" (PI Tchaikovsky). M. inaendelea kuwa lengo la mawazo, hata hivyo, kutunga M., mtunzi (labda bila kujua) huunda pamoja na kuu. counterpoint (bass; kulingana na P. Hindemith - "sauti mbili za msingi"), kulingana na maelewano yaliyoelezwa katika M.. Maendeleo ya juu ya muziki. mawazo ni ilivyo katika uzushi wa melodic. miundo kutokana na kuwepo kwa jeni ndani yake. tabaka, katika fomu iliyoshinikizwa iliyo na aina za zamani za sauti:

1) msingi linear-nishati. kipengele (kwa namna ya mienendo ya juu na chini, uti wa mgongo wa kujenga wa mstari wa pili);

2) kipengele cha metrorhythm kinachogawanya kipengele hiki (kwa namna ya mfumo mzuri wa kutofautisha wa mahusiano ya muda katika ngazi zote);

3) shirika la modal la mstari wa rhythmic (katika mfumo wa mfumo uliokuzwa sana wa miunganisho ya toni-kazi; pia katika viwango vyote vya muziki mzima).

Kwa tabaka hizi zote za muundo, mwisho huongezwa - maelewano ya chord, yaliyopangwa kwenye mstari wa sauti moja kwa kutumia mpya, sio tu ya monophonic, lakini pia mifano ya polyphonic kwa ajili ya ujenzi wa vyombo vya muziki. Imebanwa katika mstari, maelewano huwa na kupata fomu yake ya asili ya polifoniki; kwa hiyo, M. wa enzi ya "harmonic" ni karibu kila mara kuzaliwa pamoja na maelewano yake mwenyewe upya - na bass contrapuntal na kujaza sauti katikati. Katika mfano ufuatao, kwa kuzingatia mada ya Cis-dur fugue kutoka juzuu ya 1 ya Clavier Mwenye Hasira ya JS Bach na mada kutoka kwa uvumbuzi wa ndoto Romeo na Juliet na PI Tchaikovsky, inaonyeshwa jinsi maelewano ya sauti (A. ) inakuwa melodic mfano wa modi (B), ambayo, iliyojumuishwa katika M., inazalisha maelewano yaliyofichwa ndani yake (V; Q 1, Q2, Q3, nk. - kazi za chord za kwanza, pili, tatu, nk. Q1 - kwa mtiririko huo tano chini; 0 - "zero tano", tonic); uchambuzi (kwa njia ya kupunguza) hatimaye inaonyesha kipengele chake cha kati (G):

Kwa hivyo, katika mzozo maarufu kati ya Rameau (ambaye alidai kwamba maelewano yanaonyesha njia ya kila sauti, hutokeza wimbo) na Rousseau (ambaye aliamini kwamba "nyimbo katika muziki ni sawa na kuchora katika uchoraji; maelewano ni maelewano tu. hatua ya rangi”) Rameau alikuwa sahihi; Uundaji wa Rousseau unashuhudia kutoelewana kwa maumbo. misingi ya muziki wa kitambo na mkanganyiko wa dhana: "maelewano" - "chord" (Rousseau itakuwa sahihi ikiwa "maelewano" yanaweza kueleweka kama sauti zinazoambatana).

Ukuzaji wa enzi ya "harmonic" ya melodic ya Uropa ni safu ya kihistoria na ya kimtindo. hatua (kulingana na B. Sabolchi, baroque, rococo, Viennese classics, romanticism), ambayo kila mmoja ina sifa ya tata maalum. ishara. Mitindo ya melodic ya mtu binafsi ya JS Bach, WA ​​Mozart, L. Beethoven, F. Schubert, F. Chopin, R. Wagner, MI Glinka, PI Tchaikovsky, Mbunge Mussorgsky. Lakini mtu anaweza pia kutambua mifumo fulani ya jumla ya wimbo wa enzi ya "harmonic", kwa sababu ya upekee wa uzuri mkubwa. mitambo inayolenga ufichuzi kamili zaidi wa ndani. ulimwengu wa mtu binafsi, mwanadamu. haiba: tabia ya jumla, ya "kidunia" ya kujieleza (kinyume na ufupisho fulani wa wimbo wa enzi iliyopita); mawasiliano ya moja kwa moja na nyanja ya kitaifa ya kila siku, muziki wa watu; kupenyeza kwa rhythm na mita ya ngoma, maandamano, harakati za mwili; shirika la metri ngumu, lenye matawi na utofautishaji wa viwango vingi vya lobe nyepesi na nzito; msukumo wenye nguvu wa kuunda kutoka kwa rhythm, motif, mita; metrorhythm. na marudio ya motisha kama kielelezo cha shughuli ya hisia ya maisha; mvuto kuelekea mraba, ambayo inakuwa hatua ya kumbukumbu ya kimuundo; triad na udhihirisho wa harmonics. kazi katika M., polyphony iliyofichwa kwenye mstari, maelewano yaliyotajwa na mawazo kwa M.; utendakazi tofauti wa sauti zinazotambulika kama sehemu za chord moja; kwa msingi huu, urekebishaji wa ndani wa mstari (kwa mfano, c - d - shift, c - d - e - nje, "quantitatively" harakati zaidi, lakini ndani - kurudi kwa consonance ya awali); mbinu maalum ya kuondokana na ucheleweshaji huo katika maendeleo ya mstari kwa njia ya rhythm, maendeleo ya nia, maelewano (angalia mfano hapo juu, sehemu B); muundo wa mstari, motif, maneno, mandhari imedhamiriwa na mita; kukatwa kwa metri na upimaji hujumuishwa na kukatwa na upimaji wa maelewano. miundo katika muziki (milio ya kawaida ya sauti ni tabia maalum); kuhusiana na halisi (mandhari kutoka kwa Tchaikovsky katika mfano huo huo) au kudokezwa (mandhari kutoka kwa Bach) maelewano, mstari mzima wa M. ni dhahiri (kwa mtindo wa Classics za Viennese hata kwa msisitizo) umegawanywa katika chord na isiyo ya kawaida. chord sauti, kwa mfano, katika mandhari kutoka Bach gis1 mwanzoni hatua ya kwanza - kizuizini. Ulinganifu wa mahusiano ya fomu yanayotokana na mita (yaani, mawasiliano ya pande zote ya sehemu) inaenea kwa upanuzi mkubwa (wakati mwingine ni kubwa sana), na kuchangia kuundwa kwa mita zinazoendelea na za kushangaza za kushangaza (Chopin, Tchaikovsky).

Karne ya 20 ya Melodika inaonyesha picha ya utofauti mkubwa - kutoka kwa archaic ya tabaka za kale zaidi za bunks. muziki (IF Stravinsky, B. Bartok), uhalisi wa wasio wa Ulaya. tamaduni za muziki (Negro, Asia ya Mashariki, Hindi), wingi, pop, nyimbo za jazz kwa tonal ya kisasa (SS Prokofiev, DD Shostakovich, N. Ya. Myaskovsky, AI Khachaturyan, RS Ledenev, R K. Shchedrin, BI Tishchenko, TN Khrennikov, AN Alexandrov, A. Ya. Stravinsky na wengine), mtindo mpya (O. Messiaen, AN Cherepnin), sauti kumi na mbili, mfululizo, muziki wa serial (A. Schoenberg, A. Webern, A. Berg, marehemu Stravinsky, P. Boulez, L. Nono, D Ligeti, EV Denisov, AG Schnittke, RK Shchedrin, SM Slonimsky, KA Karaev na wengine), elektroniki, aleatoriki (K. Stockhausen, V. Lutoslavsky na wengine .), stochastic (J. Xenakis), muziki na mbinu ya collage (L. Berio, CE Ives, AG Schnittke, AA Pyart, BA Tchaikovsky), na mikondo na maelekezo mengine hata zaidi. Hakuwezi kuwa na swali la mtindo wowote wa jumla na kanuni zozote za jumla za kiimbo hapa; kuhusiana na matukio mengi, dhana yenyewe ya melodi haitumiki hata kidogo, au inapaswa kuwa na maana tofauti (kwa mfano, "timbre melody", Klangfarbenmelodie - kwa Schoenbergian au maana nyingine). Sampuli za M. karne ya 20: purely diatoniki (A), toni kumi na mbili (B):

SS Prokofiev. "Vita na Amani", aria ya Kutuzov.

DD Shostakovich. Symphony ya 14, harakati V.

V. Mwanzo wa mafundisho ya M. yamo katika kazi za muziki za Dk. Ugiriki na Dk. Mashariki. Kwa kuwa muziki wa watu wa kale kwa kiasi kikubwa ni monophonic, nadharia nzima inayotumika ya muziki kimsingi ilikuwa sayansi ya muziki ("Muziki ni sayansi ya melos kamili" - Anonymous II Bellerman; "kamili", au "kamili", melos ndio umoja wa neno, tuni na mdundo). Vivyo hivyo katika njia. angalau inahusu elimu ya muziki ya enzi ya Uropa. wa Enzi za Kati, katika mambo mengi, isipokuwa mafundisho mengi ya kupinga, pia ya Renaissance: "Muziki ni sayansi ya melody" (Musica est peritia modulationis - Isidore wa Seville). Fundisho la M. kwa maana ifaayo ya neno lilianza wakati ambapo makumbusho. nadharia ilianza kutofautisha kati ya uelewano, midundo na melodia hivyo. Mwanzilishi wa fundisho la M. anachukuliwa kuwa Aristoxenus.

Mafundisho ya zamani ya muziki yanachukulia kama jambo la usawa: "Melos ina sehemu tatu: maneno, maelewano, na rhythm" (Plato). Sauti ya sauti ni ya kawaida kwa muziki na hotuba. Tofauti na hotuba, melos ni harakati ya hatua ya muda ya sauti (Aristoxenus); harakati ya sauti ni mbili: "moja inaitwa kuendelea na colloquial, muda mwingine (diastnmatikn) na melodic" (Anonymous (Cleonides), pamoja na Aristoxenus). Mwendo wa muda "huruhusu ucheleweshaji (wa sauti kwa sauti sawa) na vipindi kati yao" vinavyobadilishana. Mabadiliko kutoka urefu mmoja hadi mwingine hufasiriwa kama kwa sababu ya nguvu ya misuli. sababu ("ucheleweshaji tunaita mvutano, na vipindi kati yao - mabadiliko kutoka kwa mvutano mmoja hadi mwingine. Kinachozalisha tofauti katika mvutano ni mvutano na kutolewa" - Anonymous). Anonymous sawa (Cleonides) huainisha aina za melodic. harakati: "kuna zamu nne za sauti ambazo wimbo unafanywa: agogy, plok, petteia, tone. Agogue ni mwendo wa kiimbo juu ya sauti zinazofuata kwa mpangilio mara moja baada ya nyingine (mwendo wa hatua kwa hatua); ploke - mpangilio wa sauti katika vipindi kupitia idadi inayojulikana ya hatua (harakati za kuruka); petteiya - kurudia mara kwa mara ya sauti sawa; toni - kuchelewesha sauti kwa muda mrefu bila usumbufu. Aristides Quintilian na Bacchius Mzee wanahusisha harakati za M. kutoka juu hadi sauti za chini na kudhoofika, na kwa upande mwingine na ukuzaji. Kulingana na Quintilian, M. wanajulikana kwa mifumo ya kupanda, kushuka, na mviringo (wavy). Katika enzi ya zamani, utaratibu uligunduliwa, kulingana na ambayo kuruka juu (prolnpiz au prokroysiz) kunajumuisha kurudi chini kwa sekunde (uchambuzi), na kinyume chake. M. wamejaliwa kuwa na tabia ya kujieleza ("ethos"). "Kuhusu nyimbo, zenyewe zina uzazi wa wahusika" (Aristotle).

Katika kipindi cha Zama za Kati na Renaissance, mpya katika fundisho la muziki ilionyeshwa kimsingi katika uanzishwaji wa uhusiano mwingine na neno, hotuba kama ndio halali tu. Anaimba ili sio sauti ya yule anayeimba, lakini maneno yanampendeza Mungu ”(Jerome). "Modulatio", inayoeleweka sio tu kama wimbo halisi wa M., lakini pia kama wimbo wa kupendeza, "konsonanti" na ujenzi mzuri wa makumbusho. nzima, iliyotolewa na Augustine kutoka modus ya mizizi (kipimo), inatafsiriwa kama "sayansi ya kusonga vizuri, yaani, kusonga kwa kufuata kipimo", ambayo ina maana "kuzingatia wakati na vipindi"; hali na uthabiti wa vipengele vya rhythm na mode pia ni pamoja na katika dhana ya "modulation". Na kwa kuwa M. ("modulation") hutoka kwa "kipimo", basi, kwa roho ya neo-Pythagoreanism, Augustine anaona nambari hiyo kuwa msingi wa uzuri katika M..

Sheria za "muundo rahisi wa nyimbo" (modulatione) katika "Microlog" na Guido d'Arezzo b.ch. usijali sana melody kwa maana finyu ya neno (kinyume na rhythm, mode), lakini muundo kwa ujumla. "Usemi wa wimbo unapaswa kuendana na mada yenyewe, ili katika hali za kusikitisha muziki uwe mzito, katika hali tulivu unapaswa kuwa wa kufurahisha, katika hali ya furaha, na kadhalika." Muundo wa M. unafananishwa na muundo wa maandishi ya maneno: "kama vile katika mita za ushairi kuna herufi na silabi, sehemu na vituo, vifungu, vivyo hivyo katika muziki (katika harmonia) kuna phthongs, ambayo ni, sauti ambazo. ... zimeunganishwa kuwa silabi, na zenyewe (silabi), rahisi na mbili, huunda nevma, ambayo ni sehemu ya wimbo (cantilenae), ", sehemu zinaongezwa kwa idara. Kuimba kunapaswa kuwa "kana kwamba kupimwa kwa hatua za metric." Idara za M., kama katika ushairi, zinapaswa kuwa sawa, na zingine zinapaswa kurudia kila mmoja. Guido anaonyesha njia zinazowezekana za kuunganisha idara: "kufanana katika harakati ya kupanda au kushuka", aina tofauti za uhusiano wa ulinganifu: sehemu inayorudiwa ya M. inaweza kwenda "katika harakati ya kurudi nyuma na hata kwa hatua sawa na ilivyoenda. ilipoonekana mara ya kwanza”; takwimu ya M., inayotoka kwa sauti ya juu, inalinganishwa na takwimu sawa inayotoka kwa sauti ya chini ("ni kama jinsi sisi, tukiangalia ndani ya kisima, tunaona kutafakari kwa uso wetu"). "Hitimisho la misemo na sehemu zinapaswa kuendana na hitimisho sawa la maandishi, ... sauti mwishoni mwa sehemu inapaswa kuwa, kama farasi anayekimbia, polepole zaidi na zaidi, kana kwamba wamechoka, kwa shida kupata pumzi zao. .” Zaidi ya hayo, Guido - mwanamuziki wa zama za kati - hutoa mbinu ya ajabu ya kutunga muziki, kinachojulikana. njia ya usawa, ambapo sauti ya M. inaonyeshwa na vokali iliyo katika silabi iliyotolewa. Katika M. ifuatayo, vokali "a" daima huanguka kwenye sauti C (c), "e" - kwenye sauti D (d), "i" - kwenye E (e), "o" - kwenye F ( f) na “na » kwenye G(g). (“Njia hiyo ni ya ufundishaji zaidi kuliko kutunga,” anabainisha K. Dahlhaus):

Mwakilishi mashuhuri wa aesthetics ya Tsarlino ya Renaissance katika mkataba "Uanzishwaji wa Maelewano", akimaanisha ufafanuzi wa kale (Platonic) wa M., anamwagiza mtunzi "kuzaa tena maana (soggetto) iliyomo katika hotuba." Katika roho ya mila ya zamani, Zarlino hufautisha kanuni nne katika muziki, ambazo kwa pamoja huamua athari yake ya kushangaza kwa mtu, hizi ni: maelewano, mita, hotuba (oratione) na wazo la kisanii (soggetto - "njama"); watatu wa kwanza wao kwa kweli ni M. Kulinganisha maonyesho. uwezekano wa M. (kwa maana finyu ya neno) na mdundo, anapendelea M. kuwa na “uwezo mkubwa zaidi wa kubadili tamaa na maadili kutoka ndani.” Artusi (katika "Sanaa ya Kukabiliana") kwenye mfano wa uainishaji wa zamani wa aina za sauti. harakati huweka sauti fulani. michoro. Ufafanuzi wa muziki kama uwakilishi wa athari (katika uhusiano wa karibu na maandishi) unagusana na uelewa wake kwa msingi wa sauti ya muziki, maendeleo ya kina zaidi ya kinadharia ambayo yanaangukia karne ya 17 na 18. Mafundisho juu ya muziki wa wakati mpya tayari yanachunguza wimbo wa homophonic (utamkaji ambao wakati huo huo ni utaftaji wa muziki mzima). Walakini, katika Ser. Karne ya 18 unaweza kukutana na sambamba na asili yake kisayansi na mbinu. msingi. Utegemezi wa muziki wa homophonic kwenye maelewano, uliosisitizwa na Rameau ("Kile tunachoita melodi, yaani, wimbo wa sauti moja, huundwa na mpangilio wa sauti wa diatoniki kwa kushirikiana na mfululizo wa kimsingi na kwa amri zote zinazowezekana za sauti za usawa. Imetolewa kutoka kwa zile za "msingi") zilizowekwa mbele ya muziki wa nadharia, shida ya uunganisho wa muziki na maelewano, ambayo kwa muda mrefu iliamua ukuzaji wa nadharia ya muziki. Utafiti wa muziki katika karne ya 17-19. uliofanywa bh sio katika kazi zilizowekwa maalum kwake, lakini katika kazi za utunzi, maelewano, hoja. Nadharia ya enzi ya Baroque inaangazia muundo wa M. kwa sehemu kutoka kwa mtazamo wa maneno ya muziki. takwimu (haswa zamu za kuelezea za M. hufafanuliwa kama mapambo ya hotuba ya muziki - michoro kadhaa za mstari, aina mbalimbali za marudio, motifu za mshangao, nk). Kutoka kwa Ser. Karne ya 18 fundisho la M. inakuwa kile kinachomaanishwa na neno hili sasa. Wazo la kwanza la fundisho jipya la M. iliundwa katika vitabu vya I. Mattheson (1, 1737), J. Ripel (1739), K. Nickelman (1755). Tatizo la M. (pamoja na majengo ya kitamaduni ya muziki-balagha, kwa mfano, huko Mattheson), haya ya Kijerumani. wananadharia huamua kwa misingi ya fundisho la mita na rhythm ("Taktordnung" na Ripel). Katika roho ya ufahamu wa busara, Mattheson anaona kiini cha M. kwa jumla, kwanza kabisa, sifa zake maalum za 1755: wepesi, uwazi, laini (fliessendes Wesen) na uzuri (kuvutia - Lieblichkeit). Ili kufikia kila moja ya sifa hizi, anapendekeza mbinu maalum sawa. kanuni.

1) kufuatilia kwa uangalifu usawa wa vituo vya sauti (Tonfüsse) na rhythm;

2) usikiuke kijiometri. uwiano (Verhalt) wa sehemu fulani zinazofanana (Sdtze), yaani numerum musicum (nambari za muziki), yaani kuchunguza kwa usahihi sauti. uwiano wa nambari (Zahlmaasse);

3) hitimisho la chini la ndani (förmliche Schlüsse) katika M., ni laini zaidi, nk. Ubora wa Rousseau ni kwamba alisisitiza kwa ukali maana ya melodic. kiimbo ("Melody ... huiga viimbo vya lugha na zamu zile ambazo katika kila lahaja zinahusiana na mienendo fulani ya kiakili").

Karibu sana na mafundisho ya karne ya 18. A. Reich katika kitabu chake cha “Treatise on Melody” na AB Marx katika “The Doctrine of Musical Composition”. Walishughulikia kwa undani shida za mgawanyiko wa kimuundo. Reich anafafanua muziki kutoka pande mbili—aesthetic (“Melody ni lugha ya hisia”) na kiufundi (“Melody ni mfuatano wa sauti, kwani upatanifu ni mfuatano wa chords”) na huchanganua kwa undani kipindi, sentensi (membre), kishazi (dessin mélodique), “ mandhari au motifu” na hata miguu (pieds mélodiques)—trocheus, iambic, amphibrach, n.k. Marx anatunga kwa ustadi maana ya kisemantiki ya motifu: “Melody lazima ihamasishwe.”

X. Riemann anaelewa M. kama jumla na mwingiliano wa misingi yote. njia za muziki - maelewano, rhythm, beat (mita) na tempo. Katika kuunda kiwango, Riemann anaendelea kutoka kwa kiwango, akielezea kila sauti yake kupitia mfululizo wa chord, na kuendelea na unganisho la toni, ambalo limedhamiriwa na uhusiano na kituo. chord, kisha mfululizo anaongeza mdundo, melodic. mapambo, matamshi kupitia kanda na, hatimaye, hutoka kwa nia hadi sentensi na zaidi hadi aina kubwa (kulingana na "Kufundisha kuhusu Melody" kutoka juzuu l la "Mafundisho Kubwa kuhusu Utungaji"). E. Kurt alisisitiza kwa nguvu mahususi mielekeo bainifu ya mafundisho ya karne ya 20 kuhusu muziki, ikipinga uelewaji wa upatanifu wa chord na mdundo unaopimwa wakati kama misingi ya muziki. Kinyume chake, aliweka mbele wazo la nishati ya harakati ya mstari, ambayo inaonyeshwa moja kwa moja kwenye muziki, lakini iliyofichwa (katika mfumo wa "nishati inayowezekana") iliyopo kwenye chord, maelewano. G. Schenker aliona katika M., kwanza kabisa, harakati inayojitahidi kuelekea lengo maalum, lililodhibitiwa na mahusiano ya maelewano (hasa aina 3 - "mistari ya msingi"

,

и

; pointi zote tatu kwenda chini). Kwa msingi wa "mistari hii ya msingi", mistari ya tawi "hua", ambayo, kwa upande wake, hupiga mistari "chipukizi", nk. Nadharia ya wimbo wa P. Hindemith ni sawa na ya Schenker (na sio bila ushawishi wake) (M. Utajiri uko katika kukatiza hatua mbalimbali za sekunde, mradi tu hatua zimeunganishwa na toni). Idadi ya miongozo inaelezea nadharia ya wimbo wa dodecaphone (kesi maalum ya mbinu hii).

Katika nadharia ya Kirusi katika fasihi, kazi maalum ya kwanza "Kwenye Melody" iliandikwa na I. Gunke (1859, kama sehemu ya 1 ya "Mwongozo Kamili wa Kutunga Muziki"). Kwa upande wa mitazamo yake ya jumla, Gunke yuko karibu na Reich. Metrorhythm inachukuliwa kama msingi wa muziki (maneno ya ufunguzi ya Mwongozo: "Muziki umezuliwa na hutungwa kulingana na hatua"). Maudhui ya M. ndani ya mzunguko mmoja unaoitwa. motif ya saa, takwimu ndani ya motifs ni mifano au michoro. Utafiti wa M. kwa kiasi kikubwa unachangia kazi zinazochunguza ngano, za kale na za mashariki. muziki (DV Razumovsky, AN Serov, PP Sokalsky, AS Famintsyn, VI Petr, VM Metallov; katika nyakati za Soviet - MV Brazhnikov, VM Belyaev, ND Uspensky na wengine).

IP Shishov (katika nusu ya 2 ya miaka ya 1920 alifundisha kozi ya melody katika Conservatory ya Moscow) anachukua Kigiriki nyingine. kanuni ya mgawanyiko wa muda wa M. (ambayo pia ilitengenezwa na Yu. N. Melgunov): kitengo kidogo zaidi ni mora, mora imeunganishwa kuwa vituo, wale ndani ya pendants, pendants katika vipindi, vipindi katika stanzas. Fomu ya M. inatii b.ch. sheria ya ulinganifu (wazi au iliyofichwa). Njia ya uchambuzi wa hotuba inajumuisha kuzingatia vipindi vyote vinavyoundwa na harakati za sauti na uhusiano wa mawasiliano wa sehemu zinazotokea kwenye muziki. LA Mazel katika kitabu "On Melody" inazingatia M. katika mwingiliano wa kuu. itaeleza. njia ya muziki - melodic. mistari, modi, mdundo, matamshi ya kimuundo, hutoa insha juu ya kihistoria. maendeleo ya muziki (kutoka JS Bach, L. Beethoven, F. Chopin, PI Tchaikovsky, SV Rachmaninov, na baadhi ya watunzi wa Soviet). MG Aranovsky na Mbunge Papush katika kazi zao huibua swali la asili ya M. na kiini cha wazo la M.

Marejeo: Gunke I., Mafundisho ya melody, katika kitabu: Mwongozo kamili wa kutunga muziki, St. Petersburg, 1863; Serov A., wimbo wa watu wa Kirusi kama somo la sayansi, "Muziki. msimu", 1870-71, No 6 (kifungu cha 2 - ghala la kiufundi la wimbo wa Kirusi); sawa, katika kitabu chake: Selected. makala, juz. 1, M.-L., 1950; Petr VI, Kwenye ghala la sauti la wimbo wa Aryan. Uzoefu wa Kihistoria na Ulinganishi, SPV, 1899; Metallov V., Osmosis ya Chant ya Znamenny, M., 1899; Küffer M., Rhythm, melody na maelewano, "RMG", 1900; Shishov IP, Katika swali la uchambuzi wa muundo wa melodic, "Elimu ya Muziki", 1927, No 1-3; Belyaeva-Kakzemplyarskaya S., Yavorsky V., Muundo wa wimbo, M., 1929; Asafiev BV, Fomu ya muziki kama mchakato, kitabu. 1-2, M.-L., 1930-47, L., 1971; yake mwenyewe, Kiimbo cha Hotuba, M.-L., 1965; Kulakovsky L., Juu ya mbinu ya uchambuzi wa melody, "SM", 1933, No 1; Gruber RI, Historia ya utamaduni wa muziki, vol. 1, sehemu ya 1, M.-L., 1941; Sposobin IV, Fomu ya Muziki, M.-L., 1947, 1967; Mazel LA, O melody, M., 1952; Aesthetics ya kale ya muziki, kuingia. Sanaa. na coll. maandishi na AF Losev, Moscow, 1960; Belyaev VM, Insha juu ya historia ya muziki wa watu wa USSR, vol. 1-2, M., 1962-63; Uspensky ND, sanaa ya kuimba ya Kirusi ya Kale, M., 1965, 1971; Shestakov VP (comp.), Aesthetics ya Muziki ya Zama za Kati za Ulaya Magharibi na Renaissance, M., 1966; yake, aesthetics ya muziki ya Ulaya Magharibi ya karne ya XVII-XVIII, M., 1971; Aranovsky MG, Melodika S. Prokofiev, L., 1969; Korchmar L., Mafundisho ya wimbo katika karne ya XVIII, katika mkusanyiko: Maswali ya nadharia ya muziki, vol. 2, M., 1970; Mbunge wa Papush, Juu ya uchambuzi wa dhana ya melody, katika: Sanaa ya Muziki na Sayansi, vol. 2, M., 1973; Zemtsovsky I., Melodika wa nyimbo za kalenda, L., 1975; Plato, Jimbo, Kazi, trans. kutoka kwa Kigiriki cha kale A. Egunova, vol. 3, sehemu ya 1, M., 1971, p. 181, § 398d; Aristotle, Siasa, trans. kutoka kwa Kigiriki cha kale S. Zhebeleva, M., 1911, p. 373, §1341b; Asiyejulikana (Cleonides?), Utangulizi wa harmonica, trans. kutoka kwa Kigiriki cha kale G. Ivanova, "Philological Review", 1894, v. 7, kitabu. moja.

Yu. N. Kholopov