Luigi Rodolfo Boccherini |

Luigi boccherini

Kwa maelewano mpinzani wa Sacchini mpole, Mwimbaji wa hisia, kimungu Boccherini! Fayol

Urithi wa muziki wa mwimbaji wa seli na mtunzi wa Kiitaliano L. Boccherini karibu kabisa inajumuisha nyimbo za ala. Katika "umri wa opera", kama karne ya 30 inaitwa mara nyingi, aliunda kazi chache tu za muziki. Mwigizaji mzuri anavutiwa na ala za muziki na nyimbo za ala. Mtunzi wa Peru anamiliki takriban symphonies 400; kazi mbalimbali za orchestra; violin nyingi na sonata za cello; tamasha za violin, flute na cello; takriban nyimbo XNUMX za kukusanyika (quartets za kamba, quintets, sextets, pweza).

Boccherini alipata elimu yake ya msingi ya muziki chini ya uongozi wa baba yake, mpiga besi mbili Leopold Boccherini, na D. Vannuccini. Tayari akiwa na umri wa miaka 12, mwanamuziki huyo mchanga alianza njia ya uigizaji wa kitaalam: akianza na huduma ya miaka miwili katika makanisa ya Lucca, aliendelea na shughuli zake kama mwimbaji wa solo huko Roma, na kisha tena katika kanisa la mji wake wa asili (tangu 1761). Hapa Boccherini hivi karibuni hupanga quartet ya kamba, ambayo ni pamoja na watunzi maarufu na watunzi wa wakati huo (P. Nardini, F. Manfredi, G. Cambini) na ambayo wamekuwa wakiunda kazi nyingi katika aina ya quartet kwa miaka mitano (1762). -67). 1768 Boccherini alikutana huko Paris, ambapo maonyesho yake yanafanyika kwa ushindi na talanta ya mtunzi kama mwanamuziki inapata kutambuliwa kwa Uropa. Lakini hivi karibuni (kutoka 1769) alihamia Madrid, ambapo hadi mwisho wa siku zake aliwahi kuwa mtunzi wa korti, na pia akapokea nafasi ya kulipwa sana katika kanisa la muziki la Mtawala Wilhelm Frederick II, mjuzi mkubwa wa muziki. Shughuli ya uigizaji hatua kwa hatua inarudi nyuma, ikitoa muda wa kazi kubwa ya utunzi.

Muziki wa Boccherini ni wa kihemko mkali, kama mwandishi wake mwenyewe. Mpiga fidla Mfaransa P. Rode alikumbuka hivi: “wakati utendaji wa mtu fulani wa muziki wa Boccherini haukutimizia nia au ladha ya Boccherini, mtunzi hakuweza tena kujizuia; angesisimka, angekanyaga miguu yake, na kwa namna fulani, akikosa subira, alikimbia upesi alivyoweza, akipaza sauti kwamba wazao wake walikuwa wakiteswa.

Katika kipindi cha karne 2 zilizopita, ubunifu wa bwana wa Kiitaliano haujapoteza upya wao na ushawishi wa haraka. Vipande vya pekee na vya pamoja vya Boccherini vinaleta changamoto kubwa za kiufundi kwa mwigizaji, hutoa fursa ya kufichua uwezekano wa kuelezea na uzuri wa chombo. Ndio sababu wasanii wa kisasa wanageukia kwa hiari kazi ya mtunzi wa Italia.

Mtindo wa Boccherini sio tu hali ya joto, melody, neema, ambayo tunatambua ishara za utamaduni wa muziki wa Italia. Alichukua sifa za lugha ya hisia, nyeti ya opera ya katuni ya Ufaransa (P. Monsigny, A. Gretry), na sanaa ya kueleza wazi ya wanamuziki wa Ujerumani wa katikati ya karne: watunzi kutoka Mannheim (Ja Stamitz, F. Richter ), pamoja na I. Schobert na mwana maarufu Johann Sebastian Bach - Philipp Emanuel Bach. Mtunzi pia alipata ushawishi wa mtunzi mkubwa wa opera wa karne ya 2. – mrekebishaji wa opera K. Gluck: si sadfa kwamba moja ya symphonies ya Boccherini inajumuisha mada inayojulikana ya ngoma ya hasira kutoka Sheria ya 1805 ya opera ya Gluck Orpheus na Eurydice. Boccherini alikuwa mmoja wa waanzilishi wa aina ya kamba ya quintet na wa kwanza ambaye quintets zake zilipata kutambuliwa Ulaya. Walithaminiwa sana na WA ​​Mozart na L. Beethoven, waundaji wa kazi nzuri katika aina ya quintet. Wakati wa uhai wake na baada ya kifo chake, Boccherini alibaki kati ya wanamuziki wanaoheshimika zaidi. Na sanaa yake ya uigizaji wa hali ya juu zaidi iliacha alama isiyofutika kwenye kumbukumbu ya watu wa zama zake na vizazi. Mazishi katika gazeti la Leipzig (XNUMX) iliripoti kwamba alikuwa mwimbaji bora wa seli ambaye alifurahishwa na uchezaji wake wa chombo hiki kutokana na ubora usio na kifani wa sauti na hisia za kugusa katika kucheza.

S. Rytsarev

Luigi Boccherini ni mmoja wa watunzi na wasanii bora wa enzi ya Classical. Kama mtunzi, alishindana na Haydn na Mozart, akiunda symphonies nyingi na ensembles za chumba, zinazojulikana na uwazi, uwazi wa mtindo, ukamilifu wa usanifu wa fomu, uzuri na huruma ya neema ya picha. Wengi wa watu wa wakati wake walimwona kuwa mrithi wa mtindo wa Rococo, "Haydn wa kike", ambaye kazi yake inaongozwa na vipengele vya kupendeza, vyema. E. Buchan, bila kusita, anamrejesha kwa waamini wa kale: “Boccherini mkali na mwenye ndoto, pamoja na kazi zake za miaka ya 70, anakuwa katika safu ya kwanza kabisa ya wavumbuzi wenye dhoruba wa enzi hiyo, maelewano yake ya ujasiri yanatazamia sauti za siku zijazo. .”

Buchan ni sahihi zaidi katika tathmini hii kuliko wengine. "Moto na ndoto" - mtu anawezaje kuainisha vyema nguzo za muziki wa Boccherini? Ndani yake, neema na uchungaji wa Rococo uliunganishwa na mchezo wa kuigiza na wimbo wa Gluck, unaomkumbusha waziwazi Mozart. Kwa karne ya XNUMX, Boccherini alikuwa msanii ambaye alifungua njia kwa siku zijazo; kazi yake iliwashangaza watu wa zama hizi kwa ujasiri wa upigaji ala, riwaya ya lugha ya maelewano, uboreshaji wa classicist na uwazi wa fomu.

Muhimu zaidi ni Boccherini katika historia ya sanaa ya cello. Mwigizaji bora, muundaji wa mbinu ya classical cello, aliendeleza na kutoa mfumo mzuri wa kucheza kwenye hatari, na hivyo kupanua mipaka ya shingo ya cello; ilitengeneza muundo mwepesi, mzuri, wa "lulu" wa harakati za kielelezo, ikiboresha rasilimali za ufasaha wa kidole cha mkono wa kushoto na, kwa kiwango kidogo, mbinu ya upinde.

Maisha ya Boccherini hayakufanikiwa. Hatima ilimuandalia hatima ya uhamisho, maisha yaliyojaa fedheha, umaskini, mapambano ya mara kwa mara ya kipande cha mkate. Alipata mateso makali ya "ufadhili" wa kiungwana ambao ulijeruhi sana roho yake ya kiburi na nyeti katika kila hatua, na aliishi kwa miaka mingi katika uhitaji usio na matumaini. Mtu anaweza kushangaa tu jinsi, pamoja na yote yaliyoanguka kwa kura yake, aliweza kudumisha furaha isiyo na mwisho na matumaini ambayo yanaonekana wazi katika muziki wake.

Mahali pa kuzaliwa kwa Luigi Boccherini ni jiji la kale la Tuscan la Lucca. Mji huu mdogo kwa ukubwa, haukuwa kama mkoa wa mbali. Lucca ameishi maisha makali ya muziki na kijamii. Karibu kulikuwa na maji ya uponyaji maarufu kote Italia, na likizo maarufu za hekalu katika makanisa ya Santa Croce na San Martino zilivutia kila mwaka mahujaji wengi waliomiminika kutoka kote nchini. Waimbaji na wapiga vyombo bora wa Italia walitumbuiza makanisani wakati wa likizo. Lucca alikuwa na orchestra bora ya jiji; kulikuwa na ukumbi wa michezo na kanisa bora, ambalo askofu mkuu alidumisha, kulikuwa na seminari tatu zenye vitivo vya muziki katika kila moja. Katika mmoja wao Boccherini alisoma.

Alizaliwa mnamo Februari 19, 1743 katika familia ya muziki. Baba yake Leopold Boccherini, mchezaji wa besi mbili, alicheza kwa miaka mingi katika orchestra ya jiji; kaka mkubwa Giovanni-Anton-Gaston aliimba, akacheza violin, alikuwa dansi, na baadaye mpiga librettist. Kwenye libretto yake, Haydn aliandika oratorio "Kurudi kwa Tobias".

Uwezo wa muziki wa Luigi ulionekana mapema. Mvulana aliimba katika kwaya ya kanisa na wakati huo huo baba yake alimfundisha ustadi wa cello wa kwanza. Elimu iliendelea katika moja ya seminari kukiwa na mwalimu bora, mwanamuziki wa muziki na mkuu wa bendi Abbot Vanucci. Kama matokeo ya madarasa na abbot, Boccherini alianza kuongea hadharani kutoka umri wa miaka kumi na mbili. Maonyesho haya yalileta umaarufu wa Boccherini kati ya wapenzi wa muziki wa mijini. Baada ya kuhitimu kutoka kitivo cha muziki cha seminari mnamo 1757, Boccherini alikwenda Roma ili kuboresha mchezo wake. Katikati ya karne ya XVIII, Roma ilifurahia utukufu wa mojawapo ya miji mikuu ya muziki duniani. Aling'aa na okestra zenye fahari (au, kama zilivyoitwa wakati huo, makanisa ya ala); kulikuwa na sinema na saluni nyingi za muziki zikishindana. Huko Roma, mtu angeweza kusikia uchezaji wa Tartini, Punyani, Somis, ambaye aliunda umaarufu wa ulimwengu wa sanaa ya violin ya Italia. Mwana cellist mchanga anaingia sana katika maisha mahiri ya muziki ya mji mkuu.

Ambaye alikamilishwa naye huko Roma, haijulikani. Uwezekano mkubwa zaidi, "kutoka kwako mwenyewe", kunyonya hisia za muziki, kwa kawaida kuchagua mpya na kutupa kizamani, kihafidhina. Utamaduni wa violin wa Italia pia ungeweza kumshawishi, uzoefu ambao bila shaka alihamisha kwenye nyanja ya cello. Hivi karibuni, Boccherini alianza kutambuliwa, na alijivutia sio tu kwa kucheza, bali pia na nyimbo ambazo ziliamsha shauku ya ulimwengu wote. Katika miaka ya 80 ya mapema, alichapisha kazi zake za kwanza na kufanya safari zake za kwanza za tamasha, akitembelea Vienna mara mbili.

Mnamo 1761 alirudi katika mji wake wa asili. Lucca alimsalimia kwa furaha: "Hatukujua ni nini cha kustaajabisha zaidi - utendakazi mzuri wa ustadi au muundo mpya na mzuri wa kazi zake."

Huko Lucca, Boccherini alikubaliwa kwanza kwenye orchestra ya ukumbi wa michezo, lakini mnamo 1767 alihamia kanisa la Jamhuri ya Lucca. Huko Lucca, alikutana na mwimbaji fidla Filippo Manfredi, ambaye hivi karibuni alikua rafiki yake wa karibu. Boccherini alishikamana sana na Manfredi.

Walakini, polepole Lucca anaanza kupima Boccherini. Kwanza, licha ya shughuli zake za jamaa, maisha ya muziki ndani yake, haswa baada ya Roma, yanaonekana kwake kuwa ya mkoa. Kwa kuongezea, akizidiwa na kiu ya umaarufu, ana ndoto ya shughuli nyingi za tamasha. Hatimaye, huduma katika kanisa ilimpa thawabu ya hali ya juu sana. Yote hii ilisababisha ukweli kwamba mwanzoni mwa 1767, Boccherini, pamoja na Manfredi, waliondoka Lucca. Matamasha yao yalifanyika katika miji ya Italia ya Kaskazini - huko Turin, Piedmont, Lombardy, kisha kusini mwa Ufaransa. Mwandishi wa wasifu Boccherini Pico anaandika kwamba kila mahali walipokelewa kwa pongezi na shauku.

Kulingana na Pico, wakati wa kukaa kwake Lucca (mnamo 1762-1767), Boccherini kwa ujumla alikuwa akifanya kazi sana kwa ubunifu, alikuwa na shughuli nyingi sana hivi kwamba aliunda trios 6 tu. Inavyoonekana, ilikuwa wakati huu kwamba Boccherini na Manfredi walikutana na mwanamuziki maarufu wa violinist Pietro Nardini na mvunja sheria Cambini. Kwa karibu miezi sita walifanya kazi pamoja kama quartet. Baadaye, mnamo 1795, Cambini aliandika: "Katika ujana wangu niliishi miezi sita ya furaha katika kazi kama hizo na katika raha kama hiyo. Mastaa watatu wakubwa - Manfredi, mpiga violini bora zaidi katika Italia yote katika suala la uchezaji wa okestra na quartet, Nardini, maarufu sana kwa uchezaji wake bora kama virtuoso, na Boccherini, ambaye sifa zake zinajulikana sana, alinipa heshima ya kukubali. mimi kama mvunja sheria.

Katikati ya karne ya XNUMX, utendaji wa quartet ulikuwa umeanza kukuza - ilikuwa aina mpya ambayo ilikuwa ikiibuka wakati huo, na quartet ya Nardini, Manfredi, Cambini, Boccherini ilikuwa moja ya ensembles za kitaalam za mapema zaidi ulimwenguni zinazojulikana. kwetu.

Mwisho wa 1767 au mwanzoni mwa 1768 marafiki walifika Paris. Utendaji wa kwanza wa wasanii wote wawili huko Paris ulifanyika katika saluni ya Baron Ernest von Bagge. Ilikuwa moja ya saluni za ajabu za muziki huko Paris. Ilionyeshwa mara kwa mara na wasanii wanaotembelea kabla ya kulazwa kwa Concert Spiritucl. Rangi nzima ya Paris ya muziki ilikusanyika hapa, Gossec, Gavignier, Capron, Duport (mwandamizi) na wengine wengi walitembelea mara nyingi. Ustadi wa wanamuziki wachanga ulithaminiwa. Paris ilizungumza kuhusu Manfredi na Boccherini. Tamasha katika saluni ya Bagge ilifungua njia kwao kwa Concert Spirituel. Onyesho katika jumba maarufu lilifanyika mnamo Machi 20, 1768, na mara moja wachapishaji wa muziki wa Parisi Lachevardier na Besnier walimpa Boccherini kuchapisha kazi zake.

Walakini, utendaji wa Boccherini na Manfredi ulikutana na ukosoaji. Kitabu cha Michel Brenet Concerts in France under the Ancien Régime kinanukuu maelezo yafuatayo: “Manfredi, mpiga fidla wa kwanza, hakuwa na mafanikio aliyotarajia. Muziki wake ulionekana kuwa laini, uchezaji wake mpana na wa kupendeza, lakini uchezaji wake mchafu na usio na mpangilio. Uchezaji wa cello wa Bw. Boccarini (sic!) uliamsha makofi ya wastani sawa, sauti zake zilionekana kuwa kali sana kwa masikio, na sauti hizo zilikuwa na usawa kidogo.

Maoni ni dalili. Hadhira ya Tamasha la Kiroho, kwa sehemu kubwa, ilikuwa bado inatawaliwa na kanuni za zamani za sanaa "hodari", na uchezaji wa Boccherini ungeweza kuonekana (na ulionekana!) kwake kuwa mkali sana, usio na usawa. Ni ngumu kuamini sasa kwamba "Gavinier mpole" alisikika mkali na mkali wakati huo, lakini ni ukweli. Boccherini, ni wazi, alipata watu wanaovutiwa na mduara huo wa wasikilizaji ambao, katika miaka michache, wangeitikia kwa shauku na uelewa wa mageuzi ya uendeshaji wa Gluck, lakini watu waliolelewa juu ya aesthetics ya Rococo, kwa uwezekano wote, walibakia kutomjali; kwao iligeuka kuwa ya kushangaza sana na "mbaya". Nani anajua ikiwa hii ndio sababu Boccherini na Manfredi hawakubaki Paris? Mwisho wa 1768, wakichukua fursa ya ofa ya balozi wa Uhispania kuingia katika huduma ya Infante ya Uhispania, Mfalme wa baadaye Charles IV, walikwenda Madrid.

Uhispania katika nusu ya pili ya karne ya XNUMX ilikuwa nchi ya ushabiki wa Kikatoliki na mwitikio wa ukabaila. Hii ilikuwa enzi ya Goya, iliyoelezewa kwa ustadi sana na L. Feuchtwanger katika riwaya yake kuhusu msanii wa Uhispania. Boccherini na Manfredi walifika hapa, kwenye mahakama ya Charles III, ambaye kwa chuki alitesa kila kitu ambacho kwa kiasi fulani kilikwenda kinyume na Ukatoliki na ukasisi.

Huko Uhispania, walikutana bila urafiki. Charles III na Infante Prince wa Asturias waliwatendea zaidi ya baridi. Isitoshe, wanamuziki wa hapa nchini hawakufurahia hata kidogo ujio wao. Mwanamuziki wa kwanza wa mahakama Gaetano Brunetti, akiogopa ushindani, alianza kutengeneza fitina karibu na Boccherini. Akiwa na shaka na mdogo, Charles III aliamini kwa hiari Brunetti, na Boccherini alishindwa kujishindia nafasi katika mahakama. Aliokolewa na msaada wa Manfredi, ambaye alipata nafasi ya mpiga fidla wa kwanza katika kanisa la kaka wa Charles III Don Louis. Don Louis alikuwa mtu huru kwa kulinganisha. "Aliunga mkono wasanii wengi na wasanii ambao hawakukubaliwa katika mahakama ya kifalme. Kwa mfano, mtu wa kisasa wa Boccherini, Goya maarufu, ambaye alipata jina la mchoraji wa mahakama tu mwaka wa 1799, kwa muda mrefu alipata ulinzi kutoka kwa mtoto mchanga. Don Lui alikuwa mwana cellist amateur, na, inaonekana, alitumia mwongozo wa Boccherini.

Manfredi alihakikisha kwamba Boccherini pia alialikwa kwenye kanisa la Don Louis. Hapa, kama mtunzi wa muziki wa chumba na virtuoso, mtunzi alifanya kazi kutoka 1769 hadi 1785. Mawasiliano na mlinzi huyu mtukufu ndiyo furaha pekee katika maisha ya Boccherini. Mara mbili kwa wiki alipata fursa ya kusikiliza utendaji wa kazi zake katika villa "Arena", ambayo ilikuwa ya Don Louis. Hapa Boccherini alikutana na mke wake wa baadaye, binti ya nahodha wa Aragonese. Harusi ilifanyika mnamo Juni 25, 1776.

Baada ya ndoa, hali ya kifedha ya Boccherini ikawa ngumu zaidi. Watoto walizaliwa. Ili kumsaidia mtunzi, Don Louis alijaribu kuiombea mahakama ya Uhispania. Walakini, majaribio yake hayakufaulu. Maelezo ya fasaha ya tukio la kuchukiza kuhusiana na Boccherini yaliachwa na mwanamuziki wa Kifaransa Alexander Boucher, ambaye mbele yake ilicheza. Siku moja, asema Boucher, mjomba wa Charles IV, Don Louis, alimleta Boccherini kwa mpwa wake, ambaye wakati huo Mkuu wa Asturias, ili kutambulisha nyimbo mpya za mtunzi. Noti zilikuwa tayari zimefunguliwa kwenye stendi za muziki. Karl alichukua upinde, kila mara alicheza sehemu ya violin ya kwanza. Katika sehemu moja ya quintet, noti mbili zilirudiwa kwa muda mrefu na kwa usawa: kwa, si, kwa, si. Akiwa amezama katika sehemu yake, mfalme alizicheza bila kusikiliza sauti zingine. Hatimaye, alichoka kuzirudia, na kwa hasira, akaacha.

- Inachukiza! Loafer, mvulana yeyote wa shule angefanya vizuri zaidi: fanya, si, fanya, si!

"Bwana," alijibu Boccherini kwa utulivu, "ikiwa ukuu wako ungekubali kutega sikio lako kwa kile ambacho vinanda vya pili na viola vinacheza, kwa pizzicato ambayo cello inacheza wakati huo huo wakati violin ya kwanza inarudia maandishi yake, basi haya. noti zitapoteza ubinafsi wao mara tu vyombo vingine, vikiwa vimeingia, vitashiriki katika mahojiano.

- Kwaheri, kwaheri, kwaheri, kwaheri - na hii ni katika mwendo wa nusu saa! Kwaheri, kwaheri, kwaheri, kwaheri, mazungumzo ya kuvutia! Muziki wa mvulana wa shule, mvulana mbaya wa shule!

"Bwana," Boccherini alichemka, "kabla ya kuhukumu hivyo, lazima angalau uelewe muziki, ujinga!"

Akiruka juu kwa hasira, Karl alimshika Boccherini na kumkokota hadi dirishani.

"Ah, bwana, mwogope Mungu!" Kelele Princess wa Asturias. Kwa maneno haya, mkuu aligeuka zamu ya nusu, ambayo Boccherini aliyeogopa alichukua fursa ya kujificha kwenye chumba kinachofuata.

"Tukio hili," anaongeza Pico, "bila shaka, liliwasilishwa kwa sura, lakini kimsingi kweli, hatimaye lilimnyima Boccherini upendeleo wa kifalme. Mfalme mpya wa Uhispania, mrithi wa Charles III, hangeweza kamwe kusahau matusi aliyopewa Mkuu wa Asturias ... na hakutaka kumuona mtunzi au kufanya muziki wake. Hata jina la Boccherini halikupaswa kuzungumzwa ikulu. Wakati mtu yeyote alithubutu kumkumbusha mfalme juu ya mwanamuziki huyo, mara kwa mara alimkatisha muulizaji:

- Nani mwingine anataja Boccherini? Boccherini amekufa, basi kila mtu akumbuke hili vizuri na asizungumze tena juu yake!

Akiwa amelemewa na familia (mke na watoto watano), Boccherini aliishi maisha duni. Aliugua hasa baada ya kifo cha Don Louis mwaka wa 1785. Aliungwa mkono tu na baadhi ya wapenzi wa muziki, ambao ndani ya nyumba zao aliendesha muziki wa chumba. Ingawa maandishi yake yalikuwa maarufu na kuchapishwa na mashirika makubwa zaidi ya uchapishaji ulimwenguni, hii haikufanya maisha ya Boccherini kuwa rahisi. Wachapishaji walimwibia bila huruma. Katika mojawapo ya barua hizo, mtunzi analalamika kwamba anapokea kiasi kidogo kabisa na kwamba hakimiliki zake zinapuuzwa. Katika barua nyingine, anapaaza sauti hivi kwa uchungu: “Labda tayari nimekufa?”

Bila kutambuliwa nchini Uhispania, anahutubia kupitia mjumbe wa Prussia kwa Mfalme Frederick William II na kuweka wakfu moja ya kazi zake kwake. Akiuthamini sana muziki wa Boccherini, Friedrich Wilhelm alimteua kuwa mtunzi wa mahakama. Kazi zote zilizofuata, kutoka 1786 hadi 1797, Boccherini anaandika kwa mahakama ya Prussia. Walakini, katika huduma ya Mfalme wa Prussia, Boccherini bado anaishi Uhispania. Ukweli, maoni ya waandishi wa wasifu yanatofautiana juu ya suala hili, Pico na Schletterer wanasema kwamba, baada ya kufika Uhispania mnamo 1769, Boccherini hakuwahi kuacha mipaka yake, isipokuwa safari ya Avignon, ambapo mnamo 1779 alihudhuria harusi ya mpwa wake. aliolewa na mpiga fidla Fisher. L. Ginzburg ana maoni tofauti. Ikirejelea barua ya Boccherini kwa mwanadiplomasia wa Prussia Marquis Lucchesini (Juni 30, 1787), iliyotumwa kutoka Breslau, Ginzburg atoa hitimisho la kimantiki kwamba mnamo 1787 mtunzi alikuwa Ujerumani. Kukaa kwa Boccherini hapa kunaweza kudumu kwa muda mrefu iwezekanavyo kutoka 1786 hadi 1788, zaidi ya hayo, anaweza pia kutembelea Vienna, ambapo mnamo Julai 1787 harusi ya dada yake Maria Esther, ambaye alioa choreologist Honorato Vigano, ilifanyika. Ukweli wa kuondoka kwa Boccherini kwenda Ujerumani, kwa kurejelea barua hiyo hiyo kutoka Breslau, pia unathibitishwa na Julius Behi katika kitabu From Boccherini to Casals.

Katika miaka ya 80, Boccherini alikuwa tayari mgonjwa sana. Katika barua iliyotajwa kutoka kwa Breslau, aliandika: "... Nilijikuta nimefungwa ndani ya chumba changu kwa sababu ya hemoptysis inayorudiwa mara kwa mara, na hata zaidi kwa sababu ya uvimbe mkali wa miguu, unaofuatana na kupoteza kabisa nguvu zangu."

Ugonjwa huo, unaodhoofisha nguvu, ulimnyima Boccherini fursa ya kuendelea kufanya shughuli. Katika miaka ya 80 anaacha cello. Kuanzia sasa, kutunga muziki inakuwa chanzo pekee cha kuwepo, na baada ya yote, senti hulipwa kwa uchapishaji wa kazi.

Mwishoni mwa miaka ya 80, Boccherini alirudi Uhispania. Hali anayoipata haivumiliki kabisa. Mapinduzi ambayo yalizuka nchini Ufaransa husababisha hisia za ajabu nchini Uhispania na tafrija ya polisi. Kwa kuongezea, Baraza la Kuhukumu Wazushi limekithiri. Sera ya uchochezi kuelekea Ufaransa hatimaye inaongoza katika 1793-1796 kwa vita vya Franco-Hispania, ambavyo vilimalizika kwa kushindwa kwa Hispania. Muziki katika hali hizi hauheshimiwi sana. Boccherini inakuwa ngumu sana wakati mfalme wa Prussia Frederick II anakufa - msaada wake pekee. Malipo ya wadhifa wa mwanamuziki wa chumba cha mahakama ya Prussia ilikuwa, kwa kweli, mapato kuu ya familia.

Mara tu baada ya kifo cha Frederick II, hatima ilimpata Boccherini mfululizo mwingine wa mapigo ya kikatili: ndani ya muda mfupi, mkewe na binti zake wawili wazima walikufa. Boccherini alioa tena, lakini mke wa pili alikufa ghafla kutokana na kiharusi. Uzoefu mgumu wa miaka ya 90 huathiri hali ya jumla ya roho yake - anajiondoa ndani yake mwenyewe, huenda kwenye dini. Katika hali hii, amejaa unyogovu wa kiroho, anashukuru kwa kila ishara ya tahadhari. Isitoshe, umaskini unamfanya kung’ang’ania fursa yoyote ya kupata pesa. Wakati Marquis wa Benaventa, mpenzi wa muziki ambaye alicheza gita vizuri na kumthamini sana Boccherini, alimwomba ampangie nyimbo kadhaa, akiongeza sehemu ya gitaa, mtunzi anatimiza agizo hili kwa hiari. Mnamo 1800, balozi wa Ufaransa Lucien Bonaparte alitoa mkono wa kusaidia kwa mtunzi. Boccherini mwenye shukrani alijitolea kazi kadhaa kwake. Mnamo 1802, balozi aliondoka Uhispania, na Boccherini tena akaanguka kwenye hitaji.

Tangu mwanzoni mwa miaka ya 90, akijaribu kutoroka kutoka kwa hitaji, Boccherini amekuwa akijaribu kurejesha uhusiano na marafiki wa Ufaransa. Mnamo 1791, alituma maandishi kadhaa huko Paris, lakini yakatoweka. "Labda kazi zangu zilitumika kupakia mizinga," aliandika Boccherini. Mnamo 1799, alitoa zawadi zake kwa "Jamhuri ya Ufaransa na taifa kubwa", na katika barua "kwa Citizen Chenier" anatoa shukrani zake za dhati kwa "taifa kubwa la Ufaransa, ambalo, zaidi ya lingine lolote, lilihisi, kuthaminiwa na kuthaminiwa. alisifu maandishi yangu yenye kiasi.” Hakika, kazi ya Boccherini ilithaminiwa sana nchini Ufaransa. Gluck, Gossec, Mugel, Viotti, Baio, Rode, Kreutzer, na wapiga seli wa Duport waliinama mbele yake.

Mnamo 1799, Pierre Rode, mpiga violini maarufu, mwanafunzi wa Viotti, alifika Madrid, na Boccherini mzee alikutana kwa karibu na Mfaransa huyo mchanga. Imesahaulika na kila mtu, mpweke, mgonjwa, Boccherini anafurahi sana kuwasiliana na Rode. Aliandaa matamasha yake kwa hiari. Urafiki na Rode huangaza maisha ya Boccherini, na ana huzuni sana wakati maestro asiye na utulivu anaondoka Madrid mwaka wa 1800. Mkutano na Rode huimarisha zaidi hamu ya Boccherini. Anaamua hatimaye kuondoka Uhispania na kuhamia Ufaransa. Lakini matakwa yake hayajatimia. Mshangao mkubwa wa Boccherini, mpiga kinanda, mwimbaji na mtunzi Sophie Gail alimtembelea huko Madrid mnamo 1803. Alipata maestro mgonjwa kabisa na mwenye uhitaji mkubwa. Aliishi kwa miaka mingi katika chumba kimoja, kilichogawanywa na mezzanines katika sakafu mbili. Sakafu ya juu, kimsingi dari, ilitumika kama ofisi ya mtunzi. Mpangilio mzima ulikuwa meza, kinyesi na cello kuukuu. Akiwa ameshtushwa na kile alichokiona, Sophie Gail alilipa deni zote za Boccherini na kukusanya kati ya marafiki pesa zilizohitajika ili ahamie Paris. Walakini, hali ngumu ya kisiasa na hali ya mwanamuziki mgonjwa haikumruhusu tena kuteleza.

Mei 28, 1805 Boccherini alikufa. Ni watu wachache tu waliofuata jeneza lake. Mnamo 1927, zaidi ya miaka 120 baadaye, majivu yake yalihamishiwa kwa Lucca.

Wakati wa maua yake ya ubunifu, Boccherini alikuwa mmoja wa seli wakubwa wa karne ya XNUMX. Katika uchezaji wake, uzuri usio na kifani wa sauti na uimbaji mwingi wa sauti ulibainishwa. Lavasserre na Bodiot, katika The Method of the Paris Conservatory, iliyoandikwa kwa misingi ya shule ya violin ya Bayot, Kreutzer na Rode, wanamtaja Boccherini kama ifuatavyo: "Ikiwa yeye (Boccherini. - LR) anafanya cello kuimba peke yake, basi kwa vile hisia ya kina, na unyenyekevu mzuri sana kwamba usanii na kuiga husahaulika; sauti fulani ya ajabu inasikika, si ya kuudhi, bali yenye kufariji.

Boccherini pia alichukua jukumu kubwa katika ukuzaji wa sanaa ya muziki kama mtunzi. Urithi wake wa ubunifu ni mkubwa - zaidi ya kazi 400; kati yao ni symphonies 20, tamasha za violin na cello, quartets 95, quintets 125 (113 kati yao na cello mbili) na ensembles nyingine nyingi za chumba. Watu wa enzi hizo walilinganisha Boccherini na Haydn na Mozart. Hati ya maiti ya Gazeti la Universal Musical Gazette inasema: "Bila shaka, alikuwa mmoja wa watunzi mahiri wa nchi ya baba yake Italia ... Alisonga mbele, alienda sambamba na wakati, na akashiriki katika ukuzaji wa sanaa, ambayo ilianzishwa na rafiki yake wa zamani Haydn … Italia inamweka kwa usawa na Haydn, na Uhispania inampendelea kuliko mkuu wa Ujerumani, ambaye anapatikana huko pia amejifunza. Ufaransa inamheshimu sana, na Ujerumani ... inamfahamu kidogo sana. Lakini pale wanapomfahamu, wanajua jinsi ya kufurahia na kuthamini, hasa upande wa sauti wa tungo zake, wanampenda na kumheshimu sana… Sifa yake ya pekee kuhusiana na muziki wa ala wa Italia, Uhispania na Ufaransa ni kwamba alikuwa mhusika mkuu. kwanza kuandika wale ambao walijikuta huko usambazaji wa jumla wa quartets, ambao sauti zao zote ni za lazima. Angalau alikuwa wa kwanza kupokea kutambuliwa kwa ulimwengu wote. Yeye, na mara baada yake Pleyel, pamoja na kazi zao za mapema katika aina ya muziki iliyopewa jina, walifanya hisia huko hata mapema kuliko Haydn, ambaye bado alikuwa ametengwa wakati huo.

Wasifu mwingi huchota ulinganifu kati ya muziki wa Boccherini na Haydn. Boccherini alimjua Haydn vizuri. Alikutana naye huko Vienna na kisha akaandikiana kwa miaka mingi. Boccherini, inaonekana, aliheshimu sana wakati wake mkuu wa Ujerumani. Kulingana na Cambini, katika ensemble ya quartet ya Nardini-Boccherini, ambayo alishiriki, quartets za Haydn zilichezwa. Wakati huo huo, kwa kweli, haiba ya ubunifu ya Boccherini na Haydn ni tofauti kabisa. Katika Boccherini hatutapata kamwe taswira hiyo bainifu ambayo ni tabia ya muziki wa Haydn. Boccherini ana pointi nyingi zaidi za kuwasiliana na Mozart. Uzuri, wepesi, "uungwana" mzuri huwaunganisha na mambo ya kibinafsi ya ubunifu na Rococo. Pia zina mengi yanayofanana katika upesi wa kutojua wa picha, katika muundo, zilizopangwa kimsingi na wakati huo huo za kupendeza na za sauti.

Inajulikana kuwa Mozart alithamini muziki wa Boccherini. Stendhal aliandika kuhusu hili. "Sijui kama ni kwa sababu ya mafanikio ambayo uimbaji wa Miserere ulimletea (Stendhal maana yake ni kusikiliza kwa Mozart kwa Miserere Allegri katika Kanisa la Sistine Chapel. - LR), lakini, inaonekana, wimbo mzito na wa huzuni wa zaburi hii ulifanywa. hisia ya kina juu ya nafsi ya Mozart, ambaye tangu wakati huo amekuwa na upendeleo wa wazi kwa Handel na kwa Boccherini mpole.

Jinsi Mozart alisoma kwa uangalifu kazi ya Boccherini inaweza kuhukumiwa na ukweli kwamba mfano kwake wakati wa kuunda Tamasha la Nne la Violin ilikuwa wazi tamasha la violin lililoandikwa mnamo 1768 na Lucca maestro kwa Manfredi. Wakati wa kulinganisha matamasha, ni rahisi kuona jinsi walivyo karibu kulingana na mpango wa jumla, mandhari, vipengele vya texture. Lakini ni muhimu wakati huo huo ni kiasi gani mada hiyo hiyo inabadilika chini ya kalamu nzuri ya Mozart. Uzoefu wa unyenyekevu wa Boccherini unageuka kuwa moja ya tamasha bora zaidi za Mozart; almasi, yenye kingo kidogo, inakuwa almasi yenye kumeta.

Kumleta Boccherini karibu na Mozart, watu wa wakati huo pia walihisi tofauti zao. "Ni tofauti gani kati ya Mozart na Boccherini?" aliandika JB Shaul, “La kwanza hutuongoza kati ya miamba mikali hadi kwenye msitu wenye miinuko, kama sindano, mara kwa mara tu humwagiwa maua na maua, na la pili huteremka hadi kwenye nchi zenye tabasamu zenye mabonde yenye maua yenye maua mengi, yenye vijito vya manung’uniko vyenye uwazi, vilivyofunikwa vichaka vinene.”

Boccherini alikuwa nyeti sana kwa utendaji wa muziki wake. Pico anasimulia jinsi mara moja huko Madrid, mnamo 1795, mpiga fidla wa Ufaransa Boucher aliuliza Boccherini kucheza moja ya quartti zake.

“Tayari wewe ni mchanga sana, na uimbaji wa muziki wangu unahitaji ujuzi fulani na ukomavu, na mtindo tofauti wa kucheza kuliko wako.

Kama Boucher alisisitiza, Boccherini alikubali, na wachezaji wa quartet wakaanza kucheza. Lakini, mara tu walipocheza hatua chache, mtunzi aliwazuia na kuchukua sehemu kutoka kwa Boucher.

“Nilikuambia kuwa wewe ni mdogo sana kucheza muziki wangu.

Kisha mwimbaji wa aibu akageukia maestro:

“Mwalimu, naweza kukuomba tu unianzishe katika utendaji wa kazi zako; nifundishe jinsi ya kuzicheza vizuri.

"Kwa hiari sana, nitafurahi kuelekeza talanta kama yako!"

Kama mtunzi, Boccherini alipokea kutambuliwa mapema isiyo ya kawaida. Nyimbo zake zilianza kuimbwa nchini Italia na Ufaransa tayari katika miaka ya 60, ambayo ni, wakati alikuwa ameingia tu kwenye uwanja wa mtunzi. Umaarufu wake ulifika Paris hata kabla ya kuonekana huko mwaka wa 1767. Kazi za Boccherini hazikuchezwa tu kwenye cello, bali pia kwa "mpinzani" wake wa zamani - gamba. "Watu wema kwenye chombo hiki, wengi zaidi katika karne ya XNUMX kuliko wapiga seli, walijaribu nguvu zao kwa kufanya kazi mpya za bwana kutoka Lucca kwenye gamba."

Kazi ya Boccherini ilikuwa maarufu sana mwanzoni mwa karne ya XNUMX. Mtunzi ameimbwa katika ubeti. Fayol anaweka wakfu shairi kwake, akimlinganisha na Sacchini mpole na kumwita kimungu.

Katika miaka ya 20 na 30, Pierre Baio mara nyingi alicheza ensembles za Boccherini katika jioni ya chumba cha wazi huko Paris. Alizingatiwa mmoja wa wasanii bora wa muziki wa bwana wa Italia. Fetis anaandika kwamba siku moja, baada ya quintet ya Beethoven, Fetis aliposikia quintet ya Boccherini iliyoimbwa na Bayo, alifurahishwa na "muziki huu rahisi na wa kijinga" uliofuata maelewano ya nguvu, yanayoenea ya bwana huyo wa Ujerumani. Athari ilikuwa ya kushangaza. Wasikilizaji waliguswa, walifurahishwa na kulogwa. Ni kubwa sana nguvu ya maongozi yatokayo katika nafsi, ambayo yana athari isiyozuilika yanapotoka moja kwa moja kutoka moyoni.

Muziki wa Boccherini ulipendwa sana hapa Urusi. Ilifanyika kwanza katika miaka ya 70 ya karne ya XVIII. Katika miaka ya 80, quartets za Boccherini ziliuzwa huko Moscow katika "duka la Uholanzi" la Ivan Schoch pamoja na kazi za Haydn, Mozart, Pleyel, na wengine. Wakawa maarufu sana miongoni mwa amateurs; zilichezwa kila mara katika makusanyiko ya quartet ya nyumbani. AO Smirnova-Rosset ananukuu maneno yafuatayo ya IV Vasilchikov, yaliyoelekezwa kwa mtunzi maarufu IA Krylov, mpenzi wa zamani wa muziki: E. Boccherini.— LR). Unakumbuka, Ivan Andreevich, jinsi wewe na mimi tulicheza nao hadi usiku wa manane?

Quintets zilizo na cellos mbili zilifanywa kwa hiari nyuma katika miaka ya 50 kwenye mzunguko wa II Gavrushkevich, ambaye alitembelewa na Borodin mchanga: "AP Borodin alisikiliza quintets za Boccherini kwa udadisi na hisia za ujana, kwa mshangao - Onslov, kwa upendo - Goebel" . Wakati huo huo, mnamo 1860, katika barua kwa E. Lagroix, VF Odoevsky anamtaja Boccherini, pamoja na Pleyel na Paesiello, tayari kama mtunzi aliyesahaulika: "Nakumbuka vizuri sana wakati ambao hawakutaka kusikiliza chochote kingine. kuliko Pleyel, Boccherini, Paesiello na wengine ambao majina yao yamekufa na kusahaulika kwa muda mrefu.

Kwa sasa, ni tamasha kuu la cello la B-flat pekee ambalo limehifadhi umuhimu wa kisanii kutoka kwa urithi wa Boccherini. Labda hakuna mwanaseli hata mmoja ambaye hangefanya kazi hii.

Mara nyingi tunashuhudia ufufuo wa kazi nyingi za muziki wa mapema, waliozaliwa upya kwa maisha ya tamasha. Nani anajua? Labda wakati utafika kwa Boccherini na ensembles zake zitasikika tena kwenye kumbi za chumba, na kuvutia wasikilizaji na haiba yao ya ujinga.

L. Raaben