Jean-Philippe Rameau |

Jean-Philippe Rameau

… Mtu lazima ampende kwa heshima hiyo nyororo ambayo imehifadhiwa kuhusiana na mababu, isiyopendeza kidogo, lakini ambaye alijua jinsi ya kusema ukweli kwa uzuri sana. C. Debussy

Akiwa amepata umaarufu katika miaka yake ya ukomavu, JF Rameau mara chache sana alikumbuka utoto na ujana wake hivi kwamba hata mkewe hakujua chochote kuhusu hilo. Ni kutoka kwa hati na kumbukumbu ndogo za watu wa wakati wetu tunaweza kuunda tena njia ambayo ilimpeleka kwenye Olympus ya Parisian. Tarehe yake ya kuzaliwa haijulikani, na alibatizwa mnamo Septemba 25, 1683 huko Dijon. Baba ya Ramo alifanya kazi kama mratibu wa kanisa, na mvulana huyo alipata masomo yake ya kwanza kutoka kwake. Muziki mara moja ukawa shauku yake pekee. Katika umri wa miaka 18, alikwenda Milan, lakini hivi karibuni alirudi Ufaransa, ambapo alisafiri kwa mara ya kwanza na vikundi vya wasafiri kama mpiga violinist, kisha akafanya kazi kama chombo katika miji kadhaa: Avignon, Clermont-Ferrand, Paris, Dijon, Montpellier. , Lyon. Hii iliendelea hadi 1722, wakati Rameau alipochapisha kazi yake ya kwanza ya kinadharia, A Treatise on Harmony. Hati hiyo na mwandishi wake ilijadiliwa huko Paris, ambapo Rameau alihamia mnamo 1722 au mapema 1723.

Mtu wa kina na mwaminifu, lakini sio wa kidunia kabisa, Rameau alipata wafuasi na wapinzani kati ya akili bora za Ufaransa: Voltaire alimwita "Orpheus wetu", lakini Rousseau, bingwa wa unyenyekevu na asili katika muziki, alimkosoa vikali Rameau kwa " usomi” na ” matumizi mabaya ya symphonies ”(kulingana na A. Gretry, uadui wa Rousseau ulisababishwa na ukaguzi wa moja kwa moja wa Rameau wa opera yake" Gallant Muses "). Kuamua kuchukua hatua katika uwanja wa opera tu akiwa na umri wa karibu hamsini, Rameau kutoka 1733 alikua mtunzi mkuu wa opera wa Ufaransa, pia bila kuacha shughuli zake za kisayansi na ufundishaji. Mnamo 1745 alipokea jina la mtunzi wa korti, na muda mfupi kabla ya kifo chake - mtukufu. Walakini, mafanikio hayakumfanya abadilishe tabia yake ya kujitegemea na kuongea, ndiyo maana Ramo alijulikana kama mtu wa kipekee na asiyeweza kuhusishwa. Gazeti la jiji kuu, likijibu kifo cha Rameau, “mmoja wa wanamuziki mashuhuri zaidi katika Ulaya,” liliripoti hivi: “Alikufa akiwa na stamina. Makuhani tofauti hawakuweza kupata chochote kutoka kwake; kisha kuhani akatokea ... alizungumza kwa muda mrefu kwa njia ambayo mgonjwa ... akasema kwa hasira: "Kwa nini kuzimu ulikuja hapa kuniimbia, baba kuhani? Una sauti ya uwongo!'” Opereta na ballet za Rameau zilijumuisha enzi nzima katika historia ya ukumbi wa michezo wa Ufaransa. Opera yake ya kwanza, Samson, kwa libretto ya Voltaire (1732), haikuonyeshwa kwa sababu ya hadithi ya kibiblia. Tangu 1733, kazi za Rameau zimekuwa kwenye jukwaa la Royal Academy of Music, na kusababisha kupongezwa na mabishano. Kwa kuhusishwa na eneo la korti, Rameau alilazimika kugeukia viwanja na aina alizorithi kutoka kwa JB Lully, lakini akazitafsiri kwa njia mpya. Wapenzi wa Lully walimkosoa Rameau kwa uvumbuzi wa ujasiri, na wasomi, ambao walionyesha madai ya uzuri ya umma wa kidemokrasia (haswa Rousseau na Diderot), kwa uaminifu kwa aina ya opera ya Versailles na ufananisho wake, mashujaa wa kifalme na miujiza ya hatua: yote haya yalionekana kwao. anachronism hai. Kipaji cha kipaji cha Rameau kiliamua ubora wa hali ya juu wa kisanii wa kazi zake bora. Katika misiba ya muziki Hippolytus na Arisia (1733), Castor na Pollux (1737), Dardanus (1739), Rameau, wakiendeleza mila nzuri ya Lully, hufungua njia ya uvumbuzi wa siku zijazo wa ukali wa asili wa KV na shauku.

Shida za opera-ballet "Gallant India" (1735) zinaendana na maoni ya Rousseau juu ya "mtu wa asili" na hutukuza upendo kama nguvu inayounganisha watu wote ulimwenguni. Opera-ballet Platea (1735) inachanganya ucheshi, maneno, ya ajabu na kejeli. Kwa jumla, Rameau aliunda takriban kazi 40 za hatua. Ubora wa libretto ndani yao mara nyingi ulikuwa chini ya ukosoaji wowote, lakini mtunzi alisema kwa mzaha: "Nipe Gazeti la Uholanzi na nitalifanyia muziki." Lakini alikuwa anajidai sana kama mwanamuziki, akiamini kwamba mtunzi wa opera anahitaji kujua ukumbi wa michezo na asili ya kibinadamu, na kila aina ya wahusika; kuelewa ngoma, na kuimba, na mavazi. Na urembo wa kusisimua wa muziki wa Ra-mo kwa kawaida hushinda usemi baridi wa fumbo au fahari ya mambo ya kimapokeo ya mythological. Wimbo wa arias unatofautishwa na uwazi wake wazi, orchestra inasisitiza hali ya kushangaza na kuchora picha za asili na vita. Lakini Rameau hakujiwekea jukumu la kuunda aesthetics muhimu na ya asili. Kwa hivyo, mafanikio ya mageuzi ya utendaji ya Gluck na maonyesho ya enzi ya Mapinduzi ya Ufaransa yalisababisha kazi za Rameau kusahaulika kwa muda mrefu. Tu katika karne za XIX-XX. kipaji cha muziki wa Rameau kiligunduliwa tena; alipendwa na K. Saint-Saens, K. Debussy, M, Ravel, O. Messiaen.

Sehemu muhimu ya kazi ya u3bu1706bRamo ni muziki wa harpsichord. Mtunzi alikuwa mboreshaji bora, matoleo 1722 ya vipande vyake vya harpsichord (1728, 5, c. 11) yalijumuisha vyumba XNUMX ambavyo vipande vya densi (allemande, courante, minuet, sarabande, gigue) vilipishana na zile za tabia ambazo zilikuwa na majina ya kuelezea ( "Malalamiko ya Upole", "Mazungumzo ya Muses", "Washenzi", "Vimbunga", nk). Ikilinganishwa na maandishi ya kinubi ya F. Couperin, iliyopewa jina la utani "mkuu" kwa umahiri wake wakati wa uhai wake, mtindo wa Rameau ni wa kuvutia zaidi na wa kuigiza. Kujitolea wakati mwingine kwa Couperin katika uboreshaji wa maelezo na hali dhaifu ya mhemko, Rameau katika uchezaji wake bora hufanikisha hali ya kiroho ("Ndege Wanaita", "Mwanamke Mdogo"), ari ya kusisimua ("Gypsy", "Binti"), mchanganyiko wa hila wa ucheshi na melancholy ( "Kuku", "Khromusha"). Kito bora cha Rameau ni Variations Gavotte, ambamo mada ya densi ya kupendeza polepole hupata ukali wa nyimbo. Mchezo huu unaonekana kukamata harakati za kiroho za enzi hiyo: kutoka kwa ushairi uliosafishwa wa sikukuu nzuri katika picha za Watteau hadi uasilia wa kimapinduzi wa uchoraji wa David. Kwa kuongezea vyumba vya peke yake, Rameau aliandika matamasha XNUMX ya harpsichord yakiambatana na ensembles za chumba.

Watu wa wakati wa Rameau walijulikana kwanza kama mwananadharia wa muziki, na kisha kama mtunzi. Kitabu chake cha “Treatise on Harmony” kilikuwa na uvumbuzi kadhaa mzuri sana ambao uliweka msingi wa nadharia ya kisayansi ya upatano. Kuanzia 1726 hadi 1762 Rameau alichapisha vitabu na nakala zingine 15 ambamo alifafanua na kutetea maoni yake katika mabishano na wapinzani wakiongozwa na Rousseau. Chuo cha Sayansi cha Ufaransa kilithamini sana kazi za Rameau. Mwanasayansi mwingine mashuhuri, d'Alembert, alipata umaarufu wa maoni yake, na Diderot aliandika hadithi ya Mpwa wa Rameau, mfano wake ambao ulikuwa maisha halisi Jean-Francois Rameau, mtoto wa kaka ya mtunzi Claude.

Kurudi kwa muziki wa Rameau kwenye kumbi za tamasha na hatua za opera kulianza tu katika karne ya 1908. na kimsingi shukrani kwa juhudi za wanamuziki wa Ufaransa. Katika maneno ya kuaga kwa wasikilizaji wa onyesho la kwanza la opera ya Rameau ya Hippolyte na Arisia, C. Debussy aliandika mnamo XNUMX: "Tusiogope kujionyesha kuwa tuna heshima sana au kuguswa sana. Hebu sikiliza moyo wa Ramo. Hakujawahi kuwa na sauti zaidi ya Kifaransa ... "

L. Kirillina

Kuzaliwa katika familia ya chombo; saba kati ya watoto kumi na moja. Mnamo 1701 anaamua kujitolea kwa muziki. Baada ya kukaa kwa muda mfupi huko Milan, alikua mkuu wa chapel na organist, kwanza huko Avignon, kisha huko Clermont-Ferrand, Dijon, na Lyon. Mnamo 1714 anapitia tamthilia ngumu ya mapenzi; mnamo 1722 alichapisha Hati ya Maelewano, ambayo ilimruhusu kupata nafasi ya muda mrefu ya mwimbaji huko Paris. Mnamo 1726 anaoa Marie-Louise Mango kutoka familia ya wanamuziki, ambaye atapata watoto wanne. Tangu 1731, amekuwa akiongoza orchestra ya kibinafsi ya mtukufu Alexandre de La Pupliner, mpenzi wa muziki, rafiki wa wasanii na wasomi (na, haswa, Voltaire). Mnamo 1733 aliwasilisha opera ya Hippolyte na Arisia, na kusababisha mabishano makali, yaliyofanywa upya mnamo 1752 shukrani kwa Rousseau na d'Alembert.

Opera kuu:

Hippolytus na Arisia (1733), Gallant India (1735-1736), Castor na Pollux (1737, 1154), Dardanus (1739, 1744), Platea (1745), Hekalu la Utukufu (1745-1746), Zoroaster (1749-1756). ), Abaris, au Boreads (1764, 1982).

Angalau nje ya Ufaransa, ukumbi wa michezo wa Rameau bado haujatambuliwa. Kuna vizuizi kwenye njia hii, iliyounganishwa na mhusika wa mwanamuziki, na hatima yake maalum kama mwandishi wa kazi za maonyesho na talanta isiyoweza kuelezeka, wakati mwingine kulingana na mila, wakati mwingine haijazuiliwa sana katika kutafuta maelewano mapya na haswa ombi mpya. Ugumu mwingine upo katika tabia ya ukumbi wa michezo wa Rameau, uliojaa kumbukumbu ndefu na densi za kiungwana, za kifahari hata kwa urahisi wao. Kupenda kwake kwa lugha nzito, sawia, ya makusudi, ya muziki na ya kushangaza, karibu kamwe kuwa na msukumo, upendeleo wake kwa zamu zilizoandaliwa za sauti na sauti - yote haya yanatoa hatua na usemi wa hisia ukumbusho na sherehe na, kama ilivyokuwa, hata hubadilisha wahusika kwenye usuli.

Lakini hii ni hisia ya kwanza tu, bila kuzingatia vifungo vya kushangaza ambavyo macho ya mtunzi yamewekwa juu ya mhusika, juu ya hili au hali hiyo na kuziangazia. Katika nyakati hizi, nguvu zote za kutisha za shule kubwa ya Kifaransa ya classical, shule ya Corneille na, kwa kiwango kikubwa zaidi, Racine, huja tena. Tamko hilo limeigwa kwa misingi ya lugha ya Kifaransa kwa uangalifu sawa, kipengele ambacho kitasalia hadi Berlioz. Katika uwanja wa melody, nafasi ya kuongoza inachukuliwa na fomu za ariose, kutoka kwa kubadilika-pole hadi kwa vurugu, shukrani ambayo lugha ya seria ya opera ya Kifaransa imeanzishwa; hapa Rameau anatarajia watunzi wa mwisho wa karne, kama vile Cherubini. Na baadhi ya shangwe za kwaya za wapiganaji za wapiganaji zinaweza kumkumbusha Meyerbeer. Kwa kuwa Rameau anapendelea opera ya hadithi, anaanza kuweka misingi ya "opera kubwa", ambayo nguvu, ukuu na anuwai lazima ziwe pamoja na ladha nzuri katika mtindo, na uzuri wa mazingira. Opereta za Rameau ni pamoja na vipindi vya choreographic vinavyoambatana na muziki mzuri mara nyingi ambao una kazi ya kuelezea ya kushangaza, ambayo hutoa haiba ya uigizaji na kuvutia, kutarajia suluhisho za kisasa sana karibu na Stravinsky.

Baada ya kuishi zaidi ya nusu ya miaka yake mbali na ukumbi wa michezo, Rameau alizaliwa upya kwa maisha mapya alipoitwa Paris. Rhythm yake inabadilika. Anaoa mwanamke mdogo sana, anaonekana katika majarida ya maonyesho na kazi za kisayansi, na kutoka kwa "ndoa" yake ya marehemu opera ya Ufaransa ya siku zijazo inazaliwa.

G. Marchesi (iliyotafsiriwa na E. Greceanii)