Gioachino Rossini |
Gioachino rossini
Lakini jioni ya bluu inazidi kuwa giza, Ni wakati wetu kwa opera hivi karibuni; Kuna Rossini wa kupendeza, mpenzi wa Uropa - Orpheus. Kupuuza ukosoaji mkali Yeye ni yuleyule milele; mpya milele. Anamwaga sauti - zina chemsha. Wanatiririka, wanawaka. Kama busu lachanga Kila kitu kiko katika raha, katika mwali wa upendo, Kama ai iliyozomewa, mkondo wa maji na miale ya dhahabu ... A. Pushkin
Miongoni mwa watunzi wa Italia wa karne ya XIX. Rossini anachukua nafasi maalum. Mwanzo wa njia yake ya ubunifu huanguka wakati sanaa ya uendeshaji ya Italia, ambayo si muda mrefu uliopita ilitawala Ulaya, ilianza kupoteza. Opera-buffa ilikuwa ikizama katika burudani isiyo na akili, na opera-seria ikaharibika na kuwa utendakazi usio na maana na usio na maana. Rossini sio tu alifufua na kurekebisha opera ya Italia, lakini pia alikuwa na athari kubwa katika maendeleo ya sanaa nzima ya opera ya Uropa ya karne iliyopita. "Divine Maestro" - anayeitwa hivyo mtunzi mkuu wa Kiitaliano G. Heine, ambaye aliona huko Rossini "jua la Italia, likipoteza miale yake ya sonorous duniani kote."
Rossini alizaliwa katika familia ya mwanamuziki maskini wa orchestra na mwimbaji wa opera wa mkoa. Wakiwa na kikundi cha kusafiri, wazazi walizunguka katika miji mbali mbali ya nchi, na mtunzi wa siku zijazo tangu utoto alikuwa tayari anafahamu maisha na mila ambazo zilitawala nyumba za opera za Italia. Hasira kali, akili ya dhihaka, ulimi mkali ulikuwepo katika asili ya Gioacchino mdogo na muziki wa hila, kusikia bora na kumbukumbu ya ajabu.
Mnamo 1806, baada ya miaka kadhaa ya masomo yasiyo ya kimfumo katika muziki na uimbaji, Rossini aliingia Bologna Music Lyceum. Huko, mtunzi wa baadaye alisoma cello, violin na piano. Madarasa na mtunzi maarufu wa kanisa S. Mattei katika nadharia na utunzi, elimu ya kina, kusoma kwa shauku ya muziki wa J. Haydn na WA Mozart - yote haya yalimruhusu Rossini kuacha lyceum kama mwanamuziki aliyebobea ambaye alijua ustadi huo. ya kutunga vizuri.
Tayari mwanzoni mwa kazi yake, Rossini alionyesha tabia ya kutamka kwa ukumbi wa michezo wa muziki. Aliandika opera yake ya kwanza ya Demetrio na Polibio akiwa na umri wa miaka 14. Tangu 1810, mtunzi amekuwa akitunga opera kadhaa za aina mbalimbali kila mwaka, hatua kwa hatua akipata umaarufu katika duru pana za opera na kushinda hatua za kumbi kubwa zaidi za Italia: Fenice huko Venice. , San Carlo huko Naples, La Scala huko Milan.
Mwaka wa 1813 ulikuwa wakati wa mabadiliko katika kazi ya uimbaji ya mtunzi, nyimbo 2 ziliigizwa mwaka huo - "Italia huko Algiers" (onepa-buffa) na "Tancred" (opera ya kishujaa) - ziliamua njia kuu za kazi yake zaidi. Mafanikio ya kazi hizo hayakusababishwa na muziki bora tu, bali pia na yaliyomo kwenye libretto, iliyojaa hisia za kizalendo, ambayo ni sawa na harakati ya ukombozi wa kitaifa ya kuunganishwa tena kwa Italia, ambayo ilitokea wakati huo. Kelele za umma zilizosababishwa na michezo ya kuigiza ya Rossini, uundaji wa "Nyimbo ya Uhuru" kwa ombi la wazalendo wa Bologna, na pia kushiriki katika maandamano ya wapigania uhuru nchini Italia - yote haya yalisababisha polisi wa siri wa muda mrefu. usimamizi, ambao ulianzishwa kwa mtunzi. Hakujiona kuwa mtu wa siasa hata kidogo na aliandika katika mojawapo ya barua zake: “Sikuwahi kuingilia siasa. Nilikuwa mwanamuziki, na haijawahi kutokea kwangu kuwa mtu mwingine yeyote, hata ikiwa nilipata ushiriki wa kupendeza zaidi katika kile kinachotokea ulimwenguni, na haswa katika hatima ya nchi yangu.
Baada ya "Italia huko Algiers" na "Tancred" kazi ya Rossini hupanda haraka na baada ya miaka 3 hufikia moja ya kilele. Mwanzoni mwa 1816, onyesho la kwanza la The Barber of Seville lilifanyika huko Roma. Imeandikwa katika siku 20 tu, opera hii haikuwa tu mafanikio ya juu zaidi ya kipaji cha ucheshi wa Rossini, lakini pia hatua ya mwisho katika karibu karne ya maendeleo ya aina ya opera-buifa.
Akiwa na The Barber of Seville, umaarufu wa mtunzi ulienda zaidi ya Italia. Mtindo mzuri wa Rossini ulisasisha sanaa ya Uropa kwa uchangamfu wa hali ya juu, akili ya kumeta, shauku inayotoka povu. "My The Barber inazidi kufanikiwa kila siku," aliandika Rossini, "na hata kwa wapinzani wa zamani zaidi wa shule mpya alifanikiwa kunyonya ili wao, dhidi ya mapenzi yao, waanze kumpenda mtu huyu mwerevu zaidi na. zaidi.” Mtazamo wa shauku na wa juujuu juu ya muziki wa Rossini wa umma wa kiungwana na waungwana wa ubepari ulichangia kuibuka kwa wapinzani wengi kwa mtunzi. Walakini, kati ya wasomi wa kisanii wa Uropa pia kulikuwa na wajuzi wakubwa wa kazi yake. E. Delacroix, O. Balzac, A. Musset, F. Hegel, L. Beethoven, F. Schubert, M. Glinka walikuwa chini ya ujuzi wa muziki wa Rossin. Na hata KM Weber na G. Berlioz, ambao walichukua nafasi muhimu kuhusiana na Rossini, hawakutilia shaka ujuzi wake. "Baada ya kifo cha Napoleon, kulikuwa na mtu mwingine ambaye anazungumzwa kila mahali: huko Moscow na Naples, London na Vienna, Paris na Calcutta," Stendhal aliandika kuhusu Rossini.
Hatua kwa hatua mtunzi anapoteza hamu ya onepe-buffa. Imeandikwa hivi karibuni katika aina hii, "Cinderella" haionyeshi wasikilizaji ufunuo mpya wa ubunifu wa mtunzi. Opera The Thieving Magpie, iliyotungwa mnamo 1817, inavuka mipaka ya aina ya vichekesho kabisa, na kuwa kielelezo cha mchezo wa kuigiza wa kweli wa muziki wa kila siku. Tangu wakati huo, Rossini alianza kulipa kipaumbele zaidi kwa michezo ya kuigiza ya kishujaa. Kufuatia Othello, kazi za hadithi za kihistoria zinaonekana: Musa, Bibi wa Ziwa, Mohammed II.
Baada ya mapinduzi ya kwanza ya Italia (1820-21) na ukandamizaji wake wa kikatili na askari wa Austria, Rossini alikwenda Vienna na kikundi cha opera cha Neapolitan. Ushindi wa Viennese uliimarisha zaidi umaarufu wa mtunzi wa Uropa. Kurudi kwa muda mfupi kwa Italia kwa utengenezaji wa Semiramide (1823), Rossini alikwenda London na kisha Paris. Anaishi huko hadi 1836. Huko Paris, mtunzi anaongoza Jumba la Opera la Italia, akiwavutia vijana wenzake kufanya kazi ndani yake; kutayarisha upya kwa Grand Opera Opera ya Moses na Mohammed II (ya mwisho ilionyeshwa Paris chini ya jina la Kuzingirwa kwa Korintho); anaandika, iliyoagizwa na Opera Comique, opera ya kifahari ya Le Comte Ory; na hatimaye, mnamo Agosti 1829, anaweka juu ya hatua ya Grand Opera kito chake cha mwisho - opera "William Tell", ambayo ilikuwa na athari kubwa katika maendeleo ya baadaye ya aina ya opera ya kishujaa ya Italia katika kazi ya V. Bellini. , G. Donizetti na G. Verdi.
"William Mwambie" alikamilisha kazi ya hatua ya muziki ya Rossini. Ukimya wa kiutendaji wa maestro mahiri aliyemfuata, ambaye alikuwa na takriban opera 40 nyuma yake, uliitwa na watu wa wakati huo siri ya karne, iliyozunguka hali hii na kila aina ya dhana. Mtunzi mwenyewe baadaye aliandika: "Jinsi mapema, kama kijana mdogo, nilianza kutunga, mapema tu, mapema kuliko mtu yeyote angeweza kuiona, niliacha kuandika. Daima hutokea katika maisha: yeyote anayeanza mapema lazima, kwa mujibu wa sheria za asili, kumaliza mapema.
Walakini, hata baada ya kuacha kuandika michezo ya kuigiza, Rossini aliendelea kubaki katikati ya umakini wa jamii ya muziki ya Uropa. Paris yote ilisikiliza maneno ya mtunzi ya kukosoa ipasavyo, haiba yake ilivutia wanamuziki, washairi, na wasanii kama sumaku. R. Wagner alikutana naye, C. Saint-Saens alijivunia mawasiliano yake na Rossini, Liszt alionyesha kazi zake kwa maestro wa Italia, V. Stasov alizungumza kwa shauku kuhusu kukutana naye.
Katika miaka iliyofuata William Tell, Rossini aliunda kazi nzuri ya kiroho ya Stabat mater, Misa Ndogo ya Sherehe na Wimbo wa Titans, mkusanyiko asili wa kazi za sauti zinazoitwa Evenings Musical, na mzunguko wa vipande vya piano vilivyo na jina la kucheza la Sins of Old. Umri. . Kuanzia 1836 hadi 1856 Rossini, akizungukwa na utukufu na heshima, aliishi Italia. Huko alielekeza Bologna Musical Lyceum na alikuwa akijishughulisha na shughuli za kufundisha. Baada ya kurudi Paris, alibaki huko hadi mwisho wa siku zake.
Miaka 12 baada ya kifo cha mtunzi, majivu yake yalihamishiwa katika nchi yake na kuzikwa katika kanisa la Kanisa la Santa Croce huko Florence, karibu na mabaki ya Michelangelo na Galileo.
Rossini alitoa urithi wake wote kwa manufaa ya utamaduni na sanaa ya mji wake wa asili wa Pesaro. Siku hizi, sherehe za opera za Rossini hufanyika hapa mara kwa mara, kati ya washiriki ambao mtu anaweza kukutana na majina ya wanamuziki wakubwa wa kisasa.
I. Vetlitsyna
- Njia ya ubunifu ya Rossini →
- Utafutaji wa kisanii wa Rossini katika uwanja wa "opera kubwa" →
Alizaliwa katika familia ya wanamuziki: baba yake alikuwa mpiga tarumbeta, mama yake alikuwa mwimbaji. Anajifunza kucheza vyombo mbalimbali vya muziki, kuimba. Anasoma utunzi katika Shule ya Muziki ya Bologna chini ya uongozi wa Padre Mattei; hakumaliza kozi. Kuanzia 1812 hadi 1815 alifanya kazi kwa sinema za Venice na Milan: "Kiitaliano huko Algiers" kilikuwa na mafanikio maalum. Kwa amri ya impresario Barbaia (Rossini anaoa mpenzi wake, Isabella Colbran wa soprano), anaunda opera kumi na sita hadi 1823. Alihamia Paris, ambako akawa mkurugenzi wa Théâtre d'Italien, mtunzi wa kwanza wa mfalme na mkaguzi mkuu. ya kuimba nchini Ufaransa. Anasema kwaheri kwa shughuli za mtunzi wa opera mnamo 1829 baada ya utengenezaji wa "William Tell". Baada ya kutengana na Colbrand, anaoa Olympia Pelissier, anapanga tena Bologna Music Lyceum, akikaa Italia hadi 1848, wakati dhoruba za kisiasa zilimleta tena Paris: villa yake huko Passy inakuwa moja ya vituo vya maisha ya kisanii.
Yule ambaye aliitwa "mtu wa mwisho" na ambaye umma ulimpongeza kama mfalme wa aina ya vichekesho, katika oparesheni za kwanza kabisa alionyesha neema na uzuri wa msukumo wa sauti, asili na wepesi wa wimbo, ambao ulitoa kuimba, ambamo mila za karne ya XNUMX zilidhoofishwa, tabia ya dhati na ya kibinadamu. Mtunzi, akijifanya kuzoea mila ya kisasa ya maonyesho, hata hivyo, anaweza kuwaasi, akizuia, kwa mfano, usuluhishi mzuri wa waigizaji au kuisimamia.
Ubunifu muhimu zaidi kwa Italia wakati huo ulikuwa jukumu muhimu la orchestra, ambayo, kwa shukrani kwa Rossini, ikawa hai, ya rununu na ya kipaji (tunaona aina nzuri ya maonyesho, ambayo hufuata mtazamo fulani). Penchant ya furaha kwa aina ya hedonism ya orchestra inatokana na ukweli kwamba kila chombo, kinachotumiwa kwa mujibu wa uwezo wake wa kiufundi, kinatambuliwa na kuimba na hata hotuba. Wakati huo huo, Rossini anaweza kusema kwa usalama kwamba maneno yanapaswa kutumikia muziki, na sio kinyume chake, bila kupotosha maana ya maandishi, lakini, kinyume chake, kuitumia kwa njia mpya, upya na mara nyingi kuhamia kwa kawaida. mifumo ya midundo - wakati okestra inaambatana na usemi kwa uhuru, na kuunda unafuu wazi wa sauti na sauti na kufanya kazi za kuelezea au za picha.
Ustadi wa Rossini ulijidhihirisha mara moja katika aina ya opera seria na utengenezaji wa Tancredi mnamo 1813, ambayo ilimletea mwandishi mafanikio yake ya kwanza na shukrani ya umma kwa uvumbuzi wa sauti na wimbo wao wa hali ya juu na mpole, na vile vile maendeleo ya ala isiyo na kikomo, ambayo inadaiwa. asili yake kwa aina ya vichekesho. Viungo kati ya aina hizi mbili za opereta kwa kweli viko karibu sana huko Rossini na hata huamua uonyeshaji wa kushangaza wa aina yake mbaya. Mnamo 1813, pia aliwasilisha kazi bora, lakini katika aina ya vichekesho, kwa roho ya opera ya zamani ya Comic ya Neapolitan - "Italia huko Algiers". Hii ni opera iliyojaa mwangwi kutoka kwa Cimarosa, lakini kana kwamba inahuishwa na nishati ya dhoruba ya wahusika, iliyoonyeshwa haswa katika crescendo ya mwisho, ya kwanza na Rossini, ambaye kisha ataitumia kama aphrodisiac wakati wa kuunda hali za kushangaza au za kufurahisha.
Akili ya kidunia na ya kidunia ya mtunzi hupata njia ya kufurahisha kwa hamu yake ya katuni na shauku yake nzuri, ambayo haimruhusu kuangukia katika uhafidhina wa udhabiti au ukali wa mapenzi.
Atapata matokeo kamili ya katuni katika The Barber of Seville, na muongo mmoja baadaye atakuja kwa umaridadi wa The Comte Ory. Kwa kuongezea, katika aina hiyo nzito, Rossini atasonga mbele kwa hatua kubwa kuelekea opera ya ukamilifu na kina zaidi: kutoka kwa "Lady of the Lake" asiye na kifani, lakini mwenye bidii na asiye na mhemko hadi janga la "Semiramide", ambalo linamaliza kipindi cha Italia. ya mtunzi, iliyojaa sauti za kizunguzungu na matukio ya ajabu katika ladha ya Baroque, kwa "Kuzingirwa kwa Korintho" na kwaya zake, kwa maelezo matakatifu na ukumbusho mtakatifu wa "Musa" na, hatimaye, kwa "William Mwambie".
Ikiwa bado inashangaza kwamba Rossini alipata mafanikio haya katika uwanja wa opera katika miaka ishirini tu, inashangaza vile vile kwamba ukimya uliofuata kipindi hicho cha matunda na ulidumu kwa miaka arobaini, ambayo inachukuliwa kuwa moja ya kesi zisizoeleweka zaidi katika historia ya kitamaduni, - ama kwa kizuizi cha karibu cha maonyesho, kinachostahili, hata hivyo, ya akili hii ya ajabu, au kwa ushahidi wa uvivu wake wa hadithi, bila shaka, ya kubuni zaidi kuliko halisi, kutokana na uwezo wa mtunzi wa kufanya kazi katika miaka yake bora. Wachache waliona kwamba alikuwa akizidi kushikwa na tamaa ya kihisia ya kuwa peke yake, na kuzima mwelekeo wa kujifurahisha.
Rossini, hata hivyo, hakuacha kutunga, ingawa alikata mawasiliano yote na umma kwa ujumla, akihutubia hasa kikundi kidogo cha wageni, wahudumu wa kawaida nyumbani kwake jioni. Msukumo wa kazi za hivi karibuni za kiroho na za chumbani umeibuka polepole katika siku zetu, na kuamsha shauku ya sio wajuzi tu: kazi bora za kweli zimegunduliwa. Sehemu nzuri zaidi ya urithi wa Rossini bado ni michezo ya kuigiza, ambayo alikuwa mbunge wa shule ya Italia ya baadaye, na kuunda idadi kubwa ya mifano iliyotumiwa na watunzi waliofuata.
Ili kuangazia vyema sifa za talanta hiyo kubwa, toleo jipya muhimu la michezo yake ya kuigiza lilifanywa kwa mpango wa Kituo cha Utafiti wa Rossini huko Pesaro.
G. Marchesi (iliyotafsiriwa na E. Greceanii)
Nyimbo za Rossini:
michezo - Demetrio na Polibio (Demetrio e Polibio, 1806, chapisho. 1812, tr. “Balle”, Roma), Hati ya ahadi ya ndoa (La cambiale di matrimonio, 1810, tr. “San Moise”, Venice), kesi ya Ajabu (L'equivoco stravagante, 1811, “Teatro del Corso” , Bologna), Happy Deception (L'inganno felice, 1812, tr “San Moise”, Venice), Cyrus in Babylon ( Ciro huko Babilonia, 1812, tr “Municipale”, Ferrara), Ngazi za Silk (La scala di seta, 1812, tr “San Moise”, Venice), Touchstone (La pietra del parugone, 1812, tr “La Scala”, Milan) , Nafasi hutengeneza mwizi, au masanduku Mchanganyiko (L'occasione fa il ladro, ossia Il cambio della valigia, 1812, tr San Moise, Venice), Signor Bruschino, au Mwana wa Ajali (Il signor Bruschino, ossia Il figlio per azzard1813o, , ibid.), Tancredi , 1813, tr Fenice, Venice), Kiitaliano huko Algeria (L'italiana huko Algeri, 1813, tr San Benedetto, Venice), Aurelian huko Palmyra (Aureliano huko Palmira, 1813, tr "La Scala", tr "La Scala", Milan), Waturuki nchini Italia (Il turco in Italia, 1814, ibid.), Sigismondo (Sigismondo, 1814, tr "Fenice", Venice), Elizabeth, Malkia wa Uingereza (Elisabetta, regina d'Inghilterra, 1815, tr "San Carlo”, Naples), Torvaldo na Dorliska (Torvaldo eDorliska, 1815, tr “Balle”, Roma), Almaviva, au Tahadhari isiyo na maana (Almaviva, ossia L'inutile precauzione; inayojulikana kwa jina la The Barber of Seville - Il barbiere di Siviglia, 1816, tr Argentina, Rome), Gazeti, au Ndoa kwa Mashindano (La gazzetta, ossia Il matrimonio per concorso, 1816, tr Fiorentini, Naples), Othello, au the Venetian Moor (Otello, ossia Il toro di Venezia, 1816, tr “Del Fondo”, Naples), Cinderella, au Ushindi wa Wema (Cenerentola, ossia La bonta in trionfo, 1817, tr “Balle”, Roma) , Magpie mwizi (La gazza ladra, 1817, tr “La Scala”, Milan), Armida (Armida, 1817, tr “San Carlo”, Naples), Adelaide wa Burgundy (Adelaide di Borgogna, 1817, t -r “Argentina”, Roma) , Moses huko Misri (Mosè in Egitto, 1818, tr “San Carlo”, Naples; Kifaransa. Mh. - chini ya jina Musa na Farao, au Kuvuka Bahari Nyekundu - Moïse et Pharaon, ou Le passage de la mer rouge, 1827, "King. Chuo cha Muziki na Dansi, Paris), Adina, au Khalifa wa Baghdad (Adina, ossia Il califfo di Bagdad, 1818, chapisho. 1826, tr “San Carlo”, Lisbon), Ricciardo na Zoraida (Ricciardo e Zoraide, 1818, tr “San Carlo”, Naples), Hermione (Ermione, 1819, ibid), Eduardo na Christina ( Eduardo e Cristina, 1819, San Benedetto, Venice), Lady of the Lake (La donna del lago, 1819, tr San Carlo, Naples), Bianca na Faliero, au Baraza la Watatu (Bianca e Faliero, ossia II consiglio dei tre, 1819, La Scala ununuzi maduka, Milan), Mohammed II (Maometto II, 1820, San Carlo shopping mall, Naples; Kifaransa. Mh. - chini ya kichwa Kuzingirwa kwa Korintho - Le siège de Corinthe, 1826, "Mfalme. fujo (kutoka kwa sehemu za opera za Rossini) – Ivanhoe (Ivanhoe, 1826, tr “Odeon”, Paris), Agano (Le testament, 1827, ibid.), Cinderella (1830, tr “Covent Garden”, London), Robert Bruce (1846) , Chuo cha Mfalme cha Muziki na Ngoma, Paris), Tunaenda Paris (Andremo a Parigi, 1848, Theatre Italien, Paris), Ajali ya Mapenzi (Un curioso accidente, 1859, ibid.); kwa waimbaji-solo, kwaya na okestra – Wimbo wa Uhuru (Inno dell`Indipendenza, 1815, tr “Contavalli”, Bologna), cantatas – Aurora (1815, ed. 1955, Moscow), Harusi ya Thetis na Peleus (Le nozze di Teti e di Peleo, 1816, Del Fondo shopping mall, Naples), Pongezi za dhati (Il vero omaggio, 1822, Verona) , A furaha omen (L'augurio felice, 1822, ibid), Bard (Il bardo, 1822), Holy Alliance (La Santa alleanza, 1822), Malalamiko ya Muses kuhusu kifo cha Lord Byron (Il pianto delie Muse in morte di Lord Byron, 1824, Almack Hall, London), Kwaya ya Walinzi wa Manispaa ya Bologna (Coro dedicato alla guardia civica di Bologna, iliyochezwa na D. Liverani, 1848, Bologna), Wimbo wa Napoleon III na watu wake mashujaa (Hymne b Napoleon et mwana vaillant peuple, 1867, Palace of Industry, Paris), Wimbo wa Taifa (Wimbo wa taifa, wimbo wa taifa wa Kiingereza, 1867, Birmingham); kwa orchestra – symphonies (D-dur, 1808; Es-dur, 1809, kutumika kama kinyago kwa kinyago Noti ya ahadi ya ndoa), Serenade (1829), Military March (Marcia militare, 1853); kwa vyombo na orchestra – Tofauti kwa vyombo vya lazima F-dur (Variazioni a piu strumenti obligati, kwa clarinet, violini 2, viol, cello, 1809), Tofauti C-dur (kwa clarinet, 1810); kwa bendi ya shaba – ushabiki wa tarumbeta 4 (1827), maandamano 3 (1837, Fontainebleau), Taji la Italia (La corona d'Italia, ushabiki wa orchestra ya kijeshi, ukitoa kwa Victor Emmanuel II, 1868); ensembles za ala za chumba - duets za pembe (1805), waltzes 12 kwa filimbi 2 (1827), sonata 6 kwa 2 skr., vlc. na k-bass (1804), nyuzi 5. quartets (1806-08), quartets 6 kwa filimbi, clarinet, pembe na bassoon (1808-09), Mandhari na Tofauti za filimbi, tarumbeta, pembe na bassoon (1812); kwa piano – Waltz (1823), Congress of Verona (Il congresso di Verona, 4 hands, 1823), Neptune’s Palace (La reggia di Nettuno, 4 hands, 1823), Soul of Purgatory (L'vme du Purgatoire, 1832); kwa waimbaji solo na kwaya – cantata Malalamiko ya Harmony kuhusu kifo cha Orpheus (Il pianto d'Armonia sulla morte di Orfeo, kwa tenor, 1808), Kifo cha Dido (La morte di Didone, monologue ya hatua, 1811, Kihispania 1818, tr “San Benedetto” , Venice), cantata (kwa waimbaji-solo 3, 1819, tr “San Carlo”, Naples), Partenope na Higea (kwa waimbaji solo 3, 1819, ibid.), Shukrani (La riconoscenza, kwa waimbaji solo 4, 1821, ibid. sawa); kwa sauti na orchestra - Sadaka ya Cantata The Shepherd (Omaggio pastorale, kwa sauti 3, kwa ufunguzi wa sherehe ya tukio la Antonio Canova, 1823, Treviso), Wimbo wa Titans (Le chant des Titans, kwa besi 4 kwa umoja, 1859, Kihispania 1861, Paris); kwa sauti na piano - Cantatas Elie na Irene (kwa sauti 2, 1814) na Joan wa Arc (1832), Jioni za Muziki (Soirees musicales, ariettes 8 na duets 4, 1835); 3 wok quartet (1826-27); Mazoezi ya Soprano (Gorgheggi e solfeggi per soprano. Vocalizzi e solfeggi per rendere la voce agile ed apprendere a cantare secondo il gusto moderno, 1827); Albamu 14 za wok. na instr. vipande na ensembles, umoja chini ya jina. Dhambi za uzee (Péchés de vieillesse: Albamu ya nyimbo za Kiitaliano - Albamu kwa kila canto italiano, Albamu ya Kifaransa - Albamu ya francais, Vipande vilivyozuiliwa - akiba ya Morceaux, Viungo vinne vya kula na vitindamlo vinne - Quatre hors d'oeuvres et quatre mendiants, kwa fp., Albamu ya fp ., skr., vlch., harmonium na horn; zingine nyingi, 1855-68, Paris, hazijachapishwa); muziki wa kiroho - Mhitimu (kwa sauti 3 za kiume, 1808), Misa (kwa sauti za kiume, 1808, Kihispania huko Ravenna), Laudamus (c. 1808), Qui tollis (c. 1808), Misa Takatifu (Messa solenne, pamoja. na P. Raimondi, 1819, Spanish 1820, Church of San Fernando, Naples), Cantemus Domino (kwa sauti 8 zenye piano au ogani, 1832, Spanish 1873), Ave Maria (kwa sauti 4, 1832, Spanish 1873 ), Quoniam (kwa besi na orchestra, 1832), Stabat mater (kwa sauti 4, kwaya na okestra, 1831-32, toleo la 2. 1841-42, iliyohaririwa 1842, Ukumbi wa Ventadour, Paris), kwaya 3 - Faith, Hope, Mercy (La foi, L' esperance, La charite, kwaya ya wanawake na piano, 1844), Tantum ergo (kwa tenors 2 na besi), 1847, Church of San Francesco dei Minori Conventuali, Bologna) , Kuhusu Salutaris Hostia (kwa sauti 4 1857), Misa ya Sherehe Ndogo (Petite messe solennelle, kwa sauti 4, kwaya, harmonium na piano, 1863, Kihispania 1864, katika nyumba ya Count Pilet-Ville, Paris), sawa (kwa waimbaji wa pekee, kwaya na orchestra., 1864, Kihispania 1869, "Italien Theatre", Paris), Requ iem Melody (Chant de Requiem, kwa contralto na piano, 1864 XNUMX); muziki kwa maonyesho ya maigizo – Oedipus in Colon (kwa msiba wa Sophocles, nambari 14 za waimbaji-solo, kwaya na okestra, 1815-16?).
