Georgy Vasilyevich Sviridov |

Georgy Sviridov

… Katika nyakati za misukosuko, hasa asili za kisanii zenye upatanifu huibuka, zikijumuisha matamanio ya juu zaidi ya mwanadamu, hamu ya kupata maelewano ya ndani ya utu wa mwanadamu kinyume na machafuko ya ulimwengu… Upatanisho huu wa ulimwengu wa ndani unaunganishwa na kuelewa na kuhisi janga la maisha, lakini wakati huo huo ni kushinda janga hili. Tamaa ya maelewano ya ndani, ufahamu wa hatima ya juu ya mwanadamu - ndivyo inavyosikika sana kwangu katika Pushkin. G. Sviridov

Ukaribu wa kiroho kati ya mtunzi na mshairi si wa bahati mbaya. Sanaa ya Sviridov pia inatofautishwa na maelewano adimu ya ndani, matamanio ya shauku ya wema na ukweli, na wakati huo huo hisia ya msiba ambayo hutoka kwa ufahamu wa kina wa ukuu na mchezo wa kuigiza wa enzi hiyo. Mwanamuziki na mtunzi wa talanta kubwa, ya asili, anajiona kwanza mtoto wa ardhi yake, aliyezaliwa na kukulia chini ya anga yake. Katika maisha sana ya Sviridov kuna viungo vya moja kwa moja na asili ya watu na urefu wa utamaduni wa Kirusi.

Mwanafunzi wa D. Shostakovich, aliyesoma katika Conservatory ya Leningrad (1936-41), mjuzi wa ajabu wa mashairi na uchoraji, mwenyewe akiwa na zawadi bora ya ushairi, alizaliwa katika mji mdogo wa Fatezh, mkoa wa Kursk, katika familia ya karani wa posta na mwalimu. Baba na mama wa Sviridov walikuwa wenyeji, walitoka kwa wakulima karibu na vijiji vya Fatezh. Mawasiliano ya moja kwa moja na mazingira ya mashambani, kama vile kuimba kwa mvulana katika kwaya ya kanisa, yalikuwa ya asili na ya asili. Ni misingi hii miwili ya utamaduni wa muziki wa Kirusi - utunzi wa nyimbo za watu na sanaa ya kiroho - ambayo iliishi katika kumbukumbu ya muziki ya mtoto tangu utoto, ikawa nguzo kuu ya bwana katika kipindi cha kukomaa cha ubunifu.

Kumbukumbu za utotoni zinahusishwa na picha za asili ya Kirusi Kusini - meadows ya maji, mashamba na copses. Na kisha - janga la vita vya wenyewe kwa wenyewe, 1919, wakati askari wa Denikin ambao waliingia mjini walimwua kijana mkomunisti Vasily Sviridov. Sio bahati mbaya kwamba mtunzi anarudi mara kwa mara kwenye ushairi wa nchi ya Urusi (mzunguko wa sauti "Nina Baba Mkulima" - 1957; cantatas "Nyimbo za Kursk", "Urusi ya Mbao" - 1964, "Mtu wa Mbatizaji" - 1985; nyimbo za kwaya), na kwa machafuko mabaya miaka ya mapinduzi ("1919" - sehemu ya 7 ya "Shairi la Kumbukumbu la Yesenin", nyimbo za solo "Mwana alikutana na baba yake", "Kifo cha commissar").

Tarehe ya asili ya sanaa ya Sviridov inaweza kuonyeshwa kwa usahihi: kutoka msimu wa joto hadi Desemba 1935, chini ya miaka 20, bwana wa baadaye wa muziki wa Soviet aliandika mzunguko unaojulikana wa mapenzi kulingana na mashairi ya Pushkin ("Kukaribia Izhora", "Barabara ya Majira ya baridi", "Matone ya Msitu ...", "Kwa Nanny", nk) ni kazi iliyosimama kidete kati ya Classics za muziki za Soviet, kufungua orodha ya kazi bora za Sviridov. Kweli, bado kulikuwa na miaka ya masomo, vita, uhamishaji, ukuaji wa ubunifu, ustadi wa urefu wa ustadi mbele. Ukomavu kamili wa ubunifu na uhuru ulikuja karibu na miaka ya 40 na 50, wakati aina yake ya shairi la mzunguko wa sauti ilipatikana na mada yake kuu ya epic (mshairi na nchi) ilipatikana. Mzaliwa wa kwanza wa aina hii ("Nchi ya Mababa" kwenye St. A. Isahakyan - 1950) ilifuatiwa na Nyimbo kwa mistari ya Robert Burns (1955), oratorio "Shairi la Kumbukumbu la Yesenin" (1956). ) na "Pathetic" (juu ya St. V. Mayakovsky - 1959).

"... Waandishi wengi wa Kirusi walipenda kufikiria Urusi kama mfano wa ukimya na usingizi," A. Blok aliandika katika mkesha wa mapinduzi, "lakini ndoto hii inaisha; ukimya unabadilishwa na mngurumo wa mbali ... "Na, akiita kusikiliza "mngurumo wa kutisha na wa viziwi wa mapinduzi", mshairi anasema kwamba "mngurumo huu, hata hivyo, huwa juu ya mkuu." Ilikuwa na ufunguo kama huo wa "Blokian" ambapo Sviridov alikaribia mada ya Mapinduzi Makuu ya Oktoba, lakini alichukua maandishi kutoka kwa mshairi mwingine: mtunzi alichagua njia ya upinzani mkubwa, akigeukia ushairi wa Mayakovsky. Kwa njia, hii ilikuwa uigaji wa kwanza wa mashairi yake katika historia ya muziki. Hii inathibitishwa, kwa mfano, na wimbo ulioongozwa na roho "Twende, mshairi, tuangalie, tuimbe" katika mwisho wa "Pathetic Oratorio", ambapo muundo wa mfano wa mashairi maarufu hubadilishwa, na vile vile pana, furaha. wimbo "Najua jiji litakuwa". Kwa kweli melodic isiyo na mwisho, hata uwezekano wa nyimbo ulifunuliwa na Sviridov huko Mayakovsky. Na "rumble of the revolution" iko kwenye maandamano mazuri na ya kutisha ya sehemu ya 1 ("Geuka kwenye maandamano!"), Katika wigo wa "cosmic" wa fainali ("Shine na hakuna misumari!") ...

Ni katika miaka ya mapema tu ya masomo yake na maendeleo ya ubunifu ambapo Sviridov aliandika muziki mwingi wa ala. Mwisho wa miaka ya 30 - mwanzo wa 40s. ni pamoja na Symphony; tamasha la piano; ensembles za chumba (Quintet, Trio); Sonata 2, partitas 2, Albamu ya watoto ya piano. Baadhi ya nyimbo hizi katika matoleo ya mwandishi mpya zilipata umaarufu na kuchukua nafasi zao kwenye hatua ya tamasha.

Lakini jambo kuu katika kazi ya Sviridov ni muziki wa sauti (nyimbo, romances, mizunguko ya sauti, cantatas, oratorios, kazi za kwaya). Hapa, maana yake ya kushangaza ya aya, kina cha ufahamu wa mashairi na talanta tajiri ya melodic ziliunganishwa kwa furaha. Yeye sio tu "aliimba" mistari ya Mayakovsky (pamoja na oratorio - uchapishaji maarufu wa muziki "Hadithi ya Bagels na Mwanamke Ambaye Haitambui Jamhuri"), B. Pasternak (cantata "Ni theluji"). , Nathari ya N. Gogol (kwaya "Juu ya Vijana Waliopotea"), lakini pia muziki na stylistically updated melody ya kisasa. Mbali na waandishi waliotajwa, aliweka muziki mistari mingi na V. Shakespeare, P. Beranger, N. Nekrasov, F. Tyutchev, B. Kornilov, A. Prokofiev, A. Tvardovsky, F. Sologub, V. Khlebnikov na wengine - kutoka kwa washairi -Decembrists hadi K. Kuliev.

Katika muziki wa Sviridov, nguvu ya kiroho na kina cha falsafa ya ushairi huonyeshwa katika nyimbo za kutoboa, uwazi wa fuwele, katika utajiri wa rangi za orchestra, katika muundo wa asili wa modal. Kuanzia na "Shairi katika Kumbukumbu ya Sergei Yesenin", mtunzi anatumia katika muziki wake vipengele vya modal vya wimbo wa zamani wa Orthodox Znamenny. Kuegemea kwa ulimwengu wa sanaa ya zamani ya kiroho ya watu wa Urusi kunaweza kufuatiliwa katika nyimbo za kwaya kama "Roho ina huzuni juu ya mbinguni", katika matamasha ya kwaya "Katika Kumbukumbu ya AA Yurlov" na "Pushkin's Wreath", kwa kushangaza. turubai za kwaya zilizojumuishwa kwenye muziki wa mchezo wa kuigiza A K. Tolstoy "Tsar Fyodor Ioannovich" ("Sala", "Upendo Mtakatifu", "Mstari wa Kitubio"). Muziki wa kazi hizi ni safi na wa hali ya juu, una maana kubwa ya kimaadili. Kuna sehemu katika filamu ya maandishi "Georgy Sviridov" wakati mtunzi anasimama mbele ya uchoraji kwenye jumba la kumbukumbu la ghorofa la Blok (Leningrad), ambalo mshairi mwenyewe karibu hakuwahi kutengana. Huu ni nakala kutoka kwa mchoro wa Salome na Mkuu wa Yohana Mbatizaji (mwanzo wa karne ya 1963) na msanii wa Uholanzi K. Massis, ambapo picha za Herode jeuri na nabii aliyekufa kwa ajili ya ukweli zinatofautishwa wazi. "Nabii ni ishara ya mshairi, hatima yake!" Sviridov anasema. Sambamba hii sio bahati mbaya. Blok alikuwa na utangulizi wa kushangaza wa moto, tufani na mustakabali mbaya wa karne ya 40 ijayo. Na kwa maneno ya unabii wa kutisha wa Blok, Sviridov aliunda moja ya kazi zake bora "Sauti kutoka kwa Kwaya" (1963). Blok alihimiza mara kwa mara mtunzi, ambaye aliandika kuhusu nyimbo za 1962 kulingana na mashairi yake: hizi ni picha ndogo za solo, na mzunguko wa chumba "Nyimbo za Petersburg" (1967), na cantatas ndogo "Nyimbo za kusikitisha" (1979), "Nyimbo Tano kuhusu Urusi" (1980), na mashairi ya mzunguko wa kwaya Night Clouds (XNUMX), Nyimbo za Kutokuwa na Wakati (XNUMX).

… Washairi wengine wawili, ambao pia walikuwa na sifa za kinabii, wanachukua nafasi kuu katika kazi ya Sviridov. Hii ni Pushkin na Yesenin. Kwa aya za Pushkin, ambaye alijiweka chini yake na fasihi zote za baadaye za Kirusi kwa sauti ya ukweli na dhamiri, ambaye alitumikia watu bila ubinafsi na sanaa yake, Sviridov, pamoja na nyimbo za mtu binafsi na mapenzi ya ujana, aliandika kwaya 10 nzuri za "Pushkin's Wreath". ” (1979), ambapo kupitia maelewano na furaha ya maisha huvunja tafakari kali ya mshairi peke yake na umilele ("Wanapiga alfajiri"). Yesenin ndiye wa karibu zaidi na, kwa njia zote, mshairi mkuu wa Sviridov (takriban nyimbo 50 za solo na kwaya). Kwa kushangaza, mtunzi alifahamiana na mashairi yake tu mnamo 1956. Mstari "Mimi ndiye mshairi wa mwisho wa kijiji" ulishtuka na mara moja ukawa muziki, chipukizi ambalo "Shairi la Kumbukumbu la Sergei Yesenin" lilikua - kazi ya kihistoria. kwa Sviridov, kwa muziki wa Soviet na kwa ujumla, kwa jamii yetu kuelewa mambo mengi ya maisha ya Kirusi katika miaka hiyo. Yesenin, kama "waandishi-wenza" wengine wakuu wa Sviridov, alikuwa na zawadi ya kinabii - katikati ya miaka ya 20. alitabiri hatima mbaya ya nchi ya Urusi. "Mgeni wa chuma", anayekuja "kwenye njia ya uwanja wa bluu", sio gari ambalo Yesenin inadaiwa aliogopa (kama ilivyoaminika hapo awali), hii ni picha ya apocalyptic, ya kutisha. Wazo la mshairi lilihisiwa na kufichuliwa katika muziki na mtunzi. Miongoni mwa kazi zake za Yesenin ni kwaya, za kichawi katika utajiri wao wa ushairi ("Roho ina huzuni kwa mbinguni", "Jioni ya bluu", "Tabun"), cantatas, nyimbo za aina mbalimbali hadi shairi la sauti "Iliyoondoka." Urusi" (1977).

Sviridov, na mtazamo wake wa tabia, mapema na zaidi kuliko takwimu zingine nyingi za tamaduni ya Soviet, alihisi hitaji la kuhifadhi lugha ya ushairi ya Kirusi na muziki, hazina za thamani za sanaa ya zamani iliyoundwa kwa karne nyingi, kwa sababu juu ya utajiri huu wote wa kitaifa katika enzi yetu ya jumla. kuvunjwa kwa misingi na mila, katika enzi ya unyanyasaji uzoefu, ni kweli kulikuwa na hatari ya uharibifu. Na ikiwa fasihi zetu za kisasa, haswa kupitia midomo ya V. Astafiev, V. Belov, V. Rasputin, N. Rubtsov, huita kwa sauti kubwa kuokoa kile ambacho bado kinaweza kuokolewa, basi Sviridov alizungumza juu ya hii nyuma katikati 50s.

Kipengele muhimu cha sanaa ya Sviridov ni "historia kubwa". Inahusu Urusi kwa ujumla, inayofunika siku zake za nyuma, za sasa na za baadaye. Mtunzi daima anajua jinsi ya kusisitiza muhimu zaidi na isiyoweza kufa. Sanaa ya kwaya ya Sviridov inategemea vyanzo kama vile nyimbo za kiroho za Orthodox na ngano za Kirusi, inajumuisha katika mzunguko wa jumla wake lugha ya sauti ya wimbo wa mapinduzi, maandamano, hotuba za hotuba - ambayo ni, nyenzo za sauti za karne ya XX ya Kirusi. , na kwa msingi huu jambo jipya kama vile nguvu na uzuri, nguvu ya kiroho na kupenya, ambayo inainua sanaa ya kwaya ya wakati wetu hadi ngazi mpya. Kulikuwa na siku kuu ya opera ya classical ya Kirusi, kulikuwa na kuongezeka kwa symphony ya Soviet. Leo, sanaa mpya ya kwaya ya Soviet, yenye usawa na ya hali ya juu, ambayo haina analogues zamani au katika muziki wa kisasa wa kigeni, ni kielelezo muhimu cha utajiri wa kiroho na nguvu ya watu wetu. Na hii ni kazi ya ubunifu ya Sviridov. Alichopata kiliendelezwa kwa mafanikio makubwa na watunzi wengine wa Soviet: V. Gavrilin, V. Tormis, V. Rubin, Yu. Butsko, K. Volkov. A. Nikolaev, A. Kholminov na wengine.

Muziki wa Sviridov ukawa aina ya sanaa ya Soviet ya karne ya XNUMX. shukrani kwa kina, maelewano, uhusiano wa karibu na mila tajiri ya utamaduni wa muziki wa Kirusi.

L. Polyakova