Fedor Ivanovich Chaliapin (Fedor Chaliapin) |

Feodor Chaliapin

Fedor Ivanovich Chaliapin alizaliwa mnamo Februari 13, 1873 huko Kazan, katika familia masikini ya Ivan Yakovlevich Chaliapin, mkulima kutoka kijiji cha Syrtsovo, mkoa wa Vyatka. Mama, Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (nee Prozorova), asili ya kijiji cha Dudinskaya katika mkoa huo huo. Tayari katika utoto, Fedor alikuwa na sauti nzuri (treble) na mara nyingi aliimba pamoja na mama yake, "kurekebisha sauti yake." Kuanzia umri wa miaka tisa aliimba katika kwaya za kanisa, alijaribu kujifunza kucheza violin, alisoma sana, lakini alilazimishwa kufanya kazi kama mwanafunzi wa kushona viatu, turner, seremala, mwandishi wa vitabu, mwandishi. Katika umri wa miaka kumi na mbili, alishiriki katika maonyesho ya kikundi cha watalii huko Kazan kama nyongeza. Tamaa isiyoweza kuepukika ya ukumbi wa michezo ilimpeleka kwenye vikundi kadhaa vya kaimu, ambavyo alizunguka katika miji ya mkoa wa Volga, Caucasus, Asia ya Kati, akifanya kazi kama kipakiaji au ndoano kwenye gati, mara nyingi akiwa na njaa na kulala usiku kucha. madawati.

Katika Ufa 18 Desemba 1890, aliimba sehemu ya pekee kwa mara ya kwanza. Kutoka kwa kumbukumbu za Chaliapin mwenyewe:

“… Inavyoonekana, hata katika jukumu la kawaida la mwimbaji wa kwaya, niliweza kuonyesha muziki wangu wa asili na njia za sauti nzuri. Wakati siku moja moja ya baritones ya kikundi ghafla, katika usiku wa onyesho, kwa sababu fulani ilikataa jukumu la Stolnik katika opera ya Moniuszko "Galka", na hakukuwa na mtu katika kikundi kuchukua nafasi yake, mjasiriamali Semyonov- Samarsky aliniuliza ikiwa nitakubali kuimba sehemu hii. Licha ya aibu yangu kupita kiasi, nilikubali. Ilikuwa inajaribu sana: jukumu la kwanza kubwa katika maisha yangu. Nilijifunza sehemu hiyo haraka na kuigiza.

Licha ya tukio la kusikitisha katika utendaji huu (nilikaa kwenye hatua nyuma ya kiti), Semyonov-Samarsky hata hivyo aliguswa na uimbaji wangu na hamu yangu ya dhamiri ya kuonyesha kitu sawa na mkuu wa Kipolishi. Aliongeza rubles tano kwenye mshahara wangu na pia akaanza kunikabidhi majukumu mengine. Bado ninafikiria ushirikina: ishara nzuri kwa anayeanza katika onyesho la kwanza kwenye jukwaa mbele ya hadhira ni kuketi nyuma ya kiti. Katika kazi yangu yote iliyofuata, hata hivyo, nilitazama kiti kwa uangalifu na niliogopa sio kukaa tu, lakini pia kukaa kwenye kiti cha mwingine ...

Katika msimu huu wangu wa kwanza, niliimba pia Fernando katika Il trovatore na Neizvestny katika Kaburi la Askold. Mafanikio hatimaye yaliimarisha uamuzi wangu wa kujitolea kwenye ukumbi wa michezo.

Kisha mwimbaji mchanga alihamia Tiflis, ambapo alichukua masomo ya bure ya uimbaji kutoka kwa mwimbaji maarufu D. Usatov, aliyeimbwa katika matamasha ya amateur na ya wanafunzi. Mnamo 1894 aliimba katika maonyesho yaliyofanyika katika bustani ya miji ya St. Petersburg "Arcadia", kisha katika Theater Panaevsky. Mnamo Aprili 1895, XNUMX, alicheza kwa mara ya kwanza kama Mephistopheles katika Gounod's Faust kwenye ukumbi wa michezo wa Mariinsky.

Mnamo 1896, Chaliapin alialikwa na S. Mamontov kwenye Opera ya Kibinafsi ya Moscow, ambapo alichukua nafasi ya kuongoza na kufunua kikamilifu talanta yake, na kuunda zaidi ya miaka ya kazi katika ukumbi huu nyumba ya sanaa nzima ya picha zisizokumbukwa katika michezo ya Kirusi: Ivan wa Kutisha. katika N. Rimsky ya Mjakazi wa Pskov -Korsakov (1896); Dositheus katika "Khovanshchina" ya M. Mussorgsky (1897); Boris Godunov katika opera ya jina moja na M. Mussorgsky (1898) na wengine.

Mawasiliano katika ukumbi wa michezo wa Mammoth na wasanii bora wa Urusi (V. Polenov, V. na A. Vasnetsov, I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, K. Korovin na wengine) walimpa mwimbaji motisha yenye nguvu kwa ubunifu: wao mandhari na mavazi vilisaidia katika kuunda uwepo wa jukwaa la kuvutia. Mwimbaji aliandaa sehemu kadhaa za opera kwenye ukumbi wa michezo na kondakta wa novice na mtunzi Sergei Rachmaninoff. Urafiki wa ubunifu uliwaunganisha wasanii wawili wakubwa hadi mwisho wa maisha yao. Rachmaninov alijitolea mapenzi kadhaa kwa mwimbaji, pamoja na "Hatima" (vifungu vya A. Apukhtin), "Ulimjua" (aya za F. Tyutchev).

Sanaa ya kitaifa ya mwimbaji ilifurahisha watu wa wakati wake. "Katika sanaa ya Kirusi, Chaliapin ni enzi, kama Pushkin," aliandika M. Gorky. Kulingana na mila bora ya shule ya kitaifa ya sauti, Chaliapin alifungua enzi mpya katika ukumbi wa michezo wa kitaifa. Aliweza kuchanganya kwa kushangaza kanuni mbili muhimu zaidi za sanaa ya opera - ya kuigiza na ya muziki - kuweka chini zawadi yake ya kutisha, plastiki ya kipekee ya hatua na muziki wa kina kwa dhana moja ya kisanii.

Kuanzia Septemba 24, 1899, Chaliapin, mwimbaji mkuu wa Bolshoi na wakati huo huo ukumbi wa michezo wa Mariinsky, alitembelea nje ya nchi na mafanikio ya ushindi. Mnamo 1901, katika La Scala ya Milan, aliimba kwa mafanikio makubwa sehemu ya Mephistopheles katika opera ya jina moja na A. Boito na E. Caruso, iliyoendeshwa na A. Toscanini. Umaarufu wa ulimwengu wa mwimbaji wa Urusi ulithibitishwa na watalii huko Roma (1904), Monte Carlo (1905), Orange (Ufaransa, 1905), Berlin (1907), New York (1908), Paris (1908), London (1913/ 14). Uzuri wa kimungu wa sauti ya Chaliapin uliwavutia wasikilizaji wa nchi zote. Bass yake ya juu, iliyotolewa kwa asili, na velvety, timbre laini, iliyosikika iliyojaa damu, yenye nguvu na ilikuwa na palette tajiri ya sauti za sauti. Athari ya mabadiliko ya kisanii ilishangaza wasikilizaji - hakuna sura ya nje tu, bali pia maudhui ya ndani ya ndani, ambayo yalitolewa na hotuba ya sauti ya mwimbaji. Katika kuunda picha zenye uwezo na zinazoonyesha wazi, mwimbaji husaidiwa na utofauti wake wa ajabu: yeye ni mchongaji na msanii, anaandika mashairi na prose. Kipaji kama hicho cha msanii mkubwa kinawakumbusha mabwana wa Renaissance - sio bahati mbaya kwamba watu wa wakati huo walilinganisha mashujaa wake wa opera na titans wa Michelangelo. Sanaa ya Chaliapin ilivuka mipaka ya kitaifa na kuathiri maendeleo ya jumba la opera la ulimwengu. Waongozaji wengi wa Magharibi, wasanii na waimbaji waliweza kurudia maneno ya kondakta na mtunzi wa Kiitaliano D. Gavazeni: "Uvumbuzi wa Chaliapin katika nyanja ya ukweli wa ajabu wa sanaa ya opera ulikuwa na athari kubwa kwenye ukumbi wa michezo wa Italia ... Sanaa ya kuigiza ya Kirusi kubwa. msanii aliacha alama ya kina na ya kudumu sio tu katika uwanja wa maonyesho ya Kirusi na waimbaji wa Italia, lakini kwa ujumla, kwa mtindo mzima wa tafsiri yao ya sauti na hatua, pamoja na kazi za Verdi ... "

"Chaliapin alivutiwa na wahusika wa watu wenye nguvu, wakikumbatiwa na wazo na shauku, wakipata mchezo wa kuigiza wa kiroho, na picha za ucheshi," anabainisha DN Lebedev. - Kwa ukweli na nguvu ya kushangaza, Chaliapin anafunua msiba wa baba wa bahati mbaya aliyefadhaika na huzuni katika "Mermaid" au mzozo wa kiakili na majuto aliyopata Boris Godunov.

Kwa huruma kwa mateso ya mwanadamu, ubinadamu wa hali ya juu unaonyeshwa - mali isiyoweza kutengwa ya sanaa inayoendelea ya Kirusi, kwa msingi wa utaifa, juu ya usafi na kina cha hisia. Katika utaifa huu, ambao ulijaza kiumbe chote na kazi yote ya Chaliapin, nguvu ya talanta yake ina mizizi, siri ya ushawishi wake, kueleweka kwa kila mtu, hata kwa mtu asiye na uzoefu.

Chaliapin kimsingi inapingana na mhemko wa kuiga, wa bandia: "Muziki wote daima huonyesha hisia kwa njia moja au nyingine, na ambapo kuna hisia, upitishaji wa mitambo huacha hisia ya monotoni mbaya. Aria ya kuvutia inasikika baridi na rasmi ikiwa utaftaji wa kifungu haujatengenezwa ndani yake, ikiwa sauti haijapakwa rangi na vivuli muhimu vya mhemko. Muziki wa Kimagharibi pia unahitaji kiimbo hiki… ambacho nilitambua kama lazima kwa uwasilishaji wa muziki wa Kirusi, ingawa una mtetemo mdogo wa kisaikolojia kuliko muziki wa Kirusi.

Chaliapin ina sifa ya shughuli mkali, tajiri ya tamasha. Wasikilizaji walifurahishwa kila wakati na uchezaji wake wa mapenzi The Miller, The Old Corporal, Mshauri wa Titular wa Dargomyzhsky, Seminarist, Trepak ya Mussorgsky, Mashaka ya Glinka, Nabii wa Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky's The Nightingale, The Nightingale, The Nightingale ya Tchaikovsky, The Nightingale , "Katika ndoto nililia kwa uchungu" na Schumann.

Hivi ndivyo msomi wa ajabu wa muziki wa Kirusi B. Asafiev aliandika kuhusu upande huu wa shughuli za ubunifu za mwimbaji:

"Chaliapin aliimba muziki wa chumbani, wakati mwingine alijikita sana, kwa kina sana hivi kwamba ilionekana kuwa hakuwa na uhusiano wowote na ukumbi wa michezo na hakuwahi kuelekeza msisitizo wa vifaa na mwonekano wa kujieleza unaohitajika na jukwaa. Utulivu kamili na kujizuia vilichukua milki yake. Kwa mfano, nakumbuka Schumann "Katika ndoto yangu nililia kwa uchungu" - sauti moja, sauti ya kimya, hisia ya kiasi, iliyofichwa, lakini inaonekana hakuna mwigizaji, na hii kubwa, furaha, ukarimu na ucheshi, upendo, wazi. mtu. Sauti ya upweke inasikika - na kila kitu kiko kwenye sauti: kina na utimilifu wa moyo wa mwanadamu ... Uso hauna mwendo, macho yanaelezea sana, lakini kwa njia maalum, sio kama, sema, Mephistopheles kwenye tukio maarufu na. wanafunzi au katika serenade ya kejeli: huko walichoma vibaya, kwa dhihaka, na kisha macho ya mtu ambaye alihisi mambo ya huzuni, lakini ambaye alielewa kuwa tu katika nidhamu kali ya akili na moyo - katika safu ya udhihirisho wake wote. - Je, mtu hupata nguvu juu ya tamaa na mateso.

Vyombo vya habari vilipenda kuhesabu ada ya msanii, kuunga mkono hadithi ya utajiri wa ajabu, uchoyo wa Chaliapin. Ikiwa hadithi hii inakataliwa na mabango na programu za matamasha mengi ya hisani, maonyesho maarufu ya mwimbaji huko Kyiv, Kharkov na Petrograd mbele ya hadhira kubwa inayofanya kazi? Uvumi wa bure, uvumi wa magazeti na kejeli zaidi ya mara moja zilimlazimisha msanii kuchukua kalamu yake, kukanusha hisia na uvumi, na kufafanua ukweli wa wasifu wake mwenyewe. Haifai!

Wakati wa Vita vya Kwanza vya Kidunia, safari za Chaliapin zilikoma. Mwimbaji alifungua vyumba viwili vya wagonjwa kwa askari waliojeruhiwa kwa gharama yake mwenyewe, lakini hakutangaza "matendo yake mema". Wakili MF Volkenstein, ambaye alisimamia maswala ya kifedha ya mwimbaji huyo kwa miaka mingi, alikumbuka: "Laiti wangejua ni pesa ngapi za Chaliapin zilipitia mikononi mwangu kusaidia wale waliohitaji!"

Baada ya Mapinduzi ya Oktoba ya 1917, Fyodor Ivanovich alihusika katika ujenzi wa ubunifu wa sinema za zamani za kifalme, alikuwa mshiriki aliyechaguliwa wa kurugenzi za ukumbi wa michezo wa Bolshoi na Mariinsky, na mnamo 1918 alielekeza sehemu ya kisanii ya mwisho. Katika mwaka huo huo, alikuwa wa kwanza wa wasanii kutunukiwa jina la Msanii wa Watu wa Jamhuri. Mwimbaji alitaka kujiepusha na siasa, katika kitabu cha kumbukumbu zake aliandika: "Ikiwa katika maisha yangu nilikuwa muigizaji na mwimbaji, nilikuwa nimejitolea kabisa kwa wito wangu. Lakini zaidi ya yote nilikuwa mwanasiasa.”

Kwa nje, inaweza kuonekana kuwa maisha ya Chaliapin ni ya mafanikio na tajiri kwa ubunifu. Anaalikwa kutumbuiza kwenye matamasha rasmi, pia hufanya mengi kwa umma kwa ujumla, anatunukiwa majina ya heshima, akiulizwa kusimamia kazi za aina mbali mbali za jury za kisanii, mabaraza ya ukumbi wa michezo. Lakini basi kuna simu kali za "kumshirikisha Chaliapin", "kuweka talanta yake katika huduma ya watu", mashaka mara nyingi huonyeshwa juu ya "uaminifu wa darasa" wa mwimbaji. Mtu anadai ushiriki wa lazima wa familia yake katika utendaji wa huduma ya wafanyikazi, mtu hutoa vitisho vya moja kwa moja kwa msanii wa zamani wa sinema za kifalme ... "Niliona wazi zaidi na zaidi kwamba hakuna mtu anayehitaji kile ninachoweza kufanya, kwamba hakuna maana katika kazi yangu” , – msanii alikiri.

Kwa kweli, Chaliapin angeweza kujilinda kutokana na usuluhishi wa watendaji wenye bidii kwa kufanya ombi la kibinafsi kwa Lunacharsky, Peters, Dzerzhinsky, Zinoviev. Lakini kutegemea mara kwa mara maagizo ya hata viongozi wa ngazi za juu wa uongozi wa chama cha utawala ni kumdhalilisha msanii. Kwa kuongeza, mara nyingi hawakuhakikisha usalama kamili wa kijamii na kwa hakika hawakuwa na ujasiri katika siku zijazo.

Katika chemchemi ya 1922, Chaliapin hakurudi kutoka kwa safari za nje, ingawa kwa muda aliendelea kuzingatia kutorudi kwake kuwa kwa muda mfupi. Mazingira ya nyumbani yalichukua jukumu kubwa katika kile kilichotokea. Kutunza watoto, hofu ya kuwaacha bila riziki ilimlazimisha Fedor Ivanovich kukubaliana na safari zisizo na mwisho. Binti mkubwa Irina alibaki kuishi huko Moscow na mumewe na mama yake, Paula Ignatievna Tornagi-Chaliapina. Watoto wengine kutoka kwa ndoa ya kwanza - Lydia, Boris, Fedor, Tatyana - na watoto kutoka kwa ndoa ya pili - Marina, Martha, Dassia na watoto wa Maria Valentinovna (mke wa pili), Edward na Stella, waliishi nao huko Paris. Chaliapin alijivunia sana mtoto wake Boris, ambaye, kulingana na N. Benois, alipata "mafanikio makubwa kama mchoraji wa mazingira na picha." Fyodor Ivanovich alijitokeza kwa hiari kwa mtoto wake; picha na michoro za baba yake zilizotengenezwa na Boris "ni makaburi ya thamani kwa msanii mkubwa ...".

Katika nchi ya kigeni, mwimbaji alifurahiya mafanikio ya kila wakati, akitembelea karibu nchi zote za ulimwengu - huko Uingereza, Amerika, Kanada, Uchina, Japan na Visiwa vya Hawaii. Kuanzia 1930, Chaliapin aliigiza katika kampuni ya Opera ya Urusi, ambayo maonyesho yao yalikuwa maarufu kwa kiwango cha juu cha tamaduni ya maonyesho. Operesheni za Mermaid, Boris Godunov, na Prince Igor zilifanikiwa sana huko Paris. Mnamo 1935, Chaliapin alichaguliwa kuwa mshiriki wa Royal Academy of Music (pamoja na A. Toscanini) na alitunukiwa diploma ya kitaaluma. Repertoire ya Chaliapin ilijumuisha sehemu 70 hivi. Katika michezo ya kuigiza ya watunzi wa Kirusi, aliunda picha za Melnik (Mermaid), Ivan Susanin (Ivan Susanin), Boris Godunov na Varlaam (Boris Godunov), Ivan wa Kutisha (Mjakazi wa Pskov) na wengine wengi, wasio na nguvu na ukweli wa maisha. . Miongoni mwa majukumu bora katika opera ya Ulaya Magharibi ni Mephistopheles (Faust na Mephistopheles), Don Basilio (Kinyozi wa Seville), Leporello (Don Giovanni), Don Quixote (Don Quixote). Kama vile Chaliapin alivyokuwa mzuri katika utendaji wa sauti wa chumba. Hapa alianzisha kipengele cha maonyesho na kuunda aina ya "ukumbi wa michezo ya kimapenzi". Repertoire yake ilijumuisha hadi nyimbo mia nne, mapenzi na aina zingine za muziki wa chumba na sauti. Miongoni mwa kazi bora za sanaa ya maonyesho ni "Bloch", "Wamesahau", "Trepak" na Mussorgsky, "Mapitio ya Usiku" na Glinka, "Nabii" na Rimsky-Korsakov, "Grenadiers Mbili" na R. Schumann, "Double" na F. Schubert, pamoja na nyimbo za watu wa Kirusi "Kwaheri, furaha", "Hawaambii Masha kwenda ng'ambo ya mto", "Kwa sababu ya kisiwa hadi msingi".

Katika miaka ya 20 na 30 alirekodi takriban mia tatu. "Ninapenda rekodi za gramafoni ..." Fedor Ivanovich alikiri. "Nimefurahishwa na kufurahishwa na wazo kwamba maikrofoni haiashirii hadhira yoyote, lakini mamilioni ya wasikilizaji." Mwimbaji huyo alikuwa anapenda sana rekodi, kati ya vipendwa vyake ni kurekodi kwa "Elegy" ya Massenet, nyimbo za watu wa Kirusi, ambazo alijumuisha katika programu za matamasha yake katika maisha yake yote ya ubunifu. Kulingana na ukumbusho wa Asafiev, "pumzi kubwa, yenye nguvu, isiyoweza kuepukika ya mwimbaji mkuu ilijaza wimbo huo, na, ilisikika, hakukuwa na kikomo kwa uwanja na nyayo za Nchi yetu."

Mnamo Agosti 24, 1927, Baraza la Commissars la Watu lilipitisha azimio la kumnyima Chaliapin jina la Msanii wa Watu. Gorky hakuamini uwezekano wa kuondoa jina la Msanii wa Watu kutoka Chaliapin, ambalo tayari lilikuwa na uvumi katika chemchemi ya 1927: litafanya. Walakini, kwa kweli, kila kitu kilifanyika tofauti, sio jinsi Gorky alivyofikiria ...

Akizungumzia uamuzi wa Baraza la Commissars la Watu, AV Lunacharsky alitupilia mbali hali ya kisiasa, alisema kwamba "sababu pekee ya kumnyima Chaliapin cheo hicho ni kutotaka kwake kuja angalau kwa muda mfupi katika nchi yake na kutumikia kisanii. watu ambao msanii alitangazwa ... "

Walakini, huko USSR hawakuacha majaribio ya kurudisha Chaliapin. Katika vuli ya 1928, Gorky alimwandikia Fyodor Ivanovich kutoka Sorrento: "Wanasema utaimba huko Roma? Nitakuja kusikiliza. Wanataka sana kukusikiliza huko Moscow. Stalin, Voroshilov na wengine waliniambia hivi. Hata "mwamba" huko Crimea na hazina zingine zingerudishwa kwako.

Mkutano huko Roma ulifanyika Aprili 1929. Chaliapin aliimba "Boris Godunov" kwa mafanikio makubwa. Baada ya maonyesho, tulikusanyika kwenye tavern ya Maktaba. "Kila mtu alikuwa katika hali nzuri sana. Alexei Maksimovich na Maxim waliambia mambo mengi ya kupendeza juu ya Umoja wa Kisovieti, wakajibu maswali mengi, kwa kumalizia, Alexei Maksimovich alimwambia Fedor Ivanovich: "Nenda nyumbani, angalia ujenzi wa maisha mapya, kwa watu wapya, maslahi yao wewe ni mkubwa, nikiona utataka kubaki pale, nina uhakika.” Binti-mkwe wa mwandishi NA Peshkova anaendelea: "Maria Valentinovna, ambaye alikuwa akisikiliza kimya, ghafla alitangaza kwa uamuzi, akimgeukia Fyodor Ivanovich:" Utaenda kwa Umoja wa Kisovieti tu juu ya maiti yangu. Hali ya kila mtu ilishuka, wakajiandaa haraka kwenda nyumbani. Chaliapin na Gorky hawakukutana tena.

Mbali na nyumbani, kwa Chaliapin, mikutano na Warusi ilipendwa sana - Korovin, Rachmaninov, Anna Pavlova. Chaliapin alifahamiana na Toti Dal Monte, Maurice Ravel, Charlie Chaplin, Herbert Wells. Mnamo 1932, Fedor Ivanovich aliigiza katika filamu ya Don Quixote kwa pendekezo la mkurugenzi wa Ujerumani Georg Pabst. Filamu hiyo ilikuwa maarufu kwa umma. Tayari katika miaka yake ya kupungua, Chaliapin alitamani Urusi, polepole akapoteza furaha na matumaini, hakuimba sehemu mpya za opera, na akaanza kuugua mara kwa mara. Mnamo Mei 1937, madaktari waligundua kuwa alikuwa na leukemia. Mnamo Aprili 12, 1938, mwimbaji mkuu alikufa huko Paris.

Hadi mwisho wa maisha yake, Chaliapin alibakia raia wa Urusi - hakukubali uraia wa kigeni, aliota kuzikwa katika nchi yake. Tamaa yake ilitimia, majivu ya mwimbaji yalisafirishwa kwenda Moscow na mnamo Oktoba 29, 1984 walizikwa kwenye kaburi la Novodevichy.