Eugène YsaÿE |

Eugene YsaÿE

Sanaa ni matokeo ya mchanganyiko kamili wa mawazo na hisia. E. Izai

E. Isai alikuwa mtunzi mahiri wa mwisho, pamoja na F. Kleisler, ambaye aliendelea na kuendeleza mapokeo ya sanaa ya kimapenzi ya wapiga violin bora wa karne ya XNUMX. Kiwango kikubwa cha mawazo na hisia, utajiri wa fantasia, uhuru wa kujieleza wa kujieleza, wema ulimfanya Izaya kuwa mmoja wa wakalimani bora, aliamua asili ya asili ya kazi yake ya uigizaji na utunzi. Ufafanuzi wake ulioongozwa na roho ulisaidia sana umaarufu wa kazi ya S. Frank, C. Saint-Saens, G. Fauré, E. Chausson.

Izai alizaliwa katika familia ya mchezaji wa violinist, ambaye alianza kumfundisha mwanawe akiwa na umri wa miaka 4. Mvulana mwenye umri wa miaka saba tayari alicheza katika orchestra ya ukumbi wa michezo na wakati huo huo alisoma katika Conservatory ya Liège na R. Massard, kisha kwenye Conservatory ya Brussels pamoja na G. Wieniawski na A. Vietan. Njia ya Izaya kwenye hatua ya tamasha haikuwa rahisi. Hadi 1882. aliendelea kufanya kazi katika orchestra - alikuwa mkurugenzi wa tamasha la Orchestra ya Bilse huko Berlin, ambaye maonyesho yake yalifanyika katika cafe. Ni kwa msisitizo wa A. Rubinstein, ambaye Izai alimwita "mwalimu wake wa kweli wa ukalimani", aliacha orchestra na kushiriki katika safari ya pamoja ya Skandinavia na Rubinstein, ambayo iliamua kazi yake kama mmoja wa wanakiukaji bora zaidi ulimwenguni. .

Huko Paris, sanaa ya uigizaji ya Isaya inasifiwa ulimwenguni pote, kama vile nyimbo zake za kwanza, kati ya hizo "Shairi la Elegiac". Franck anaweka wakfu kwake Violin Sonata yake maarufu, Saint-Saens the Quartet, Fauré the Piano Quintet, Debussy the Quartet na toleo la violin la Nocturnes. Chini ya ushawishi wa "Shairi la Elegiac" kwa Izaya, Chausson anaunda "Shairi". Mnamo 1886, Ysaye aliishi Brussels. Hapa anaunda quartet, ambayo imekuwa moja ya bora zaidi huko Uropa, inapanga matamasha ya symphony (inayoitwa "Matamasha ya Izaya"), ambapo wasanii bora hufanya, na kufundisha kwenye kihafidhina.

Kwa zaidi ya miaka 40 Izaya aliendelea na shughuli zake za tamasha. Kwa mafanikio makubwa, yeye hufanya sio tu kama mchezaji wa violinist, bali pia kama kondakta bora, hasa maarufu kwa utendaji wake wa kazi za L. Beethoven na watunzi wa Kifaransa. Huko Covent Garden aliongoza Fidelio ya Beethoven, kuanzia 1918-22. anakuwa kondakta mkuu wa okestra huko Cincinnati (USA).

Kutokana na ugonjwa wa kisukari na ugonjwa wa mkono, Izaya hupunguza maonyesho yake. Mara ya mwisho anacheza huko Madrid mnamo 1927 ni tamasha la Beethoven lililofanywa na P. Casals, anaongoza Symphony ya Kishujaa na Tamasha la tatu lililofanywa na A. Cortot, J. Thibaut na Casals. Mnamo 1930, utendaji wa mwisho wa Izaya ulifanyika. Akiwa kwenye kiungo bandia baada ya kukatwa mguu, anaongoza okestra ya vipande 500 mjini Brussels katika sherehe zilizowekwa wakfu kwa maadhimisho ya miaka 100 ya uhuru wa nchi hiyo. Mwanzoni mwa mwaka uliofuata, Izaya ambaye tayari ni mgonjwa sana anasikiliza utendaji wa opera yake Pierre the Miner, ambayo ilikuwa imekamilika muda mfupi kabla. Hivi karibuni alikufa.

Izaya ina zaidi ya nyimbo 30 za ala, nyingi zimeandikwa kwa violin. Miongoni mwao, mashairi 8 ni mojawapo ya aina zilizo karibu na mtindo wake wa utendaji. Hizi ni nyimbo za sehemu moja, za asili ya uboreshaji, karibu na njia ya kujieleza. Pamoja na "Shairi la Elegiac" linalojulikana, "Scene kwenye Gurudumu la Kuzunguka", "Wimbo wa Majira ya baridi", "Ecstasy", ambayo ina tabia ya programu, pia ni maarufu.

Nyimbo za kibunifu zaidi za Izaya ni Six Sonatas za violin ya pekee, pia za asili ya programu. Izaya pia anamiliki vipande vingi, ikiwa ni pamoja na mazurkas na polonaises, iliyoundwa chini ya ushawishi wa kazi ya mwalimu wake G. Wieniawski, Solo Cello Sonata, cadenzas, nakala nyingi, pamoja na muundo wa orchestra "Harmonies ya jioni" na quartet ya solo.

Izai aliingia katika historia ya sanaa ya muziki kama msanii ambaye maisha yake yote yalijitolea kwa kazi yake mpendwa. Kama vile Casals alivyoandika, "jina la Eugène Isaiah daima litamaanisha kwetu ustadi safi na mzuri zaidi wa msanii."

V. Grigoriev

Eugene Ysaye anatumika kama kiungo kati ya sanaa ya fidla ya Franco-Ubelgiji ya mwishoni mwa karne ya XNUMX na mapema karne ya XNUMX. Lakini karne ya XNUMX ilimlea; Izai alipitisha tu kijiti cha tamaduni kuu za kimapenzi za karne hii kwa kizazi chenye wasiwasi na chenye mashaka cha wanaviolini wa karne ya XNUMX.

Isai ni fahari ya kitaifa ya watu wa Ubelgiji; Hadi sasa, mashindano ya kimataifa ya violin yaliyofanyika Brussels yana jina lake. Alikuwa msanii wa kitaifa ambaye alirithi kutoka kwa shule za Ubelgiji na zinazohusiana na shule za violin za Ufaransa sifa zao za kawaida - akili katika utekelezaji wa mawazo ya kimapenzi zaidi, uwazi na utofauti, umaridadi na neema ya upigaji ala na hisia kubwa ya ndani ambayo imekuwa ikitofautisha uchezaji wake kila wakati. . Alikuwa karibu na mikondo kuu ya utamaduni wa muziki wa Gallic: hali ya juu ya kiroho ya Cesar Franck; uwazi wa sauti, umaridadi, uzuri mzuri na taswira ya rangi ya nyimbo za Saint-Saens; uboreshaji usio thabiti wa picha za Debussy. Katika kazi yake, pia alitoka kwa udhabiti, ambao una sifa zinazofanana na muziki wa Saint-Saens, hadi kwa sonata za uboreshaji-kimapenzi za violin ya solo, ambazo zilipigwa mhuri sio tu na hisia, bali pia na enzi ya baada ya hisia.

Ysaye alizaliwa mnamo Julai 6, 1858 katika kitongoji cha madini cha Liège. Baba yake Nikola alikuwa mwanamuziki wa orchestra, kondakta wa saluni na orchestra za ukumbi wa michezo; katika ujana wake, alisoma kwenye kihafidhina kwa muda, lakini shida za kifedha hazikumruhusu kumaliza. Ni yeye ambaye alikua mwalimu wa kwanza wa mtoto wake. Eugene alianza kujifunza kucheza violin akiwa na umri wa miaka 4, na akiwa na umri wa miaka 7 alijiunga na orchestra. Familia ilikuwa kubwa (watoto 5) na ilihitaji pesa za ziada.

Eugene alikumbuka masomo ya baba yake kwa shukrani: “Ikiwa wakati ujao Rodolphe Massard, Wieniawski na Vietanne walinifungulia mawazo kuhusu ufasiri na ufundi, basi baba yangu alinifundisha ufundi wa kufanya violin izungumze.”

Mnamo 1865, mvulana huyo alitumwa kwa Conservatory ya Liege, katika darasa la Desire Heinberg. Ufundishaji ulipaswa kuunganishwa na kazi, ambayo iliathiri vibaya mafanikio. Mnamo 1868 mama yake alikufa; hii ilifanya maisha kuwa magumu zaidi kwa familia. Mwaka mmoja baada ya kifo chake, Eugene alilazimika kuondoka kwenye kihafidhina.

Hadi umri wa miaka 14, alijiendeleza kwa kujitegemea - alicheza violin sana, akisoma kazi za Bach, Beethoven na repertoire ya kawaida ya violin; Nilisoma sana - na haya yote katika vipindi kati ya safari za Ubelgiji, Ufaransa, Uswizi na Ujerumani na orchestra zilizoendeshwa na baba yangu.

Kwa bahati nzuri, alipokuwa na umri wa miaka 14, Vietang alimsikia na kusisitiza kwamba mvulana huyo arudi kwenye kihafidhina. Wakati huu Izai yuko katika darasa la Massara na anafanya maendeleo ya haraka; hivi karibuni alishinda tuzo ya kwanza katika mashindano ya Conservatory na medali ya dhahabu. Baada ya miaka 2, anaondoka Liege na kwenda Brussels. Mji mkuu wa Ubelgiji ulikuwa maarufu kwa kihafidhina chake kote ulimwenguni, ukishindana na Paris, Prague, Berlin, Leipzig na St. Izai mchanga alipofika Brussels, darasa la violin kwenye kihafidhina liliongozwa na Venyavsky. Eugene alisoma naye kwa miaka 2, na akamaliza masomo yake huko Vieuxtan. Vietang aliendelea na kile ambacho Venyavsky alikuwa ameanza. Alikuwa na ushawishi mkubwa juu ya ukuzaji wa maoni ya urembo na ladha ya kisanii ya mwanamuziki mchanga. Katika siku ya miaka mia moja ya kuzaliwa kwa Vietanne, Eugene Ysaye, katika hotuba iliyotolewa naye huko Verviers, alisema: "Alinionyesha njia, akafungua macho na moyo wangu."

Njia ya mwanamuziki mchanga kutambuliwa ilikuwa ngumu. Kuanzia 1879 hadi 1881, Isai alifanya kazi katika orchestra ya Berlin ya W. Bilse, ambayo matamasha yake yalifanyika katika mkahawa wa Flora. Mara kwa mara tu alipata bahati nzuri ya kutoa matamasha ya solo. Vyombo vya habari kila wakati vilibaini sifa nzuri za mchezo wake - kujieleza, msukumo, mbinu isiyofaa. Katika Okestra ya Bilse, Ysaye pia aliimba kama mwimbaji pekee; hii ilivutia hata wanamuziki wakubwa kwenye mkahawa wa Flora. Hapa, ili kusikiliza igizo la mpiga fidla mzuri, Joachim aliwaleta wanafunzi wake; cafe ilitembelewa na Franz Liszt, Clara Schumann, Anton Rubinstein; ni yeye ambaye alisisitiza kuondoka kwa Izaya kutoka kwa orchestra na kumchukua pamoja naye kwenye ziara ya kisanii ya Skandinavia.

Safari ya Skandinavia ilifanikiwa. Izai mara nyingi alicheza na Rubinstein, akitoa jioni za sonata. Akiwa Bergen, alifanikiwa kufahamiana na Grieg, wote watatu ambao sonata za violin alicheza na Rubinstein. Rubinstein hakuwa mshirika tu, bali pia rafiki na mshauri wa msanii mchanga. "Usikubali udhihirisho wa nje wa mafanikio," alifundisha, "kila wakati uwe na lengo moja mbele yako - kutafsiri muziki kulingana na ufahamu wako, tabia yako, na, haswa, moyo wako, na sio kama tu. Jukumu la kweli la mwanamuziki anayeigiza sio kupokea, lakini kutoa…”

Baada ya ziara ya Skandinavia, Rubinstein anamsaidia Izaya katika kuhitimisha mkataba wa matamasha nchini Urusi. Ziara yake ya kwanza ilifanyika katika kiangazi cha 1882; matamasha yalifanyika katika ukumbi maarufu wa tamasha wa St. Petersburg - Pavlovsk Kursaal. Isa alifanikiwa. Vyombo vya habari hata vilimlinganisha na Venyavsky, na Yzai alipocheza Tamasha la Mendelssohn mnamo Agosti 27, wasikilizaji wenye shauku walimvika taji ya laurel.

Ndivyo ilianza uhusiano wa muda mrefu wa Izaya na Urusi. Anaonekana hapa katika msimu ujao - Januari 1883, na pamoja na ziara za Moscow na St. Petersburg huko Kyiv, Kharkov, Odessa, wakati wote wa baridi. Huko Odessa, alitoa matamasha pamoja na A. Rubinstein.

Nakala ndefu ilionekana katika Odessa Herald, ambayo iliandikwa: "Bw. Isaya anateka na kuvutia kwa uaminifu, uhuishaji na maana ya mchezo wake. Chini ya mkono wake, violin inageuka kuwa chombo kilicho hai, cha uhuishaji: huimba kwa sauti, hulia na kuomboleza kwa kugusa, na kunong'ona kwa upendo, hupumua sana, hufurahi kwa kelele, kwa neno huwasilisha vivuli vyote na hisia nyingi. Hii ndiyo nguvu na haiba kuu ya tamthilia ya Isaya…”

Baada ya miaka 2 (1885) Izai alirudi Urusi. Anafanya ziara mpya kubwa ya miji yake. Mnamo 1883-1885, alifanya marafiki na wanamuziki wengi wa Kirusi: huko Moscow na Bezekirsky, huko St. Petersburg na C. Cui, ambaye alibadilishana barua kuhusu utendaji wa kazi zake nchini Ufaransa.

Utendaji wake huko Paris, katika moja ya tamasha za Edouard Colonne mnamo 1885, ulikuwa muhimu sana kwa Ysaye. Safu hiyo ilipendekezwa na mcheza fidla mchanga K. Saint-Saens. Ysaye alicheza Symphony ya Kihispania na E. Lalo na Rondo Capriccioso wa Saint-Saens.

Baada ya tamasha, milango ya nyanja za juu zaidi za muziki za Paris ilifunguliwa mbele ya mwanamuziki huyo mchanga. Anaungana kwa karibu na Saint-Saens na Cesar Franck asiyejulikana sana, ambaye alikuwa anaanza wakati huo; yeye hushiriki katika jioni zao za muziki, akichukua kwa hamu hisia mpya kwake. Mbelgiji huyo mwenye hasira huvutia watunzi na talanta yake ya kushangaza, na pia utayari ambao anajitolea kukuza kazi zao. Kuanzia nusu ya pili ya miaka ya 80, ndiye aliyefungua njia ya nyimbo za hivi punde zaidi za violin na ala za watunzi wa Ufaransa na Ubelgiji. Kwa ajili yake, mwaka wa 1886 Cesar Franck aliandika Violin Sonata - moja ya kazi kubwa zaidi ya repertoire ya violin ya dunia. Franck alituma Sonata kwa Arlon mnamo Septemba 1886, siku ya ndoa ya Isaya na Louise Bourdeau.

Ilikuwa ni aina ya zawadi ya harusi. Mnamo Desemba 16, 1886, Ysaye alicheza sonata mpya kwa mara ya kwanza jioni katika "Mzunguko wa Msanii" wa Brussels, mpango ambao ulijumuisha kazi za Franck. Kisha Isai akaicheza katika nchi zote za ulimwengu. "Sonata ambayo Eugene Ysaye alibeba ulimwenguni kote ilikuwa chanzo cha furaha tamu kwa Frank," aliandika Vensant d'Andy. Utendaji wa Izaya haukutukuza kazi hii tu, bali pia muumbaji wake, kwa sababu kabla ya hapo jina la Frank lilijulikana kwa watu wachache.

Ysaye alimfanyia Chausson mengi. Katika miaka ya mapema ya 90, mpiga violini wa ajabu aliimba utatu wa piano na Tamasha la Violin, Piano na Quartet ya Bow (kwa mara ya kwanza huko Brussels mnamo Machi 4, 1892). Hasa kwa Isaya Chausson aliandika "Shairi" maarufu, lililofanywa na mchezaji wa violinist kwa mara ya kwanza mnamo Desemba 27, 1896 huko Nancy.

Urafiki mkubwa, ambao ulidumu miaka ya 80-90, uliunganisha Isai na Debussy. Isai alikuwa mpenda sana muziki wa Debussy, lakini, hata hivyo, hasa kazi ambazo kulikuwa na uhusiano na Franck. Hii iliathiri wazi mtazamo wake kuelekea quartet, iliyoundwa na mtunzi akihesabu Izaya. Debussy alijitolea kazi yake kwa kikundi cha quartet cha Ubelgiji kinachoongozwa na Ysaye. Utendaji wa kwanza ulifanyika mnamo Desemba 29, 1893 kwenye tamasha la Jumuiya ya Kitaifa huko Paris, na mnamo Machi 1894 quartet ilirudiwa huko Brussels. "Izay, mpendaji sana wa Debussy, alifanya juhudi nyingi kuwashawishi washiriki wengine wa kikundi chake cha talanta na thamani ya muziki huu.

Kwa Isaiah Debussy aliandika "Nocturnes" na baadaye tu akaifanya kuwa kazi ya symphonic. "Ninafanya kazi kwenye Nocturnes tatu kwa violin ya solo na okestra," aliandika kwa Ysaye mnamo Septemba 22, 1894; - orchestra ya kwanza inawakilishwa na nyuzi, ya pili - na filimbi, pembe nne, filimbi tatu na vinubi viwili; orchestra ya tatu inachanganya zote mbili. Kwa ujumla, hii ni utafutaji wa mchanganyiko mbalimbali ambao unaweza kutoa rangi sawa, kama, kwa mfano, katika kuchora mchoro katika tani za kijivu ... "

Ysaye alithamini sana Pelléas et Mélisande ya Debussy na mwaka wa 1896 alijaribu (ingawa hakufanikiwa) kuandaa opera hiyo huko Brussels. Isai waliweka wakfu quartets zao kwa d'Andy, Saint-Saens, quintet ya piano kwa G. Fauré, huwezi kuzihesabu zote!

Tangu 1886, Izai aliishi Brussels, ambapo hivi karibuni alijiunga na "Club of Twenty" (tangu 1893, jamii "Free Aesthetics") - chama cha wasanii wa juu na wanamuziki. Klabu hiyo ilitawaliwa na ushawishi wa hisia, wanachama wake walivutiwa na mwelekeo wa ubunifu zaidi wa wakati huo. Isai aliongoza sehemu ya muziki ya kilabu, na kuandaa matamasha kwenye msingi wake, ambayo, pamoja na classics, alikuza kazi za hivi karibuni za watunzi wa Ubelgiji na wa kigeni. Mikutano ya chumba ilipambwa kwa quartet nzuri inayoongozwa na Izaya. Pia ilijumuisha Mathieu Krikbum, Leon van Gut na Joseph Jacob. Ensembles Debussy, d'Andy, Fauré walitumbuiza kwa utunzi huu.

Mnamo 1895, Tamasha za symphonic za Izaya ziliongezwa kwenye makusanyo ya chumba, ambayo yalidumu hadi 1914. Orchestra iliongozwa na Ysaye, Saint-Saens, Mottl, Weingartner, Mengelberg na wengine, kati ya waimbaji wa pekee walikuwa kama vile Kreisler, Casals, Thibault, Capet, Punyo, Galirzh.

Shughuli ya tamasha la Izaya huko Brussels iliunganishwa na ufundishaji. Akawa profesa katika kihafidhina, kutoka 1886 hadi 1898 alielekeza madarasa yake ya violin. Miongoni mwa wanafunzi wake walikuwa waigizaji mashuhuri baadaye: V. Primroz, M. Krikbum, L. Persinger na wengine; Isai pia alikuwa na ushawishi mkubwa kwa wapiga violin wengi ambao hawakusoma katika darasa lake, kwa mfano, juu ya J. Thibaut, F. Kreisler, K. Flesch. Y. Szigeti, D. Enescu.

Msanii huyo alilazimika kuondoka kwenye kihafidhina kwa sababu ya shughuli yake kubwa ya tamasha, ambayo alivutiwa zaidi na mwelekeo wa maumbile kuliko ufundishaji. Katika miaka ya 90, alitoa matamasha kwa nguvu fulani, licha ya ukweli kwamba alipata ugonjwa wa mkono. Mkono wake wa kushoto unasumbua hasa. “Maafa mengine yote si kitu ikilinganishwa na yale ambayo mkono mgonjwa unaweza kusababisha,” aliandika kwa wasiwasi mke wake mwaka wa 1899. Wakati huohuo, hawezi kuwazia maisha nje ya matamasha, nje ya muziki: “Ninahisi furaha zaidi ninapocheza. Kisha napenda kila kitu duniani. Ninatoa hisia na moyo ... "

Kana kwamba alitekwa na homa ya kuigiza, alisafiri kuzunguka nchi kuu za Uropa, mnamo msimu wa 1894 alitoa matamasha huko Amerika kwa mara ya kwanza. Umaarufu wake unakuwa kweli duniani kote.

Katika miaka hii, yeye tena, mara mbili zaidi, alikuja Urusi - mwaka wa 1890, 1895. Mnamo Machi 4, 1890, kwa mara ya kwanza kwa ajili yake mwenyewe, Izai alifanya hadharani Concerto ya Beethoven huko Riga. Kabla ya hapo, hakuthubutu kujumuisha kazi hii kwenye repertoire yake. Wakati wa matembezi haya, mpiga fidla aliutambulisha umma wa Kirusi kwenye chumba cha ensembles za d'Andy na Fauré, na kwa Sonata ya Franck.

Katika miaka ya 80 na 90, repertoire ya Izaya ilibadilika sana. Hapo awali, alifanya kazi nyingi za Wieniawski, Vietaine, Saint-Saens, Mendelssohn, Bruch. Katika miaka ya 90, anazidi kugeuka kwenye muziki wa mabwana wa zamani - sonatas ya Bach, Vitali, Veracini na Handel, matamasha ya Vivaldi, Bach. Na mwishowe akafika kwenye Tamasha la Beethoven.

Repertoire yake imetajirishwa na kazi za watunzi wa hivi karibuni wa Ufaransa. Katika programu zake za tamasha, Izai alijumuisha kwa hiari kazi za watunzi wa Kirusi - michezo ya Cui, Tchaikovsky ("Melancholic Serenade"), Taneyev. Baadaye, katika miaka ya 900, alicheza matamasha ya Tchaikovsky na Glazunov, pamoja na ensembles za chumba cha Tchaikovsky na Borodin.

Mnamo 1902, Isai alinunua jumba la kifahari kwenye ukingo wa Meuse na akampa jina la kishairi "La Chanterelle" (ya tano ni kamba ya juu ya sauti na ya sauti kwenye violin). Hapa, wakati wa miezi ya kiangazi, anapumzika kutoka kwa matamasha, akizungukwa na marafiki na watu wanaovutiwa, wanamuziki maarufu ambao wanakuja hapa kwa hiari kuwa na Izaya na kutumbukia kwenye anga ya muziki ya nyumbani kwake. F. Kreisler, J. Thibaut, D. Enescu, P. Casals, R. Pugno, F. Busoni, A. Cortot walikuwa wageni wa mara kwa mara katika miaka ya 900. Jioni, quartets na sonatas zilicheza. Lakini aina hii ya kupumzika Izai alijiruhusu tu katika msimu wa joto. Hadi Vita vya Kwanza vya Kidunia, ukubwa wa matamasha yake haukudhoofika. Huko Uingereza tu alitumia misimu 4 mfululizo (1901-1904), aliendesha Fidelio ya Beethoven huko London na kushiriki katika sherehe zilizowekwa kwa Saint-Saens. London Philharmonic ilimtunuku medali ya dhahabu. Katika miaka hii alitembelea Urusi mara 7 (1900, 1901, 1903, 1906, 1907, 1910, 1912).

Alidumisha uhusiano wa karibu, uliotiwa muhuri na vifungo vya urafiki mkubwa, na A. Siloti, ambaye katika matamasha yake alifanya. Siloti ilivutia nguvu za kisanii nzuri. Izai, ambaye alijidhihirisha kwa furaha katika maeneo tofauti zaidi ya shughuli za tamasha, alikuwa tu hazina kwake. Kwa pamoja wanapeana jioni za sonata; katika matamasha Ziloti Ysaye hufanya na Casals, pamoja na mwanamuziki maarufu wa St. Petersburg V. Kamensky (katika tamasha la mara mbili la Bach), ambaye aliongoza quartet ya Mecklenburg-Strelitzky. Kwa njia, mnamo 1906, Kamensky alipougua ghafla, Izai alimbadilisha na impromptu ch kwenye quartet kwenye moja ya matamasha. Ilikuwa jioni ya kipaji, ambayo ilipitiwa kwa shauku na vyombo vya habari vya St.

Na Rachmaninov na Brandukov, Izai mara moja aliimba (mnamo 1903) trio ya Tchaikovsky. Kati ya wanamuziki wakuu wa Urusi, mpiga kinanda A. Goldenweiser (sonata jioni mnamo Januari 19, 1910) na mpiga fidla B. Sibor walitoa matamasha na Yzai.

Kufikia 1910, afya ya Izaya ilikuwa ikidhoofika. Shughuli ya tamasha kali ilisababisha ugonjwa wa moyo, kazi nyingi za neva, ugonjwa wa kisukari uliongezeka, na ugonjwa wa mkono wa kushoto ulizidi kuwa mbaya. Madaktari wanapendekeza sana msanii asimamishe matamasha. "Lakini matibabu haya yanamaanisha kifo," Izai alimwandikia mke wake Januari 7, 1911. - La! Sitabadilisha maisha yangu kama msanii mradi tu nibaki na chembe moja ya nguvu; mpaka nihisi kupungua kwa mapenzi ambayo yananiunga mkono, mpaka vidole, upinde, kichwa kikakataa.

Kama hatima ngumu, mnamo 1911 Ysaye anatoa matamasha kadhaa huko Vienna, mnamo 1912 anazunguka Ujerumani, Urusi, Austria, Ufaransa. Huko Berlin mnamo Januari 8, 1912, tamasha lake lilihudhuriwa na F. Kreisler, ambaye alicheleweshwa haswa huko Berlin, K. Flesh, A. Marto, V. Burmester, M. Press, A. Pechnikov, M. Elman. Izai aliimba Tamasha la Elgar, ambalo wakati huo lilikuwa karibu kujulikana kwa mtu yeyote. Tamasha lilienda kwa uzuri. "Nilicheza "furaha", mimi, wakati nikicheza, niliacha mawazo yangu yamiminike kama chanzo kingi, safi na wazi ..."

Baada ya ziara ya 1912 katika nchi za Ulaya, Izai anasafiri hadi Amerika na hutumia misimu miwili huko; alirudi Ulaya usiku wa kuamkia Vita vya Kidunia vya pili.

Baada ya kumaliza safari yake ya Amerika, Izaya anafurahiya kupumzika. Mwanzoni mwa msimu wa joto kabla ya Vita vya Kwanza vya Kidunia, Isai, Enescu, Kreisler, Thibaut na Casals waliunda mzunguko wa muziki uliofungwa.

"Tulikuwa tunaenda Thibault," Casals anakumbuka.

- Uko peke yako?

"Kulikuwa na sababu za hilo. Tumeona watu wa kutosha kwenye ziara zetu… na tulitaka kutengeneza muziki kwa raha zetu wenyewe. Katika mikutano hii, tulipocheza quartets, Izai alipenda kucheza viola. Na kama mpiga fidla, aling'aa kwa uzuri usio na kipimo.

Vita vya Kwanza vya Kidunia vilimkuta Ysaye akienda likizo katika villa "La Chanterelle". Izaya alitikiswa na msiba uliokuwa unakuja. Yeye pia alikuwa wa ulimwengu wote, alikuwa ameunganishwa kwa karibu sana na taaluma yake na asili ya kisanii na tamaduni za nchi tofauti. Walakini, mwishowe, msukumo wa uzalendo ulitawala ndani yake pia. Anashiriki katika tamasha, mkusanyiko ambao umekusudiwa kwa manufaa ya wakimbizi. Wakati vita vilipokaribia Ubelgiji, Ysaye, akiwa amefika Dunkirk na familia yake, alivuka kwa mashua ya uvuvi hadi Uingereza na hapa pia anajaribu kusaidia wakimbizi wa Ubelgiji na sanaa yake. Mnamo 1916, alitoa matamasha mbele ya Ubelgiji, akicheza sio tu katika makao makuu, lakini pia katika hospitali, na mbele.

Huko London, Ysaye anaishi kwa kutengwa, hasa akihariri miadi ya tamasha za Mozart, Beethoven, Brahms, Mozart's Symphony Concerto ya violin na viola, na kunakili vipande vya violin na mabwana wa zamani.

Katika miaka hii, anaungana kwa karibu na mshairi Emil Verharn. Ilionekana kuwa asili yao ilikuwa tofauti sana kwa urafiki wa karibu kama huo. Walakini, katika enzi za misiba mikubwa ya wanadamu ulimwenguni, watu, hata tofauti sana, mara nyingi huunganishwa na uhusiano wa mtazamo wao kwa matukio yanayotokea.

Wakati wa vita, maisha ya tamasha huko Uropa karibu yalisimama. Izai mara moja tu alienda Madrid na matamasha. Kwa hivyo, anakubali kwa hiari ombi la kwenda Amerika na kwenda huko mwishoni mwa 1916. Walakini, Izaya tayari ana umri wa miaka 60 na hana uwezo wa kufanya shughuli kubwa ya tamasha. Mnamo 1917, alikua kondakta mkuu wa Cincinnati Symphony Orchestra. Katika chapisho hili, alipata mwisho wa vita. Chini ya mkataba, Izai alifanya kazi na orchestra hadi 1922. Mara moja, mwaka wa 1919, alikuja Ubelgiji kwa majira ya joto, lakini angeweza kurudi huko tu mwishoni mwa mkataba.

Mnamo 1919, Matamasha ya Ysaye yalianza tena shughuli zao huko Brussels. Aliporudi, msanii huyo alijaribu, kama hapo awali, kuwa mkuu wa shirika hili la tamasha tena, lakini afya yake dhaifu na uzee haukumruhusu kutekeleza kazi za kondakta kwa muda mrefu. Katika miaka ya hivi karibuni, alijitolea sana kwa utunzi. Mnamo 1924 aliandika sonata 6 za violin ya solo, ambazo kwa sasa zimejumuishwa kwenye repertoire ya violin ya ulimwengu.

Mwaka wa 1924 ulikuwa mgumu sana kwa Izaya - mkewe alikufa. Walakini, hakubaki mjane kwa muda mrefu na akaoa tena mwanafunzi wake Jeanette Denken. Aliangaza miaka ya mwisho ya maisha ya mzee huyo, alimtunza kwa uaminifu wakati magonjwa yake yalipozidi. Katika nusu ya kwanza ya miaka ya 20, Izai bado alitoa matamasha, lakini alilazimika kupunguza idadi ya maonyesho kila mwaka.

Mnamo 1927, Casals alimwalika Isaya kushiriki katika matamasha ya orchestra ya symphony iliyoandaliwa naye huko Barcelona, ​​​​katika jioni ya sherehe kwa heshima ya kumbukumbu ya miaka 100 ya kifo cha Beethoven. "Mwanzoni alikataa (hatupaswi kusahau," anakumbuka Casals, "kwamba mpiga fidla mkuu karibu hakuwahi kucheza kama mpiga pekee kwa muda mrefu sana). Nilisisitiza. “Lakini inawezekana?” - aliuliza. “Ndiyo,” nikajibu, “inawezekana.” Izaya aligusa mikono yangu ndani yake na kuongeza: "Laiti muujiza huu ungetokea!".

Ilikuwa imesalia miezi 5 kabla ya tamasha. Muda fulani baadaye, mwana wa Izaya aliniandikia hivi: “Kama ungeweza kumuona baba yangu mpendwa kazini, kila siku, kwa saa nyingi, akicheza mizani polepole! Hatuwezi kumwangalia bila kulia.”

… “Izaya alikuwa na nyakati za kushangaza na uchezaji wake ulikuwa wa mafanikio ya ajabu. Alipomaliza kucheza, alinitafuta nyuma ya jukwaa. Alijitupa magotini, akanishika mikono, akisema: “Amefufuka! Amefufuka!” Ilikuwa ni wakati wa kusisimua usioelezeka. Siku iliyofuata nilienda kumuona kituoni. Aliinama nje ya dirisha la gari, na treni ilipokuwa tayari kusonga mbele, bado alinishika mkono, kana kwamba anaogopa kuiacha.

Mwishoni mwa miaka ya 20, afya ya Izaya hatimaye ilizorota; kisukari, magonjwa ya moyo yameongezeka kwa kasi. Mnamo 1929, mguu wake ulikatwa. Akiwa amelala kitandani, aliandika kazi yake kuu ya mwisho - opera "Pierre Miner" katika lahaja ya Walloon, ambayo ni, katika lugha ya watu ambao mtoto wao alikuwa. Opera ilikamilishwa haraka sana.

Kama mwimbaji pekee, Izai hakuimba tena. Alitokea kwenye hatua mara moja zaidi, lakini tayari kama kondakta. Mnamo Novemba 13, 1930, aliendesha huko Brussels kwenye sherehe zilizowekwa kwa kumbukumbu ya miaka 100 ya uhuru wa Ubelgiji. Orchestra ilikuwa na watu 500, mwimbaji pekee alikuwa Pablo Casals, ambaye aliimba Tamasha la Lalo na Shairi la Nne la Ysaye.

Mnamo 1931, alipigwa na msiba mpya - kifo cha dada yake na binti yake. Aliungwa mkono tu na wazo la utengenezaji ujao wa opera. PREMIERE yake, ambayo ilifanyika Machi 4 katika ukumbi wa michezo wa Royal huko Liege, alisikiza kwenye kliniki kwenye redio. Mnamo Aprili 25, opera ilifanyika Brussels; mtunzi mgonjwa alipelekwa kwenye ukumbi wa michezo kwenye machela. Alifurahiya mafanikio ya opera kama mtoto. Lakini hiyo ilikuwa furaha yake ya mwisho. Alikufa mnamo Mei 12, 1931.

Utendaji wa Izaya ni moja ya kurasa angavu zaidi katika historia ya sanaa ya violin ya ulimwengu. Mtindo wake wa uchezaji ulikuwa wa kimapenzi; mara nyingi alilinganishwa na Wieniawski na Sarasate. Walakini, talanta yake ya muziki iliruhusu, ingawa ni ya kipekee, lakini kwa kushawishi na wazi, kutafsiri kazi za kitamaduni za Bach, Beethoven, Brahms. Ufafanuzi wake wa maandishi haya ulitambuliwa na kuthaminiwa sana. Kwa hivyo, baada ya matamasha ya 1895 huko Moscow, A. Koreshchenko aliandika kwamba Izai alifanya Sarabande na Gigue Bach "kwa ufahamu wa kushangaza wa mtindo na roho" ya kazi hizi.

Walakini, katika tafsiri ya kazi za kitambo, hakuweza kuwekwa sawa na Joachim, Laub, Auer. Ni tabia kwamba V. Cheshikhin, ambaye aliandika hakiki ya utendaji wa tamasha la Beethoven huko Kyiv mnamo 1890, hakulilinganisha na Joachim au Laub, lakini ... na Sarasate. Aliandika kwamba Sarasate "iliweka moto na nguvu nyingi katika kazi hii changa ya Beethoven hivi kwamba aliwazoea watazamaji ufahamu tofauti kabisa wa tamasha; kwa vyovyote vile, namna ya neema na upole ya kumhamisha Isaya inavutia sana.

Katika mapitio ya J. Engel, Yzai anapingana na Joachim: "Yeye ni mmoja wa wapiga fidla bora wa kisasa, hata wa kwanza kati ya wa kwanza wa aina yake. Ikiwa Joachim hawezi kufikiwa kama mtu wa kawaida, Wilhelmi anajulikana kwa uwezo wake usio na kifani na utimilifu wa sauti, basi uchezaji wa Bw. Isaya unaweza kuwa mfano mzuri wa neema ya hali ya juu na mwororo, umaliziaji bora zaidi wa maelezo, na uchangamfu wa utendaji. Muunganisho huu haupaswi kueleweka hata kidogo kwa njia ambayo Bwana Isaya hana uwezo wa ukamilifu wa kitamaduni wa mtindo au kwamba sauti yake haina nguvu na ukamilifu - katika suala hili yeye pia ni msanii wa ajabu, ambayo ni dhahiri, kati ya mambo mengine, kutoka kwa Beethoven's Romance na tamasha la Nne Vietana ... "

Katika suala hili, mapitio ya A. Ossovsky, ambayo yalisisitiza asili ya kimapenzi ya sanaa ya Izaya, inaweka dots zote kwenye "na" katika suala hili. "Kati ya aina mbili zinazowezekana za wasanii wa muziki," Ossovsky aliandika, "wasanii wa temperament na wasanii wa mtindo," E. Izai, bila shaka, ni wa kwanza. Alicheza matamasha ya kitambo na Bach, Mozart, Beethoven; Pia tulisikia muziki wa chumba kutoka kwake - quartets za Mendelssohn na Beethoven, chumba cha M. Reger. Lakini haijalishi ni majina mangapi niliyotaja, kila mahali na kila wakati alikuwa Izaya mwenyewe. Ikiwa Mozart wa Hans Bülow kila wakati alitoka kama Mozart tu, na Brahms tu Brahms, na utu wa mwigizaji ulionyeshwa tu katika udhibiti huu wa kibinadamu na kwa baridi na mkali kama uchambuzi wa chuma, basi Bülow hakuwa juu kuliko Rubinstein, kama vile. sasa J. Joachim juu ya E. Ysaye…”

Toni ya jumla ya hakiki inashuhudia bila shaka kwamba Izai alikuwa mshairi wa kweli, wa kimapenzi wa violin, akichanganya mwangaza wa hali ya joto na unyenyekevu wa kushangaza na asili ya kucheza, neema na uboreshaji na wimbo wa kupenya. Karibu kila mara katika hakiki waliandika juu ya sauti yake, kuelezea kwa cantilena, juu ya kuimba kwenye violin: "Na jinsi anavyoimba! Wakati mmoja, violin ya Pablo de Sarasate iliimba kwa kudanganya. Lakini ilikuwa sauti ya soprano coloratura, nzuri, lakini kutafakari kidogo ya hisia. Toni ya Izaya, safi kila wakati, bila kujua ni nini tabia ya sauti ya "creaky" ya ekrypkch, ni nzuri katika piano na forte, inapita kila wakati kwa uhuru na inaonyesha bend kidogo ya usemi wa muziki. Ikiwa utamsamehe mwandishi wa hakiki maneno kama "kujieleza kwa kujipinda", basi kwa ujumla alielezea wazi sifa za tabia ya Izaya.

Katika mapitio ya miaka ya 80 na 90 mtu anaweza kusoma mara nyingi kwamba sauti yake haikuwa na nguvu; katika miaka ya 900, hakiki kadhaa zinaonyesha kinyume: "Hii ni aina fulani ya jitu ambaye, kwa sauti yake kubwa pana, anakushinda kutoka kwa noti ya kwanza ..." Lakini kilichokuwa kisichopingika katika Izaya kwa kila mtu kilikuwa usanii wake na mhemko. - ukarimu wa asili ya kiroho pana na yenye pande nyingi, yenye utajiri wa kushangaza.

"Ni vigumu kufufua moto, msukumo wa Izaya. Mkono wa kushoto ni wa kushangaza. Alikuwa mzuri sana alipocheza tamasha za Saint-Saens na si wa kipekee alipocheza sonata ya Franck. Mtu wa kuvutia na mpotovu, asili yenye nguvu sana. Alipenda chakula kizuri na vinywaji. Alidai kuwa msanii huyo hutumia nguvu nyingi wakati wa maonyesho ambayo anahitaji kuirejesha. Na alijua jinsi ya kuwarejesha, nawahakikishia! Jioni moja, nilipofika kwenye chumba chake cha kubadilishia nguo ili kueleza jinsi nilivyostaajabia, alinijibu kwa kukonyeza macho kwa hila: “Enescu mdogo wangu, ikiwa unataka kucheza kama mimi katika umri wangu, basi tazama, usiwe mzururaji!”

Izai alistaajabisha sana kila mtu aliyemfahamu kwa mapenzi yake ya maisha na hamu ya ajabu ya kula. Thibaut anakumbuka kwamba alipoletwa Izaya akiwa mtoto, alialikwa kwanza kwenye chumba cha kulia chakula, na alishtushwa na kiasi cha chakula kilichotumiwa na jitu hilo lenye hamu ya kula ya Gargantua. Baada ya kumaliza mlo wake, Izaya alimwomba mvulana huyo amchezee fidla. Jacques aliimba Tamasha la Wieniawski, na Izai aliandamana naye kwenye vinanda, na kwa njia ambayo Thibaut alisikia wazi sauti ya kila moja ya ala za okestra. "Haikuwa mpiga fidla - ilikuwa orchestra ya watu. Nilipomaliza, aliweka mkono wake begani kwangu, kisha akasema:

“Sawa, mtoto, ondoka hapa.

Nilirudi kwenye chumba cha kulia, ambapo wahudumu walikuwa wakisafisha meza.

Nilipata muda wa kuhudhuria mazungumzo madogo yafuatayo:

"Hata hivyo, mgeni kama Izaya-san anaweza kufanya shimo kubwa katika bajeti!"

- Na alikiri kwamba ana rafiki ambaye anakula zaidi.

- LAKINI! Ni nani huyo?

"Huyu ni mpiga kinanda anayeitwa Raul Pugno ..."

Jacques aliaibishwa sana na mazungumzo hayo, na wakati huo Izai alikiri kwa baba yake: “Unajua, ni kweli – mwanao anacheza vizuri kuliko mimi!”

Kauli ya Enescu inavutia: “Izai … ni ya wale ambao fikra zao huvuka udhaifu mdogo. Kwa kweli, sikubaliani naye kwa kila kitu, lakini haikunijia kamwe kumpinga Izaya kwa maoni yangu. Usibishane na Zeus!

Uchunguzi muhimu kuhusu mbinu za Isai za violin ulitolewa na K. Flesh: "Katika miaka ya 80 ya karne iliyopita, wapiga violin wakubwa hawakutumia mtetemo mpana, lakini walitumia tu kile kinachojulikana kama mtetemo wa kidole, ambapo sauti ya msingi iliwekwa. mitetemo isiyoonekana tu. Ili kutetemeka kwa maelezo ambayo hayaelezeki, achilia mbali vifungu, ilionekana kuwa isiyofaa na isiyofaa. Izai alikuwa wa kwanza kuanzisha mtetemo mpana zaidi katika mazoezi, akitafuta kupumua kwa mbinu ya violin.

Ningependa kumaliza muhtasari wa picha ya Izaya mpiga fidla na maneno ya rafiki yake mkubwa Pablo Casals: "Izaya alikuwa msanii mzuri sana! Alipoonekana kwenye jukwaa, ilionekana kuwa aina fulani ya mfalme alikuwa akitoka. Mzuri na mwenye kiburi, mwenye sura kubwa na kuonekana kwa simba mdogo, na mng'ao wa ajabu machoni pake, ishara za mkali na sura ya uso - yeye mwenyewe alikuwa tayari tamasha. Sikushiriki maoni ya wenzangu wengine ambao walimkashifu kwa uhuru mwingi katika mchezo na ndoto nyingi. Ilikuwa ni lazima kuzingatia mwenendo na ladha ya enzi ambayo Izaya iliundwa. Lakini jambo la muhimu zaidi ni kwamba mara moja aliwavutia wasikilizaji kwa uwezo wa fikra zake.

Izai aliaga dunia Mei 12, 1931. Kifo chake kiliitumbukiza Ubelgiji katika maombolezo ya kitaifa. Vincent d'Andy na Jacques Thibault walifika kutoka Ufaransa kuhudhuria mazishi. Jeneza lenye mwili wa msanii huyo lilisindikizwa na watu elfu moja. Mnara wa ukumbusho uliwekwa kwenye kaburi lake, lililopambwa kwa picha ya msingi na Constantine Meunier. Moyo wa Izaya kwenye sanduku la thamani ulisafirishwa hadi Liege na kuzikwa katika nchi ya msanii huyo mkubwa.

L. Raaben