Muziki wa Atonal |
MUZIKI WA ATONAL (kutoka kwa Kigiriki a - chembe hasi na tonos - toni) - muziki. kazi zilizoandikwa nje ya mantiki ya modal na maelewano. miunganisho inayopanga lugha ya muziki wa toni (tazama Modi, Tonality). Kanuni kuu ya A.m. ni usawa kamili wa tani zote, kutokuwepo kwa kituo chochote cha modal kinachowaunganisha na mvuto kati ya tani. A. m. haitambui tofauti ya konsonanti na dissonance na haja ya kutatua dissonances. Inamaanisha kukataliwa kwa maelewano ya kazi, haijumuishi uwezekano wa urekebishaji.
Idara. matukio atonal hupatikana tayari katika marehemu Romantic. na muziki wa hisia. Hata hivyo, mwanzoni mwa karne ya 20 tu katika kazi ya A. Schoenberg na wanafunzi wake, kukataliwa kwa misingi ya sauti ya muziki kunapata umuhimu wa msingi na hutoa dhana ya atonalism au "atonalism". Baadhi ya wawakilishi maarufu wa A. m., ikiwa ni pamoja na A. Schoenberg, A. Berg, A. Webrn, walipinga neno "atonalism", wakiamini kwamba linaonyesha kwa usahihi kiini cha njia hii ya utungaji. Ni JM Hauer pekee, ambaye aliendeleza kwa kujitegemea mbinu ya uandishi wa toni 12, bila ya Schoenberg, iliyotumiwa sana katika nadharia yake. inafanya kazi na neno "A. m.
Kuibuka kwa A.m. ilitayarishwa kwa sehemu na jimbo la Uropa. muziki mwanzoni mwa karne ya 20. Ukuaji mkubwa wa chromatics, kuonekana kwa chords ya muundo wa nne, nk, ilisababisha kudhoofika kwa mwelekeo wa utendaji wa modal. Kujitahidi katika uwanja wa "uzito wa toni" pia kunahusishwa na majaribio ya watunzi wengine kukaribia usemi wa bure wa hisia zilizosafishwa, hisia zisizo wazi za ndani. misukumo.
Waandishi wa A.m. ilikabiliwa na kazi ngumu ya kutafuta kanuni zinazoweza kuchukua nafasi ya kanuni ya kimuundo inayopanga muziki wa toni. Kipindi cha awali cha maendeleo ya "atonalism ya bure" ina sifa ya rufaa ya mara kwa mara ya watunzi kwa wok. aina, ambapo maandishi yenyewe hutumika kama sababu kuu ya kuunda. Miongoni mwa tungo za kwanza za mpango thabiti wa atonal ni nyimbo 15 hadi mistari kutoka The Book of Hanging Gardens na S. Gheorghe (1907-09) na Tatu fp. inacheza op. 11 (1909) A. Schoenberg. Kisha akaja monodrama yake mwenyewe "Kusubiri", opera "Mkono wa Furaha", "Vipande Vitano vya Orchestra" op. 16, melodrama Lunar Pierrot, pamoja na kazi za A. Berg na A. Webern, ambapo kanuni ya atonalism iliendelezwa zaidi. Kuendeleza nadharia ya muziki wa muziki, Schoenberg aliweka mbele hitaji la kutengwa kwa chodi za konsonanti na uanzishwaji wa dissonance kama kipengele muhimu zaidi cha muziki. lugha ("ukombozi wa dissonance"). Wakati huo huo na wawakilishi wa shule mpya ya Viennese na bila kujitegemea, watunzi fulani wa Ulaya na Amerika (B. Bartok, CE Ives, na wengine) walitumia mbinu za uandishi wa atoni kwa shahada moja au nyingine.
Kanuni za uzuri za A.m., haswa katika hatua ya kwanza, ziliunganishwa kwa karibu na madai ya usemi, ambayo yanatofautishwa na ukali wake. njia na kuruhusu isiyo na mantiki. usumbufu wa sanaa. kufikiri. A. m., kupuuza kazi ya harmonic. uhusiano na kanuni za kutatua dissonance katika konsonanti, ilikidhi mahitaji ya sanaa kujieleza.
Maendeleo zaidi ya A.m. inaunganishwa na majaribio ya wafuasi wake kukomesha udhalimu wa kibinafsi katika ubunifu, tabia ya "atonalism ya bure". Hapo mwanzo. Karne ya 20 pamoja na Schoenberg, watunzi JM Hauer (Vienna), N. Obukhov (Paris), E. Golyshev (Berlin), na wengine walitengeneza mifumo ya utunzi, ambayo, kulingana na waandishi wao, ilipaswa kuletwa katika a. baadhi ya kanuni za kujenga na kukomesha machafuko ya sonic ya atonalism. Walakini, kati ya majaribio haya, ni "njia ya utunzi na tani 12 zilizounganishwa tu na kila mmoja", iliyochapishwa mnamo 1922 na Schoenberg, chini ya jina dodecaphony, imeenea katika nchi nyingi. nchi. Kanuni za A.m. msingi wa misemo mbalimbali. njia ya kinachojulikana. avant-garde ya muziki. Wakati huo huo, kanuni hizi zinakataliwa kwa uthabiti na watunzi wengi bora wa karne ya 20 wanaofuata muziki wa toni. kufikiri (A. Honegger, P. Hindemith, SS Prokofiev na wengine). Utambuzi au kutotambua uhalali wa atonalism ni mojawapo ya mambo ya msingi. kutokubaliana katika ubunifu wa muziki wa kisasa.
Marejeo: Druskin M., Njia za maendeleo ya muziki wa kisasa wa kigeni, katika mkusanyiko: Maswali ya muziki wa kisasa, L., 1963, p. 174-78; Shneerson G., Kuhusu muziki ukiwa hai na umekufa, M., 1960, M., 1964, sura ya. "Schoenberg na shule yake"; Mazel L., Juu ya njia za maendeleo ya lugha ya muziki wa kisasa, III. Dodecaphony, "SM", 1965, No 8; Berg A., Atonalitye ni nini Mazungumzo ya redio yaliyotolewa na A. Berg kwenye Rundfunk ya Vienna, 23 Aprili 1930, huko Slonimsky N., Muziki tangu 1900, NY, 1938 (tazama kiambatisho); Schoenberg, A., Mtindo na wazo, NY, 1950; Reti R., Tonality, atonality, pantonality, L., 1958, 1960 (Tafsiri ya Kirusi - Tonality katika muziki wa kisasa, L., 1968); Perle G., utungaji wa serial na atonality, Berk.-Los Ang., 1962, 1963; Austin W., Muziki katika karne ya 20…, NY, 1966.
GM Schneerson
