Microchromatic
Nadharia ya Muziki

Microchromatic

Ni kipengele gani cha kuvutia ambacho kimekuwepo katika muziki tangu Ugiriki ya kale, lakini haijulikani kwa kila mtu?

Microchromatic  ni aina maalum ya mfumo wa muda wa muziki. Ilichaguliwa na kuelezewa na mwanamuziki maarufu wa kinadharia wa Kirusi na mwanamuziki bora Yuri Kholopov. Dhana muhimu ya microchromatics ni microinterval, yaani, muda, ukubwa wa ambayo ni chini ya semitone. Kwa hiyo, kuna microintervals robo tone, tretetone, sita-tone, nk Ni vyema kutambua kwamba wao ni mambo imara ya mfumo wa sauti. Ni sasa tu, sikio ambalo halijafundishwa haliwezi kutofautisha, kwa hivyo inawaona kama mabadiliko ya uwongo au ya usawa katika muundo wa modi.

Microinterval: hatua ngumu ya kipimo

Inafurahisha, vipindi vidogo vinaweza kupimwa kwa usahihi na vinaweza kuwakilishwa kama nambari. Na ikiwa tunazungumza juu ya uhakika wa urefu wa microchromatics, basi vitu vyake, kama vipindi vya diatoniki na chromatic, huunda mada kamili ya maelewano.

Walakini, mfumo wa jumla wa nukuu bado haujavumbuliwa kwa vipindi vidogo hadi leo. Wakati huo huo, watunzi binafsi bado walijaribu kurekodi nyimbo zilizoundwa kwa kutumia microchromatic kwenye stave ya mistari mitano. Ni vyema kutambua kwamba vipindi vidogo vilielezewa kama hatua huru, lakini kama mabadiliko ya microtonal, ambayo inaweza kuelezewa tu kama kuongezeka kwa kasi au kupungua kwa gorofa.

kidogo ya historia

Inajulikana kuwa vipindi vya microchromatic vilitumiwa katika muziki wa kale wa Kigiriki. Walakini, tayari katika maandishi ya muziki ya Ptolemy na Nikomachus mwanzoni mwa enzi ya Dola ya Kirumi, maelezo yao yalifanywa sio kwa uelewa, lakini kama ushuru kwa mila, bila kuashiria matumizi ya vitendo. Katika Enzi za Kati, mfumo wa muda umerahisishwa zaidi, ingawa wananadharia wengine walielezea safu ya sauti kulingana na mila ya zamani ya Uigiriki.

Kwa mazoezi, chromatics ndogo zilianza kutumika tena wakati wa Renaissance, haswa na wanamuziki kama John Hotby, Marchetto wa Padua na Nicola Vicentino. Walakini, ushawishi wao katika sayansi ya muziki ya Uropa haukuwa muhimu. Pia kuna majaribio mengine moja na microintervals. Mojawapo ya mifano ya kuvutia zaidi ni kazi ya Guillaume Cotelet "Seigneur Dieu ta pitié", iliyoandikwa mwaka wa 1558 na kuonyesha uwezekano mkubwa sana wa microchromatics.

Mchango mkubwa katika maendeleo ya microchromatics ulifanywa na mtunzi wa Italia Ascanio Maione, ambaye, aliyeagizwa na mwanasayansi wa asili Fabio Colonna, aliandika michezo kadhaa ya enharmonic. Kazi hizi, zilizochapishwa mnamo 1618 huko Naples, zilipaswa kuonyesha uwezo wa chombo cha kibodi cha Lynche sambuca, ambacho Colonna alikuwa akitengeneza.

Microchromatics katika karne ya 20-21

Katika karne ya 20, microchromatics iliamsha shauku ya wanamuziki na watunzi wengi. Miongoni mwao ni A. Lurie, A. Ogolevets, A. Khaba, A. Fokker, nk Lakini mtunzi wa Kirusi Arseniy Avraamov, kwa mara ya kwanza katika historia, aliweza kuchanganya muziki wa microchromatic na elektroniki katika mazoezi. Nadharia mpya iliitwa ultrachromatic.

Lakini mmoja wa microchromatists hai zaidi alikuwa Ivan Vyshnegradsky. Kipaji chake ni cha kazi kadhaa katika aina ya duwa ya piano, wakati chombo kimoja kilipiga robo tone chini kuliko nyingine. Mtunzi wa Kicheki A. Haba pia alitumia kikamilifu nadharia ya microchromatics. Mnamo 1931, aliunda opera maarufu duniani "Mama", ambayo ni sauti kamili ya robo.

Katika miaka ya 1950, mhandisi wa Kirusi E. Murzin aliunda synthesizer ya optoelectronic ya ANS ambayo kila octave iligawanywa katika 72 (!) Sawa microintervals. Muongo mmoja baadaye, uwezekano wa chombo hiki cha kushangaza ulijifunza sana na A. Volokonsky, A. Schnittke, S. Gubaidulina, E. Denisov, S. Kreichi na wengine. E. Artemyev alipata matumizi kwa ajili yake - ndiye aliyeandika sauti za muziki wa "nafasi" kwa filamu maarufu duniani ya Solaris.

Muziki wa hivi punde wa kitaaluma hutumia maikrokromatiki kwa bidii sana. Lakini wachache tu wa waandishi hutumia nadharia ya microintervals katika mazoezi - hawa ni M. Levinas, T. Murai, R. Mazhulis, Br. Ferneyhoy, nk Pia ni ya kuvutia kwamba pamoja na maendeleo ya mbinu mpya za kucheza na uamsho wa shule za vyombo vya kale vya muziki, tahadhari ya karibu zaidi daima hulipwa kwa microchromatics.

Matokeo

Sasa unajua kuhusu microchromatics - ni nini, wakati ilionekana na jinsi "ilivyoishi" katika historia ya muziki.

Acha Reply