Konstantin Nikolaevich Igumnov (Konstantin Igumnov) |

Konstantin Igumnov

"Igumnov alikuwa mtu wa haiba adimu, unyenyekevu na mtukufu. Hakuna heshima na utukufu vingeweza kutikisa unyenyekevu wake wa ndani kabisa. Hakukuwa na kivuli cha ubatili huo ndani yake, ambayo wasanii wengine wakati mwingine wanakabiliwa nayo. Hii ni kuhusu Igumnov mtu. "Msanii wa dhati na mkali, Igumnov alikuwa mgeni kwa aina yoyote ya hisia, mkao, gloss ya nje. Kwa ajili ya athari ya rangi, kwa ajili ya uzuri wa juu juu, hakuwahi kutoa maana ya kisanii ... Igumnov hakuvumilia chochote kilichokithiri, kikali, kikubwa. Mtindo wake wa uchezaji ulikuwa rahisi na mfupi." Hii ni kuhusu msanii Igumnov.

"Kwa nguvu na kujidai mwenyewe, Igumnov alikuwa akiwataka wanafunzi wake pia. Akiwa hodari katika kutathmini uwezo na uwezo wao, alifundisha kila mara ukweli wa kisanii, unyenyekevu na asili ya kujieleza. Alifundisha unyenyekevu, uwiano na uchumi katika njia zilizotumiwa. Alifundisha kujieleza kwa hotuba, sauti nzuri, laini, plastiki na utulivu wa maneno. Alifundisha "pumzi hai" ya utendaji wa muziki. Hii ni kuhusu Igumnov mwalimu.

"Kimsingi na muhimu zaidi, maoni na kanuni za urembo za Igumnov zilibaki, dhahiri, thabiti ... huruma zake kama msanii na mwalimu zimekuwa kwa muda mrefu upande wa muziki ambao ni wazi, wa maana, wa kweli katika msingi wake (hakutambua tu. mwingine), mkalimani wake wa mwanamuziki wa "credo" amejidhihirisha kila wakati kupitia sifa kama vile upesi wa uigizaji wa taswira, kupenya na ujanja wa uzoefu wa ushairi. Hii ni juu ya kanuni za kisanii za Igumnov. Taarifa zilizo hapo juu ni za wanafunzi wa mwalimu bora - J. Milshtein na J. Flier, ambao walijua Konstantin Nikolayevich vizuri sana kwa miaka mingi. Kuzilinganisha, mtu bila hiari anafikia hitimisho juu ya uadilifu wa kushangaza wa asili ya kibinadamu na ya kisanii ya Igumnov. Katika kila kitu alibaki mwaminifu kwake mwenyewe, kuwa mtu na msanii wa asili ya kina.

Alichukua mila bora ya shule za uigizaji na utunzi wa Kirusi. Katika Conservatory ya Moscow, ambayo alihitimu mnamo 1894, Igumnov alisoma piano kwanza na AI Siloti na kisha na PA Pabst. Hapa alisoma nadharia ya muziki na utunzi na SI Taneyev, AS Arensky na MM Ippolitov-Ivanov na katika mkutano wa chumba na VI Safonov. Wakati huo huo (1892-1895) alisoma katika Kitivo cha Historia na Filolojia ya Chuo Kikuu cha Moscow. Muscovites alikutana na mpiga piano Igumnov nyuma mnamo 1895, na hivi karibuni alichukua nafasi maarufu kati ya wasanii wa tamasha la Urusi. Katika miaka yake ya kupungua, Igumnov aliandaa mpango ufuatao wa ukuzaji wake wa piano: "Njia yangu ya uigizaji ni ngumu na ya mateso. Ninaigawanya katika vipindi vifuatavyo: 1895-1908 - kipindi cha kitaaluma; 1908-1917 - kipindi cha kuzaliwa kwa utafutaji chini ya ushawishi wa wasanii na waandishi (Serov, Somov, Bryusov, nk); 1917-1930 - kipindi cha tathmini ya maadili yote; shauku ya rangi kwa uharibifu wa muundo wa rhythmic, unyanyasaji wa rubato; Miaka ya 1930-1940 ndio malezi ya taratibu ya maoni yangu ya sasa. Walakini, nilizitambua kabisa na "nilijikuta" tu baada ya Vita Kuu ya Uzalendo" ... Walakini, hata ikiwa tutazingatia matokeo ya "uchunguzi" huu, ni dhahiri kabisa kwamba sifa za kufafanua zilikuwa asili katika mchezo wa Igumnov kwa wote. "metamorphoses" ya ndani. Hii inatumika pia kwa kanuni za tafsiri na mielekeo ya repertoire ya msanii.

Wataalam wote kwa pamoja wanaona mtazamo fulani maalum wa Igumnov kwa chombo, uwezo wake adimu wa kufanya hotuba ya moja kwa moja na watu kwa msaada wa piano. Mnamo 1933, mkurugenzi wa wakati huo wa Conservatory ya Moscow, B. Pshibyshevsky, aliandika hivi katika gazeti la Soviet Art: “Kama mpiga kinanda, Igumnov ni jambo la kipekee kabisa. Ukweli, yeye sio wa familia ya mabwana wa piano, ambao wanajulikana kwa mbinu yao nzuri, sauti yenye nguvu na tafsiri ya orchestra ya chombo. Igumnov ni ya wapiga piano kama vile Shamba, Chopin, yaani, mabwana ambao walikuja karibu na maelezo ya kinanda, hawakutafuta athari za orchestra zilizosababishwa ndani yake, lakini walitoa kutoka kwake kile ambacho ni ngumu sana kutoa kutoka chini ya ugumu wa nje wa. sauti - melodiousness. Piano ya Igumnov inaimba, kama mara chache kati ya wapiga piano wa kisasa. Miaka michache baadaye, A. Alschwang anajiunga na maoni haya: "Alipata umaarufu kutokana na uaminifu wa kupendeza wa kucheza kwake, mawasiliano ya moja kwa moja na watazamaji na tafsiri bora ya classics ... Wengi wanaona ukali wa ujasiri katika utendaji wa K. Igumnov. Wakati huo huo, sauti ya Igumnov ina sifa ya upole, ukaribu na sauti ya hotuba. Tafsiri yake inatofautishwa na uchangamfu, upya wa rangi. Profesa J. Milshtein, ambaye alianza kama msaidizi wa Igumnov na alifanya mengi kuchunguza urithi wa mwalimu wake, alitaja mara kwa mara vipengele hivi: "Wachache wangeweza kushindana na Igumnov katika uzuri wa sauti, ambao ulitofautishwa na utajiri wa ajabu. ya rangi na melodiousness ya ajabu. Chini ya mikono yake, piano ilipata mali ya sauti ya mwanadamu. Shukrani kwa mguso fulani maalum, kana kwamba kuunganishwa na kibodi (kwa kukiri kwake mwenyewe, kanuni ya muunganisho iliwekwa kwenye moyo wa mguso wake), na pia shukrani kwa matumizi ya hila, anuwai, ya kusukuma ya kanyagio, alitoa sauti. ya haiba adimu. Hata kwa pigo kali zaidi, mzoga wake haukupoteza haiba yake: ilikuwa nzuri kila wakati. Igumnov badala yake alipendelea kucheza kwa utulivu, lakini sio "kupiga kelele", sio kulazimisha sauti ya piano, sio kupita zaidi ya mipaka yake ya asili.

Igumnov alifanikishaje ufunuo wake wa kisanii wa kushangaza? Aliongozwa kwao sio tu na uvumbuzi wa asili wa kisanii. Akiwa ametulia kimaumbile, aliwahi kufungua "mlango" wa maabara yake ya ubunifu: "Nadhani uimbaji wowote wa muziki ni hotuba hai, hadithi thabiti ... Lakini kusema tu bado haitoshi. Ni lazima hadithi iwe na maudhui fulani na kwamba mwimbaji daima awe na kitu ambacho kingemleta karibu na maudhui haya. Na hapa siwezi kufikiria uigizaji wa muziki katika muhtasari: Siku zote nataka kuamua mlinganisho wa kila siku. Kwa kifupi, mimi huchota yaliyomo kwenye hadithi kutoka kwa maoni ya kibinafsi, au kutoka kwa maumbile, au kutoka kwa sanaa, au kutoka kwa maoni fulani, au kutoka kwa enzi fulani ya kihistoria. Kwangu, hakuna shaka kwamba katika kila kazi muhimu kitu hutafutwa ambacho huunganisha mwigizaji na maisha halisi. Siwezi kufikiria muziki kwa ajili ya muziki, bila uzoefu wa kibinadamu ... Ndiyo maana ni muhimu kwamba kazi iliyofanywa kupata majibu fulani katika utu wa mwigizaji, ili iwe karibu naye. Unaweza, kwa kweli, kuzaliwa tena, lakini lazima kuwe na nyuzi za kibinafsi zinazounganisha kila wakati. Haiwezi kusema kwamba nilifikiria mpango wa kazi. Hapana, ninachofikiria sio programu. Hizi ni baadhi tu ya hisia, mawazo, ulinganisho unaosaidia kuibua hisia zinazofanana na zile ninazotaka kuwasilisha katika utendaji wangu. Hizi ni, kama ilivyokuwa, aina ya "dhahania zinazofanya kazi", kuwezesha ufahamu wa wazo la kisanii.

Mnamo Desemba 3, 1947, Igumnov alichukua hatua ya Ukumbi Mkuu wa Conservatory ya Moscow kwa mara ya mwisho. Programu ya jioni hii ilijumuisha Sonata ya Saba ya Beethoven, Sonata ya Tchaikovsky, B Minor Sonata ya Chopin, Tofauti za Lyadov kwenye Mandhari na Glinka, mchezo wa Tchaikovsky wa Kukiri kwa Passionate, usiojulikana kwa umma. Impromptu ya Rubinstein, A Musical Moment ya Schubert katika C-sharp minor na Tchaikovsky-Pabst's Lullaby iliimbwa kwa encore. Programu hii ya kuaga ilijumuisha majina ya watunzi hao ambao muziki wao umekuwa karibu na mpiga kinanda kila wakati. "Ikiwa bado unatafuta ni nini kuu, mara kwa mara katika taswira ya uigizaji ya Igumnov," alibainisha K. Grimikh mnamo 1933, "basi kinachovutia zaidi ni nyuzi nyingi zinazounganisha kazi yake ya uigizaji na kurasa za kimapenzi za sanaa ya piano ... Hapa - sio Bach, sio Mozart, sio Prokofiev, sio Hindemith, lakini huko Beethoven, Mendelssohn, Schumann, Brahms, Chopin, Liszt, Tchaikovsky, Rachmaninoff - fadhila za utendaji wa Igumnov zimefunuliwa kwa kushawishi: ustadi uliozuiliwa na wa kuvutia, ustadi mzuri. sauti, uhuru na upya wa tafsiri.

Kwa kweli, Igumnov hakuwa, kama wanasema, mwigizaji wa omnivorous. Alibaki mwaminifu kwake mwenyewe: "Ikiwa mtunzi ni mgeni kwangu na utunzi wake haunipi nyenzo za sanaa ya uigizaji, siwezi kumjumuisha kwenye repertoire yangu (kwa mfano, kazi za piano za Balakirev, waigizaji wa Ufaransa, marehemu Scriabin, wengine. vipande vya watunzi wa Soviet). Na hapa ni muhimu kuonyesha rufaa ya mpiga piano bila kukoma kwa classics ya piano ya Kirusi, na, kwanza kabisa, kwa kazi ya Tchaikovsky. Inaweza kusemwa kuwa ni Igumnov ambaye alifufua kazi nyingi za mtunzi mkubwa wa Urusi kwenye hatua ya tamasha.

Kila mtu ambaye amemsikiliza Igumnov atakubaliana na maneno ya shauku ya J. Milstein: "Hakuna mahali popote, hata katika Chopin, Schumann, Liszt, maalum ya Igumnov, iliyojaa unyenyekevu, heshima na unyenyekevu, inaonyeshwa kwa mafanikio kama katika kazi za Tchaikovsky. . Haiwezekani kufikiria kuwa ujanja wa utendaji unaweza kuletwa kwa kiwango cha juu cha ukamilifu. Haiwezekani kufikiria ulaini zaidi na ufikirio wa umiminaji wa sauti, ukweli zaidi na ukweli wa hisia. Utendaji wa Igumnov wa kazi hizi hutofautiana na wengine, kwani dondoo hutofautiana na mchanganyiko wa diluted. Hakika, kila kitu ndani yake ni cha kushangaza: kila nuance hapa ni mfano wa kuigwa, kila kiharusi ni kitu cha kupendeza. Ili kutathmini shughuli za ufundishaji wa Igumnov, inatosha kutaja baadhi ya wanafunzi: N. Orlov, I. Dobrovein, L. Oborin, J. Flier, A. Dyakov, M. Grinberg, I. Mikhnevsky, A. Ioheles, A. na M. Gottlieb, O. Boshnyakovich, N. Shtarkman. Wote hawa ni wapiga piano wa tamasha ambao wamepata umaarufu mkubwa. Alianza kufundisha muda mfupi baada ya kuhitimu kutoka kwa kihafidhina, kwa muda fulani alikuwa mwalimu katika shule ya muziki huko Tbilisi (1898-1899), na kutoka 1899 akawa profesa katika Conservatory ya Moscow; mnamo 1924-1929 pia alikuwa rector wake. Katika mawasiliano yake na wanafunzi wake, Igumnov alikuwa mbali na aina yoyote ya imani, kila somo lake ni mchakato wa ubunifu wa maisha, ugunduzi wa utajiri wa muziki usio na mwisho. "Ufundishaji wangu," asema, "unahusiana kwa karibu na utendaji wangu, na hii husababisha ukosefu wa utulivu katika mitazamo yangu ya ufundishaji." Labda hii inaelezea tofauti ya kushangaza, wakati mwingine upinzani tofauti wa wanafunzi wa Igumnov. Lakini, labda, wote wameunganishwa na mtazamo wa heshima kuelekea muziki, uliorithiwa kutoka kwa mwalimu. Kuaga kwa mwalimu wake siku ya huzuni ya requiem. J. Flier alibainisha kwa usahihi "subtext" kuu ya maoni ya ufundishaji ya Igumnov: "Konstantin Nikolaevich angeweza kusamehe mwanafunzi kwa maelezo ya uwongo, lakini hakusamehe na hakuweza kustahimili hisia za uwongo."

… Akizungumzia moja ya mikutano yake ya mwisho na Igumnov, mwanafunzi wake Profesa K. Adzhemov alikumbuka: “Jioni hiyo ilionekana kwangu kuwa KN haikuwa na afya kabisa. Aidha, alisema kuwa madaktari hawakumruhusu kucheza. “Lakini nini maana ya maisha yangu? Cheza…”

Lit.: Rabinovich D. Picha za wapiga piano. M., 1970; Milshtein I, Konstantin Nikolaevich Igumnov. M., 1975.

Grigoriev L., Platek Ya.