György Ligeti |

György Ligeti

Ulimwengu wa sauti wa Ligeti, ulifunguliwa kama shabiki, hisia za muziki wake, hazielezeki kwa maneno, nguvu ya ulimwengu, ikionyesha misiba mbaya kwa dakika moja au mbili, inatoa maudhui ya kina na makali kwa kazi zake hata wakati, kwa mtazamo wa kwanza. , wako mbali na nini au tukio. M. Pandey

D. Ligeti ni mmoja wa watunzi mashuhuri wa Uropa Magharibi wa nusu ya pili ya karne ya XNUMX. Sherehe na kongamano, tafiti nyingi kote ulimwenguni zimejitolea kwa kazi yake. Ligeti ndiye mmiliki wa mataji na tuzo nyingi za heshima.

Mtunzi alisoma katika Shule ya Upili ya Muziki ya Budapest (1945-49). Tangu 1956 amekuwa akiishi Magharibi, akifundisha katika nchi tofauti, tangu 1973 amekuwa akifanya kazi mara kwa mara katika Shule ya Muziki ya Hamburg. Ligeti alianza kazi yake kama Bartokian shupavu na ujuzi wa kina wa muziki wa classical. Alilipa ushuru kila wakati kwa Bartok, na mnamo 1977 aliunda aina ya picha ya muziki ya mtunzi katika mchezo wa "Monument" (Vipande vitatu kwa piano mbili).

Katika miaka ya 50. Ligeti alifanya kazi katika studio ya elektroniki ya Cologne - baadaye aliita majaribio yake ya kwanza "gymnastics ya vidole", na hivi karibuni alisema: "Sitawahi kufanya kazi na kompyuta." Ligeti alikuwa mkosoaji wa kwanza mwenye mamlaka wa aina fulani za mbinu ya utunzi, iliyozoeleka katika miaka ya 50. katika nchi za Magharibi (serialism, aleatorics), kujitolea utafiti kwa muziki wa A. Webern, P. Boulez na wengine. Mwanzoni mwa miaka ya 60. Ligeti alichagua njia huru, akitangaza kurudi kwa usemi wazi wa muziki, akisisitiza thamani ya sauti na rangi. Katika utunzi wa okestra wa "non-impressionistic" "Maono" (1958-59), "Atmospheres" (1961), ambayo ilimletea umaarufu duniani kote, Ligeti aligundua ufumbuzi wa orchestra wa rangi ya anga, kulingana na uelewa wa awali wa mbinu ya polyphonic, ambayo. mtunzi anayeitwa "micropolyphony". Mizizi ya kinasaba ya dhana ya Ligeti iko katika muziki wa C. Debussy na R. Wagner, B. Bartok na A. Schoenberg. Mtunzi alielezea maikrofoni kama ifuatavyo: "polyphony iliyotungwa na kusasishwa katika alama, ambayo haifai kusikika, hatusikii polyphony, lakini inazalisha nini ... nitatoa mfano: ni sehemu ndogo tu ya barafu inayoonekana, nyingi. yake imefichwa chini ya maji. Lakini jinsi barafu hii inavyoonekana, jinsi inavyotembea, jinsi inavyoosha na mikondo mbalimbali katika bahari - yote haya hayatumiki tu kwa kuonekana kwake, bali pia kwa sehemu yake isiyoonekana. Ndio maana nasema: nyimbo zangu na njia ya kurekodi sio ya kiuchumi, ni ya ubadhirifu. Ninaonyesha maelezo mengi ambayo hayasikiki peke yake. Lakini ukweli kwamba maelezo haya yameonyeshwa ni muhimu kwa hisia ya jumla ... "

Sasa nilifikiria jengo kubwa, ambalo maelezo mengi hayaonekani. Hata hivyo, wana jukumu kwa ujumla, katika kujenga hisia ya jumla. Utunzi tuli wa Ligeti unatokana na mabadiliko ya msongamano wa vitu vya sauti, mabadiliko ya pande zote ya kiasi cha rangi, ndege, matangazo na raia, juu ya mabadiliko ya kati ya athari za sauti na kelele: kulingana na mtunzi, "mawazo ya asili yalikuwa juu ya labyrinths yenye matawi mengi iliyojaa. sauti na kelele za upole." Mtiririko wa polepole na wa ghafla, mabadiliko ya anga huwa sababu kuu katika shirika la muziki (wakati - kueneza au wepesi, msongamano au uchache, kutokuwa na mwendo au kasi ya mtiririko wake inategemea moja kwa moja mabadiliko katika "maabara ya muziki". ya miaka ya 60 pia inahusishwa na miaka ya rangi ya sauti: sehemu tofauti za Requiem yake (1963-65), kazi ya orchestra "Lontano" (1967), ambayo inakataa mawazo fulani ya "mapenzi leo." Yanafichua kuongezeka kwa ushirika, unaopakana. juu ya synesthesia, asili katika bwana.

Hatua iliyofuata katika kazi ya Ligeti iliashiria mabadiliko ya taratibu hadi mienendo. Mfululizo wa utafutaji unahusishwa na muziki usiotulia kabisa katika Adventures na New Adventures (1962-65) - nyimbo za waimbaji-solo na muziki wa ala. Uzoefu huu katika ukumbi wa michezo wa kipuuzi ulifungua njia kwa aina kuu za kitamaduni. Mafanikio muhimu zaidi ya kipindi hiki yalikuwa Requiem, kuchanganya mawazo ya utunzi tuli na wa nguvu na uigizaji.

Katika nusu ya pili ya 60s. Ligeti huanza kufanya kazi na "polyfonia iliyofichika zaidi na dhaifu", inayovutia kwa urahisi zaidi na ukaribu wa kutamka. Kipindi hiki kinajumuisha Matawi ya okestra ya nyuzi au waimbaji solo 12 (1968-69), Melodies kwa orchestra (1971), Chamber Concerto (1969-70), Double Concerto kwa filimbi, oboe na orchestra (1972). Kwa wakati huu, mtunzi alivutiwa na muziki wa C. Ives, chini ya hisia ambayo kazi ya orchestra "San Francisco Polyphony" (1973-74) iliandikwa. Ligeti anafikiria sana na anazungumza kwa hiari juu ya shida za polystylistics na kolagi ya muziki. Mbinu ya kolagi inageuka kuwa ngeni kwake - Ligeti mwenyewe anapendelea "tafakari, sio nukuu, dokezo, sio nukuu." Matokeo ya utafutaji huu ni opera The Great Dead Man (1978), iliyoigizwa kwa mafanikio Stockholm, Hamburg, Bologna, Paris, na London.

Kazi za miaka ya 80 ziligundua mwelekeo tofauti: Trio kwa violin, horn na piano (1982) - aina ya kujitolea kwa I. Brahms, iliyounganishwa kwa njia isiyo ya moja kwa moja na mada ya kimapenzi Ndoto tatu kwenye mistari na F. Hölderlin kwa kwaya iliyochanganywa ya sauti kumi na sita a. cappella (1982), uaminifu kwa tamaduni za muziki wa Hungarian unathibitishwa na "mafunzo ya Kihungari" kwa aya za Ch. Veresh kwa kwaya ya sauti kumi na sita iliyochanganywa na cappella (1982).

Mtazamo mpya wa upigaji kinanda unaonyeshwa na vipindi vya kinanda (Daftari la Kwanza - 1985, etudes Na. 7 na 8 - 1988), kukataa mawazo tofauti - kutoka kwa piano ya hisia hadi muziki wa Kiafrika, na Piano Concerto (1985-88).

Mawazo ya ubunifu ya Ligeti yanalishwa na muziki kutoka enzi na tamaduni nyingi. Vyama visivyoepukika, muunganiko wa mawazo na mawazo ya mbali ndio msingi wa utunzi wake, unaochanganya udhahiri na udhabiti wa kijinsia.

M. Lobanova