Avet Rubenovich Terterian (Avet Terterian) |

Terterian Avet

… Avet Terteryan ni mtunzi ambaye simphonism ni njia ya asili ya kujieleza. K. Meyer

Kweli, kuna siku na wakati ambazo kisaikolojia na kihemko zinazidi miaka mingi na mingi, huwa aina fulani ya mabadiliko katika maisha ya mtu, kuamua hatima yake, kazi. Kwa mvulana wa miaka kumi na mbili, baadaye mtunzi maarufu wa Soviet Avet Terteryan, siku za kukaa kwa Sergei Prokofiev na marafiki zake katika nyumba ya wazazi wa Avet, huko Baku, mwishoni mwa 1941, zilikuwa fupi sana, lakini kali. . Njia ya Prokofiev ya kujishikilia, kuzungumza, kuelezea maoni yake kwa uwazi , dhahiri wazi na kuanza kila siku na kazi. Na kisha alikuwa akitunga opera "Vita na Amani", na asubuhi sauti za kushangaza na za kupendeza za muziki zilitoka sebuleni, ambapo piano ilisimama.

Wageni waliondoka, lakini miaka michache baadaye, wakati swali lilipotokea la kuchagua taaluma - ikiwa ni kufuata nyayo za baba yake kwa shule ya matibabu au kuchagua kitu kingine - kijana aliamua kwa uthabiti - kwa shule ya muziki. Avet alipata elimu yake ya msingi ya muziki kutoka kwa familia ambayo ilikuwa ya muziki sana - baba yake, mtaalamu wa laryngologist maarufu huko Baku, mara kwa mara alialikwa kuimba majukumu ya kichwa katika opera na P. Tchaikovsky na G. Verdi, mama yake alikuwa na soprano bora sana, kaka yake mdogo Herman baadaye akawa kondakta.

Mtunzi wa Kiarmenia A. Satyan, mwandishi wa nyimbo maarufu sana huko Armenia, na pia mwalimu anayejulikana G. Litinsky, akiwa Baku, alimshauri sana Terteryan aende Yerevan na kusoma kwa umakini utunzi. Na hivi karibuni Avet aliingia kwenye Conservatory ya Yerevan, katika darasa la utungaji wa E. Mirzoyan. Wakati wa masomo yake, aliandika Sonata kwa Cello na Piano, ambayo ilipewa tuzo katika shindano la jamhuri na katika Mapitio ya All-Union ya Watunzi Wachanga, mapenzi juu ya maneno ya washairi wa Urusi na Armenia, Quartet katika C kubwa, the mzunguko wa sauti-symphonic "Motherland" - kazi ambayo inamletea mafanikio ya kweli, ilitunukiwa Tuzo la Muungano wa All-Union katika Mashindano ya Watunzi wa Vijana mnamo 1962, na mwaka mmoja baadaye, chini ya uongozi wa A. Zhuraitis, inasikika katika Ukumbi wa Safu.

Kufuatia mafanikio ya kwanza yalikuja majaribio ya kwanza yanayohusiana na mzunguko wa sauti-symphonic unaoitwa "Mapinduzi". Utendaji wa kwanza wa kazi pia ulikuwa wa mwisho. Hata hivyo, kazi haikuwa bure. Aya za kushangaza za mshairi wa Kiarmenia, mwimbaji wa mapinduzi, Yeghishe Charents, aliteka fikira za mtunzi kwa nguvu zao zenye nguvu, sauti ya kihistoria, nguvu ya utangazaji. Ilikuwa wakati huo, wakati wa kushindwa kwa ubunifu, kwamba mkusanyiko mkubwa wa nguvu ulifanyika na mada kuu ya ubunifu iliundwa. Kisha, akiwa na umri wa miaka 35, mtunzi alijua kwa hakika - ikiwa huna, haipaswi hata kushiriki katika utunzi, na katika siku zijazo atathibitisha faida ya maoni haya: mada yake mwenyewe, kuu ... Iliibuka katika muunganisho wa dhana - Nchi ya Mama na Mapinduzi, ufahamu wa lahaja wa idadi hii, asili ya mwingiliano wao. Wazo la kuandika opera iliyojazwa na nia ya juu ya maadili ya ushairi wa Charents ilimtuma mtunzi kutafuta njama kali ya mapinduzi. Mwandishi wa habari V. Shakhnazaryan, alivutiwa kufanya kazi kama librittist, hivi karibuni alipendekeza - hadithi ya B. Lavrenev "Arobaini na Moja". Kitendo cha opera kilihamishiwa Armenia, ambapo katika miaka hiyo hiyo vita vya mapinduzi vilikuwa vikiendelea katika milima ya Zangezur. Mashujaa hao walikuwa msichana mdogo na Luteni kutoka kwa askari wa zamani wa kabla ya mapinduzi. Mistari ya shauku ya Charents ilisikika katika opera na msomaji, katika kwaya na katika sehemu za pekee.

Opera ilipokea mwitikio mpana, ilitambuliwa kama kazi nzuri, yenye talanta na ya ubunifu. Miaka michache baada ya PREMIERE huko Yerevan (1967), ilichezwa kwenye hatua ya ukumbi wa michezo huko Halle (GDR), na mnamo 1978 ilifungua Tamasha la Kimataifa la GF Handel, ambalo hufanyika kila mwaka katika nchi ya mtunzi.

Baada ya kuunda opera, mtunzi anaandika symphonies 6. Uwezekano wa ufahamu wa falsafa katika nafasi za symphonic za picha sawa, mandhari sawa huvutia hasa. Kisha ballet "Richard III" kulingana na W. Shakespeare, opera "Tetemeko la Dunia" kulingana na hadithi ya mwandishi wa Ujerumani G. Kleist "Tetemeko la Ardhi nchini Chile" na tena symphonies - Saba, Nane - zinaonekana. Mtu yeyote ambaye angalau mara moja amesikiliza kwa uangalifu symphony yoyote ya Terteryaia baadaye atatambua muziki wake kwa urahisi. Ni maalum, anga, inahitaji umakini ulioelekezwa. Hapa, kila sauti inayoibuka ni taswira yenyewe, wazo, na tunafuata kwa uangalifu harakati zake zaidi, kama hatima ya shujaa. Taswira ya sauti ya symphonies hufikia udhihirisho wa karibu wa hatua: kinyago cha sauti, mwigizaji wa sauti, ambayo pia ni sitiari ya kishairi, na tunafunua maana yake. Kazi za Terteryan huhimiza msikilizaji kugeuza macho yao ya ndani kwa maadili ya kweli ya maisha, kwa vyanzo vyake vya milele, kufikiria juu ya udhaifu wa ulimwengu na uzuri wake. Kwa hivyo, kilele cha ushairi cha symphonies na michezo ya kuigiza ya Terterian daima hugeuka kuwa misemo rahisi zaidi ya asili ya watu, inayofanywa ama kwa sauti, ya asili zaidi ya vyombo, au kwa vyombo vya watu. Hivi ndivyo sehemu ya 2 ya Symphony ya Pili inavyosikika - uboreshaji wa baritone ya monophonic; kipindi kutoka kwa Symphony ya Tatu - mkusanyiko wa duduks mbili na zurns mbili; wimbo wa kamancha ambao hupenya mzunguko mzima katika Symphony ya Tano; chama cha dapa katika Saba; kwenye kilele cha sita kutakuwa na kwaya, ambapo badala ya maneno kuna sauti za alfabeti ya Kiarmenia "ayb, ben, gim, dan", nk kama aina ya ishara ya kutaalamika na kiroho. Rahisi zaidi, inaweza kuonekana, alama, lakini zina maana ya kina. Katika hili, kazi ya Terteryan inafanana na sanaa ya wasanii kama vile A. Tarkovsky na S. Parajanov. Symphonies zako zinahusu nini? wasikilizaji wanauliza Terteryan. "Kuhusu kila kitu," mtunzi anajibu, akiacha kila mtu kuelewa yaliyomo.

Symphonies za Terterian zinachezwa kwenye sherehe za kifahari za kimataifa za muziki - huko Zagreb, ambapo mapitio ya muziki wa kisasa hufanyika kila msimu wa kuchipua, kwenye "Autumn ya Warsaw", huko Berlin Magharibi. Pia zinasikika katika nchi yetu - huko Yerevan, Moscow, Leningrad, Tbilisi, Minsk, Tallinn, Novosibirsk, Saratov, Tashkent ... Kwa kondakta, muziki wa Terteryan hufungua fursa ya kutumia uwezo wake wa ubunifu kama mwanamuziki kwa upana sana. Mwigizaji hapa anaonekana kujumuishwa katika uandishi mwenza. Maelezo ya kuvutia: symphonies, kulingana na tafsiri, juu ya uwezo, kama mtunzi anasema, "kusikiliza sauti", inaweza kudumu kwa nyakati tofauti. Symphony yake ya Nne ilisikika dakika 22 na 30, ya Saba - na 27 na 38! Ushirikiano mzuri na wa kiubunifu kama huo na mtunzi ulijumuisha D. Khanjyan, mkalimani mzuri wa nyimbo zake 4 za kwanza. G. Rozhdestvensky, ambaye katika utendaji wake mzuri wa Nne na Tano zilisikika, A. Lazarev, ambaye katika utendaji wake Symphony ya Sita inasikika kwa kuvutia, iliyoandikwa kwa orchestra ya chumba, kwaya ya chumba na phonogram 9 na rekodi ya orchestra kubwa ya symphony, harpsichords na kengele. sauti za kengele.

Muziki wa Terteryan pia hualika msikilizaji kwenye ushirikiano. Kusudi lake kuu ni kuunganisha juhudi za kiroho za mtunzi, mwigizaji na msikilizaji katika utambuzi usio na kuchoka na mgumu wa maisha.

M. Rukhkyan